História da Música Clássica ( 1600 – 2000 )

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História da Música Clássica

( 1600 – 2000 )

Mudança de quadro por click do mouse.

Os trechos musicais duram o suficiente para ler duas páginas. Espere acabar o trecho musical do segundo slide da série para que a música não se misture com a seguinte.

Bach - Concerto de Brandenburgo No. 3

O Período Barroco

( 1600 – 1750 )

O período Barroco ocupou uma época importante na história da humanidade. Galileu, Kepler e Newton estavam descobrindo novas formas de explicar o Universo.

Na música, nas artes, na arquitetura e na moda, a decoração e a ornamentação sofisticada se converteram em norma, também chamado Rococó.

Durante o período Barroco os compositores eram empregados principalmente pelas autoridades eclesiásticas e pelos membros da nobreza.

A isto se chamou sistema de patronato. Como o patrão pagava o compositor por cada trabalho, e decidia que tipo de música devia compor, esse sistema limitou seriamente a criatividade e a liberdade do artista.

Vivaldi – As Quatro EstaçõesA Primavera

A música instrumental chegou a ser tão importante como a música vocal individual ou coral.

No período Barroco floresceu a música para violino, órgão, harpa, flauta, oboé, trombone e trumpete. Porém não se usavam os instrumentos de percussão.

Os mais importantes compositores desta época foram :

Antonio Vivaldi 1678 - 1741Baroque Johann Sebastian Bach 1685 - 1750Period Domenico Scarlatti 1685 - 1757

Georg Frederic Handel 1685 - 1759

O Período Clássico

( 1750 – 1820 )

Mozart - Sinfonia No. 40

Os anos do período clássico se desenvolveram em uma época de grandes mudanças no mundo. A Revolução Francesa e as Guerras Napoleônicas mudaram a face da Europa.

Durante esse período conseguiu-se que o público em geral tivesse mais acesso à cultura e participasse nas atividades artísticas.

No mundo da música, o sistema de patronato começou a desaparecer e foi substituido pelos primeiros concertos públicos, onde as pessoas tinham de pagar para assistir ao evento.

No lugar de rápidas mudanças de estilo e adornos do período Barroco, a música do período clássico se caracterizou por ser simples, balanceada e não muito emocional.

Conhecidas como “música absoluta”, as obras clássicas eram escritas não para dançar nem para celebrações especiais, senão apenas pelo prazer de desfrutar a beleza da música.

As obras musicais eram apresentadas em salões especiais para concertos ou recitais.

Tres novas formas instrumentais foram desenvolvidas : o concerto, a sinfonia e a sonata.

Beethoven - Sinfonia No. 9

As sinfonias eram compostas em tres movimentos; o primeiro era rápido, o segundo era lento e o terceiro terminava a peça também em ritmo rápido.

Algumas sinfonias eram adicionadas de um movimento tipo dançante antes do último movimento.

Viena era o centro musical da Europa e a maioria dos grandes compositores viviam boa parte de seu tempo nessa cidade.

Classical Joseph Haydn 1732 - 1809Wolfgang Amadeus Mozart 1756 - 1791

Period Ludwig van Beethoven 1770 - 1827

O Período Romantico

( 1820 – 1920 )

Chopin - Polonaise “Heroica”

A música viveu grandes mudanças durante a época romântica, os compositores expandiram as formas musicais existentes e desenvolveram novas formas para expressar sua própria personalidade.

Eliminaram-se as restrições quanto à duração da obra, ao número de movimentos, ao número de instrumentos ou vozes usadas, etc.

Viveu-se um ambiente de liberdade criativa que fizeram florescer uma grande quantidade e variedade de obras tanto instrumentais quanto vocais.

Foi neste período que se introduziu a maioria dos instrumentos da orquestra tal como a conhecemos na atualidade.

A invenção e o uso extenso das válvulas nos instrumentos de sopros metálicos e de madeira e os novos sistemas de teclado e martelos nos instrumentos de cordas (ao invés de serem beliscados) fizeram-nos mais fáceis de tocar, animando os compositores a compor mais música para eles.

A Sinfonia Romântica se converteu em uma versão expandida da Sinfonia Clássica. Sua duração é muito maior, soma-se muitos mais instrumentos na orquestra e se montam mais de tres movimentos.

Apareceram também, neste período, obras miniaturizadas e os contos, como o noturno, o impromptu, o estudo e a balada, os quais se fizeram muito populares por serem de curta duração e fáceis de ouvir e lembrar.

Tchaikovsky - Concerto para Piano e Orquestra No.1

Os compositores Românticos também conseguiram reunir a poesia com a música. As óperas se dedicaram a expor dramas humanos, mais que mitológicos, simbólicos ou platônicos.

Apareceu uma nova tendencia, o “Nacionalismo”, que inspirou os compositores a incorporar em sua música canções e estilos populares de seus países.

A Rússia foi a líder deste movimento Nacionalista, com compositores como Tchaikovsky, Borodin e Rimsky Korsakov.

Também Antonin Dvorak, compositor Tchecoslovaco, se apoiou fortemente em toadas e danças populares de seu país natal, para compor suas sinfonias e concertos de câmara.

Outros grandes compositores dessa época foram Franz Schubert, Johann Strauss, Johann Strauss II, Richard Strauss, Franz Liszt, Serguei Rachmaninov, Robert Schumann, Richard Wagner, Johannes Brahms, Giuseppe Verdi, Hector Berlioz e Bedrich Smetana.

A música do período romântico foi a que teve a maior aceitação e difusão para o público geral e cruzou as fronteiras de todos os países, para converter-se em música universal.

Hoje em dia, as valsas de Strauss e Tchaikovsky, os noturnos de Chopin, as óperas de Verdi, as danças Húngaras de Brahms, formam parte da cultura de todos os povos.

Valsa da Ópera “O Morcego”Johann Strauss II

Franz Schubert 1797 - 1828Gioacchino Rossini 1792 - 1868Hector Berlioz 1803 - 1869Felix Mendelssohn 1809 - 1847Frederik Chopin 1810 - 1849Robert Schumann 1810 - 1856Franz Liszt 1811 - 1886Richard Wagner 1813 - 1883

Romantic Giuseppe Verdi 1813 - 1901Bedrich Smetana 1824 - 1884

Period Johann Strauss II 1825 - 1899Johannes Brahms 1833 - 1897Peter Ilyich Tchaikovsky 1840 - 1893Edvard Grieg 1843 - 1907Antonin Dvorák 1841 - 1904Nikolai Rimsky-Korsakov 1844 - 1908Giacomo Puccini 1858 - 1924Richard Strauss 1864 - 1949Sergei Rachmaninov 1873 - 1943

Música Moderna e Contemporanea

( 1920 - 2000 )

Maurice Ravel - Bolero

O Impressionismo

A música impressionista é um ramo derivado da música romântica que não segue padrões definidos; se expressa a melodia de forma dispersa.

Em outros casos se repetem as melodias mas, se muda a intensidade do som, e muda também, drásticamente, o número de instrumentos que participam na orquestra.

Os compositores mais famosos deste estilo de música foram Claude Debussy e Maurice Ravel.

Neo-Classicismo

O estilo Neo-Clássico é uma música similar a que se compunha no período clássico, usa sons e instrumentos mais modernos mas, segue os ideais e formatos do período clássico original.

O mais famoso compositor deste estilo é Igor Stravinsky.

Música Atonal

É um novo estilo de música, desenvolvido pelo compositor Arnold Schoenberg, que usa uma escala de 12 notas cromáticas. Seu ritmo é irregular e não previsível.

Shostakovich Valsa No.2 da Suite de Jazz No.2

Foram desenvolvidos mais tipos e estilos e escreveu-se mais música no Século XX que durante todos os séculos anteriores. O único limite do compositor terá sido sua imaginação…

Os compositores mais famosos da música impressionista e contemporânea são :

Impressionist Claude Debussy 1862 - 1918Maurice Ravel 1875 - 1937

Béla Bartók 1881 - 1945Igor Stravinsky 1882 - 1971

Contemporary Sergei Prokofiev 1891 - 1953George Gershwin 1898 - 1937Dmitri Shostakovich 1906 - 1975

F I MF I M

AVM 100208Enviado por Byron, traduzido e adaptado para o Português por o.magu.sp – especialmente para o site ProsaePolítica, de Adriana Vandoni – Dezembro 2009