3 CONTEXTUALIZAÇÃO DO CURSO 3.1 IDENTIFICAÇÃO · tempo de exercício na UDESC e na função de...

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3 CONTEXTUALIZAÇÃO DO CURSO

3.1 IDENTIFICAÇÃO

Nome do curso de graduação Bacharelado em Artes Visuais

Endereço do curso onde está sendo feita a

avaliação in loco

Centro de Artes (CEART)

Av. Madre Benvenuta, 1907

Itacorubi – Florianópolis/SC

Ato legal de Autorização Resolução CONSUNI nº 010/2008, de

24/04/2008

Ato legal de Reconhecimento Decreto Estadual nº 1.301, de 06/12/2012

Ato legal de Renovação de

Reconhecimento

Não há

Modalidade do curso (presencial ou à

distância)

Presencial

Número de vagas previstas no ato da

criação e número atual

28 vagas anuais

Conceito Preliminar de Curso – CPC e

Conceito de Curso – CC

4 (2012)

Turno de funcionamento do curso Vespertino e Noturno

Carga horária total do curso 2.880

Tempo mínimo e máximo de

integralização

Mínimo 4 anos / máximo 7 anos

Dados referentes à grade curricular proposta no presente processo.

3.1.1 Identificação do (a) chefe de departamento do curso

3.1.1.1 Perfil do (a) chefe de departamento do curso (formação acadêmica, titulação, tempo de exercício na UDESC e na função de chefe de departamento)

Nome Formação Acadêmica Regime de trabalho Titulação Tempo

exercício

na

UDESC

Tempo

de

exercíci

o na

função

10 20 30 40 DI G E M D

Rosana Tagliari

Bortolin

Mestre em Artes

Visuais- ECA/USP

Doutoranda em

Escultura –

Universidade do País

Vasco

X X 20 anos 6 meses

Legenda: G-graduado; E-especialista; M-mestre; D-doutor

3.1.2 Composição, titulação, regime de trabalho e permanência sem interrupção

dos integrantes do Núcleo Docente Estruturante –NDE

2

Nome Formação Acadêmica Regime de trabalho Titulação Tempo de

permanência

sem

interrupção

dos

integrantes

do NDE

10 20 30 40 DI G E M D

Rosana Bortolin

Mestre em Artes Visuais-

ECA/USP

Doutoranda em Escultura –

Universidade do País Vasco

X X 1 ano

Jacqueline

Wildi Lins

Doutora em História - UFSC X X

2 anos

Célia Maria

Antonacci

Ramos

Doutora em Comunicação e

Semiótica – PUC/SP

X

X

2 anos

Esdras Pio

Antunes da Luz

Especialização em Arte

Educação UDESC; Mestrado

em Geografia UDESC

X

X

2 anos

Jociele Lampert

de Oliveira

Doutora em Artes Visuais –

ECA/USP

X

X 4 anos

Maria Raquel

da Silva Stolf

Doutora em Artes

Visuais/UFRGS

X

X 2 anos

Regina Melim

Cunha

Doutora em Comunicação e

Semiótica PUC/SP

X X

2 anos

Sandra Fávero


ECA/USP

X

X 2 anos

Nara Beatriz

Milioli Tutida


ECA/USP

X

X 4 anos

Legenda: E-efetivo; S- substituto; G-graduado; E-especialista; M-mestre; D-doutor

3.1.3 Tempo médio de permanência do corpo docente. Somar o tempo de exercício no curso de todos os docentes e dividir pelo número total de docentes no curso, incluindo o tempo do (a) chefe de departamento do curso

2,22 – tempo médio

3.1.4 Histórico do curso

A Universidade do Estado de Santa Catarina foi pioneira na criação de distintos cursos.

O Curso de Educação Artística e suas habilitações, diplomando alunos em Licenciatura

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Plena desde 1976, foi um deles. Em 1984 foi criado no bairro do Itacorubi, o Centro de

Artes (CEART) da UDESC. O novo espaço passou a abrigar o Curso de Licenciatura

em Educação Artística e suas habilitações: Artes Plásticas, Desenho e Música, existente

desde 1974 vinculado à antiga Faculdade de Educação/FAED. Neste mesmo ano passou

a funcionar também uma nova habilitação, Artes Cênicas. Mais tarde, a habilitação em

Desenho foi extinta, surgindo, em seu lugar, o Curso de Bacharelado em Design; e,

posteriormente foi criado o Curso de Moda.

Em 1994, mais uma vez como pioneira, a UDESC passou a oferecer o curso

Bacharelado em Artes Plásticas, partilhando com a Licenciatura parte da matriz

curricular formada por disciplinas práticas que envolviam poéticas artísticas e formação

teórica.

Procurando atender ao movimento constante de transformação, foi realizada no ano de

2000 uma reforma curricular que extinguiu as habilitações no curso de Bacharelado

resultando no currículo com uma matriz curricular constituída por níveis de

aprofundamento: nível básico, nível de desenvolvimento e nível avançado.

Em 2005 o CEART/UDESC passou a oferecer o curso de Pós-Graduação, Mestrado em

Artes Visuais, que contempla as linhas de pesquisa: Processos criativos

Contemporâneos; Teoria e História da Arte e Ensino de Arte. Considerando a

necessidade de diálogo entre os cursos de graduação oferecidos, Bacharelado e

Licenciatura, com o Programa de Mestrado, além das mudanças contínuas em relação à

Arte e seu Ensino na atualidade que propõe incursões tecnológicas, digitais e virtuais,

tornou-se imprescindível novas alterações curriculares estabelecendo novas articulações

com a visualidade contemporânea.

A realidade e as novas demandas institucionais, como a implantação de um novo

estatuto e de um novo regimento, bem como de novas regulamentações, estabeleceram a

necessidade de alteração na nomenclatura (Resolução 10/2008 - CONSUNI),

“Bacharelado em Artes Plásticas” para “BACHARELADO EM ARTES VISUAIS”

(área de conhecimento devidamente reconhecida pela Lei de Diretrizes e Bases LDB –

Nº 9394/96, Artigo26), justificando-se na medida em que possibilita um processo

educacional amplo, consistente e articulado entre Ensino, Pesquisa e Extensão. Com a

alteração do nome do curso sugere-se que o nome do Departamento de Artes Plásticas

passe também por uma alteração e seja denominado “Departamento de Artes Visuais”.

Sabendo que alguns currículos de cursos de Artes Visuais, ainda se constituem num

aglomerado de disciplinas obrigatórias e eletivas, isoladas em si e sem articulação com

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eixos norteadores, a comissão da reforma curricular do curso de Artes Visuais naquela

época, entendeu que era preciso atualizar o universo curricular, concebendo-o através de

redes em constantes conexões para melhor abarcar a formação tanto do artista quanto do

pesquisador em arte mais articulado com as demandas da contemporaneidade.

3.2 ORGANIZAÇÃO DIDÁTICO-PEDAGÓGICA

Os princípios apresentados no Projeto Pedagógico para o curso de Bacharelado em

Artes Visuais (aqui proposto), estão em sintonia com os objetivos e propostas do

Projeto Político Institucional (PPI) da Universidade do Estado de Santa Catarina

(UDESC). O PPI da UDESC, por sua vez, se fundamentou na Política Nacional de

Graduação, no Plano Nacional de Extensão, no Plano Nacional de Pós-Graduação e nas

Diretrizes Curriculares Nacionais (DCN’s) para o estabelecimento de planos, programas

e projetos de pesquisas científicas, produção artística e atividades de extensão (Lei de

Diretrizes e Bases da Educação Brasileira – 9.394/96 LDB – art. 53).

Como ressalta Celso Vasconcellos (1995), o projeto pedagógico deve ser compreendido

como um instrumento e processo de organização do curso. É neste processo que passa a

ter sentido a discussão em consenso ou dissenso para o estabelecimento de critérios

relacionados à arte e suas concepções.

Assim sendo, o Bacharelado em Artes Visuais visa ultrapassar as demandas do ateliê e

das oficinas de arte, bem como as meras apreciações sensíveis e/ ou empíricas sobre a

obra e o processo de criação, concebendo um discente que seja capaz tanto de produzir

quanto pensar um pensamento plástico. Daí desdobra-se a necessidade de formar um

repertório consistente acerca do fazer e do pensar artístico, voltado para além da mera

gramática individual ou local, recusando tanto a reprodução da tradição e do conteúdo

canônico ou meramente acadêmico como as compilações que reforçam a produção

mimética e colonizada referenciada na imitação ou simplificação das atualizações dos

circuitos maiores e internacionais. O mesmo pode ser dito em relação à celebração da

atualidade como apologia da última novidade ou moda tecnológica e/ou conceitual.

Assim a complexidade de formação assinala a ultrapassagem dos clichês e convenções

para alcançar um estudante capaz de articular questões contemporâneas e atuar de modo

crítico e reflexivo, conhecendo as principais inquietações de seu tempo e meio e

concebendo-as em dimensão planetária, concebendo a ecologia para além das bandeiras

de preservação ambiental, reconhecendo a ética em seus desdobramentos políticos e

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para além da defesa da atuação partidária e crenças ideológicas, além de confirmar a

estética como dimensão da arte para além da noção humanística e/ou das relações com

beleza e felicidade.

3.2.1 Contexto educacional

O Curso de Bacharelado em Artes Visuais deverá oferecer em sua construção curricular

um percurso efetivo de qualificação e amadurecimento produzido ao longo do processo

de formação. Parte-se do contexto sócio-histórico já existente na UDESC e no CEART

e, em seguida, considera-se a história da Instituição, bem como suas normativas

pedagógicas para o Ensino, Pesquisa e Extensão. Assim, coloca-se a articulação de um

Projeto Pedagógico para o curso de Bacharelado em Artes Visuais, que não seja operado

na superficialidade, mas que atenda às demandas atuais da Arte e da Educação

pressupondo um entrelaçamento coletivo da comunidade acadêmica dos cursos. É neste

processo que passa a ter sentido a discussão em consenso de critérios relacionados às

concepções artísticas, embora garantindo a diversidade como fundamento atualizado

para o contexto da arte. É de relevância entender que sendo a maior parte dos

professores do curso superior de Arte artista/pesquisadores, estes abordem pesquisas

sobre Arte e sobre o Ensino de Arte; articulando e refletindo sobre a dicotomia entre

ensinar Arte e produzir Arte. Deste modo, a estrutura de um currículo para um Curso

Superior definirá simultaneamente seu projeto pedagógico, indicando também as

competências e habilidades presentes no percurso curricular necessárias para o

estudante. Frente aos desafios atuais, torna-se necessário uma reflexão sobre o perfil de

“quem queremos formar”, situando conexões que oferecem sustentação e autonomia a

uma matriz contemporânea. Assim, as conexões, oferecidas tanto ao Bacharelado

quanto a Licenciatura, configuram-se em disciplinas ofertadas pelo eixo

filosófico/conceitual refletido na LINHA DE TEORIA E HISTÓRIA DA ARTE, bem

como, em algumas disciplinas da LINHA DE PROCESSOS CRIATIVOS

CONTEMPORÂNEOS. Todavia, há disciplinas que são específicas, ora para o curso de

Bacharelado, ora para o curso de Licenciatura, uma vez que é necessário que o discente

tenha um tempo para um estudo aprofundado em sua especificidade, concebido pelo

fazer artístico ou o ensino de arte, assegurando sua futura identidade profissional. No

entanto, entende-se a relação de entrelaçamento pela matriz curricular em disciplinas

que se configuram como agenciamentos. As disciplinas eletivas (que poderão ser

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contabilizadas como Atividades Complementares de Graduação) são os

AGENCIAMENTOS, ou seja, momentos em que os discentes optam por disciplinas que

sejam de seu interesse. Algumas destas disciplinas são oferecidas a todos os outros

cursos de graduação do CEART (Design, Moda, Música Bacharelado e Licenciatura e

Teatro), contribuindo para ampliar e fortalecer os agenciamentos e a troca entre o corpo

discente do Centro de Artes.

Outro momento relevante na matriz curricular, onde se propõe uma reflexão conjunta

entre Bacharelado e Licenciatura é o PROJETO INTEGRADO, ofertado ao término de

cada fase e conduzida por diferentes professores do curso. O seu conteúdo é gerado de

acordo com as necessidades e os interesses das fases e suas respectivas demandas,

dando margem a um projeto não convencional, onde professores e alunos trabalham

juntos ao final de cada fase.

O sistema de arte compreende o artista e o educador cujo papel não se restringe à

transferência através de gerações do pensamento e da experiência sensível da arte. Neste

sentido diz respeito à formação do público, bem como à produção, circulação e

divulgação, preservação e proteção da propriedade intelectual, além da produção de

bens e de intervenções simbólicas. Desde os anos 40 as artes têm se voltado à orientação

objetual e processual, enfatizando diálogos com outras disciplinas e considerando

modos de fazer, igualmente demarcado pela produção textual que reflete e legitima

estes fazeres. Muitos são os nichos da arte no mundo globalizado, no qual os

movimentos transnacionais e os de base atuam como atores provocando reflexos na

esfera cultural e tornando a cultura a mais poderosa das indústrias, fato confirmado por

muitos autores. Sendo a arte parte da cultura, seria ingênuo não perceber o enorme

capital que aquela produz e as economias diretas e indiretas que alimenta. Entretanto é

difícil dimensionar o papel do artista em outros parâmetros que não seja o do

romantismo que cunhou o artista como aquele sujeito cuja singularidade excepcional e

incomum o exclui do convívio social; aquele cujo fazer só é reconhecido tardiamente.

Muitos são os fatores que constroem esta cena e que dificultam o entendimento da

complexidade do sistema de arte nos dias de hoje. Mesmo o Estado tendo

paulatinamente desaparecido da cena e não podendo mais garantir a preservação,

tampouco a produção do patrimônio artístico e cultural do país, a arte continua sendo a

manifestação mais fidedigna de seu povo, apesar de pouco valorizada. E mesmo que o

artista, enquanto educador, seja mais valorizado; na sua atuação enquanto artista, não

tem função e difusão reconhecida como prioritária, uma vez que lhe falta suporte

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financeiro para a produção e para a apresentação de um bom material visual para

mostrar às instituições de arte. No entanto, os editais cresceram em número e as

instituições privadas passaram a produzir exposições itinerantes e a publicar catálogos,

livros e textos sobre arte. Tanto os artistas quanto as instituições de arte, museus,

galerias e editoras, tiveram nesta nova cena, acompanhada por forte segmentação do

mercado, que negociar diretamente com os empresários incorporando muito de seus

discursos. Os catálogos e publicações e as lojas de conveniência dos museus

comprovam a incorporação das novas estratégias econômicas de marketing, que nem

sempre ou quase nunca são fieis ao pensamento e atuação do artista.

Outro agente na esfera cultural é representado pelas organizações não governamentais

OSSIPs e ONGs. “Essa conexão internacional em volta de certos movimentos sociais,

bem como, a crescente circulação transnacional de comunicações, informação, imagens

de novos estilos de vida, igualdade dos sexos e sua relação com o colapso da política

formal, criou um novo imaginário que poderia não ser fielmente captado pela estrutura

analítica antiimperialista. [...] À medida que o imaginário nacional vai minguando

devido não somente à força das empresas transnacionais, mas também devido ao

impulso das iniciativas dos movimentos populares, a esfera cultural vai se tornando

cada vez mais importante (YÚDICE, 2004, p. 130)”2. A arte, constituindo-se em uma

área de conhecimento entre outros saberes e incluída dentro da Universidade,

impregnou-se das disciplinas das humanas, da literatura, da antropologia, da sociologia,

da psicologia, da filosofia, da educação ambiental, mas também incorporou práticas da

biologia, da química, da astronomia. Também as novas tecnologias informacionais

revolucionaram a produção e a transmissão das mídias agora digitais criando novos

formatos e obrigando à reformulação conceitual. Esta convivência trouxe uma outra

taxionomia e outro instrumental teórico prático. Como as Universidades são lentas em

absorver as mudanças, e dentre estas as públicas são ainda mais morosas, elas também

são lentas em se desapegarem de certos conteúdos e práticas. Assim, elas ficam mais

imunes à ação nociva do mercado com o qual elas não deixam de dialogar, mesmo que

diagonalmente, preservando tradições seculares que constituem o patrimônio cultural.

3.2.1.1 Relação de candidato-vaga (nos últimos três anos)

Ano C/V

2013 5,7

2014 8,5

8

2015 9,0

3.2.1.2 Evolução da matrícula e evasão (nos últimos três anos)

Número de acadêmicos por semestre

Curso: BAV-BAV - Bacharelado em Artes Visuais

Sem Ingr

e

Matr

i

Tr

anc

Ca

nc

Fal

ec

F

or

m

a

Tran

s

Aban Jubil Afas

t

Sus

p

D

es

li

Mat+

TM

Tota

l

2012/

1

40 125 11 4 0 1 1 10 0 1 0 0 136 153

2012/

2

3 118 13 6 0 5 2

6 0 2 0 0 131 152

2013/

1

29 133 7 4 0 9 0 12 0 2 0 0 140 167

2013/

2

0 117 8 0 0 8 0 0 0 2 0 0 125 135

2014/

1

37 133 9 8 1 5 0 7 0 0 0 0 142 163

2014/

2

2 106 21 4 0 7 0 9 0 5 0 0 127 152

2015/

1

29 130 10 3 0 1

1

0 7 0 7 0 0 140 168

2015/

2

0 110 9 0 0 1 0 12 0 4 0 0 119 136

Média 19 3.2.2 Formas de implementação das políticas institucionais no âmbito do curso

O Projeto Pedagógico de Curso (PPC) do Bacharelado em Artes Visuais (2015)

busca articular-se com o Plano de Desenvolvimento Institucional (PDI) e alinhar-se com

as políticas, objetivos e estratégias institucionais para o ensino de graduação, a pesquisa

e a extensão, bem como, com as políticas de gestão da infraestrutura física e acadêmica

e atendimento a egressos, consideradas as decisões registradas no Projeto Político

Institucional (PPI) do CEART que concatena as intencionalidades desta comunidade

acadêmica e atentando às seguintes diretrizes:

1 No Ensino de Graduação:

9

Oferece mecanismos para ampliar, com padrões de qualidade superior e

pertinência, as oportunidades de qualificação acadêmica e profissional da comunidade

catarinense, tendo como metas:

Programar práticas que estimulem o aperfeiçoamento do ensino, a formação

docente, o apoio ao estudante, a interdisciplinaridade, as inovações didático-

pedagógicas e o uso das novas tecnologias no processo de ensino e de

aprendizagem;

Programar práticas pedagógicas, considerando a relação entre a transmissão de

conhecimento e utilização de processos participativos na sua construção e

reconstrução permanente.

2 Na Pesquisa

Cria condições para fomentar as atividades de pesquisa científica, tecnológica,

cultural e artística, visando à inovação e ao desenvolvimento da ciência e da tecnologia,

tendo em vista sua relevância, e promover a sua divulgação e a aplicação dos seus

resultados, tendo como metas:

Buscar a relevância social e científica da pesquisa em relação aos objetivos

institucionais, tendo como referência as publicações científicas, técnicas,

culturais e artísticas, organização de eventos científicos, promoção de

intercâmbios e cooperação com instituições congêneres nacionais e

internacionais, destacando-se, nesse quesito a publicação das revistas

NUPEART, Palíndromo, Apotheke e livros de artista Marmitex;

Buscar a realização de parcerias para garantir o financiamento das atividades de

pesquisa, incluindo-se o setor produtivo, além de Fundações Culturais e ONGs.

Buscar a vinculação e contribuição da pesquisa para o desenvolvimento

local/regional e a inserção social, atendendo demandas diversas apresentadas

pelas comunidades, interna e externa;

Programar e consolidar os programas de iniciação científica para discentes,

tendo ampliado consideravelmente o número de bolsas de IC conquistadas pelos

projetos dos professores do Departamento de Artes Visuais;

Buscar a articulação da pesquisa com as atividades de ensino de graduação e

extensão, também nos laboratórios do CEART.

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3 Na Extensão

Estabelece uma relação dinâmica e positiva de reciprocidade entre a comunidade

e a Universidade, articulando o conhecimento científico e artístico-cultural com as

demandas do entorno social, tendo como metas:

1) Programar a concepção de extensão e de intervenção social afirmada no PDI

institucional;

2) Buscar a articulação das atividades de extensão com o ensino e a pesquisa e

com as necessidades e demandas do entorno social, o que já se concretiza

com os Programas de Extensão NUPEART PRO...MOVE, NUPEART de

Formação Arte e Inclusão, Laboratório de Criatividade em Práticas

Artísticas Transdisciplinares – Lar Livre, Estúdio de Pintura Apotheke;

3) Garantir a participação dos estudantes nas ações de extensão e intervenção

social e o respectivo impacto em sua formação, o que é garantido com a

distribuição anual de bolsas para os estudantes da graduação;

4) Buscar fontes alternativas para o financiamento das atividades de extensão;

5) Implementar e consolidar programas de extensão, sendo uma realidade com

os nossos programas citados acima que já possuem mais de 10 anos de

existência.

4 Na Estrutura Física

Colabora no planejamento da infraestrutura física e de recursos técnicos e

materiais para atender os objetivos institucionais, especialmente, o espaço e os

laboratórios instalados no prédio de Artes Visuais, embora, já tenha sido prevista a

construção de um novo edifício para atender a demanda existente.

Além disso, colabora com a gestão geral do centro através das metas:

Promover estudos visando à racionalização da ocupação e da utilização dos

espaços físicos utilizados pelo curso;

Complementar e adequar a infraestrutura do curso em função das atividades de

ensino, pesquisa, extensão e gestão;

Colaborar para manter atualizado o acervo Bibliográfico, especialmente a partir

da aquisição de livros, assinaturas de revistas e convênios com instituições

culturais.

5 Na política de atendimento a estudantes e egressos

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Desenvolve políticas de inclusão, mediante qualificação permanente, em

consonância com o contexto socioeconômico regional, através das seguintes metas:

Ampliar as políticas de participação discente em atividades de ensino, iniciação

científica, extensão, avaliação institucional e de intercâmbio estudantil;

Implementar estudos e análises dos dados sobre ingressantes, evasão/abandono,

tempos médios de integralização curricular, relação professor/aluno, dentre

outros, tendo em vista a formação de uma base de dados gerenciais;

Implementar mecanismos de acompanhamento de egressos e de criação de

oportunidades de formação continuada pelas vias extensão e pesquisa;

Participar do programa e dos mecanismos de atenção psicossocial, bem como

serviços de assistência e orientação ao estudante.

De uma forma geral, todos os princípios do PPI do CEART fazem parte do

Projeto Pedagógico de Curso (PPC) do Bacharelado em Artes Visuais e da sua matriz

curricular.

O acompanhamento efetuado pelo Núcleo Docente Estruturante no processo de

desenvolvimento do curso assegura a busca de novas implementações quando

necessárias, bem como, acompanha a demanda existente de novos espaços.

O Planejamento da Gestão Institucional prossegue de acordo com os objetivos

traçados. A instituição reconhece que existe ainda muito a ser feito, tendo em vista uma

formação educacional de qualidade, em sintonia com a dinâmica da sociedade do

conhecimento e das inovações tecnológicas. Os dados da auto avaliação expressam a

satisfação dos docentes e dos discentes do Curso de Artes Visuais e a importância do

curso no âmbito do CEART/UDESC e para o setor artístico e cultural.

3.2.3 Objetivos do curso

Objetivo geral:

Formar o artista/pesquisador articulado a um pensamento estético em consonância com

a contemporaneidade.

Objetivo específico:

- Formar um profissional comprometido com a realidade correspondendo aos

pressupostos contemporâneos de arte e de educação e considerando as dimensões da

ética, da estética e da ecologia;

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- Formar um artista que tenha consciência crítica e reflexiva, sendo um gerador de

conhecimentos e acontecimentos, atuante no mercado em Artes Visuais, mas capaz de

propor novos sistemas de circuitos em arte;

- Formar um artista atuante na sociedade e capacitado para exercer processos criativos,

de modo a desenvolver pesquisas teórico-práticas diversificando as linguagens

artísticas.

3.2.4 Perfil profissional do egresso

O curso de Bacharelado em Artes Visuais deve formar artistas/pesquisadores capazes de

atuar como profissionais comprometidos com a sociedade, com o fazer artístico em

diferentes situações, em espaços culturais instituídos ou não. O artista poderá envolver-

se com as questões estética/ética/ecológica em pesquisas que percorram a comunidade e

a sociedade contemporânea.

“A arte é sobretudo um modo de conhecimento. Como tal, seu relacionamento com o

mercado é sempre difícil, truncado. O interesse do artista é aprofundar um processo de

investigação intelectual. O do mercado é um objeto vendável. A proposta de integrar a

arte na Universidade envolve, é claro, problemas de difícil solução. Mas pelo menos

coloca o trabalho de arte na perspectiva correta e coloca os artistas numa situação mais

produtiva: próximos dos seus companheiros que lidam com o conhecimento e sua

divulgação”.1

A situação apontada por Resende (2005) ressalta a necessidade de pensar uma formação

que legitime o artista/pesquisador na contemporaneidade. Portanto, a arte é

compreendida como um modo de conhecimento que perpassa a sociedade e a cultura

tecendo relações nem sempre conciliatórias quer pelo seu caráter divergente quanto por

sua própria condição de marginalidade. A arte, nesta matriz, amplia a visão transpondo

o caráter inatingível, transcendental e vincula-se agora a novas formas de expressão e

comunicação.

Arte na Universidade significa a existência de um espaço aberto à manifestação artística

e reflexão sobre seus processos de produção, reconhecendo na arte o processo

configurador de uma visão “e não o ato preconizador de uma intuição”, rompendo seu

isolamento e recuperando sua incorporação em um processo cultural mais abrangente.

1 RESENDE, José. Formação do artista no Brasil in Revista ARS. São Paulo: ECA/USP, 2005,

p.23.

13

3.2.5 Estrutura curricular

3.2.5.1 Matriz curricular

Fase Disciplina Crédito

Carga

Horária Pré-

Departamento

Área de

Teórica

Prática Total Requisito Conhecimento*

1ª Introdução ao Desenho 4 2 2 4 DAV Artes

1ª

Introdução à

Linguagem

Tridimensional 4 2 2 4 DAV Artes

1ª

Teoria e História da

Arte I 4 4 4 DAV Artes

1ª

Introdução à

Linguagem Gráfica 4 1 3 4 DAV Artes

1ª

Introdução à

Linguagem Pictórica 4 1 3 4 DAV Artes

1ª

Introdução a

Fotografía 4 1 3 4 DAV Artes

2ª

Desenho como

Expressão 4 1 3 4 Introdução ao Desenho DAV Artes

2ª Fazer Cerâmico I 4 1 3 4 DAV Artes

2ª


Arte II 4 4 4 DAV Artes

14

2ª

Linguagem

Fotográfica 4 3 1 4 Introdução à Fotografia DAV Artes

2ª Processo Gráfico 4 3 1 4

Introdução à Linguagem

Gráfica DAV Artes

2ª Processo Pictórico 4 2 2 4


Pictórica DAV Artes

3ª Fazer Cerâmico II 4 3 1 4 Fazer Cerâmico I DAV Artes

3ª


Arte III 4 4 4 DAV Artes

3ª

Laboratório de

Criatividade 4 2 2 4 DAV Artes

3ª Multimeios 4 2 2 4 DAV Artes

3ª

Linguagem Escultórica

I 4 3 1 4


Tridimensional DAV Artes

4ª

Estética e Crítica da

Arte 4 4 4 DAV Artes

4ª

Representações

Pictóricas 4 2 2 4 DAV Artes

4ª


Arte IV 4 4 4 DAV Artes

4ª Imagem e Movimento 4 2 2 4 DAV Artes

4ª

Linguagem Escultórica

II 4 1 3 4 DAV Artes

5ª Arte e Cultura 4 4 4 DAV Artes

5ª

Interlocuções

Pictóricas 4 2 2 4 DAV Artes

15

5ª


Arte V 4 4 4 DAV Artes

5ª Instalação Multimídia 4 2 2 4 DAV Artes

5ª Poéticas do Desenho 4 3 1 4 DAV Artes

6ª


Arte VI 4 4 4 DAV Artes

6ª Desenho Digital 4 2 2 4 DAV Artes

6ª

Pesquisa em Artes

Visuais 2 2 2 DAV Artes

6ª

Arte e Agenciamentos

Culturais 4 3 1 4 DAV Artes

6ª Performance 4 3 1 4 DAV Artes

7ª Artes Midiáticas 4 1 3 4 DAV Artes

7ª


Arte VII 4 4 4 DAV Artes

7ª Animação Digital 4 1 3 4 DAV Artes

7ª Interfaces Gráficas 4 1 3 4 DAV Artes

8ª

Trabalho de Conclusão

de Curso 2 2 DAV Artes

Total por fase

Total Geral

2592

horas

144

créditos

16

3.2.5.2 Resumo da carga horária do curso

3.2.5.3 Ementas das disciplinas

1ª. FASE

Disciplina: Teoria e História da Arte I:

Ementa: Arte e civilização: Da Pré-história ao fim do Império Romano. Relações

Oriente/ Ocidente. Articulações com questões e textos do período com a

contemporaneidade.

Disciplina: Introdução a Fotografia:

Ementa: História da fotografia. Técnica fotográfica convencional (película) e digital.

Estudos de técnicas alternativas (pin-hole, fotogramas, cartemas, máscaras de

ampliação, softs de manipulação de imagens...) e de práticas fotográficas direcionadas

ao estudo da luz e domínio técnico.

Disciplina: Introdução a Linguagem Gráfica:

Ementa: Histórico das artes gráficas. Sintaxe gráfica em seus diferentes suportes:

madeira, metal, pedra, tela serigráfica. A imagem gráfica enquanto: original; cópia;

simulacro. Estudos e possibilidades de experimentações.

Disciplina: Introdução a Linguagem Pictórica

Ementa: Massas tonais e a aplicação da cor no tensionamento do campo compositivo.

Contrastes entre luz/sombra e entre cores frias e quentes. Aplicação dos media

dissolvidos em água: aquarela, guache, acrílico sob papel e ou tela como suporte.

Linguagem visual pictórica.

Disciplina: Introdução ao Desenho:

Ementa: Breve histórico do desenho artístico e experimentações de materiais gráficos.

Desenho de observação de objetos. Proporção. Organização dos elementos

compositivos na superfície bidimensional. Enquadramento e representação de Planos.

Noções básicas de perspectiva e vistas ortogonais.

Disciplina: Introdução a Linguagem Tridimensional:

DISTRIBUIÇÃO DA

MATRIZ

CRÉDITOS CARGA HORÁRIA

TOTAL EM DISCIPLINAS

OBRIGATÓRIAS

142 2556

TRABALHO DE

CONCLUSÃO DE CURSO

2 36

ATIVIDADES

COMPLEMENTARES

16 288

TOTAL GERAL 160 2880

17

Ementa: Processos criativos e elementos de linguagem tridimensional. Procedimentos

técnicos de modelagem e de ensambladura.

2ª. FASE

Disciplina: Teoria e História da Arte II:

Ementa: Cristianismo e hibridismos: Dos Paleo-cristãos ao Barroco Colonial. Arte e

religião, mundo medieval e as discussões imagem/ sagrado, imagem/ crença. Relações

Oriente/ Ocidente, Europa/ Américas. Articulações entre questões e textos

do período com a contemporaneidade.

Disciplina: Linguagem Fotográfica:

Ementa: Estudo dos movimentos e trabalhos fotográficos no percurso da história

(nacionais e estrangeiros). Prática fotográfica (ensaios e mostras rápidas). Introdução à

configuração da linguagem fotográfica e suas expressividades.

Disciplina: Processo Gráfico:

Ementa: Reflexão teórica e produção gráfica coerente entre linguagem, processos e

significação. Processos de criação. Transformações da matéria a partir de uma visão

gráfica. A reprodutibilidade da imagem impressa.

Disciplina: Processo Pictórico:

Ementa: Tradição pictórica do Modernismo no Romantismo. Conceitos e materiais

elementares para o desenvolvimento da linguagem pictórica moderna. Elementos

compositivos: representação bidimensional, construção de planos e da cor. Explora

também elementos da pintura a óleo: pinceladas, transparências, veladuras, impastos,

áreas de cor x grafismo, tintas opacas x transparentes, áreas planas x áreas ricas em

textura.

Disciplina: Desenho como Expressão:

Ementa: Desenho de observação do Corpo Humano. Proporções. Escorso. Luz e

sombra. Formas de compor graficamente a figura humana. A representação do corpo

humano em alguns momentos na História da Arte.

Disciplina: Fazer Cerâmico I:

Ementa: Síntese histórica da cerâmica. Desenvolvimento teórico e técnico e seus

processos criativos, instrumentos, equipamentos e materiais. Processo e uso de óxidos

na cerâmica. Argilas. Materiais aplásticos. Técnicas: acordelado e placas. Decoração:

engobe e pátinas. Acabamento. Secagem. Queimas.

3ª FASE

Disciplina: Teoria e História da Arte III:

Ementa: A emergência do repertório artístico no mundo moderno: Do domínio das

superfícies (século XVI), até abertura das gramáticas visuais (2ª metade do século XIX).

Renascimento, classicismo, maneirismo, barroco, rococó, romantismo, neo-classicimo e

realismo. Relações Oriente/Ocidente, Europa/ Américas/ Brasil. Articulações entre

questões e textos do período com a contemporaneidade.

18

Disciplina: Laboratório de Criatividade:

Ementa: Processos criativos representativos da condição histórica. Materialização de

conhecimento sensível. Produção de sentido. Subjetividade, alteridade e

contextualidade.

Disciplina: Multimeios:

Ementa: Expansões, experimentações e hibridizações dos meios propostos pela arte

contemporânea. Intersecções entre múltiplos meios, materiais e conceitos na construção

de proposições artísticas.

Disciplina: Linguagem Escultórica I:

Ementa: Processos criativos tridimensionais e elementares da linguagem

tridimensionais. Representação na arte. Processos criativos e transformações operativas

da escultura moderna. Representação referencial do século XIX ao fim do espaço

ilusionista na representação moderna. Processos criativos: da escultura clássica ao

campo expandido da arte.

Disciplina: Fazer Cerâmico II:

Ementa: História da cerâmica. Conhecimentos artesanais e estruturais da cerâmica. Peça

seriada. Engobe, esmaltes vitrificáveis e outras técnicas. Aplicações artesanais e

industriais. Volume, desenho, cor, texturas e elementos prensados. Análise do contexto

da cerâmica artística contemporânea, nacional e internacional.

4ª FASE

Disciplina: Teoria e História da Arte IV:

Ementa: O nascimento das vanguardas e a arte em tempos de guerra: Da abertura dos

ismos na 2ª metade do século XIX (com o impressionismo) até as gramáticas pictóricas,

movimentos e escolas em tempos de Guerra-fria. Relações Oriente/Ocidente,

Europa/Américas. Articulações entre textos e questões do período com a

contemporaneidade.

Disciplina: Imagem e movimento:

Ementa: Proposições artísticas em vídeo. Processos de concepção, captura e edição

digital da imagem videográfica. Prática experimental do vídeo atravessada por uma

investigação teórica de conceitos de temporalidades.

Disciplina: Linguagem Escultórica II:

Ementa: Processos criativos tridimensionais frente aos problemas de representação na

arte contemporânea. Linguagens e processos criativos empregados pela escultura pós-

moderna. Transformações operativas da escultura pós-moderna. Do campo expandido

da arte a forma relacional.

Disciplina: Estética e Crítica da Arte:

Ementa: As implicações ontológicas e hermenêuticas da estética e da obra de arte.

Teorias e implicações filosófico-conceituais relacionadas à obra de arte e à experiência,

produção e leitura da obra. Matrizes do pensamento filosófico: Idealismo, Materialismo,

Existencialismo, Empiricismo, Positivismo, Fenomenologia, Hermenêutica,

Estruturalismo e Pós- Estruturalismo.

19

Disciplina: Representações Pictóricas:

Ementa: Conceitos e desenvolvimento da linguagem pictórica contemporânea. Pesquisa

e experimentação das vertentes matéricas da pintura. Suportes e materiais tradicionais e

não tradicionais.

5ª FASE

Disciplina: Teoria e História da Arte V:

Ementa: O nascimento das vanguardas e a arte em tempos de guerra, o panorama

brasileiro: Da abertura dos ismos na 2ª metade do século XIX (com o impressionismo)

até as gramáticas pictóricas, movimentos e escolas em tempos de Guerra-fria.

Articulações entre textos e questões do período com a contemporaneidade.

Disciplina: Instalação Multimídia:

Ementa: Proposições artísticas como instalações multimídia. Práticas e conceitos de

instalação, vídeo-instalação, instalação sonora e outras propostas contemporâneas.

Disciplina: Poéticas do Desenho:

Ementa: Desenho de Interpretação. Explorações dos limites dos gestos gráficos, dos

suportes e de outros objetos e categorias da arte. Possibilidades de uso do desenho no

processo artístico: Esboço, anotação, projeto e registro.

Disciplina: Arte e Cultura:

Ementa: Sistemas culturais contemporâneos. Arte e os movimentos de cultura e

resistência. Políticas de alteridade expressas nos textos artísticos contemporâneos.

Novos paradigmas epistemológicos da arte contemporânea. Arte e as políticas dos

agenciamentos culturais.

Disciplina: Interlocuções Pictóricas:

Ementa: Diálogos da pintura com outras linguagens. Linguagem pictórica e conceitos

da arte contemporânea. Aspectos, imaterial e material, na pintura, com repercussões em

outras linguagens. Poética individual e prática de atelier.

6ª FASE

Disciplina: Teoria e História da Arte VI:

Ementa: A arte além das vanguardas: Do pop aos neo, dos pós ao trans e ao multi:

gramáticas pictóricas, movimentos e escolas após a segunda metade do século XX.

Relações Oriente/Ocidente, Europa/ Américas. Articulações entre textos e questões do

período com a contemporaneidade.

Disciplina: Desenho Digital:

Ementa: A percepção do espaço digital e sua relação com as vistas ortogonais. O

desenho de objetos através da deformação de sólidos primitivos pelo uso de

modificadores. Formas planas na origem do desenho de volumes virtuais. O estudo da

forma tridimensional a partir das operações de composição de objetos. Texturas e

aplicação de materiais. Sistemas de iluminação.

Disciplina: Pesquisa em Artes Visuais:

20

Ementa: Definição e especificidades de pesquisa científica no campo das Artes Visuais.

A pesquisa em arte e sobre arte com estudo e aplicação de diferentes metodologias.

Elaboração de Projetos de Pesquisa em arte. Ética.

Disciplina: Arte e Agenciamentos Culturais:

Ementa: Estudo e reflexões sobre os espaços de circulação da arte: cidades, museus,

galerias, coleções, revistas de arte, a indústria cultural, as fundações, gestão de museus,

gestão de galerias. Produção acadêmica em arte e a arte produzida fora das academias.

A administração da cultura. Criação de portfólio. O papel e a autoridade do artista, do

crítico, do curador, do público. Práticas dentro e fora do sistema e circuitos de arte.

Disciplina: Performance:

Ementa: análise de procedimentos que utilizam o corpo como matéria e suporte na arte

contemporânea. Ampliações, prolongamentos, cruzamentos e desterritorializações da

noção de Performance.

7ª FASE

Disciplina: Teoria e História da Arte VII:

Ementa: A arte além das vanguardas, o panorama brasileiro do pop ao neo, do pós ao

trans e ao multi: gramáticas pictóricas, movimentos e escolas após a segunda metade do

século XX. Articulações entre textos e questões do período com a contemporaneidade.

Disciplina: Artes Midiáticas:

Ementa: Tecnologia digital no processo artístico. Proposições da intermídia e o

processo participativo da audiência. Mídias digitais e não digitais e processo de

intersemiose entre as modalidades artísticas. A noção de arte total (Gesamtkunstwerk),

ambientes imersivos em rede digital ou fora da rede, instalações interativas, hipertextos

, jogos, e estética de banco de dados.

Disciplina: Animação Digital:

Ementa: Conceitos gerais sobre animação de transformação e ciclos de animação.

Animação com múltiplos modificadores. Animação de objetos vinculados. Deformação

de objetos fazendo uso dos eixos espaciais. Sistemas de partículas. Texturas animadas.

Animação de luzes. Animação e edição de câmeras. Acabamento e renderização de

animação.

Disciplina: Interfaces Gráficas:

Ementa: A poética do processo gráfico como instrumento do pensamento artístico no

campo das práticas contemporâneas.

8ª FASE

Disciplina: TCC: Trabalho de Conclusão de Curso.

DISCIPLINAS ELETIVAS:

Disciplina: Curadoria

21

Ementa: Reflexões e considerações acerca da conceituação da produção e curadoria de

exposições a partir das partes que a integram: artista, obra, curador, exposição e ação

educativa.

Disciplina: Fundamentos do Desenho

Ementa: Breve contextualização do desenho na História da Arte. Experimentações de

materiais gráficos. Relações entre figura e fundo. Enquadramento e representação de

planos. Desenho de observação na superfície bidimensional. Noções básicas de

perspectiva. Formas de compor graficamente a figura humana. Proporções, escorso, luz

e sombra.

Disciplina: Intervenções e Repetições no Espaço Público

Ementa: Reflexões teóricas e práticas sobre a poética do múltiplo no sistema das artes

gráficas. Investigações de dispositivos acerca da inserção de trabalhos de caráter

reprodutivo no espaço público, do ponto de vista da arte, da arquitetura e de âmbito

social.

Disciplina: Fundamentos da Linguagem Visual

Ementa: Estudo dos elementos visuais básicos – cor, tom, ponto, linha, textura,

proporção e suas sintaxes e organizações da estrutura da imagem. Estratégias e opções

em comunicação visual.

Disciplina: Educação Inclusiva:

Ementa: A carta de Salamanca. Leis e normas brasileiras. Identidade e Diferença. Arte,

educação e inclusão na abordagem das dificuldades de aprendizagem: síndrome de

Down; Transtorno por Déficit de Atenção com Hiperatividade (TDAH): Paralisia

Cerebral com associações; Deficiência Visual: Imagens mentais de natureza não-visual;

As percepções tátil, sonora e somato-sensorial como contatos com a forma e o espaço;

O recurso tátil na leitura e produção de arte e desenho.

Disciplina: Ensino de Libras (EAD/ELETIVA):

Ementa: Aspectos da Língua de Sinais e sua importância: cultura e história, identidade

surda, introdução aos aspectos lingu.sticos na Língua Brasileira de sinais: fonologia,

morfologia e sintaxe. Noções básicas de escrita de sinais. Processo de aquisição da

Língua de sinais observando as diferenças e similaridades existentes entre esta e a

22

Língua Portuguesa.

Disciplina: Arte e cidade, memória e patrimônio:

Ementa: O patrimônio histórico-artístico e o imaginário urbano. O patrimônio urbano e

suas relações com a memória. A cidade como a imagem de um mundo e espaço de

cultura que se revela na experiência. Sensibilidades e percepções urbanas pelos registros

artísticos.

Disciplina: Processos Fotográficos:

Ementa: Prática fotográfica idealizada (campo poético e/ou funcional). Estudo e prática

da fotografia como método de pesquisa e expressão individual, com todas as fases de

construção da idéia, seu desenvolvimento e mostra expositiva.

Disciplina: Pensamento Plástico, Ficção e Crítica:

Ementa: Artes visuais e crítica de arte, articulações do dizer: literatura e arte.

Disciplina: Arte Relacional (Artes Visuais, Música, Teatro, Design, Moda)

Ementa: Representação na arte contemporânea a partir da estética relacional. Formas

relacionais em arte: institucional e complexa, sua estruturação de acordo com processos

criativos que atuam nos limites da representação em arte. Apropriação dos signos da

cultura ao uso dos referentes de outros campos representacionais.

Disciplina: Materializações Cerâmicas:

Ementa: As materialidades cerâmicas. Experimentação com diversos materiais, técnicas

e procedimentos da cerâmica e seu emprego nas práticas pedagógicas.

Disciplina: Arte no contexto Urbano:

Ementa: A partir dos projetos e ações de artistas e grupos que vivenciam a arte no

espaço urbano, a disciplina estuda as políticas e poéticas da arte contemporânea frente

às problemáticas do desenvolvimento das cidades na convivência com a diversidade

humana.

Disciplina: Desenho na Produção Contemporânea

Ementa: Presença fantasmática do desenho na arte contemporânea. A linha como

ferramenta de investigação plástica e conceitual. Desenho, corpo e escritura. Relações

de escala. Mancha e superfície. Suportes não convencionais. Linha e

23

tridimensionalidade. Desenho e objeto.

Disciplina: Recriações no Desenho Digital

Ementa: Estudo da forma orgânica através do processo de subdivisão de superfícies.

Representação do corpo humano no desenho digital. Texturas e coordenadas de

mapeamento. Mapas e criação de materiais.

Disciplina: Filosofia da Arte

Ementa: Reflexões filosóficas acerca do fenômeno arte, da produção e da experiência

estética.

Disciplina: Artesanato Cerâmico

Ementa: Estudo teórico e prático da cerâmica sob o enfoque da arte, do artesanato e

contribuição para a indústria.

3.2.5.4 Conteúdos curriculares

As disciplinas inseridas na matriz curricular têm o caráter obrigatório e estão articuladas

a duas linhas de pesquisa: TEORIA E HISTÓRIA DA ARTE e PROCESSOS

CRIATIVOS CONTEMPORÂNEOS que se desdobram em PROCESSOS CRIATIVOS

ARTESANAIS (Introdução ao Desenho; Desenho como Expressão, Poéticas do

Desenho; Introdução a Linguagem Pictórica; Processo Pictórico; Representações

Pictóricas; Interlocuções Pictóricas; Introdução a Linguagem Tridimensional; Fazer

Cerâmico I e II; Linguagem Escultórica I e II,). PROCESSOS CRIATIVOS

TECNOLÓGICOS: (Introdução a Fotografia; Linguagem Fotográfica; Introdução a

Linguagem Gráfica; Imagem e Movimento; Multimeios; Instalação Multimídia;

Processo Gráfico e Interfaces Gráficas). PROCESSOS CRIATIVOS SISTÊMICOS:

(Artes e Agenciamentos Culturais I e II; Laboratório de Criatividade, Performance).

PROCESSOS CRIATIVOS DIGITAIS: (Animação Digital; Desenho Digital; Artes

Midiáticas). A Linha de TEORIA E HISTÓRIA DA ARTE desdobra-se em Teoria e

História da Arte I, II, III, IV, V, VI, VII e Estética e Crítica de Arte.

3.2.5.5 DISCIPLINAS DE APROFUNDAMENTO OU DE DIVERSIFICAÇÃO

DA FORMAÇÃO

24

A matriz curricular prevê disciplinas eletivas, as quais contemplam aprofundamentos

teóricos e práticos para os discentes do Curso de Bacharelado em Artes Visuais. Estas

disciplinas eletivas ainda propiciam aos discentes de outros cursos do CEART o trânsito

pelo conhecimento das Artes Visuais. Desta forma, o Curso de Bacharelado em Artes

Visuais promove a interdisciplinaridade entre a formação compreendida como básica e

presente na matriz, possibilitando a integração dos discentes do CEART. Entre as

disciplinas eletivas oferecidas estão: Curadoria; Intervenções e Repetições no Espaço

Público; Fundamentos da Linguagem Visual; Educação Inclusiva; Ensino de Libras

(EAD); Arte e Cidade, Memória e Patrimônio; Processos Fotográficos; Pensamento

Plástico Ficção e Crítica; Arte Relacional (Artes Visuais, Musica, Teatro, Design,

Moda); Materializações Cerâmicas; Arte no Contexto Urbano; Desenho na Produção

Contemporânea, Artesanato Cerâmico, Filosofia da Arte, Fundamentos do Desenho,

Recriações no Desenho Digital.

O estudante poderá validar apenas duas disciplinas eletivas (144h/a) como atividade

complementar conforme Resolução 015/2007 CONSEPE.

3.2.5.6 TRABALHO DE CONCLUSÃO DE CURSO

O curso de Bacharelado em Artes Visuais prevê 2 créditos e 36 horas para o TCC –

Trabalho de Conclusão de Curso. O TCC do discente do curso de Bacharelado em Artes

Visuais deverá se voltar para o desenvolvimento da pesquisa em Arte e sobre Arte,

articulado às linhas de pesquisa: Teoria e História da Arte e Processos Criativos

Contemporâneos.

3.2.5.7 INICIAÇÃO CIENTÍFICA

O curso de Bacharelado em Artes Visuais propõe a articulação entre ensino, pesquisa e

extensão. Sendo a PESQUISA o viés central para a formação do artista; o discente

poderá participar em projetos de pesquisa devidamente orientado e coordenado por

docentes do curso. É necessário entender a formação inicial do bacharel em consonância

com a pesquisa dentro da Universidade. São nestes espaços de reflexão, e possíveis

inserção em campos de pesquisa que a se constrói a identidade do artista/pesquisador.

Entendendo as demandas da sociedade contemporânea que exige uma formação que

articule, com a máxima organicidade, a competência (científica e técnica), a inserção

25

política e a postura ética. Se faz necessária a competência científica como componente

na Graduação em Artes Visuais.

3.2.6 Metodologia

Compreende-se a articulação teoria e prática no curso de Bacharelado em

Artes Visuais como eixo norteador metodológico para todas as disciplinas, tanto

obrigatórias quanto eletivas. O ensino de caráter teórico-prático nas disciplinas envolve

o aluno em produções artísticas e estéticas, em construções poéticas experimentais, bem

como seminários e discussões textuais. A relação, professor e aluno, nas disciplinas de

caráter prático necessitam de uma atenção específica em cada uma das linguagens

oferecidas ao longo do curso. O CEART disponibiliza salas equipadas com

instrumentos e materiais, os quais precisam de constante atenção do professor quando

manuseados pelos alunos. Desta forma, o professor precisa ser múltiplo para auxiliar

cada aluno em suas especificidades. É necessário, então, que estas salas de aulas tenham

um número não superior a 10 alunos a fim de que o processo de ensino/aprendizagem

ocorra de modo verdadeiro e coerente com o Projeto Pedagógico instituído ao curso de

Bacharelado em Artes Visuais.

3.2.6.1 Organização e desenvolvimento curricular

A organização do currículo estrutura-se em conexões e agenciamentos

possíveis concretizados pelas: Linha de Pesquisa Teoria e História da Arte, Linha de

Pesquisa Processos Criativos Contemporâneos. Salienta-se que as mesmas estão

relacionados às linhas de pesquisa do Programa de Pós-graduação em Artes Visuais

(PPGAV), sendo a Linha Teoria e História da Arte concebida como eixo conceitual e

filosófico; a Linha Processos Criativos Contemporâneos constitue o eixo poético. Essa

estrutura é permeada pelos eixos Ètica, Estética e Ecologia, imprescindíveis para uma

formação docente articulada à questões contemporâneas.

3.2.6.2 Trabalho de Conclusão de Curso/Outros

O curso de Bacharelado em Artes Visuais prevê 2 créditos e 36 horas para o

TCC – Trabalho de Conclusão de Curso. Entende-se que o TCC do discente do curso de

Bacharelado em Artes Visuais, deverá ser permeado por um contexto voltado a sua

especificidade poética de linguagem e sua correspondente linha teórica, histórica e

estética. Entende-se que a especificidade de um curso de formação inicial em Artes

26

Visuais, seja a docência articulada em consonância com o processo criativo do

artista/pesquisador sob orientação de um professor do Departamento, do Centro de

Artes ou da Universidade. O discente poderá apresentar uma proposta poética

interligada com sua especificidade de linguagem e ou linha teórica. Deve-se lembrar

que o TCC configura-se em um momento de pesquisa da Graduação, devendo ser um

espaço com um enfoque para a formação profissional escolhida pelo discente. A

avaliação do Trabalho de Conclusão de Curso será por meio de nota única, estabelecida

por uma comissão composta por 03 (três) membros, sendo um deles, obrigatoriamente,

o professor orientador. Cabe à comissão analisar e julgar o TCC (monografia e defesa),

atribuindo a este uma nota de 0,0 (zero) a 10,0 (dez). Será aprovado o aluno que obter a

nota igual ou superior a 7,0 (sete), conforme a Resolução 01/2004 CEART.

3.2.6.3 Atividades Complementares

Os estudos independentes são definidos no curso de Bacharelado em Artes

Visuais pelo Artigo 1º da Resolução nº 026/2012 – CONSEPE, onde: Art. 1º “As

atividades complementares são componentes curriculares que possibilitam o

reconhecimento, por avaliação, de habilidades , conhecimentos, competências do aluno,

inclusive adquiridas fora da universidade.” Em seu § 1º enfatiza – “incluem a prática de

estudos e atividades independentes, ações de extensão junto à comunidade, não podendo

ser confundidas com estágio curricular obrigatório”. Conforme ainda a mesma

Resolução, Art. 2º “Consideram-se Atividades Complementares os seguintes tipos: I -

atividades de ensino que se diferenciam da concepção tradicional de disciplina pela

liberdade de escolha, de temáticas na definição de programas ou projetos de

experimentação e procedimentos metodológicos; II – atividades de extensão que

constituem uma oportunidade da comunidade interagir com a Universidade, construindo

parcerias que possibilitam a troca de saberes popular e acadêmico com aplicação de

metodologias participativas; III – atividades de pesquisa que promovam a formação da

cidadania profissional dos acadêmicos, o intercâmbio, a reelaboração e a produção de

conhecimento compartilhado sobre a realidade e alternativas de transformação; IV –

atividades de administração universitária, uma vez que o ambiente universitário é um

espaço para a aprendizagem do aluno; V – atividades mistas de Ensino, Pesquisa,

Extensão e/ou Administração Universitária que promovam a indissociabilidade e a

articulação teoria e prática”. Quanto ao item I, atividades de ensino, convém salientar

que a matriz curricular contempla 14 disciplinas eletivas distribuídas em 8 fases, sendo

27

que destas o aluno pode validar 8 créditos como Atividade Complementar.

A avaliação de Atividades Complementares obedece a Resolução 026/2012

– CONSEPE que determina: Art. 6º: “A Secretaria de Ensino de Graduação ou, quando

pertinente, a Chefia de departamento emitirão parecer quanto – I - ao mérito acadêmico

para o aluno e para o curso; II – ao ítem desta regulamentação em que se enquadra o

pedido; III – ao tempo de duração da atividade; IV – ao número de créditos ou carga

horária concedidos”. Em seu Parágrafo Único consta: “O aluno deverá quando da

entrada do requerimento comprovar a autenticidade dos documentos”.

3.2.7 Apoio discente O Centro de Artes da UDESC conta com diferentes programas de apoio ao

discente, desde programas sociais de apoio a permanência na Universidade até os

programas de apoio ao aperfeiçoamento profissional e de iniciação científica. Entre eles

podemos destacar que:

O acolhimento da universidade inicia-se no processo do vestibular por meio do

sistema de cotas que destina 30% (trinta por cento) das vagas do Vestibular, em

cada curso, e distribuídas da seguinte forma:

I - 20% (vinte por cento) para candidatos que tenham cursado

integralmente o ensino fundamental e médio em instituições públicas de ensino;

II – 10% (dez por cento) para candidatos negros, entendidos como

pessoas que possuem fenótipos que os caracterizam na sociedade como pertencentes

ao grupo racial negro.

Programa de Auxílio Permanência Estudantil (PRAPE) da Fundação

Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) que visa propiciar auxílio

financeiro aos alunos regularmente matriculados e/ou conveniados nos Cursos de

Graduação, classificados como em situação de vulnerabilidade

socioeconômica, ampliando as condições para a sua permanência na Universidade. O

PRAPE rege-se pela RESOLUÇÃO Nº 047/2012 - CONSUNI, e resolução Nº

07/2011 – CONSUNI.

Para ampliar as condições de apoio a permanência, a UDESC conta igualmente

com o edital do Programa de Subsídio nas Refeições oferecidas nos Restaurantes

(PROSUR) dos Campi da UDESC, garantindo condições de alimentação. Vale ressaltar

que os estudantes participantes do programa de permanência devem engajar-se nos

programas de formação científico-profissional também.

28

Já os programas de apoio a formação profissional destacam-se pelas seguintes

ações:

O Programa de Bolsa de Apoio Discente tem como objetivo proporcionar ao

estudante a oportunidade do desempenho de atividade laboral, visando a incorporação

de hábitos de trabalho intelectual e de melhor adaptação ao meio social.

A duração da bolsa de que trata esta Resolução será de um ano, permitida uma

única renovação por igual período, mediante assinatura de novo termo de compromisso.

A jornada a ser cumprida pelo bolsista será de 04 horas diárias e de 20 horas

semanais, compatibilizada com o horário da Instituição e com os horários do curso. O

programa é regulamentado por duas resoluções: Resolução CONSUNI Nº 01/2005 e

Resolução CONSUNI Nº 03/2015.

O Programa de Bolsas de Extensão, destinado aos estudantes regularmente

matriculados em cursos oferecidos pela UDESC e operacionalizado em consonância

com a Política de Extensão da Universidade, tem por finalidade oportunizar a

interlocução teoria/prática com a sociedade, contribuindo para uma efetiva ação

transformadora da universidade e da sociedade, mediante interação recíproca. O

programa é regulamentado pela resolução RESOLUÇÃO Nº 007/2011 – CONSUNI

determina as normas e funcionamentos do programa. Todos os bolsistas discentes são

agrupados em torno de um professor doutor, efetivo com capacidade de orientação e

produção na área.

A Bolsa de Iniciação Científica é um auxílio financeiro proporcionado pelo

Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq/PIBIC e

CNPq/PIBITI, por um período de doze meses, destinada a acadêmicos de graduação

com o objetivo de, contribuir para a formação de recursos humanos para a pesquisa;

contribuir de forma decisiva para reduzir o tempo médio de titulação de mestres e

doutores; contribuir para que, na próxima década, diminuam as disparidades regionais

na distribuição da competência científica no País. Programa PROBIC e PROBITI

Bolsa de Iniciação Científica é um auxílio financeiro proporcionado pela

Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC/PROBIC, por um período de doze

meses, destinada a acadêmicos de graduação com o objetivo de estimular pesquisadores

produtivos a engajarem estudantes de graduação na atividade de iniciação científica,

otimizando a capacidade de orientação à pesquisa da instituição; despertar vocação

científica e incentivar talentos potenciais entre estudantes de graduação, mediante suas

participações em projetos de pesquisa, introduzindo o jovem universitário no domínio

29

do método científico. O programa é normatizado por meio da Resolução CONSUNI

031/2011. Todos os processos de seleção são constituídos por processo seletivo

mediado por editais públicos disponíveis a toda a comunidade.

Finalmente o Programa de Monitoria de Ensino de Graduação tem por

objetivo auxiliar o desenvolvimento de determinada disciplina, no aspecto teórico e

prático, visando a melhoria do processo ensino aprendizagem e criando condições

para o aperfeiçoamento de habilidades relacionadas à formação docente para os

alunos de graduação. A bolsa é regida pela resolução 091/2014 do CONSUNI. A

referida Resolução destaca como atribuições do monitor na disciplina:

I - auxiliar o corpo docente em tarefas pedagógicas e científicas, inclusive

na preparação de aulas, trabalhos didáticos e atendimento a acadêmicos;

II - auxiliar o corpo docente nos trabalhos práticos e experimentais da disciplina;

III - auxiliar o corpo discente, orientando -o em trabalhos de laboratório, de

biblioteca, de campo e outros compatíveis com o seu grau de conhecimento e

experiência;

IV - constituir um elo entre professores e acadêmicos, visando o melhor

ajustamento entre a execução dos programas e o desenvolvimento natural da

aprendizagem;

V - apresentar os resultados do programa de monitoria em evento para o qual

seja convocado.

Na atividade a parceria entre o professor e o aluno em formação amplia e

qualifica as potencialidades da disciplina e auxilia na aproximação entre professores e

alunos de graduação.

Bolsas utilizadas no curso de Bacharelado em Artes Visuais

Número de bolsas utilizadas em 2015

Monitoria 07 Pesquisa 06 Extensão 04 Apoio discente 05

3.2.8 Ações decorrentes dos processos de avaliação do curso A avaliação institucional é realizada pelo Departamento de Artes Visuais com os

discentes e docentes do curso com objetivo de obter informações a respeito do

desempenho do ensino e aprendizagem. O Departamento de Artes Visuais tinha como

30

prática realizar uma avaliação mais simples e descritiva do processo de ensino. A

coordenação pedagógica fazia apenas duas perguntas aos discentes por disciplina: (1)

indique os pontos fortes da disciplina; (2) indique os pontos que precisam melhorar.

Com estas duas questões os discentes colocavam todos os problemas, mas primeiro

apontavam os pontos positivos. A coordenação do curso fazia a organização dos dados

obtidos, observando pontos indicados pela maioria, descartando reclamações de nível

pessoal.

A partir de 2009 foi criada a Comissão Própria de Avaliação – CPA, que é um órgão

colegiado permanente, criado pela Resolução 008/2009 - CONSUNI, cuja finalidade é a

implementação, coordenação, condução e sistematização do processo de avaliação

institucional da UDESC, observada a legislação pertinente.

Com o aprimoramento dos processos de avaliação surgiu a demanda de novas

ferramentas que tornassem mais eficazes e ágeis o processo. A partir de 2013 foi criada

uma plataforma de avaliação dentro do Sistema de Gestão Acadêmica – SIGA, onde

professores e alunos participam do processo avaliativo semestral no que se refere às

disciplinas, processos didático-pedagógicos, infraestrutura, etc. Essa ferramenta agilizou

o processo e a dinâmica de avaliação do curso.

3.2.9 Tecnologias de informação e comunicação –TIC’s-no processo ensino-

aprendizagem O curso de Artes Visuais, tanto o bacharelado quanto a licenciatura, possuem no seu

currículo disciplinas vinculadas com as tecnologias de informação e comunicação –

TIC`s que são apropriadas na matriz curricular no processo de ensino-aprendizagem.

Também a disciplina de Libras é ministrada em sua parcela de 30% na modalidade a

distância (EAD).

A UDESC conta com amplo desenvolvimento na área da EAD e a Plataforma Moodle é

utilizada em diferentes disciplinas da graduação a fim de familiarizar os estudantes com

as modalidades mais contemporâneas de educação on line. Nessas atividades ao mesmo

tempo que o estudante está se familiarizando com as ferramentas tecnológicas está

aprendendo os conteúdos das disciplinas. Igualmente, na condição de repositório o

ambiente virtual permite a leitura e marcação de textos, imagens, arquivos e programas

variados sem que haja a necessidade de impressão de documentos, colaborando com a

http://www.udesc.br/arquivos/id_submenu/251/008_2009_cni.pdf

31

dimensão ecológica que é tema transversal da proposta curricular do curso de Artes

Visuais.

Destacamos também o desenvolvimento de propostas mais avançadas de uso das

tecnologias, a partir de dois laboratórios de informática disponíveis para a graduação e

um único para as artes visuais. As aprendizagens de uma disciplina colaboram para o

desenvolvimento de projetos em outras disciplinas, como exemplo temos a produção de

vídeos, animações, pois contemplamos na matriz curricular o conceito de escultura

digital, a partir do uso do programa 3Dmax, bem como a proposição de objetos

artísticos e ou conceituais, sonoros, virtuais entre outros usos no campo artístico.

Mesmo dentro da proposição de ofertar aos estudantes o maior arsenal possível de

tecnologias de última geração e nesse quesito destacamos o trabalho desenvolvido no

Laboratório de Imagem – (LIM), buscamos evidenciar uma relação crítica com as

tecnologias. Igualmente ressaltar a necessidade de refletir sobre a dimensão

mercadológica do uso das tecnologias, uso como negócio. Nesse quesito a educação tem

servido como espaço estratégico de distribuição de equipamentos tecnológicos de baixa

qualidade, comprados pelas secretarias de educação com recursos do sistema

educacional e implementados sem apoio adequado e sem condições de desenvolvimento

das potencialidades viabilizadas pelo acesso a Internet.

Na área de artes visuais a possibilidade de utilização em sala de aula na formação de

artistas e professores, de imagens, vídeos e demais atributos tecnológicos, amplia a

formação e democratiza o acesso a diferentes saberes produzidos pela humanidade,

possibilitando um olhar crítico sobre essa produção, inclusive sobre os produtos da

indústria cultural.

Por último cabe ressaltar o incentivo à produção de produções para eventos e

exposições que utilizam as tecnologias como meio de expressão. Vários dos estudantes

tem ao longo da graduação potencializado seu trabalho artístico participando em

equipes coordenadas por docentes como por exemplo o caso do game Mansão de

Quelícera e o trabalho da professora doutora Yara Guasque com ambientes artísticos

imersivos.

Destaca-se finalmente que a apropriação das tecnologias não se concretiza somente nas

disciplinas, mas também em programas de extensão e projetos de pesquisa.

3.2.10 Sistemática de avaliação do processo ensino-aprendizagem

32

O sistema de avaliação é realizado conforme específica o Regimento Geral (Resolução

nº 044/2007 – CONSUNI) e Resolução 003/2013 – CONSEPE e de acordo com os

critérios de cada disciplina, uma vez que apresentam características diferenciadas de

competências e habilidades. Entretanto, pode-se afirmar que aspectos como assiduidade

e aproveitamento, ambos eliminatórios por si mesmos, são considerados. A assiduidade

é aferida pela freqüência às aulas e demais atividades da disciplina, considerando-se

nela reprovado o aluno que não alcançar, no mínimo, 75% (setenta e cinco por cento) da

freqüência total, vedado o abono de faltas. O aproveitamento é aferido pelo grau de

aplicação do aluno aos estudos, vistos como um processo e em função dos seus

resultados.

A verificação de aprendizagem e aproveitamento nas disciplinas será realizada a partir

da aplicação de no mínimo duas (2) e no máximo quatro (4) avaliações, sendo que os

resultados de uma avaliação deverão ser obrigatoriamente divulgados antes da aplicação

da próxima. As datas para aplicação das avaliações e divulgação dos resultados deverão

constar nos planos de ensino. O peso das avaliações para a composição da média final

também deverá ser estabelecido pelo professor e devidamente expresso em seu plano de

ensino.

A avaliação de aproveitamento será expressa em notas de 0,0 (zero vírgula zero) a 10,0

(dez vírgula zero), cuja atribuição é de inteira responsabilidade do professor. A nota

final é obtida a partir da média das notas do período escolar e a nota do exame final,

com pesos seis (6) e quatro (4), respectivamente. Será aprovado o aluno que atingir

média final igual ou superior a cinco (5,0). Entretanto, é dispensado do exame final o

aluno que obtém a média das notas do período escolar igual ou superior a sete (7,0).

Quanto aos instrumentos de verificação de aproveitamento, esclarecemos que a

construção de um projeto curricular de graduação em Artes Visuais parte do princípio

de que todas as áreas de conhecimento envolvidas na formação de um profissional de

Artes Visuais contemplam, em maior ou menor grau, uma integração de conteúdos

práticos e teóricos. Desta forma, entendemos que um projeto curricular não deve vedar

ao professor a possibilidade de uma avaliação de natureza prática em uma disciplina

considerada teórica, o mesmo podendo ser dito com relação a uma avaliação de natureza

teórica em uma disciplina considerada prática. Assim, todas as disciplinas dos Cursos

de Licenciatura e Bacharelado em Artes Visuais poderão se valer dos seguintes

instrumentos de avaliação,

33

1. Prova escrita ou oral;

2. Trabalho escrito;

3. Monografia;

4. Relatório;

5. Artigos;

6. Resenhas;

7. Seminários;

8. Participação nas atividades propostas em sala de aula;

9. Auto-avaliação.

A avaliação da produção artística ocorrerá de acordo com as especificidades propostas

no plano de ensino de cada disciplina sob responsabilidade de cada professor.

3.3 CORPO DOCENTE 3.3.1 Atuação do Núcleo Docente Estruturante – NDE

A Regulamentação da constituição e do funcionamento dos Núcleos Docentes

Estruturantes dos cursos de graduação da UDESC é feita pela Resolução n. 019/2011 do

CONSEPE. Conforme essa resolução o NDE é “o órgão consultivo responsável pela

concepção, implementação, avaliação, consolidação e atualização dos Projetos

Pedagógicos dos cursos de graduação da UDESC”, de acordo com essa resolução o

NDE deve ser constituído pelo Chefe de Departamento, como seu presidente e por 30 %

dos docentes efetivos do curso. O NDE do curso de Licenciatura em Artes Visuais

segue essa resolução e tem procurado se reunir periodicamente tendo em vista a

atualização do Projeto Pedagógico do Curso (PPC) em relação às diretrizes curriculares;

a promoção da integração das disciplinas; refletir sobre o perfil profissional do egresso e

sua atualização constante no ensino da arte.

3.3.2 Atuação do (a) chefe do departamento

3.3.2.1 Experiência profissional, de magistério superior e de gestão acadêmica do (a)

chefe do departamento

NOME Tempo de experiência no

magistério superior Tempo de experiência em

gestão acadêmica

Rosana Tagliari Bortolin 21 anos - 4 anos Coordenadora do

Núcleo Pedagógico de

Educação e Arte –

NUPEART;

- 5 anos de Coordenação de

Curso; - 11 meses de Chefia de

34

Departamento.

3.3.3 Titulação, regime de trabalho e tempo de experiência no magistério superior do corpo docente dos departamentos que atuam no curso.

NOME

Situação

Funcional Regime de Trabalho Titulação

Tempo de

experiência no

magistério

superior

E S 10 20 30 40 DI G E M D

Antonio Carlos Vargas

Sant’Anna X X X 23 anos

Carlos Alberto Krauz X X X 13 anos

Célia Maria Antonacci

Ramos X X X 12 anos

Esdras Pio Antunes da

Luz X X X 29 anos

Jacqueline Wildi Lins X X X 25 anos

Jociele Lampert

Oliveira X X X 10 anos

Maria Raquel da Silva

Stolf X X X 13 anos

Marta Lúcia Pereira

Martins X X X 21 anos

Nara Beatriz Milioli

Tutida X X X 17 anos

Regina Melim Cunha X X X 21 anos

Rosana Bortolin X X X 21 anos

Rosangela Miranda

Cherem X X X 25 anos

Sandra Makowiecky X X X 32 anos

Sandra Maria Correa

Fávero X X X 14 anos

Silvana Barbosa

Macedo X X X 10 anos

Adriana Maria dos

Santos X X X 10 anos

Aline Nunes da Rosa X X X 2 anos

Bianca Tomaselli X X X 2 anos

Luciane Ruschel

Nascimento Garcez X X X 5 anos

Wagner Jonasson da

Costa Lima X X X 4 anos

Diego Rayck X X 4 anos

35

Desenho Digital X Legenda: E-efetivo; S- substituto; G-graduado; E-especialista; M-mestre; D-doutor 3.3.3.1 Titulação do corpo docente do curso – percentual de doutores

85% dos professores do Departamento de Artes Visuais são doutores.

3.3.3.2 Experiência profissional do corpo docente

NOME ATIVIDADE PROFISSIONAL

DESENVOLVIDA

TEMPO DE

EXPERIÊNCIA

Antonio Carlos Vargas

Sant’Anna

Diretor de Pesquisa no CEART; Professor e

Pesquisador na Graduação e Pós-graduação;

Artista e Produtor de Games. 23 anos

Carlos Alberto Krauz

Professor e Pesquisador na Graduação; Artista

atuante. 13 anos

Célia Maria Antonacci

Ramos

Professora e Pesquisadora na Graduação e Pós-

graduação. 12 anos

Esdras Pio Antunes da

Luz Professor e Pesquisador na Graduação 29 anos

Jacqueline Wildi Lins Professora e Pesquisadora na Graduação. 25 anos

Jociele Lampert de

Oliveira

Coordenadora do Programa de Pós-graduação em

Artes Visuais; Professora e Pesquisadora na

Graduação e Pós-graduação. 10 anos

Maria Raquel da Silva

Stolf


graduação; Artista atuante. 13 anos

Marta Lúcia Pereira

Martins



Nara Beatriz Milioli

Tutida



Regina Melim Cunha



Rosana Tagliari Bortolin

Chefe do Departamento de Artes Visuais;

Professora e Pesquisadora na Graduação; Artista

atuante. 21 anos

Rosangela Miranda

Cherem



Sandra Makowiecky

Diretora do Museu da Escola Catarinense;



Sandra Maria Correa

Fávero


atuante. 14 anos

Silvana Barbosa Macedo


atuante. 10 anos

3.3.4 Composição e funcionamento do colegiado de curso ou equivalente (Art. 81 a

36

84 do Regimento Geral)

O colegiado do curso de Bacharelado em Artes Visuais tem como referência para

sua composição e funcionamento o Estatuto, Regimento e Plano de Carreira da

Universidade do Estado de Santa Catarina publicado em 2006. Portanto é assim

constituído: Chefe de Departamento de Artes Visuais, Rosana Tagliari Bortolin;

Elaine Schmidlin exercendo a coordenação pedagógica; sendo 1/3 (um terço) dos

professores do Colegiado Pleno a saber: Esdras Pio Antunes da Luz; Sandra

Maria Correia Fávero; Marta Lúcia Pereira Martins; Nara Beatriz Millioli Tutida;

Rosângela Miranda Cherem; além de dois representantes discentes a serem

eleitos.

Art. 81. O Colegiado de Ensino é constituído por:

I - Coordenador de Colegiado de Ensino

II - Chefe do Departamento

III – 1/3 (um terço) dos professores do Departamento que compõe o curso

IV – 2 (dois) representantes discentes

V – 1 (um) representante de departamento matério-cêntrico, se for o caso.

§ 1º É garantida a participação de 1 (um) representante docente de cada um dos demais

Departamentos que lecionem no curso.

§ 2º O Coordenador e os membros docentes do Colegiado de Ensino de Graduação,

quando houver, são eleitos pelo Departamento para um mandato de 2 (dois) anos,

vedada a reeleição.

§ 3º O Coordenador é professor efetivo estável e de regime de tempo integral.

§ 4º Os representantes discentes são eleitos por seus pares.

Art. 82. Compete aos Colegiados de Ensino:

I – definir os objetivos gerais dos cursos;

II – fixar as diretrizes gerais dos programas das disciplinas do respectivo curso e

recomendar aos Departamentos modificações de programa para fins de

compatibilização;

III – integrar os planos elaborados pelos Departamentos, relativos ao ensino de várias

disciplinas, para o fim de organização do conteúdo programático do curso;

IV – orientar, coordenar e fiscalizar as atividades do curso e, quando do interesse deste,

representar aos respectivos Departamentos sobre a conveniência de serem substituídos

os docentes;

V – recomendar, ao Chefe do Departamento a que esteja vinculada a

disciplina, as providências adequadas à melhor utilização das instalações, do

37

material e ao melhor aproveitamento do pessoal;

VI – elaborar currículo pleno do curso e suas alterações com indicações dos pré-

requisitos e dos créditos das disciplinas que o compõem, para aprovação do CONSEPE;

VII – decidir as questões relativas a matrículas e transferências;

VIII – apreciar as recomendações dos professores dos Departamentos e requerimentos

dos docentes, sobre assuntos de interesse do curso;

IX – representar ao órgão competente, no caso de infração disciplinar;

X – homologar a relação de discentes aptos à colação de grau;

XI - colaborar com os órgãos universitários.

Art. 83. São atribuições do Coordenador de Colegiado de Ensino de Graduação:

I – convocar e presidir as reuniões dos Colegiados de Ensino de Graduação, com direito

a voto, inclusive o de qualidade;

II – promover a efetivação das deliberações do Colegiado de Ensino e representá-lo

junto aos órgãos do Centro;

III – acompanhar, avaliar e controlar a execução e integralização das atividades

curriculares, zelando pela qualidade do ensino ministrado no curso;

IV – promover articulação e inter-relacionamento do Colegiado de Ensino com os

Departamentos, Conselho de Centro e de Registro e Controle Acadêmico da respectiva

Unidade de Ensino;

V - coordenar e presidir o planejamento e avaliação do curso, com vistas à revisão a ser

feita pelos Departamentos, dos planos, programas e currículos, objetivando a melhoria

da qualidade de ensino;

VI – promover articulação teórica-prática quanto à realização de estágios curriculares e

extracurriculares, bem como propor alterações das políticas adotadas em função da

formação do estudante e das exigências sociais, no caso de curso de graduação;

VII – participar da elaboração dos horários de aula e outras atividades juntamente com

as direções assistentes e o Chefe de Departamento;

VIII – analisar e dar parecer nos processos de pedidos de transferência, de acordo com

as normas estabelecidas;

IX - instituir e integrar grupos de trabalho, designar relator e/ou comissão para estudo

de assuntos a serem decididos pelo Colegiado de Ensino;

X – decidir, “ad refererndum”, em casos de urgência, sobre matéria de competência do

Colegiado;

38

XI – orientar os alunos quanto à matrícula e integralização do curso, bem como o

planejamento e execução dos trabalhos escolares;

XII – encaminhar ao Conselho de Departamento relatório anual das atividades

desenvolvidas;

XIII – instruir, juntamente com o assessor jurídico, os processos impetrados por

discentes em questões relativas à sua competência;

XIV – representar o Centro perante a Justiça, juntamente com o Diretor Geral, nos

processos impetrados por discentes em questões relativas à sua competência;

XV – exercer estas e outras atribuições previstas em lei, regulamentos ou regimentos.

Art. 84. O Colegiado de Ensino reúne-se no inicio e final do ano, podendo haver

reuniões extraordinárias, por convocação do Coordenador ou a requerimento de 1/3 (um

terço) de seus membros.

§ 1º Na primeira reunião do ano, presidida pelo Chefe de Departamento, é constituído o

Colegiado de Ensino para o ano a iniciar-se.

§ 2º Na última reunião do ano deve ser incluída, necessariamente, em pauta, uma

avaliação do ano encerrado.

3.3.5 Produção científica, cultural, artística ou tecnológica (nos últimos três anos)

PROF. ANTONIO VARGAS

1 PRODUÇÃO CIENTÍFICA:

Artigos completos publicados em periódicos:

1. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Alma e identidade na obra de David

Nebreda. Estudio, v. 6, p. 149-156, 2015

Palavras-chave: artes visuais; teoria da arte; Fotografia.

Grande área: Lingüística, Letras e Artes

Setores de atividade: Educação. ; Meio de divulgação: Impresso; Série: 11; ISSN/ISBN:

16476158.

2. FRIAS, J. T. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A . Game Art consideracoes

sobre a presenca de grafitti em games digitais.. DAPesquisa, v. 9, p. 45-55, 2014

Palavras-chave: artes visuais; digital art; game.


Setores de atividade: Educação. ; Meio de divulgação: Digital.

Homepage: http://www.revistas.udesc.br/index.php/dapesquisa/article/view/5054; Série:

12; ISSN/ISBN: 18083129.

http://lattes.cnpq.br/4196104133376187


http://www.revistas.udesc.br/index.php/dapesquisa/article/view/5054

39

3. BITENCOURT, A. B. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Santos petry, Arlete

; Battaiola, André ; PETRY, L. C. ; Clua,Luciana . Dialogos entre Arte e Design

avaliacao e re design de game artistico educativo. Palíndromo (Online), v. 8, p. 1, 2012

Palavras-chave: arte educação; Design; game; digital art.


Grande Área: Ciências Sociais Aplicadas / Área: Desenho Industrial / Subárea: Desenho

de Produto.

Grande Área: Lingüística, Letras e Artes / Área: Artes / Subárea: Fundamentos e Crítica

das Artes.

Setores de atividade: Educação; Atividades artísticas, criativas e de espetáculos. ; Meio

de divulgação: Digital; Série: 2012; ISSN/ISBN: 21752346

Artigo relativo a Projeto de Pesquisa aprovado em Edital Universal do CNPq 2011. .

Livros publicados/organizados ou edições:

1. BAHIA, A. B. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Santos petry, Arlete ;

PETRY, L. C. ; Battaiola, André ; Clua,Luciana . Jogo, arte e educação. 1. ed.

Florianópolis: Editora da UDESC, 2014. v. 1. 239p .

Palavras-chave: game; Design; educação; digital art.


Grande Área: Lingüística, Letras e Artes / Área: Artes / Subárea: Artes Plásticas /

Especialidade: digital art.


Especialidade: Design.

Setores de atividade: Educação.

Referências adicionais: Brasil/Português; Meio de divulgação:

DigitalHomepage: http://www.casthalia.com.br/portfolio/quelicera/img/jogo_arte_educ

acao.pdf; ISBN: 9788583020264.

Livro resultante do projeto de pesquisa Diálogos entre arte e Design, contemplado pelo

CNPq no Edital Universal 2011..

Trabalhos completos publicados em anais de congressos:

1. BAHIA, A. B. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Santos petry, Arlete ;

PETRY, L. C. ; Battaiola, André ; Clua,Luciana . DIALOGOS ENTRE ARTE E

DESIGN AVALIACAO E RE DESIGN DE GAME ARTISTICO EDUCATIVO. In:

VIII International Conference on ICT in Education., 2013, Minho. Challenges 2013:

Learning Anytime Anywhere.. Lisboa: Fundação Para Ciência e Tecnologia/Lisboa,

2013. v. 1. p. 1129-1129-1142.

Palavras-chave: arte educação; game; História da Arte.


Grande Área: Ciências Sociais Aplicadas / Área: Desenho Industrial / Subárea: Desenho

de Produto.



Setores de atividade: Educação; Pesquisa e desenvolvimento científico; Atividades

artísticas, criativas e de espetáculos.

Referências adicionais: Classificação do evento: Internacional; Portugal/ Português;



http://www.casthalia.com.br/portfolio/quelicera/img/jogo_arte_educacao.pdf

http://www.casthalia.com.br/portfolio/quelicera/img/jogo_arte_educacao.pdf


40

Meio de divulgação: Digital; ISSN/ISBN: 97898997.

Artigo decorrente de projeto de pesquisa financiado pelo CNPQ em edital universal..

2. BAHIA, A. B. ; Santos petry, Arlete ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ;

Clua,Luciana ; PETRY, L. C. ; Battaiola, André . Parametros estrategias e tecnicas de

analise de jogo o caso A mansao de Quelicera. In: SBGAMES 2013, 2013, São Paulo.

SBGAMES 2013 Trilha da Cultura. São Paulo: SBGAMES/Makenzie, 2013. v. 1. p.

141-151.

Palavras-chave: digital art; game; educação.


Grande Área: Lingüística, Letras e Artes / Área: Artes / Subárea: Educação Artística.

Setores de atividade: Educação; Atividades artísticas, criativas e de espetáculos.

Referências adicionais: Classificação do evento: Internacional; Brasil/ Português; Meio

de divulgação: Digital;

Homepage:http://www.sbgames.org/sbgames2013/proceedings/cultura/Culture-

19_full.pdf; Série: 1; ISSN/ISBN: 217922.

Artigo premiado como melhor artigo completo da Linha de Cultura (Trilha de Cultura)

do evento..

3. BAHIA, A. B. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BORN, R. . Da arte ao

game processo de criacao artistica para mobile game. In: SBGAMES 2013, 2013, São

Paulo. SBGAMES TRILHA DE ARTE E DESIGN. São Paulo: SBGAMES/

MAKENZIE, 2013. v. 1. p. 106-114.

Palavras-chave: game; teoria da arte; digital art.



Referências adicionais: Classificação do evento: Internacional; Brasil/ Português; Meio

de divulgação: Digital;

Homepage:http://www.sbgames.org/sbgames2013/proceedings/artedesign/14-dt-

paper.pdf; Série: 1; ISSN/ISBN: 217922.

4. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Gilbert Durand um novo espírito

antropologico. In: IX Seminário Internacional Imagens da Cultura - Cultura das

Imagens ECA/USP ? 2013, 2013, São Paulo. Imagens da Cultura / Cultura das Imagens.

Saão Paulo: ECA-usp, 2013. v. 1. p. 108-119.

Palavras-chave: Antropologia simbólica; Hermenêutica simbólica.



Referências adicionais: Classificação do evento: Nacional; Brasil/ Português; Série: 1;

ISSN/ISBN: 97885879632.

5. BAHIA, A. B. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A . Game como dispositivo

para experiencias artisticas. In: IX Seminário Internacional Imagens da Cultura Cultura

das Imagens ECA/USP ? 2013, 2013, São Paulo. Seminário Internacional Imagens da

Cultura / Cultura das Imagens. São Paulo: ECA-USP, 2013. v. 1. p. 148-167.

Palavras-chave: artes visuais; digital art; teoria da arte.



http://www.sbgames.org/sbgames2013/proceedings/cultura/Culture-19_full.pdf

http://www.sbgames.org/sbgames2013/proceedings/cultura/Culture-19_full.pdf


http://www.sbgames.org/sbgames2013/proceedings/artedesign/14-dt-paper.pdf

http://www.sbgames.org/sbgames2013/proceedings/artedesign/14-dt-paper.pdf



41


Referências adicionais: Classificação do evento: Nacional; Brasil/ Português; Meio de

divulgação: Digital;

Homepage: http://www2.eca.usp.br/redeicci/ebook/ebook_ICCI_2013.pdf; Série: 1;

ISSN/ISBN: 97885879632.

6. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BITENCOURT, A. B. B. S. ; PETRY, L. C.

; Santos petry, Arlete ; Battaiola, André ; Clua,Luciana . Reavaliacao de game

educativo de Arte. In: XI Simpósio Brasileiro de Jogos e Entretenimento Digital, o

SBGames 2012., 2012, Brasilia. XI Simpósio Brasileiro de Jogos e Entretenimento

Digital, o SBGames 2012., 2012. p. 87-92.

Palavras-chave: arte educação; digital art; game.





das Artes / Especialidade: História da Arte.

Setores de atividade: Atividades artísticas, criativas e de espetáculos.


divulgação: Magnético.

Artigo relacionado com projeto de pesquisa aprovado e financiado pelo CNPQ.

7. Battaiola, André ; BITENCOURT, A. B. B. S. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS,

A ; PETRY, L. C. ; Santos petry, Arlete ; Clua,Luciana . Re design de Animacao de

Abertura de Jogo Educacional. In: XI Simpósio Brasileiro de Jogos e Entretenimento

Digital, o SBGames 2012., 2012, Brasilia. XI Simpósio Brasileiro de Jogos e

Entretenimento Digital, o SBGames 2012., 2012. p. 110-117.

Palavras-chave: arte educação; digital art; game.







divulgação: Magnético.

artigo relacionado com projeto de pesquisa financiado pelo CNPq.

Apresentações de Trabalho:

1. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Alma e identidade na obra de David

Nebreda. 2015. (Apresentação de Trabalho/Congresso).

Palavras-chave: artes visuais; Fotografia; teoria da arte.



Referências adicionais: Brasil/Português; Local: Universidade de Lisboa; Cidade:

Lisboa Portugal; Evento: CSO 2015 Congresso Internacional Criadores sobre outras

obras; Inst. promotora/financiadora: Universidade de Lisboa.

http://www2.eca.usp.br/redeicci/ebook/ebook_ICCI_2013.pdf





42

2. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Mito de artista: uma aproximação as

imagens sociais do artista e seu papel na construção da identidade do sujeito. 2014.

(Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra).

Palavras-chave: psicologia; Antropologia simbólica; artes visuais.

Grande área: Ciências Humanas

Grande Área: Ciências Humanas / Área: Antropologia.


das Artes.


Referências adicionais: Brasil/Português; Local: UNIVERSIDADE FEDERAL DE

SANTA CATARINA; Cidade: FLORIANOPOLIS; Evento: Aula Magna; Inst.

promotora/financiadora: PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM PSICOLOGIA-

UFSC.

3. BAHIA, A. B. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A . Game como dispositivo

para experiência artística. 2013. (Apresentação de Trabalho/Seminário).

Palavras-chave: game; digital art; teoria da arte.



das Artes / Especialidade: Teoria da Arte.


Referências adicionais: Brasil/Português; Local: ECA USP; Cidade: São Paulo; Evento:

IX Seminário Internacional Imagens da cultura cultura das imagens; Inst.

promotora/financiadora: ECA USP.

4. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Gilbert Durand: um novo espírito

antropológico. 2013. (Apresentação de Trabalho/Seminário).

Palavras-chave: Antropologia simbólica; Hermenêutica simbólica; Sociologia da

Cultura.


Grande Área: Ciências Humanas / Área: Filosofia.


das Artes / Especialidade: Teoria da Arte.


Referências adicionais: Brasil/Português; Local: ECA USP; Cidade: São Paulo; Evento:

IX Seminário Internacional Imagens da cultura cultura das imagens; Inst.

promotora/financiadora: ECA USP.

5. BITENCOURT, A. B. B. S. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Santos petry,

Arlete ; Battaiola, André ; Clua,Luciana ; PETRY, L. C. . 1- Reavaliação de game

educativo de Arte. 2012. (Apresentação de Trabalho/Congresso).

Palavras-chave: digital art; game.



das Artes.



Referências adicionais: Brasil/Português; Local: Brasília - DF; Cidade: Brasilia;





43

Evento: XI Simpósio Brasileiro de Jogos e Entretenimento Digital, o SBGames 2012;

Inst. promotora/financiadora: SBGames.

Outras produções bibliográficas:

1. Carreira, A. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A . Um projeto de pesquisa sobre

Teatro de Grupo. BUENOS AIRES, 2015. (Prefácio, Pósfacio/Apresentação)>.

Palavras-chave: teatro; identidade.



Referências adicionais: Brasil/Português; Meio de divulgação: Digital;

Homepage: http://www.argus-a.com.ar/ebooks/falas-sobre-o-coletivo.pdf; Série: 1;

Autor traduzido: CARREIRA, ANDRE; Título da obra original: FALAS SOBRE O

COLETIVO; ISSN/ISBN: 1853-9904.

2. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Apresentacao do livro O sonho da razao

imaginario e simbolizacao Autoria de Dora Bay. Florianópolis: Bernúncia Editora, 2014

(Apresentação de livro).

Palavras-chave: Antropologia simbólica; Hermenêutica; Hermenêutica simbólica.


Grande Área: Ciências Humanas / Área: Sociologia.

Grande Área: Ciências Humanas / Área: Filosofia.


Referências adicionais: Brasil/Português; Meio de divulgação: Impresso; ISSN/ISBN:

9788587444660.

O livro apresentado foi dissertação de mestrado da autora orientado por mim..

3. Carreira, A. ; MATOS, L. ; VALEY, J. ; FORTES, A. L. ; CACACE, G. ;

SCHECHNER, R. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A .

OPHOLDMAREOBRDER relatos de viagem. Florianopolis, 2012. (Prefácio,

Pósfacio/Prefácio)>.

Palavras-chave: teatro.



Referências adicionais: Brasil/Português; Autor traduzido: Grupo Experiência

subterranea; Título da obra original: OPHOLDMAREOBRDER: relatos de viagem.

Produtos tecnológicos:

1. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BAHIA, A. B. ; Santos petry, Arlete ;

PETRY, L. C. ; Clua,Luciana ; Battaiola, André . A mansão de Quelícera / 2.0 versão

web. 2014.

Palavras-chave: arte educação; Design; digital art.




Grande Área: Ciências Sociais Aplicadas / Área: Desenho Industrial.


http://www.argus-a.com.ar/ebooks/falas-sobre-o-coletivo.pdf




44



Homepage: http://www.casthalia.com.br ( temporario); Finalidade: educacional;

Disponibilidade: Irrestrita; Cidade: Florianópolis; Inst. promotora/financiadora: CNPq

Edital Universal 2011.

Tecnologia educacional já referendada pelo MEC que mediante projeto apoiado pelo

CNPq reuniu pesquisadores de diferentes universidades do Brasil ( UFPR, PUC-SP,

USP, CCAA e UDESC) e empresa ( Casthalia Digital Art LTDA) para estudo e

avaliação de mudanças com vistas a melhorias de jogabilidade e aprendizado com vistas

a transposição da plataforma de CDROM para o ambiente WEB, e disponibilidade

gratuita para escolas do Brasil..

2. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BITENCOURT, A. B. B. S. ; BORN, R. ;

WITTE, Y. ; PADARATZ, A. ; MARTINS, R. G. ; GARCIA, F. . Game para celular

Le Blanc. 2012.

Palavras-chave: game; digital art.




Homepage: http://wiki.earte.com.br/index.php/Categoria:Le_Blanc; Finalidade:

exemplificar em plataforma wiki processo de construção de game para celular;

Disponibilidade: Irrestrita; Cidade: Florianópolis; Inst. promotora/financiadora: FINEP.

Produto desenvolvido em parceria com as empresas produtoras: Casthalia Digital Art

Studio Ltda PALMSOFT.

3. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BITENCOURT, A. B. B. S. ; GARCIA, F. ;

WITTE, Y. ; MARTINS, R. G. ; BORN, R. . game para celular ACORDA KATITA.

2012.




Referências adicionais: Brasil/Bretão; Meio de divulgação: Digital;

Homepage: http://wiki.earte.com.br/index.php/Categoria:Acorda_Katita; Finalidade:


Disponibilidade: Irrestrita; Cidade: florianópolis; Inst. promotora/financiadora: FINEP.

Produto desenvolvido por projeto de pesquisa em parecria com as empresas

CASTHALIA DIGITAL ART STUDIO LTDA PALMSOFT.

4. PALMSOFT, E. ; CASTHALIA, E. ; BITENCOURT, A. B. B. S. ; SANT'ANNA, A.

C. V. ou VARGAS, A . Wiki e-Arte. 2012.





Homepage: http://wiki.earte.com.br/index.php/P%C3%A1gina_principal; Finalidade:

Plataforma WIKI para artistas, programadores e desenvolvedores de games realizarem


http://wiki.earte.com.br/index.php/Categoria:Le_Blanc


http://wiki.earte.com.br/index.php/Categoria:Acorda_Katita



http://wiki.earte.com.br/index.php/P%C3%A1gina_principal

45

discussões e comercio de produtos e serviços para realização games.; Disponibilidade:

Irrestrita; Cidade: florianópolis; Inst. promotora/financiadora: FINEP.

Portal WIKI desenvolvido em projeto de pesquisa em parceria com empresas

produtoras PALMSOFT CASTHALIA DIGITAL ART STUIO LTDA.

Demais tipos de produção técnica:

1. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; PEREIRA, M. E. . DAPesquisa. 2014.

(Editoração/Periódico).

Palavras-chave: teoria da arte.




Homepage:http://www.ceart.udesc.br/dapesquisa/index.html; Editora: UDESC; Nº

páginas: 100; Cidade: Florianópolis; Inst. promotora/financiadora: Universidade do

Estado de santa catarina.

Produção artística/cultural

Artes Visuais 1. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; 2 MOSTRA P o r t o 2012 PORTUGAL 16

Juhno 31 Agosto 2012 Local Palacete dos Visconde de Balsemao Galeria Municipal

Curadoria Carlota Fraga Es Crítica de arte Manuel Cardia Pt Coleccionista Xurxo Oro

Claro, Es Artista Plástico Com Catalogo. Obra Selecionada O nascimento de Afrodite

oleo sobre tela, 210 X 130 cm. 2012. Pintura.

Palavras-chave: artes visuais; artes plásticas; pintura.


Grande Área: Lingüística, Letras e Artes / Área: Artes / Subárea: Artes Plásticas.


Referências adicionais: Portugal/Português; Meio de divulgação: ; Ativ. dos autores: ;

Cidade: Porto - Portugal; Inst. promotora: Galeria Por amor a arte- Oporto/Portugal Av

Bombarda 227.

2ª MOSTRA - P o r t o 2012 PORTUGAL 16 Juhno / 31 Agosto 2012 Local Palacete

dos Visconde de Balsemão, Galeria Municipal Curadoria Carlota Fraga, Es (Crítica de

arte) Manuel Cardia, Pt (Coleccionista) Xurxo Oro Claro, Es (Artista Plástico) Com

Catálogo. Obra Selecionada O nascimento de Afrodite/Óleo sobre tela, 210X130 cm..

Participação em bancas de trabalhos de conclusão:

Mestrado:

1. GOMES, P. C. R.; STUMM, R. L.; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A.

Participação em banca de Sandro Bottene. desconstruçoes pictoricas transitorias:

poetica em processo pela açao do desvelamento. 2015. Dissertação (Mestrado em Artes

Visuais) - Universidade Federal de Santa Maria.

Palavras-chave: artes plásticas; artes visuais; teoria da arte.



Especialidade: Pintura.


http://www.ceart.udesc.br/dapesquisa/index.html



46


Referências adicionais: Brasil/Português.

2. ZANELLA, A.; MAHEIRIE, K.; CANEVACCI, M.; SANT'ANNA, A. C. V. ou

VARGAS, A. Participação em banca de Gabriel Bueno Almeida. Política, subjetividade

e arte urbana: o grafitti na cidade. 2013. Dissertação (Mestrado em Psicologia) -

Universidade Federal de Santa Catarina.

Palavras-chave: artes plásticas; crítica da cultura; psicologia.




Teses de doutorado:

1. Carreira, A.; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A; QUEIROZ, F. A. P. V.;

CARTAXO, Z. E. C.; LEAL JUNIOR, M. A.. Participação em banca de MICHELE

LOUISE SCHIOCCHET. PERFORMANCE ART COMO RESISTENCIA: DOS

ESPAÇOS ALTERNATIVOS DE NOVA YORK A SUPERIDENTIFICACAO. 2015.

Tese (Doutorado em Teatro) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

Palavras-chave: performance; teatro; teoria da arte.


Grande Área: Lingüística, Letras e Artes / Área: Artes / Subárea: Teatro.



Qualificações de Mestrado 1. MEDEIROS, A.; MANESCHY, O. F.; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A.

Participação em banca de Rodrigo Otavio Maroja Barata. ALAIR GOMES E ALVIN

BALTROP: O FLANEURISMO PORNOERÓTICO E A FOTOGRAFIA GAY DOS

ANOS DE 1970. 2013. Exame de qualificação (Mestrando em Artes) - Universidade

Federal do Pará.

Palavras-chave: artes visuais; História da Arte; Fotografia.






Trabalhos de conclusão de curso de graduação:

1. LIMA, W.; TOMAZELLI, B.; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A. Participação

em banca de Kainan Silvano.Pintura em site especifico. 2015. Trabalho de Conclusão

de Curso (Graduação em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

Palavras-chave: artes visuais.








47


2. FREITAS, S.; FERRAO, G.; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A. Participação

em banca de Yuri Witte.Funções e implementações da trilha sonora em jogos

eletrônicos. 2013. Trabalho de Conclusão de Curso (Graduação em Música) -

Universidade do Estado de Santa Catarina.

Palavras-chave: game.


Setores de atividade: Atividades artísticas, criativas e de espetáculos; Educação.


3. ROSA, D. R.; DUTRA, W.; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A. Participação em

banca de Edgar Collares.Game Art: Estética nos Jogos Eletrônicos.. 2012. Trabalho de

Conclusão de Curso (Graduação em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa

Catarina.

Palavras-chave: digital art; game; artes visuais.



das Artes.



Participação em bancas de comissões julgadoras

Outras participações 1. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A. Comissão científica de concurso UNICEF.

2014. Fundo das Nações Unidas para a Infância.

Palavras-chave: educação; game; digital art.


Grande Área: Ciências Humanas / Área: Educação.



Participação em eventos, congressos, exposições e feiras: 1. VI CSO criadores sobre outras obras/ Congresso internacional Portugal. Alma e

identidade na obra de David Nebreda. 2015. (Congresso).

Referências adicionais: Brasil

Tipo de participação: Apresentação oral

Forma de participação: Participante; Homepage: http://cso.fba.ul.pt/Programa_1-14.pdf.

2. IX Seminário Internacional Imagens da Cultura Cultura das Imagens ECA/USP ?

2013.Game como dispositivo para experiencias artísticas. 2015. (Seminário).



Forma de participação: Participante;




http://cso.fba.ul.pt/Programa_1-14.pdf

48

Homepage: http://www2.eca.usp.br/redeicci/ebook/ebook_ICCI_2013.pdf.

3. SBgames 2013. Da arte ao game processo de criacao artistica para mobile game. 2013.

(Congresso).



Forma de participação: Participante.

4. IX Seminário Internacional Imagens da Cultura Cultura das Imagens ECA/USP ?

2013.Gilbert Durand um novo espírito antropológico. 2013. (Seminário).


Tipo de participação: Conferencista

Forma de participação: Convidado;

Homepage: http://www2.eca.usp.br/redeicci/ebook/ebook_ICCI_2013.pdf.

Organização de eventos, congressos, exposições e feiras:

1. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BAHIA, A. B. ; Battaiola, André ; Santos petry,

Arlete ; Clua,Luciana ; PETRY, L. C. ; MULLER, E. . Mostra de Artes SBGAMES 2014.

2014. (Exposição).

Referências adicionais: Brasil/Português; Meio de divulgação: Digital; Evento itinerante:

Não; Catálogo disponível: Sim; Duração do evento: 1; Local: PUC; Cidade: porto Alegre;

Inst. promotora/financiadora: SBGAMES.

2. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BAHIA, A. B. ; Battaiola, André ; Santos petry,

Arlete ; Clua,Luciana ; PETRY, L. C. . Diálogos entre Arte e Design: Processo de avaliação e

revisão de jogo eletrônico educativo em arte. 2014. (Outro).

Palavras-chave: artes visuais; Design; game.


Grande Área: Engenharias / Área: Engenharia de Produção / Subárea: Engenharia do Produto /

Especialidade: Desenvolvimento de Produto.


Especialidade: Design.


Referências adicionais: Brasil/Português; Meio de divulgação: Impresso; Evento itinerante:

Não; Catálogo disponível: Sim; Duração do evento: 1; Local: UDESC; Cidade: Florianópolis;

Inst. promotora/financiadora: Universidade do Estado de Santa Catarina.

O colóquio Diálogos entre Arte e Design: Processo de avaliação e revisão de jogo eletrônico

educativo em arte, finaliza o projeto homônimo financiado pelo CNPq no Edital Universal de

2011..

Orientações e supervisões em andamento:

Dissertação de mestrado: 1. Alice P. Zundt. O desenho na educação artística ( provisório). Início: 2014. Dissertação

(Mestrado profissional em MESTRADO PROFISSIONAL EM ARTES) - Universidade do

Estado de Santa Catarina. (Orientador).

Palavras-chave: arte educação; desenho.






49



2. Denise Holzer. ARTE DIGITAL E EDUCAÇÃO ARTISTICA ( PROVISORIO). Início:

2014. Dissertação (Mestrado profissional em MESTRADO PROFISSIONAL EM ARTES) -

Universidade do Estado de Santa Catarina. (Orientador).

Palavras-chave: arte educação; digital art.




3. Eliane Castro. Performance e educação artística ( provisório). Início: 2014. Dissertação



Palavras-chave: arte educação; performance.




4. Felipe Caldas. Body art e educação artística ( provisório). Início: 2014. Dissertação



Palavras-chave: artes visuais; arte educação.




5. Patricia Stuart Guibes. tecnologia dos materias na arte contmeporânea ( provisório). Início:

2014. Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

(Orientador).

Palavras-chave: artes plásticas; História da Arte; teoria da arte.




6. Luciana Knabben. Pintura no espaço (provisório). Início: 2013. Dissertação (Mestrado em

Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. (Orientador).

Palavras-chave: artes visuais; pintura; teoria da arte.


Grande Área: Lingüística, Letras e Artes / Área: Artes / Subárea: Fundamentos e Crítica das

Artes / Especialidade: História da Arte.





Tese de doutorado: 1. Wagner Jonasson da Costa Lima. apropriação na pintura brasileira dos 80 ( provisório).

Início: 2014. Tese (Doutorado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa

Catarina. (Orientador).

Palavras-chave: artes plásticas; pintura; História da Arte.


50



2. Edmilson Vitória de Vasconcelos. Arte de grupo (título provisório). Início: 2013. Tese

(Doutorado em Programa de Pós Graduação em Artes Visuais) - Universidade do Estado de

Santa Catarina. (Orientador).

Palavras-chave: artes visuais; teoria da arte; História da Arte.




3. Lucila Vilela. Apropriação e cópias na arte contemporânea ( provisorio). Início: 2013. Tese

(Doutorado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. (Orientador).

Palavras-chave: artes plásticas; teoria da arte; História da Arte.




Iniciação científica 1. Cauan Viera Chaves. games e arte. Início: 2014. Iniciação científica (Graduando em Artes

Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. (Orientador).





2. Jordi Angelo Timón Frias. game-arte. Início: 2013. Iniciação científica (Graduando em Artes

Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina, Conselho Nacional de Desenvolvimento

Científico e Tecnológico. (Orientador).

Palavras-chave: digital art; game; artes visuais.




Orientações e supervisões concluídas

Dissertação de mestrado 1. Luciana Knabben. No jogo de Rivane Neuenschwander. 2015. Dissertação (Mestrado em

Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina, . Orientador: Antonio Carlos

Vargas Sant'Anna.

Palavras-chave: artes plásticas; artes visuais; pintura.



Referências adicionais: Brasil/Português; Tipo de orientação: Orientador principal.

2. Tatiana Lee marques. Subindo a montanha sagrada: msiticismo e grotesco em Alejandro

Jodorowsky. 2014. Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa

Catarina, . Orientador: Antonio Carlos Vargas Sant'Anna.

51

Palavras-chave: grotesco; Hermenêutica simbólica; teoria da arte.



Artes.



3. Ricardo Mari. DAVID NEBREDA. 2014. Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) -

Universidade do Estado de Santa Catarina, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de

Nível Superior. Orientador: Antonio Carlos Vargas Sant'Anna.

Palavras-chave: artes visuais; Fotografia; teoria da arte.




Trabalho de conclusão de curso de graduação:

1. Rosane Gonçalves. A poetica da luz. 2015. Trabalho de Conclusão de Curso. (Graduação

em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. Orientador: Antonio Carlos

Vargas Sant'Anna.

Palavras-chave: artes visuais.




2. Luize Zanette. Revivescência. 2014. Trabalho de Conclusão de Curso. (Graduação em Artes

Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. Orientador: Antonio Carlos Vargas

Sant'Anna.

Palavras-chave: artes visuais; grotesco; teoria da arte.




3. Stefani Nayla Alves dos Santos. Do romantismo a histeria: dialogos entre Bacon e Artaud.

2014. Trabalho de Conclusão de Curso. (Graduação em Artes Visuais) - Universidade do Estado

de Santa Catarina. Orientador: Antonio Carlos Vargas Sant'Anna.

Palavras-chave: artes visuais; teoria da arte.




4. Ana Carla Batista Correa. O imaginário erótico. 2013. Trabalho de Conclusão de Curso.

(Graduação em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. Orientador: Antonio

Carlos Vargas Sant'Anna.

Palavras-chave: artes plásticas; artes visuais; grotesco.



Artes.



52

Iniciação científica:

1. Jordi Anegleo Timon Frias. Game e grafitte. 2014. Iniciação Científica. (Graduando em

Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina, Conselho Nacional de

Desenvolvimento Científico e Tecnológico. Orientador: Antonio Carlos Vargas Sant'Anna.

Palavras-chave: artes visuais; game; teoria da arte.



Artes.



2. Henrique Vasconcelos. Grafite nos games arte. 2013. Iniciação Científica. (Graduando em

Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. Orientador: Antonio Carlos Vargas

Sant'Anna.




Artes.





Inovação

Produto tecnológico 1. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BITENCOURT, A. B. B. S. ; GARCIA, F. ;

WITTE, Y. ; MARTINS, R. G. ; BORN, R. . game para celular ACORDA KATITA. 2012.





Homepage: http://wiki.earte.com.br/index.php/Categoria:Acorda_Katita; Finalidade:


Disponibilidade: Irrestrita; Cidade: florianópolis; Inst. promotora/financiadora: FINEP.

Produto desenvolvido por projeto de pesquisa em parecria com as empresas CASTHALIA

DIGITAL ART STUDIO LTDA PALMSOFT.

2. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; BAHIA, A. B. ; Santos petry, Arlete ; PETRY, L.

C. ; Clua,Luciana ; Battaiola, André . A mansão de Quelícera / 2.0 versão web. 2014.

Palavras-chave: arte educação; Design; digital art.




Grande Área: Ciências Sociais Aplicadas / Área: Desenho Industrial.



Homepage: http://www.casthalia.com.br ( temporario); Finalidade: educacional;

Disponibilidade: Irrestrita; Cidade: Florianópolis; Inst. promotora/financiadora: CNPq Edital

Universal 2011.


http://wiki.earte.com.br/index.php/Categoria:Acorda_Katita


53

Tecnologia educacional já referendada pelo MEC que mediante projeto apoiado pelo CNPq

reuniu pesquisadores de diferentes universidades do Brasil ( UFPR, PUC-SP, USP, CCAA e

UDESC) e empresa ( Casthalia Digital Art LTDA) para estudo e avaliação de mudanças com

vistas a melhorias de jogabilidade e aprendizado com vistas a transposição da plataforma de

CDROM para o ambiente WEB, e disponibilidade gratuita para escolas do Brasil..

Apresentações de Trabalho:

1. BITENCOURT, A. B. B. S. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Santos petry,

Arlete ; Battaiola, André ; Clua,Luciana ; PETRY, L. C. . 1- Reavaliação de game educativo

de Arte. 2012. (Apresentação de Trabalho/Congresso).

Palavras-chave: digital art; game.



Artes.



Referências adicionais: Brasil/Português; Local: Brasília - DF; Cidade: Brasilia; Evento: XI

Simpósio Brasileiro de Jogos e Entretenimento Digital, o SBGames 2012; Inst.

promotora/financiadora: SBGames.

2. BAHIA, A. B. ; SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A . Game como dispositivo para

experiência artística. 2013. (Apresentação de Trabalho/Seminário).

Palavras-chave: game; digital art; teoria da arte.



Artes / Especialidade: Teoria da Arte.


Referências adicionais: Brasil/Português; Local: ECA USP; Cidade: São Paulo; Evento: IX

Seminário Internacional Imagens da cultura cultura das imagens; Inst. promotora/financiadora:

ECA USP.

3. SANT'ANNA, A. C. V. ou VARGAS, A ; Mito de artista: uma aproximação as imagens

sociais do artista e seu papel na construção da identidade do sujeito. 2014. (Apresentação de

Trabalho/Conferência ou palestra).

Palavras-chave: psicologia; Antropologia simbólica; artes visuais.


Grande Área: Ciências Humanas / Área: Antropologia.


Artes.


Referências adicionais: Brasil/Português; Local: UNIVERSIDADE FEDERAL DE SANTA

CATARINA; Cidade: FLORIANOPOLIS; Evento: Aula Magna; Inst. promotora/financiadora:

PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM PSICOLOGIA- UFSC.

PROF. CARLOS ALBERTO KRAUZ


Artes Visuais

1. KRAUZ, CARLOS; CHRISTELLO, L. . 'Alladin'. 2013. Instalação.





54

2. KRAUZ, CARLOS. a. 2013. Fotografia.

3. KRAUZ, CARLOS. Primeiro Prêmio MM de Belo Horizonte. 2013. Escultura.

4. KRAUZ, CARLOS. Narrativas Serigráficas?,. 2013. Desenho.

PROF. ESDRAS PIO ANTUNES DA LUZ -

Em 29/04/2004 defendeu a dissertação de mestrado desenvolvida na FAED/UDESC, no

programa PPGPlan, de nome “Na reversa do Vento: A cultura náutica da Costa da Lagoa”.

Em 11/2014 publica artigo Na Revista Brasileira de estudos Urbanos e Regionais, V.16, N.2.

p205-223 (classificação CAPES, A1), junto com o professor Pedro Martins, o texto “Cultura

Náutica e Patrimônio Cultural: um olhar sobre a Costa da Lagoa, Ilha de Santa Catarina”.

Desenvolve através de trabalhos de extensão da UDESC a manutenção e a recuperação de um

engenho de farinha na Costa da Lagoa, bem como o uso do espaço para diversas atividades

culturais e de ensino, junto com o professor Douglas Ladik.

No segundo semestre de 2015, após o falecimento do professor José Luiz Kinceler, assume o

programa LABORATÓRIO DE CRIATIVIDADE EM PRÁTICAS ARTÍSTICAS

TRANSDISCIPLINARES - LAR LIVRE, garantindo a continuidade de algumas das suas ações.

Desenvolveu em dezembro de 2015/2016 a exposição coletiva dos alunos de artes visuais no

Centro Integrado de Cultura (CIC), com a exposição “Fotografia e etc”.

PROF.ª CÉLIA MARIA ANTONACCI RAMOS

Projetos de pesquisa

2015 - Atual

Extra Via / Jornal Marginal

Descrição: O projeto reúne pesquisas dos acadêmicos de graduação, mestrado e doutorado, do

CEART/UDESC e de jovens artistas não necessariamente inseridos na universidade, mas que a

partir da arte articulam as problemáticas do meio urbano contemporâneo em Florianópolis e em

outras cidades globalizadas, com fins de editarmos um jornal artístico com tiragem de três

exemplares/ano. Nosso objetivo com a publicação do jornal é dialogarmos com diferentes

grupos e campos de pesquisa e divulgarmos essas reflexões de modo que a população possa ter

acesso a partir da arte ao que se produz como reflexão sobre o meio urbano, do nosso cotidiano

em cidade de globalização com intensa proximidade. O jornal será distribuído gratuitamente em

eventos e performances do grupo, como sessões de cinema no CEART/UDESC, em espaços

públicos, como praças centrais, e centros culturais de comunidades de periferia..

Situação: Em andamento; Natureza: Pesquisa.

Alunos envolvidos: Mestrado acadêmico: (3) Doutorado: (4) .

Integrantes: Celia Maria Antonacci Ramos - Coordenador / Cláudio Santo Plácido Brandão -

Integrante / ÁLVARO DIAZ - Integrante / ANDRÉA EICHENBERGER - Integrante / Virgínia

Yunes - Integrante / Rafael Myczkowski - Integrante / Elisa Rodreigues Dassoler - Integrante /

Gustavo Presta - Integrante / Rafael Luiz Zen - Integrante / Rosana Paulino - Integrante.

Financiador(es): Fundação de Amparo à Pesquisa e Inovação do Estado de Santa Catarina -

Auxílio financeiro.Número de orientações: 7




55

2013 - Atual

Processos Fotográficos Contemporânos

Descrição: Esta pesquisa dedica-se a estudar os processos fotográficos contemporâneos no que

concerne às novas tecnologias, os processos de revelação e divulgação de imagens nas novas

tecnologias e, especialmente, nos encontros de diferentes estéticas provenientes de culturas não

ocidentais..


Alunos envolvidos: / Mestrado profissional: (1) .

Integrantes: Celia Maria Antonacci Ramos - Coordenador / Cláudio Santo Plácido Brandão -

Integrante / Virgínia Nunes - Integrante / ANDRÉA EICHENBERGER - Integrante / LUZIA

RENATA DA SILVA - Integrante / Rafael Myczkowski - Integrante / Elisa Rodreigues

Dassoler - Integrante / Gustavo Antoniuk Presta. - Integrante / Silmar Pereira - Integrante / Luiz

Henrique Vicente - Integrante.

Número de produções C, T & A: 2

Produção bibliográfica:

Artigos completos publicados em periódicos

1. RAMOS, Celia M. Antonacci. Paris, a cidade luz no terceiro milênio. Revista da

Universidade Federal de Minas Gerais, v. 20.1, p. 305, 2013.

Textos em jornais de notícias/revistas

1. RAMOS, Celia M. Antonacci; EICHENBERGER, Andrea ; POIVERT, M. . Poética do

Encontro. Diário Catarinense, Florianópolis, SC, 08 mar. 2014.

Trabalhos completos publicados em anais de congressos

1. RAMOS, Celia M. Antonacci. CARTOGRAFIAS DE ASSIMETRIAS EM ZONAS DE

CONTATO ORIENTE OCIDENTE. In: 24º Encontro da ANPAP, 2015, Santa Maria.

Oriente e Ocidentes em Redes, 2015.

2. RAMOS, Celia M. Antonacci. Políticas e Poeticas da Representação do Corpo da

Mulher Negra na Arte Brasileira. In: 23º Encontro Nacional da Associação de

Pesquisadores em Artes, 2014, Belo Horizonte. Ecossistemas da Arte. Belo Horizonte,

2014. p. 36-51.

3. RAMOS, Celia M. Antonacci. TRANSGRESSÕES NAS FRONTEIRAS DA

GLOBALIZAÇÃO. In: IX Ciclo de Investigações, 2014, Florianópolis. IX Ciclo de

Investigações - TRANSGRESSÕES. Florianópolis: UDESC, 2014. p. 01-11.

4. RAMOS, Celia M. Antonacci. Arte Africana nas Dinâmicas da Globalização ?HOTEL

DE DIEU, PHARMACIE DES DEUX EGLISES, PHARMACIE DE LA MOSQUÉE.

MALAM NA DOCTEUR?. In: 22 Encontro de arte Pesquisadores, 2013, Belém do

Pará. ANPAP. Belém do Pará, 2013. v. 22. p. 294-307.

Apresentações de Trabalho

1. RAMOS, Celia M. Antonacci. O CORPO NO CONTRAPELO DAS PASSARELAS.

2015. (Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra).

2. RAMOS, Celia M. Antonacci. Políticas e Poéticas da Arte Africana no Século XXI.

2014. (Apresentação de Trabalho/Seminário).

3. RAMOS, Celia M. Antonacci. Políticas e poéticas da Arte Africana em Tempos de

Globalização. 2014. (Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra).

4. RAMOS, Celia M. Antonacci. Victor Ehikhamenor 2014. 2014. (Apresentação de

Trabalho/Simpósio).



56

5. RAMOS, Celia M. Antonacci. POLÍTICAS E POÉTICAS DA REPRESENTAÇÃO

DO CORPO DA MULHER NEGRA NA ARTE BRASILEIRA. 2014. (Apresentação

de Trabalho/Congresso).

6. RAMOS, Celia M. Antonacci. TRANSGRESSÕES NAS FRONTEIRAS DA

GLOBALIZAÇÃO. 2014. (Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra).

7. RAMOS, Celia M. Antonacci. Almeida Junior, Tarsila do Amaral e Rosana Paulino:

três momentos da representação do corpo da mulher negra no Brasil. 2013.

(Apresentação de Trabalho/Congresso).

8. RAMOS, Celia M. Antonacci. Arte Africana nas Dinâmicas da Globalização ?HOTEL

DE DIEU, PHARMACIE DES DEUX EGLISES, PHARMACIE DE LA MOSQUÉE.

MALAM NA DOCTEUR?. 2013. (Apresentação de Trabalho/Congresso).


Artes Visuais

1. RAMOS, Celia M. Antonacci; PRESTA, G. . O Banzo, o Amor e a Cozinha de Casa -

Sidnei Amaral. 2015. Vídeo.

2. RAMOS, Celia M. Antonacci; PRESTA, G. ; YUNES, V. . Rosana Paulino. 2015.

Vídeo.

3. RAMOS, Celia M. Antonacci; PRESTA, G. . Eustáquio Neves, 3ª Bienal da Bahia, É

tudo Nordese? Núcleo curatorial 'Arquivo e Ficção, Ana Pato. 2014. Vídeo.

4. RAMOS, Celia M. Antonacci; PRESTA., G. A. . Vera Wildner 2014. 2014. Vídeo.

5. RAMOS, Celia M. Antonacci; YUNES, V. ; PRESTA., G. A. . Osahenye Kainebi,

Lagos, Nigéria. 2014. Vídeo.

6. RAMOS, Celia M. Antonacci; YUNES, V. ; PRESTA., G. A. . Victor Ehikhamenor,

Lagos, Nogéria. 2014. Vídeo.

7. RAMOS, Celia M. Antonacci; YUNES, V. ; PRESTA, G. . Ndidi Dike. 2014. Vídeo.

8. RAMOS, Celia M. Antonacci; EICHENBERGER, Andrea ; PRESTA, G. ; VILELA,

Rafael ; Bruno Ropelato . Paris Saint Denis - Sans Arret. 2014. Vídeo.

9. RAMOS, Celia M. Antonacci; PRESTA, G. ; PAULINO, R. . Rosana Paulino. 2014.

Vídeo.

10. RAMOS, Celia M. Antonacci; EICHENBERGER, Andrea ; Malam, I E E . Isaac

Essoua Essoua ? Malam. 2013. Vídeo.

11. RAMOS, Celia M. Antonacci; EICHENBERGER, Andrea ; BAKAMBANA, G. .

Gnimbi Bakambana. 2013. Vídeo.

12. RAMOS, Celia M. Antonacci; EICHENBERGER, Andrea ; DIOP, D. . Diadji Diop.

2013. Vídeo.

13. RAMOS, Celia M. Antonacci; EICHENBERGER, Andrea ; Bruno Ropelato . Ngimbi

Bakambana. 2013. Vídeo.

Outras produções artísticas/culturais

1. RAMOS, Celia M. Antonacci; YUNES, V. . Estudantes Africanos em Intercâmbio

Brasil/África. 2013 (Exposição).

PROF.ª JACQUELINE WILDI LINS - 2015

1. Atividades administrativas desenvolvidas no ano - Síntese.

1 -Presidente do NDE do departamento de Artes Visuais

2 -Coordenação de curso do DAV

3 -Membro da Comissão de Ensino do Ceart

4 -Membro do Colegiado de Curso do DAV

2. Atividades de Pesquisa - Síntese.


57

Mulheres artistas: Academicismo e Modernismo na América Latina

3. Atividade de Ensino - Síntese

a) Relação das disciplinas na Graduação ou Pós-Graduação

Teoria e História da Arte I

Teoria e História da Arte II

Teoria e História da Arte IV

PROF.ª JOCIELE LAMPERT

Em 2015, tive 02 bolsistas de IC da UDESC (Bacharelado), 2 bolsistas do CNPq (pós-

graduação), 7 bolsistas PIBID (Licenciatura), 2 orientações de TCC (Licenciatura).

Realizei 7 orientações de pós-graduação: 5 para mestrado e 2 para doutorado.

Tudo consta em plano de trabalho.

Principais atividades:

2015

- Extensão: o Programa de Extensão Estúdio de Pintura Apotheke, recebeu em Edital Universal

2015 - 2016 R$120 mil reais, para trabalharmos em formação docente na área relacionada ao

ensino de pintura.

Site: http://www.apothekeestudiodepintura.com

Realizamos diversas ações e parcerias: aulas abertas com artistas professores convidados

externos a Udesc, ministramos oficinas abertas de suminagashi, monotipia, encáustica,

desenho, aquarela; desenvolvemos projeto de residência na escola Lauro Muller;

desenvolvemos o Dia Fluxus (prática artística e prática pedagógica baseada no grupo fluxus);

realizamos duas exposições coletivas e tivemos a participação da artista professora Rosana

Paulino e diversas atividades vinculadas ao Estúdio de Pintura Apotheke.

- Pesquisa: desenvolvi junto ao Projeto Arte Educação pela Pintura, a construção de um e-book

intitulado “Sobre Ser Artista Professor”; estamos trabalhando na expografia da exposição que

será aberta em maio do MASC Deambulações sobre a Pintura; o Grupo de pesquisa Entre

Paisagens fez parceria com o professor Marco Giannotti da Eca/USP; estamos trabalhando na

impressão do diário de artista professor.

- Ensino: Ministrei a disciplina de pós-graduação Sobre ser artista professor no PPGAV;

introdução a linguagem pictórica e processo pictórico durante o ano de 2015 (graduação).

Principais produções:

- Duas co-tutelas de Teses de Doutorado, uma na Universidade do Porto (Portugal) e outra na

Universidade de Coimbra (Portugal).

http://www.apothekeestudiodepintura.com/

58

- Publicação: LAMPERT, Jociele ; WOSNIAK, F. . A intensidade estética na obra de

Guillermo Kuitca: experiências do olhar. Revista Croma, v. 3, p. 110-116, 2015. (Portugal)

- LAMPERT, Jociele ; [Entre Paisagens] ou sobre "ser" artista professor. In: Leandro Belinaso

Guimarães, Aline Gevaert Krelling, Juliana Cristina Pereira, Karina Rousseng Dal Pont. (Org.).

Ecologias inventivas: experiências das/nas paisagens. 71ed.Curitiba: CRV, 2015, v. , p. 63-70,

2015.


2014 - Atual

FORMAÇAO DE PROFESSORES DE ARTES VISUAIS: SOBRE O

ENSINO/APRENDIZAGEM DE PINTURA

Descrição: Em pesquisa realizada como professora visitante no Teachers College da Columbia

University, tive a oportunidade em ser Bolsista Fulbright (2013) e desenvolvi um estudo

intitulado: Artist's diary and professor's diary: roamings about painting education, e desde então,

meu olhar como artista/professora/pesquisadora, volta-se ao ensino de pintura e sua prática

como linguagem artística. Como professora de Graduação e Pós-Graduação em Universidade

Publica no Brasil, tenho me questionado: como desenvolver um estudo prático e teórico sobre o

ensino na pintura? Assim, desenvolvi o projeto de pesquisa, ?Arte Educação pela pintura: a

produção artística do artista professor? no âmbito da Universidade onde trabalho. Surge da

necessidade de aprofundar e compartilhar processo criativo e construção de conhecimento em

Arte e sobre Arte, tendo como eixo o gerador o processo pictórico na produção plástica do

artista/professor/pesquisador, aquele que produz e ensina Artes Visuais. Este projeto, propõe

articulação entre a pesquisa de prática artística e o aporte teórico baseado nos pressupostos de

John Dewey (2010) quanto a experiência em arte, Ellliot Eisner (2005) e G. Sullivan (2005),

quanto a metodologia de pesquisa em arte baseada na prática artística, dentre outros autores. O

objetivo é formar um grupo para estudar e produzir propostas de ensino baseada em prática

artística desenvolvendo metodologias específicas sobre o ensino de pintura na Escola, em

Museus e Oficinas de Artes Visuais, evidenciando assim, a proposição para a formação docente

(seus saberes e conhecimentos específicos). Estudando reflexões teóricas sobre a pintura e seu

contexto de ensino/aprendizagem, no sentido de construção de olhar, repertório e percepção de

quem produz e pode também, ensinar Arte, ou seja, do artista/professor/pesquisador. Desta

forma, o projeto visa oportunizar um laboratório para formação docente em Artes Visuais,

estudando o ensino de pintura como base para a construção do conhecimento..


Alunos envolvidos: Graduação: (2) / Mestrado acadêmico: (5) .

Integrantes: Jociele Lampert - Coordenador / SILVIA CARVALHO - Integrante / LEANDRO

SERPA - Integrante / Fábio Wosniak - Integrante / Luciana Finco Mendonça - Integrante /

59

Marcia Amaral de Figueiredo - Integrante / Ana Beatriz Camorlinga - Integrante / Victor David

Custódio Sagica - Integrante / tharciana Goulart da Silva - Integrante.

Financiador(es): Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico - Auxílio

financeiro.


2014 - Atual

Arte Educação pela pintura: a produção artística do artista professor

Descrição: Em pesquisa realizada como professora visitante no Teachers College da Columbia

University, onde tive a oportunidade em ser Bolsista Fulbright (2013), desenvolvi o estudo

intitulado: ?Artist?s diary and professor?s diary: roamings about painting education?, e desde

então, meu olhar como artista/professora/pesquisadora, volta-se ao ensino de pintura e sua

prática como linguagem artística. Como professora de Graduação e Pós-Graduação em

universidade pública no Brasil, tenho me questionado: como desenvolver um estudo prático e

teórico sobre o ensino na pintura? Assim, este projeto de pesquisa, ?Arte Educação pela pintura:

a produção artística do artista professor?, surge da necessidade de aprofundar e compartilhar

processo criativo e construção de conhecimento em Arte e sobre Arte, tendo como eixo o

gerador o processo pictórico na produção plástica do artista/professor/pesquisador. Este projeto,

propõe articulação entre a pesquisa de prática artística e o aporte teórico baseado nos

pressupostos de John Dewey (2010) quanto a experiência em arte, Ellliot Eisner (2005) e G.

Sullivan (2005), quanto a metodologia de pesquisa em arte baseada na prática artística. O

objetivo é formar um grupo para estudar e produzir prática artística. Estudando reflexões

teóricas sobre a pintura e seu contexto de ensino/aprendizagem, não no sentindo de implicações

diretas no ambiente escolar, mas sim, no sentido de construção de olhar, repertório e percepção

de quem produz e pode também, ensinar Arte, ou seja, do artista/professor/pesquisador..


Alunos envolvidos: Graduação: (7) / Mestrado acadêmico: (4) / Doutorado: (2) .

Integrantes: Jociele Lampert - Coordenador / SILVIA CARVALHO - Integrante / LEANDRO

SERPA - Integrante / Carolina Ramos Nunes - Integrante / Talita Esquivel - Integrante / Fábio

Wosniak - Integrante / Rita Eger - Integrante / Adao Swatowiski - Integrante / José Carlos da

Rocha - Integrante / Denilson Antonio - Integrante / Daniela Almeida Moreira - Integrante /

Luciana Finco Mendonça - Integrante / Marcia Amaral de Figueiredo - Integrante / tharciana

Goulart da Silva - Integrante.


2011 - 2013

60

CULTURA VISUAL E ENSINO DE ARTES VISUAIS - SUBPROJETO PIBID ARTES

VISUAIS UDESC

Descrição: PROJETO DE PESQUISA RELACIONADO AO ENSINO DE ARTES VISUAIS

COM FINANCIAMENTO CAPES. CONTA COM ORIENTAÇÃO/COORDENAÇÃO;

SUPERVISORA EXTERNA; 10 BOLSISTAS DE IC VINCULADOS AO PIBID CAPES. De

acordo com o subprojeto institucional da UDESC, busca-se a criação de um campo de atuação

de educadores em Artes Visuais em formação inicial envolvendo a prática educativa nas escolas

e o desenvolvimento de estratégias educativas, que sejam inovadoras em Artes Visuais.

Seguindo-se assim, diretrizes do projeto Institucional pretende-se desenvolver uma proposta

pedagógica para além da transmissão de informações, preponderante nas escolas e que possa

oportunizar de fato, a construção do conhecimento e a experimentação em Artes Visuais. Em

torno da figura do educador em Artes Visuais em formação inicial (bolsista PIBID), será

formada uma rede de apoio (pelo professor supervisor na escola, o orientador do subprojeto, a

coordenação e o suporte material previsto no financiamento, assim como corpo docente do

Departamento de Artes Visuais) incentivando a criação de estratégias de intervenções/ações

artísticas na escola e em espaços de circulação de público (comunidade), desenvolvimento de

projetos de trabalho, projetos de aula e oficinas instaurados pelos licenicandos em diálogos com

professores das escolas e alunos de escolas públicas..

Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa.

Alunos envolvidos: Graduação: (10) .

Integrantes: Jociele Lampert - Coordenador / Thaciana Goulart da Silva - Integrante.

Financiador(es): Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Bolsa.

Número de produções C, T & A: 3 / Número de orientações: 10

Produção bibliográfica


1. LAMPERT, Jociele; WOSNIAK, F. . A intensidade estética na obra de Guillermo

Kuitca: experiências do olhar. Revista Croma, v. 3, p. 110-116, 2015.

2. LAMPERT, Jociele; Nunes, Carolina . Entre a prática pedagógica e a prática artística:

Reflexões sobre Arte e Arte Educação. Revista Digital do LAV, v. 7, p. 100-112, 2014.

Capítulos de livros publicados

1. LAMPERT, Jociele. [Entre Paisagens] ou sobre "ser" artista professor. In: Leandro

Belinaso Guimarães, Aline Gevaert Krelling, Juliana Cristina Pereira, Karina Rousseng

Dal Pont. (Org.). Ecologias inventivas: experiências das/nas paisagens. 71ed.Curitiba:

CRV, 2015, v. , p. 63-.





61

1. LAMPERT, Jociele. [Entre Paisagens] ou sobre "ser" artista professor. In: Leandro

Belinaso Guimarães, Aline Gevaert Krelling, Juliana Cristina Pereira, Karina Rousseng

Dal Pont. (Org.). Ecologias inventivas: experiências das/nas paisagens. 71ed.Curitiba:

CRV, 2015, v. , p. 63-.


1. LAMPERT, Jociele. PRATICA ARTISTICA COMO PESQUISA EM ARTE

EDUCAÇAO: SOBRE O ENSINO DE PINTURA. In: 23 encontro ANPAP, 2014,

Belo Horizonte. Anais do XXIII Encontro Nacional de Pesquisadores em Artes

Plásticas [recurso eletrônico]: ecossistemas artísticos. Belo Horizonte: Editora UFMG,

2014. p. 564-575.

2. WOSNIAK, F. ; LAMPERT, Jociele . DEAMBULAÇOES: A FORMAÇAO

ARTISTICA NA GRADUAÇAO EM PEDAGOGIA. In: 23 encontro ANPAP, 2014,

Belo Horizonte. Anais do XXIII Encontro Nacional de Pesquisadores em Artes

Plásticas [recurso eletrônico]: ecossistemas artísticos. Belo Horizonte: Editora UFMG,

2014. p. 501-514.

3. WOSNIAK, F. ; LAMPERT, Jociele . ARTES VISUAIS E PEDAGOGIA: POR UMA

FORMAÇÃO PAUTADA NA EXPERIÊNCIA. In: XXIV CONFAEB, 2014, PONTA

GROSSA. XXIV CONFAEB, 2014.

4. SERPA ; LAMPERT, Jociele . DOCÊNCIA ORIENTADA EM ARTES VISUAIS:

ENTRE A PINTURA E A GRAVURA - RELATO DE EXPERIÊNCIA. In: XXIV

CONFAEB, 2014, FLORIANOPOLIS. XXIV CONFAEB, 2014.

5. LAMPERT, Jociele. ENTRE PAISAGENS: DEAMBULAÇOES SOBRE O

PROCESSO PICTORICO. In: POÉTICA DA CRIAÇAO, 2014, POÉTICA DA

CRIAÇÃO. POÉTICA DA CRIAÇÃO UFES, 2014.

Resumos publicados em anais de congressos

1. WOSNIAK, F. ; LAMPERT, Jociele . O Ensino de Artes Visuais como possível

cartografia na formação de pedagogos (as). In: III ENCONTRO INTERNACIONAL

SOBRE EDUCAÇÃO ARTÍSTICA, 2014, JUAZEIRO DO NORTE. III ENCONTRO

INTERNACIONAL SOBRE EDUCAÇÃO ARTÍSTICA: LIVRO DE RESUMOS.

JUAZEIRO DO NORTE: URCA - UNIVERSIDADE DO CARIRI, 2014. p. 111-112.


1. LAMPERT, Jociele. Modos de ser professor artista. 2015. (Apresentação de

Trabalho/Simpósio).

2. LAMPERT, Jociele. ENTRE PAISAGENS: PESQUISA EM ARTE E ARTE

EDUCAÇÃO. 2014. (Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra).

Demais tipos de produção técnica

1. LAMPERT, Jociele. arte como experiência: paisagem e pintura. 2014. (Curso de curta

duração ministrado/Extensão).

2. LAMPERT, Jociele. Arte como experiência. 2014. (Curso de curta duração

ministrado/Extensão).


62

3. LAMPERT, Jociele. Digressions on art education in the teaching of painting in the

studio: diary of teacher and artist. Research developed as a visiting professor in

Teachers College/Columbia University. 2013. (Relatório de pesquisa).


Artes Visuais

1. LAMPERT, Jociele. Vorkurs. 2015. Pintura.

2. LAMPERT, Jociele. IV mostra de arte cntemporânea lote 7. 2015. Pintura.

3. LAMPERT, Jociele. Open Studio - VSC/agosto de 2013. 2013. Pintura.

4. LAMPERT, Jociele. Capa do Livro: Identidade e Interculturalidade: História e Arte

Guarani de Marilda Oliveira de Oliveria. 2013. Fotografia.

Demais trabalhos

1. LAMPERT, Jociele; SCHIMIDLIN, Elaine ; SANTOS NETO, F. A. ; Esquivel, Talita ;

WOSNIAK, F. ; SERPA ; Mendonça, Luciana ; Figueiredo, Marcia de ; CARVALHO ;

Goulart, Tharciana ; MOREIRA, D. A. ; Rocha, J. C ; EGER, R. C. S. . MEMBRO

LÍDER DO GRUPO DE PESQUISA ENTRE PAISAGENS. 2014 (Coordenação) .

PROF.ª MARIA RAQUEL DA SILVA STOLF

PRINCIPAIS PRODUÇÕES ARTÍSTICAS, CIENTÍFICAS, CULTURAIS

EXPOSIÇÕES E EVENTOS COLETIVOS

2015

- 10a Bienal do Mercosul - Mensagens de Uma Nova América, Centro Cultural CEEE Erico

Verissimo, Instituto Ling, Memorial do Rio Grande do Sul, Museu de Arte do Rio Grande do

Sul Ado Malagoli – MARGS, Santander Cultural e Usina do Gasômetro, Porto Alegre.

- ARMAZÉM - 6a edição (curadoria de Juliana Crispe e Marina Moros), Museu Victor Meirelles,

Florianópolis.

- PREPOSFORMANCE Grupo 3P (curadoria do Grupo 3P PRÁTICAS E PROCESSOS DA

PERFORMANCE), Paço das Artes, São Paulo.

- Singularidades/Anotações Rumos Artes Visuais 1998-2013 (curadoria de Aracy Amaral,

Regina Silveira, Paulo Miyada), Paço Imperial, Rio de Janeiro.

- Papel de desenho (curadoria de Aline Dias), Galeria Municipal de Arte Pedro Paulo

Vecchietti, SESC-Florianópolis.

- Ficções (curadoria de Daniela Name), Caixa Cultural, Rio de Janeiro.

- Lugar como Lugar (curadoria de Kamilla Nunes), O Sítio, Florianópolis.

- PREPOSFORMANCE (curadoria de Carlos Borges, Marcos Martins, Ricardo Maurício, Yiftah

Peled), Galeria Flávio de Carvalho-Funarte, São Paulo.

- Mostra Coletiva do Prêmio SESI CNI SENAI Marcantonio Villaça, Museu de Arte

Contemporânea da Universidade de São Paulo-MAC-USP-Ibirapuera, São Paulo.

- RADIOPHRENIA (estação de rádio temporária coordenada por Mark Vernon e Barry Burns),

Centre for Contemporary Arts de Glasgow, Escócia.

- 8a Feira de Arte Impressa do Tijuana, Casa do Povo, São Paulo.

2014

- FRESTAS – TRIENAL DE ARTES (curadoria de Josué Mattos), SESC-Sorocaba, Barracão

Cultural, Sorocaba.

- Here. Now. Where? – 5th Marrakech Biennial - projeto organizado por Anna Raimondo &

Younes Baba-Ali /Saout Radio, Marrocos, África.





63

- The stranger that is next to me – ECHOES RADIO PROJECT, selecionada em curadoria de

Brandon LaBelle, para o Programa ECHOES, da Associação Cultural OSSO,Lisboa/Portugal.

- IN-SONORA VIII – Muestra de Arte Sonoro y Interactivo, Auditório do Museo Nacional

Centro de Arte Reina Sofía-MNCARS, Madri/Espanha.

- The stranger that is next to me (curadoria de Brandon LaBelle, em colaboração com a

Associação Cultural OSSO, Lisboa/Portugal), Errant Bodies, Berlim.

- Congresso Extraordinário da Fortaleza de Anhato-Mirim – CEFA (curadoria de Kamilla

Nunes, Beatriz Lemos, Marta Mestre, Júlio Martins, Paulo Miyada, Fernando Boppré, Gabriela

Motta, Maria Montero, Santiago Navarro, Andrezza Gomes), Praia da Joaquina e Museu da

Escola, Florianópolis.

- Pela superfície das páginas (curadoria de Júlio Martins), Espaço Cultural Marcantonio Vilaça,

Brasília.

Singularidades/Anotações – Rumos Artes Visuais 1998-2013 (curadoria de Aracy Amaral, Paulo

Miyada, Regina Silveira), Instituto Itaú Cultural, São Paulo.

- 6a Feira de Arte Impressa do Tijuana, Casa do Povo, São Paulo.

2013

- Friccciones – Encuentro de Prácticas Sonoras, CasaViva, Santiago, Chile.

- Ensinar e Aprender como Formas de Arte (curadoria de Amir Brito Cadôr), Biblioteca

Universitária da UFMG – Divisão de Coleções Especiais e Obras Raras, Belo Horizonte.

- Territórios e fugas (curadoria Gustavo Torrezan), Galeria de Artes da Unicamp, Campinas.

- Papel de desenho (curadoria Aline Dias), Espaços SESC-SC: Criciúma, Tubarão.

- Espuma, vapor, passagem, Projeto W.C. Arte, Divisão de Artes Plásticas – Casa Branca/UEL,

Londrina.

- Preposformance (curadoria do Núcleo de Práticas e Processos da Performance, UFES: Carlos

Eduardo Dias Borges, Ricardo Mauricio Gonzaga, Marcos Martins, Ana Maria Tavares, Yiftah

Peled), Tardanza Espaço de Arte, Curitiba.

- Projecto Multiplo (curadoria de Paula Borghi), Centro Cultural São Paulo, São Paulo.

PUBLICAÇÕES

2015

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel, CEZAR, C. Z. C. Entrevista com Raquel Stolf In: O

título como meio. Florianópolis: editora Nave, 2015, v.1, p. 114-136. ISBN: 9788560716135.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Areia Movediça. Jornal de Borda (ed. Fernanda

Grigolin). Ediciones Costeñas. São Paulo, p.4 - 5, 2015. ISSN: 2359-3954.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Livro, faca, canivete, raspador, tinteiro, jornal, carta,

caderno. Jornal de Borda (ed. Fernanda Grigolin). Ediciones Costeñas. São Paulo, p.4 - 5, 2015.

ISSN: 2359-3954.

2014

- GIL, A. L., OLIVEIRA, S., STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Investigando as

possibilidades múltiplas das artes visuais (entrevista) In: Os impreteríveis da pesquisa:

considerações sobre o estado da pesquisa em/sobre artes no PPGAV/CEART/UDESC.

Florianópolis: Editora e Gráfica Coan, 2014, v.1, p. 90-109. ISBN: 9788566172089

2013

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel, CEZAR, C. Z. C (orgs.). PLUVIAL FLUVIAL.

Florianópolis: Editora da Casa, 2013, v.2. p.72. ISBN: 9788580810349

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel, CEZAR, C. Z. C. (conversa entre Claudia Zimmer e

Raquel Stolf) In: PLUVIAL FLUVIAL. Florianópolis : Editora da Casa, céu da boca, olho-ilha,

2013, v.1, p. 1-16. ISBN: 9788560716135.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. 4 páginas sem fundo In: Rastros. Florianópolis: Editora

da Casa, 2013, v.4, p. 3-30. ISBN: 9788580810264

64

DEMAIS PRODUÇÕES BIBLIOGRÁFICAS

2015

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. silêncio anecoico - trabalho artístico publicado em O

título como meio, org. Claudia Zimmer, NAVE Editora, Florianópolis. ISBN: 9788560716135.

2014

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. assonâncias de silêncios [bibliotecas] - trabalho

artístico e texto publicados no livro Pela superfície das páginas, org. Júlio Martins, Nunc

edições de artista, Belo Horizonte. ISBN: 9788566283020

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Entrevista com Raquel Stolf - Raquel Stolf e o universo

de infindas escutas (entrevista concedida à Marina Borck, publicada no Suplemento Cultural de

Santa Catarina 82 - Ô Catarina). Suplemento Cultural de Santa Catarina - 82 - Ô Catarina.

Florianópolis, p.3 - 7, 2014. ISSN: 2318-3063

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Mar paradoxo [página 0] (texto publicado no

Suplemento Cultural de Santa Catarina - 85 - Ô Catarina). Suplemento Cultural de Santa

Catarina - 85 - Ô Catarina. Florianópolis, p.24 - 25, 2014. ISSN: 2318-3063

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Notas oblíquas [sob uma coleção de silêncios] (texto

publicado na Bólide - revista de literatura e arte, n.5, março-abril-maio 2014, Editora

Iluminuras e Medusa Editora, Curitiba, p.62 - 67, 2014. ISSN: 2317226008

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Abafador de ruídos - proposição publicada no livreto

Ações Curatoriais, org. Beatriz Lemos, Kamilla Nunes, Marta Mestre, Florianópolis: Ed. dos

autores, 2014.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Anecoica zero - coordenação editorial, texto de

apresentação e participação na publicação sonora coletiva, desenvolvida no Seminário Especial

Investigações sob(re) proposições sonoras, no PPGAV-UDESC, Florianópolis: Céu da boca,

2014.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. 60 silêncios empilhados - trabalho artístico publicado

em Recibo 70; – edição pôster, edições Traplev Orçamentos, ano 12, número 16. Recife:Edições

Traplev Orçamentos, 2014.

2013

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Céu da boca & ar parado - publicação de trabalho no

livro Entre ser um e ser mil: o objeto livro e suas poéticas. org. Edith Derdyk. São Paulo: Ed.

SENAC, 2013. ISBN: 9788539603596

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. DISSO - coordenação, captação e edição de áudio de

publicação experimental coletiva sonora, desenvolvida pelos participantes da oficina

Laboratório de escuta e escrita, Casa de Cultura-UEL/Divisão de Artes Plásticas. Londrina:

Edição dos autores, 2013.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Fundo de rio sob ruído de fundo - publicação de

trabalho artístico em PLUVIAL FLUVIAL, org. Claudia Zimmer e Raquel Stolf. Florianópolis:

Editora da Casa, céu da boca, olho-ilha, 2013. ISBN: 9788580810349

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Ilha de silêncio - trabalho que participa da publicação

coletiva Nuvem 6 - Arquipélago Imaginário, coordenada por Brígida Campbell, e produzida em

oficina junto ao Programa de Extensão Relevo-Móvel, CEART-UDESC, Florianópolis: Edição

dos autores, 2013.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Membrana-memoriola - coordenação, captação e edição

de áudio de publicação sonora - atividade do Projeto de Ensino Publicação Membrana - edital

PRAPEG/CEART/UDESC 2013, desenvolvida nas disciplinas de Multimeios, nos cursos de

graduação em Artes Visuais, CEART-UDESC. Florianópolis: Edição dos Autores, 2013.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Membrana-mnemônica - coordenação e diagramação de

publicação composta por textos, imagens e vídeos - atividade do Projeto de Ensino Publicação

Membrana - edital PRAPEG/CEART/UDESC 2013, desenvolvida nas disciplinas de Imagem

65

em Movimento, nos cursos de graduação em Artes Visuais, CEART-UDESC. Florianópolis:

Edição dos autores, 2013.

- STOLF, M. R. S. ou STOLF, Raquel. Notações [sinais de pista] - publicação de trabalho

artístico impresso, no Projeto A2, Editora Par(ent)esis, coord. editorial Regina Melim,

Florianópolis: Par(ent)esis, 2013.

APRESENTAÇÃO DE TRABALHO, PALESTRAS, OFICINAS

2015

- Página gravada - palestra em Seminário de Pesquisa em Artes Visuais no Programa de Pós-

Graduação em Artes Visuais - UFRGS, Porto Alegre, 2015.

- SOU TODA OUVIDOS e outras escutas - conferência no V Colóquio de Arte e Pesquisa - O

trágico e o Dramático, Programa de Pós-Graduação em Artes, Universidade Federal do Espírito

Santo - UFES, Vitória, 2015.

- SOU TODA OUVIDOS e outras escutas - palestra no Centro Cultural SESI Heitor Stockler de

França, Curitiba, 2015.

2014

- SOU TODA OUVIDOS e outras escutas, palestra em Seminário de Pesquisa em Artes Visuais

no PPGAV-UFRGS, Porto Alegre.

- Oficina Laboratório de escuta e escrita, atividade junto ao projeto Périplo, na Fundação

Cultural de Criciúma, Criciúma e no Museu de Arte de Joinville, Joinville, 2014.

2013

- PLUVIAL FLUVIAL, palestra sobre a publicação experimental coletiva, juntamente com

Claudia Zimmer, na DAP/Univesidade Estadual de Londrina/UEL, Londrina, 2013.

- 4 páginas sem fundo, palestra na Mesa-redonda 'Rastros', com Joana Corona e Davi Pessoa,

Muma, Curitiba e Auditório do CEART-UDESC, Florianópolis.

- Palestra Sentidos de vazio, Museu Victor Meirelles, Florianópolis.

- Palestra Investigações sob proposições sonoras no Projeto Vitamina 2e1 - Arte Sonora no

Ateliê Coletivo 2e1, São Paulo.

- Oficina-palestra Laboratório de escuta e escrita no EIMAS – Encontro Internacional de

Música e Arte Sonora, na Universidade Federal de Juiz de Fora – UFJF, Juiz de Fora.

- Oficina Laboratório de escuta e escrita no 8o Ciclo de Investigações em Artes Visuais –

Irradiações Contemporâneas, PPGAV-UDESC, Florianópolis (8h).

PRÊMIOS

2015 - Prêmio Catarinense de Bolsas de Trabalho, Intercâmbio e Residências - Edital Elisabete

Anderle de Estímulo à Cultura / 2014, com Helder Martinovsky (proponente), Fundação

Catarinense de Cultura - FCC.

2015 - Prêmio Victor Meirelles - Personalidade das Artes Visuais do Ano de 2015, Academia

Catarinense de Letras e Artes - ACLA, Florianópolis.

2014 - Selecionada como uma dentre os 30 finalistas do Prêmio CNI SESI SENAI Marcantonio

Vilaça (2014-2015), CNI SESI SENAI

PROF.ª MARTA LUCIA PEREIRA MARTINS

2013


Chefia de departamento 2013/02.

66

2. Atividades de Pesquisa - Síntese.

a) Relação das Pesquisas. Fotografia de rua.

a) Representações em Colegiados, Conselhos e outros Orgãos de Representação Profissional:

1 -Colegiado do DAV.

2 -CONCENTRO



-Introdução ao desenho

-Desenho como expressão.

-Poéticas do desenho

-Seminario temático. PPGAV. (2013/02)

5. Outras atividades

Lançamento do livro na escola de artes visuais do parque laje. 12 de setembro de 2013.


2014 - Atual

A fotografia de rua como experiência do sensível.

Descrição: Trata-se de uma pesquisa sobre a "street photography", realizada com alunos da pós

graduaçãoem artes visuais do PPGAV do Ceart-Udesc na linha de pesquisa de processos.


Integrantes: Marta Lúcia Pereira Martins - Coordenador.

Livros publicados/organizados ou edições

1. Martins Marta ; Martins, Marta . Narrativas ficcionais de Tunga. 1. ed. Rio dejaneiro:

Apicuri, 2013. v. 800. 208p .


1. MARTINS, M. L. P.; BITTENCOURT, R. L. F. ; SCRAMIM, S. ; Martins, Marta . Morfosis

I e II.Ocanto e oespelho nos limiares da festa.. In: Susana Scramim. (Org.). O contemporâneo na

crítica literária. C77ed.São Paulo: Iluminuras, 2013, v. , p. 01-258.


2. Martins, Marta. Narrativas ficcionais de Tunga (lançamento de livro). 2015. (Apresentação de


3. Martins, Marta. Narrativas ficcionais de Tunga. 2013. (Apresentação de



1.Martins, Marta. O (a) outro(a) que vive em mim: uma experiência de alteridade criativa..

2015. (Curso de curta duração ministrado/Outra).

PROF.ª NARA BEATRIZ MILIOLI TUTIDA

1- Atividades administrativas - Comissão de transferência, retorno e reingresso do DAV,

Portaria CEART nº.026/2012. Núcleo docente estruturante do DAV. Participação das reuniões de colegiado da graduação e pós-graduação em Artes Visuais.

2. Atividades de Pesquisa – Paisagem Clichê (2013 e 2014)







67

- Observatório-móvel (2015)

3. Atividades de Extensão – Relevo-móvel (2013 e 2014)

Síntese: O Programa de extensão Relevo-móvel propôs encontros sobre conceitos de paisagem,

sobre a prática do múltiplo e processos de inserção e intervenção urbana, objetivando a produção e

a circulação de múltiplos de diferentes artistas no contexto da cidade de Florianópolis através da

realização de um ciclo de intervenção urbanas. Deste modo, buscou-se instaurar uma plataforma de

reflexão e compartilhamento na forma de conversas (seminário Rodízio), de uma oficina com uma

artista convidada e da construção de uma publicação com os registros de todas as atividades.

4. Atividade de Ensino – Marmitex (2013 e 2014)

Síntese: O projeto de ensino propôs a produção de três edições do periódico denominado

MARMITEX, através das seguintes etapas: (produção de múltiplos para o periódico,

desenvolvimento de estruturas/embalagens, realização de oficinas e circulação). A primeira

edição foi desenvolvida no primeiro semestre de 2013 com os alunos de duas turmas da

disciplina de Interfaces Gráficas, a segunda no segundo semestre de 2013, também com alunos e

artistas convidados e a terceira iniciou em novembro de 2013 e concluída em julho de 2014.

5. Outras atividades:

2013

Exposições Coletivas

Relevo-móvel – Intervenção no espaço urbano (Tansagem e Cia) com o Grupo Fora e

(Negrinhos) com a Editora Independente Frutinhas Publications, Florianópolis-SC; Duna -

Feira de arte, Coletivo de Arte e çomunicação, Florianópolis-SC; Feira Tijuana –Feira de

Publicações de artista, Casa do Povo, São Paulo-SP;Turnê - Feira itinerante de publicações de

artista (DEARTES-UFPR, Curitiba-PR; VII Semanária das artes gráficas – feira de

publicações de artista – Prédio Verde da Praça da Liberdade, Belo Horizonte-MG; Turnê -

Feira de Publicações de artista - Largo das Artes, Rio de Janeiro-RJ; Feira Polvilho - feira de

publicações de artista – Belo Horizonte-MG; Mesa de publicações (coordena e participa de

Mesa de publicações de artista no 8o Ciclo de Investigações em Artes Visuais - PPGAV-

UDESC, Florianópolis-SC; Projeto Armazém - Exposição coletiva e feira de publicações de

artista - curadoria Juliana Crispe e Franciele Favero, NaCasa Coletivo Artístico, Florianópolis-

SC; The NY art book fair – Participação na feira de arte imprensa realizada no MOMA PS1

em Nova Iorque-USA; Nuvem arquipélago – realização do projeto denominado Meimbipe para a revista produzida no programa de extensão Relevo-móvel, Florianópolis-SC.

Publicações

Chassis Ajardinados – artigo publicado na revista Palíndromo do Progarma de Pós-graduação

em Artes Visuais do CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Aberrações – publicação de artista editada pela Frutinhas Publications, Florianópolis-SC;

Don’t forget me – publicação de artista editada pela Frutinhas Publications, Florianópolis-SC;

Daninhas – publicação de artista editada pela Frutinhas Publications, Florianópolis-SC.

Intervenções urbanas

sintomuitoamor – intervenção no espaço urbano, Florianópolis-SC;

Canteiros de daninhas - intervenção no espaço urbano protegendo daninhas realizado pelo

grupo FORA, Florianópolis-SC.

Coordenação de eventos, palestras, workshops e curadorias

Ativador de espacialidades Temporárias – coordena o workshop realizado no Museu da

Escola com Breno Silva, Florianópolis-SC;

68

O Ordinário e Extraordinário – coordena a conversa com a artista Giorgia Mesquita,

CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Rodízio – Relevo-móvel - coordena e participa da conversa com artistas integrantes do

programa de extensão relevo-móvel, realizada no Museu Victor Meirelles, Florianópolis-SC;

Relevo-móvel – programa de extensão realizado com Raquel Stolf e Claudia Zimmerman,


Marmitex – Produção de periódico referente a projeto de ensino realizado no Centro de

Artes/UDESC, Florianópolis-SC;

Nuvem Arquipélago - coordenação da oficina proposta por Brígida Campbell, no programa de

extensão Relevo-móvel, produzindo a revista denominada Nuvem n. 7- nuvem arquipélago,

CEART/UDESC, Florianópolis-SC.

Orientação de trabalhos de mestrado em andamento

Por uma arte feminista – resistência, dissidência política– Letícia Cobra Lima, – Programa

de Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado em Processos Artísticos Contemporâneos -


Terra Rara – Bruna Maria Maresch – Programa de Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado

em Processos Artísticos Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Ações, agora, aqui, isto – emergência do corpo em coletivo – Silmar Pereira – Programa de

Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado em Processos Artísticos Contemporâneos -


Orientação de trabalhos de Conclusão de curso em andamento

Quase nada – Gabriel Pundek Scapinelli – Licenciatura em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.

Orientação de trabalhos de Conclusão de curso concluídos-2013

Rastros – orientação de TCC de Andreza Gomes - Bacharelado em Artes Visuais,


Doce Melancolia - orientação de TCC de Hevandro Ambrósio – Bacharelado em Artes Visuais,


Relatos de Experiências Colaborativas - orientação de TCC de Lucas Sielski Kinceler –

Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Errancias Urbanas - orientação de TCC de Laís Soares Pereira – Bacharelado em Artes

Visuais, CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Sítio - orientação de TCC de Camila Argenta– Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC;

Orientação de Pesquisa de iniciação Científica

Paisagem Clichê

Bruna Maria Maresch, bolsista voluntária, Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC;

Camila Argenta, bolsista voluntária, Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC;

Gabriel Scapinelli, bolsita PROBIC/UDESC, Licenciatura em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.

Participação em Bancas de Trabalhos de Conclusão de Curso

Artista Inventariador – Katherini Coelho, Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.

Participação em Bancas de Exame de Qualificação – Programa de Pós-graduação em Artes

Visuais

Por uma arte feminista – resistência, dissidência política – Letícia Cobra Lima, – Programa

de Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Processos de criação em Bioarte – Cristina de Oliveira Cardoso – Programa de Pós-graduação

em Artes Visuais - mestrado CEART/UDESC, Florianópolis-SC.

69

Prêmios e bolsas:

Bicho banco – Prêmio FUNARTE de arte contemporânea – Atos Visuais FUNARTE 2013,

intervenção na marquise, Brasília-DF.

2014

Exposições coletivas

Bicho Banco – intervenção realizada pelo grupo FORA no espaco Marquise da Funarte em

Brasilia-DF – projeto contemplado pelo edital de artes visuais da FUNARTE 2013 Feira Pão

de forma - Feira de Publicações de artista, Comuna, Rio de Janeiro-RJ; Feira Tijuana –Feira

de Publicações de artista, Casa do Povo, São Paulo-SP; Feira do SESC Pompéia - Feira de

Publicações de artista, São Paulo-SP; Projeto Armazém - Exposição coletiva e feira de

publicações de artista - curadoria Juliana Crispe e Franciele Favero, NaCasa Coletivo Artístico,

Florianópolis-SC;

Publicações

Clube nunca só para nós –periódico desenvolvido pelo projeto de ensino Marmitex, ISBN:

978-85-8302-016-5, Florianópolis-SC;

Cigarra e Cia – catálogo do projeto Bicho banco, ISBN: 978-85-8302-018-9, referente a

intervenção realizada no Complexo Cultural FUNARTE em Brasília-DF.


sintomuitoamor – intervenção no espaço urbano, Florianópolis-SC;

Canteiros de daninhas - intervenção no espaço urbano protegendo daninhas, Florianópolis-SC.

Coordenação de eventos, palestras, workshops e curadorias

Relevo-móvel – programa de extensão realizado com Raquel Stolf e Claudia Zimmer,


Marmitex – Produção de periódico referente a projeto de ensino realizado no Centro de

Artes/UDESC, Florianópolis-SC;

Cinema experimental e vídeo-arte - coordenação da oficina proposta por Rodrigo Brum,


Orientação de trabalhos de mestrado em andamento

Terra Rara – Bruna Maria Maresch – Programa de Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado

em Processos Artísticos Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Ações, agora, aqui, isto – emergência do corpo em coletivo – Silmar Pereira – Programa de

Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado em Processos Artísticos Contemporâneos -


Casa Nômade - Annaline Curado - Programa de Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado

em Processos Artísticos Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-SC.

Orientação de trabalhos de Pós-graduação de curso concluídos-2014

Incursões artístico políticas anti-hegemonicas: práticas feministas enquanto antagonismo

– Letícia Cobra Lima, – Programa de Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado em Processos

Artísticos Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-SC;


Paisagem Clichê

Bruna Maria Maresch, bolsista voluntária, Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC;

Camila Argenta, bolsista voluntária, Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC;

Gabriel Scapinelli, bolsita PROBIC/UDESC, Licenciatura em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.

70

Participação em Bancas de Trabalhos de Conclusão de Curso

Caixa de areia – Gabriel Pundek Scapinelli, Licenciatura em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.

Participação em Bancas de Exame de Qualificação – Programa de Pós-graduação em Artes

Visuais

Relacionamento amoroso como processo artístico – Maria Simonetti Soares – Programa de

Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado CEART/UDESC, Florianópolis-SC.

Residência de artista:

Casa de Tupã, Iraquara, Chapada Diamantina-BA, com Anne Solimar Felix e Bruna Maria

Maresch – Realização do Projeto A Revolução da Palha, 28/7 a 14/8 de 2014.

OBS: Importante ressaltar que durante o preríodo de agosto a novembro de 2014, estava

afastada de Licença Prêmio.

2015

Exposições Coletivas

Projeto Armazém - Exposição coletiva e feira de publicações de artista - curadoria Juliana

Crispe, Museu Victor Meirelles, Florianópolis-SC;

Flamboiã Feira de publicações de artista – Jardim do Museu Histórico de Santa Catarina,

Florianópolis-SC.

Publicações

Rita Maria viaja sozinha – publicação coletiva realizada na disciplina de Interfaces gráficas,

Florianópolis-SC.

Marmitex 4 (Bomba e revolução) - periódico produzido em Bogotá durante residência artística

na Universidade Nacional da Colômbia-Bogotá em novembro de 2015.

ISBN: 978-85-8302-063-9

Denver/Detroit – publicação realizada a partir de residência/viagem aos Estados Unidos com

Rodrigo Brum, Florianópolis/Chicago-USA, 2015.

ISBN: 978-85-8302-064-6.

Capítulos de livros

Arte para uma cidade sensível, organizado por Brigida Campbell. Participação com o projeto

Canteiros Flutuantes realizado pelo Grupo Fora, São Paulo-SP, 2015.

ISBN: 978-85-66129-9


Chega de novela – intervenção realizada no espaço urbano nas cidades de Florianópolis-SC e

Rio de janeiro-RJ;

Canteiros de daninhas - intervenção no espaço urbano protegendo areas de terra e plantas

daninhas nas cidades, Florianópolis-SC, Bogotá-CO e Rio de Janeiro-RJ.

Palestras, oficinas e encontros

Aula Aberta na Ponta do Coral, com Bruna Maresch abordando o tema Espaço public e o seu

uso.

Ciclo de debates públicos – participação da conversa sobre Manifestações visuais no espaço

urbano à convite do Grupo Erro. Centro de Florianópolis, junho de 2015;

Sarau da Rita, encontro realizado na Rodoviária Rita Maria com atividades propostas com os

alunos da disciplina de Interfaces Gráficas do curso de Bacharelado em Artes Visuais do

CEART/UDESC.

Conversatório na Sala de Música da Biblioteca Central da Uiversidade Nacional de Bogotá,

apresentando a pesquisa a ser realizada durante period de residencia artística.

Oficina Bomba y revolución –realizada durante a residencia onde foram desenvolvidas as

71

seguintes atividades:

- Paseo de olla em La Virgen (La Mesa y Quipile, Cundinamarca)

- Caminhada ao lixão do campus da UN e leitura do texto “Un recorrido por los monumentos de

Passaic, Nueva Jersey de Robert Smithson.

- Coleta de sementes no campus de UN.

- Intervenções com proteções de áreas onde foram destruídas as hortas no campus da UN nos

centros de: Antropologia, Artes, Direito, Jardim Central e Sociologia.

- Execução e bombardeio de bombas de sementes pelos jardins e hortas da UN.

Socialização do projeto “Bomba y revolución” na Praça Che no campus da UN com

distribução da publicação Marmitex 4 e bombardeio de sementes.

Orientação de trabalho de mestrado concluído

Terra Rara – Bruna Maria Maresc – Programa de Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado


Orientação de trabalhos de mestrado e doutorado em andamento

Casa-Nômade Afetivações urbanas - Annaline Curado - Programa de Pós-graduação em Artes

Visuais - mestrado em Processos Artísticos Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-

SC;

Leitura sensível do desvio – Vinícius de Oliveira Santos - Programa de Pós-graduação em

Artes Visuais - mestrado em Processos Artísticos Contemporâneos - CEART/UDESC,

Florianópolis-SC;

Karú – Leonardo Lima da Silva - Programa de Pós-graduação em Artes Visuais - mestrado em

Processos Artísticos Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Casa redonda – Paulo Damé - Programa de Pós-graduação em Artes Visuais - doutorado em

Processos Artísticos Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

Jogando no intervalo – ações colaborativas em arte na formação do sujeito da experiência - Programa de Pós-graduação em Artes Visuais - doutorado em Processos Artísticos

Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-SC.

Orientação de trabalho de conclusão de curso concluído

Ciclo de oficinas em intervenção urbana e publicação independente para meninas e

mulheres - Letícia Cobra Lima – Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.

Orientação de trabalho de graduação em andamento

Movimentar-se ao reencontro. Elis Rigoni – Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.


Observatório-móvel

João Reginatto, bolsita PROBIC/UDESC, Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC;

Elis Rigoni, bolsista voluntária, Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC, Florianópolis-

SC.

Participação em Bancas de mestrado



Self(ie) – performance animal - Silmar Pereira - mestrado em Processos Artísticos

Contemporâneos - CEART/UDESC, Florianópolis-SC.

Participação em Bancas de Trabalhos de Conclusão de Curso de graduação

Pichação como resposta ao elitismo da lingua e do urbanismo – Felipe Ramon Moro

Rodrigues. Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC, Florianópolis-SC;

72

Ciclo de oficinas em intervenção urbana e publicação independente para meninas e

mulheres - Letícia Cobra Lima – Bacharelado em Artes Visuais, CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.

Participação em Bancas de Exame de Qualificação mestrado



Casa-Nomade Afetivações urbanas – Annaline Curado – Programa de Pós-graduação em

Artes Visuais – mestrado em Processos artísticos contemporâneos - CEART/UDESC,

Florianópolis-SC.

Residências artísticas

1 Universidad Nacional de Colômbia – Bogota, com Bruna Maresch, Juliano Ventura e

Rodrigo Brum – realização do periódico Marmitex 4 - Bomba e revolução e do curta Paseo de

Olla, novembro de 2015;

2 Escola do Olhar, Museu do Mar - Rio de Janeiro-RJ, com Bruna Maresch e Juliano Ventura,

participação do Seminário Sustentabilidade, arte e educação, dezembro de 2015.

Prêmios

Convocatoria 2015 Residencias artística UN com o projeto intitulado Observatório-móvel

realizado na cidade de Bogotá-CO.

PROF.ª REGINA MELIM CUNHA

Projetos de Pesquisa

2014- Atual: Outros Espaços da Arte: Revistas de Artista no Brasil

Descrição: O projeto de pesquisa 'Outros Espaços da Arte: Revista de Artista no Brasil' tem

como objetivo a continuidade dos projetos de pesquisa anteriormente realizados, a saber:

Exposições Portáteis (2006/2007) e Exposições Impressas (2011-2014), prosseguindo como

atividade reflexiva e propositora de práticas artísticas e curatoriais no espaço de uma publicação

de artista, os seus modos de recepção e a sua circulação. Neste projeto estaremos focando, como

o próprio título sugere, as revistas de artista no Brasil, dando ênfase ao aspecto da revista como

espaço (alternativo) da arte. Como recorte de um primeiro mapeamento, as revistas de artistas

da década de 70 selecionadas são: Povis (Natal, 1969-1976), ON/OFF (São Paulo, 1973-1974),

Polem (São Paulo, 1974), Navilouca (Rio de Janeiro, 1974), Malasartes (Rio de Janeiro, 1975-

76), Artéria (São Paulo, 1975 - ), Nervo Óptico (Porto Alegre, 1977-78), e A Parte do Fogo (Rio

de Janeiro, 1980), assim como uma série de assembling magazines , entre elas, Punho (Recife,

1973) e O Saco (Fortaleza, 1976). O projeto prevê, além da construção de artigos para

apresentações em seminários, colóquios ou congressos, a elaboração e a realização de uma

prática através de uma exposição e publicação, reunindo documentos, depoimentos e textos

coletados, pesquisados e construídos no decorrer da pesquisa.

Situação: Em andamento Natureza: Projetos de pesquisa

Alunos envolvidos: Graduação (2); Mestrado acadêmico (1); Doutorado (1);

73

Integrantes: Regina Melim Cunha (Responsável)

2011-2014 - Exposições Impressas

Descrição: O projeto de pesquisa "Exposições Impressas" teve como objetivo a continuidade

dos projetos de pesquisa anteriormente realizados - "Exposições Portáteis" (2006/2007) e

"Dispositivos Curatoriais: exposição como publicação" (2008-2011) - prosseguindo como

atividade reflexiva e propositora de práticas curatoriais no espaço de uma publicação de artista,

seus modos de recepção e sua circulação. Do projeto resultaram ensaios e artigos que foram

apresentados em seminários, palestras e conversas com artista, bem como uma prática curatorial

de uma exposição portátil, no formato impresso, intitulada "Projeto Arquivo A2", composta de

10 cartazes no tamanho A2, com tiragem de 500 exemplares com trabalhos dos seguintes

artistas participantes desse projeto: Diego Rayck, Felipe Prando, Paulo Bruscky, Giorgia

Mesquita, Fabio Morais, Glória Ferreira, Maíra Dietrich, Amir Brito Câdor, Marilá Dardot e

Raquel Stolf.

Situação: Concluído Natureza: Projetos de pesquisa

Alunos envolvidos: Graduação (2);

Mestrado acadêmico (1);

Integrantes: Regina Melim Cunha (Responsável); Número de orientações: 3

Projetos de Ensino

2015-Atual - Projeto de Ensino AULA 02: Efeitos de Museu sem Museu

Descrição: O Projeto de Ensino AULA 02: Efeitos de Museu sem Museu consiste na realização

de três encontros, no formato de aulas, num total de 12 horas/aula, ministrados pelo artista e

pesquisador Felipe Prando, para apresentação e debate sobre práticas curatoriais e artísticas em

contextos institucionais precários. Como resultado desses encontros-aula teremos a realização

de uma publicação impressa que trará parte do conteúdo apresentado, eleito e editado após a

realização dos mesmos. Palavras Chaves: efeitos de museu, prática curatorial, prática artística.

Situação: Em andamento

Natureza: Outros tipos de projetos


Integrantes: Regina Melim Cunha (Responsável); Felipe Prando

Número de orientações: 2

2014-2015 - Projeto de Ensino AULA 01: Um encontro sobre Publicações de Artista

Descrição: O Projeto de Ensino AULA 01: um encontro sobre publicações de artistas consistiu

na realização de três encontros, no formato de aulas, num total de 12 horas/aula, para

apresentação e debate sobre publicações de artista, ministrados pelo artista e pesquisador Fabio

74

Morais; uma exposição no Museu da Escola, a partir de um recorte e seleção das publicações de

artista de Fabio Morais; e uma publicação impressa com parte do conteúdo referente aos três

encontros-aula. Palavras Chaves: Aula, Exposição, Publicação.

Situação: Concluído Natureza: Outros tipos de projetos


Integrantes: Regina Melim Cunha (Responsável); Fabio Morais

Número de orientações: 2

Produção Bibliográfica

Artigos Completos em Periódicos:

BORBA, J. G. R., VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina

Publicação de Artista e Performance: Intersecções entre visibilidade e valor da aparência.

DAPesquisa. , v.9, p.75 - 88, 2014.

Palavras-chave: publicação de artista, performance, espaços alternativos

Áreas do conhecimento : Artes Visuais

Setores de atividade : Educação

Referências adicionais : Português. Meio de divulgação: Meio digital. Home page:

[http://www.revistas.udesc.br/index.php/dapesquisa/article/view/5076]

Artigo apresentado no 24 SIC - Seminário de Pesquisa, na UDESC - Universidade do Estado

de Santa Catarina e selecionado para publicação na Revista DaPesquisa v. 9, n. 12, dezembro

2014.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina

Performances Impressas. Revista Poiésis. , v.1, p.25 - 30, 2013.

Palavras-chave: performance, publicação de artista



Referências adicionais : Português. Meio de divulgação: Vários. Home

page:[http://www.poiesis.uff.br/sumarios/sumario21-22.html]

Artigo publicado na Revista POIÉSIS - Revista do Programa de Pós-Graduação em Estudos

Contemporâneos das Artes, Universidade Federal Fluminense, v. 1, n. 21-22 (edição especial),

jul.-dez. 2013. Este artigo é um dos resultados do Projeto de Pesquisa "Exposições Impressas",

realizado no CEART/UDESC, no período agosto 2010-julho2014.

Capítulos de livros publicados:

75

DERDYK, E., SILVEIRA, P., NAVAS, A. M., NEVES, G., RAMOS, E., BODMAN, S.,

CADOR, A. B., MORAES, O., HELLION, M., MORAIS, F., JEMMENE, R., VIEIRA, R. M.

C. ou MELIM, Regina

Exposições Impressas In: Entre ser um e ser mil: o objeto Livro e suas poéticas.1a. ed.São Paulo

: Editora SENAC, 2013, v.1, p. 177-183.

Palavras-chave: livro de artista, publicação de artista


Setores de atividade : Edição e edição integrada à impressão, Educação

Referências adicionais: Brasil/Português. Meio de divulgação:Vários, ISBN:9788539603596

Artigos em revistas (Magazine):


S/T, texto-obra para o Jornal de Borda 02, a convite de Fernanda Grigolin, lançado em

novembro de 2015.. Jornal de Borda. São Paulo, SP, 2015.

Palavras-chave: publicação de artista


Setores de atividade : Educação, Atividades artísticas, criativas e de espetáculos

Referências adicionais : Brasil/Português. Meio de divulgação: Vários. Home page:

http://fernandagrigolin.com/jornal-de-borda/

Apresentação de trabalho e palestra:

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, RADUNZ, D., OLIVEIRA, S.

conversa 'Por que Publicar?', com Denis Radünz e Regina Melim, mediação de Silfarlem

de Oliveira, na FLAMBOIÃ - Feira de Publicações de Artistas, no dia 14/11/2015, no

Museu Cruz e Souza, Florrianópolis, SC., 2015. (Outra,Apresentação de Trabalho)



Referências adicionais : Brasil/Português. Meio de divulgação: Meio digital. Home page:

http://flamboiafeira.tumblr.com/

Conversa "Por que Publicar?'com Denis Radünz e mediação de Silfarlem de Oliveira, na

FLAMBOIÃ - Feira de publicações de artistas, realizada no Museu Cruz e Souza, no dia 14 de

novembro de 2015, apresentando a plataforma parentesis como projeto de pesquisa e projeto

artístico/curatorial, por mim criada em 2006. Essa plataforma e todas as ações desenvolvidas

através dela estão diretamente ligadas aos Projetos de Pesquisas que desenvo no

CEART/UDESC.; Local: Museu Cruz e Souza; Cidade: Florianópolis, SC; Evento: FLAMBOIÃ

- Feira de publicações de artista; Inst.promotora/financiadora: CEART, UDESC

http://flamboiafeira.tumblr.com/

76

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, PAULINO, R., LIMA, L. C.

Palestrante na mesa 'Produção, Distribuição e Consumo da Arte' no XI Encontro do

Grupo de Pesquisa: Educação, Arte e Inclusão, no Museu da Escola Catarinense,

Florianópolis, SC, em 23.06/2015, 2015. (Conferência ou palestra,Apresentação de Trabalho)

Palavras-chave: produção , distribuição, arte



Referências adicionais : Brasil/Português. Meio de divulgação: Vários

Palestra na mesa 'Produção, Distribuição e Consumo da Arte' no XI Encontro do Grupo de

Pesquisa: Educação, Arte e Inclusão, no Museu da Escola Catarinense, Florianópolis, SC, no

dia 23 de junho de 2015, apresentando os projetos de exposições: PF, COLEÇÃO e TURNÊ.

Estes projetos e ações estão diretamente ligados aos Projetos de Pesquisas que desenvo no

CEART/UDESC.; Local: Museu da Escola Catarinense; Cidade: Florianópolis, SC; Evento: XI

Encontro do Grupo de Pesquisa: Educação, Arte e Inclusão; Inst.promotora/financiadora:

PPGAV, CEART, UDESC e CAPES


Prática de Ensino como Prática Artística no Seminário de Pesquisa em Artes Visuais,

coordenado pela Profa. Dra. Elaine Tedesco, Instituto de Artes, Programa de Pós

Graduação em Artes Visuais, UFRGS, 20/10/2015., 2015. (Conferência ou

palestra,Apresentação de Trabalho)

Palavras-chave: pratica artistica, prática educativa, publicação de artista



Referências adicionais : Brasil/Português. Meio de divulgação: Meio digital

Palestra no Seminário de Pesquisa em Artes Visuais, realizado no Instituto de Artes, UFRGS,

no dia 20 de outubro de 2015, apresentando o projeto da publicação ¿Hay en Portugués? –

publicação de artista na universidade, realizada com alunos do Pós Graduação em Artes

Visuais (PPGAV-CEART/UDESC), desde 2012; e o Projeto de Ensino "AULA", iniciado em

2015, resultando na publicação 'Rodapé', de Fabio Morais. Essas publicações estão

diretamente ligadas aos Projetos de Pesquisas que desenvo no CEART/UDESC, bem como as

atividades de ensino realizadas no referido Programa de Pós Graduação.; Local: Sala 63G,

Instituto de Artes, UFRGS; Cidade: Porto Alegre, RS; Evento: Seminário de Pesquisa em Artes

Visuais; Inst.promotora/financiadora: Instituto de Artes - Universidade Federal do Rio Grande

do Sul


77

Projeto de Ensino como Projeto Artístico, palestra no Projeto Ventilação - Processos

Artísticos em Debate, em Criciúma, 10/11/2015. Este projeto foi contemplado pelo edital

Elisabete Anderle, da Fundação Cultural de SC.C, no dia 1, 2015. (Conferência ou palestra,

Apresentação de Trabalho)

Palavras-chave: projeto de ensino, projeto artístico, publicação de artista




https://www.facebook.com/ventilacaoprocessosartisticos/

Palestra no Projeto VENTILAÇÃO, realizado no SESC/Criciúma-SC, no dia 10 de novembro de

2015, apresentando o projeto da publicação ¿Hay en Portugués? – publicação de artista na

universidade, realizada com alunos do Pós Graduação em Artes Visuais (PPGAV-

CEART/UDESC), desde 2012; e o Projeto de Ensino "AULA", iniciado em 2015, resultando na

publicação 'Rodapé', de Fabio Morais. Essas publicações estão diretamente ligadas aos

Projetos de Pesquisas que desenvo no CEART/UDESC, bem como as atividades de ensino

realizadas no referido Programa de Pós Graduação.; Local: SESC; Cidade: Criciúma, SC;

Evento: Ventilação - Processos Artísticos em Debate; Inst.promotora/financiadora: SESC,

Fundação Cultural de SC


¿Hay en Portugués? – publicação de artista na universidade. Participação na Mesa 6 |

Revistas de artistas, no Encontro 'Arte em circuitos: publicações de arte no Brasil',

promovido pela Casa Daros, no período de 09 e 10 de abril de 2014., 2014.

(Outra,Apresentação de Trabalho)





http://www.plataformaparentesis.com/site/hay_en_portugues/

Participação no Encontro "Arte em circuitos: publicações de arte no Brasil", realizado na Casa

Daros, no período de 09 a 10 de abril de 2014, na Mesa 6 | Revistas de artistas. Apresentei o

projeto da publicação ¿Hay en Portugués? – publicação de artista na universidade, realizada

com alunos do Pós Graduação em Artes Visuais (PPGAV-CEART/UDESC), desde 2012. Essa

publicação está diretamente ligada ao Projeto de Pesquisa "Exposições Impressas",

desenvolvido no CEART/UDESC no período de agosto 2010-julho 2014, bem como as

atividades de ensino realizadas no referido Programa de Pós Graduação.; Local: Casa Daros;

78

Cidade: Rio de Janeiro, RJ; Evento: Arte em circuitos: publicações de arte no Brasil;

Inst.promotora/financiadora: Casa Daros

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, DIETRICH, Maira, MORAIS, F.

¿Hay en Portugués? Conversa com o público sobre o projeto de publicação realizado no

Pós Graduação em Artes Visuais, CEART/UDESC, como convidada, na Exposição 'Bases

Temporárias para Instituições Experimentais', projeto contemplado no Programa Rede

Nacional Funarte Artes Visuais – 10a. Edição, Museu da Gravura, Curitiba, 10 de maio de

2014., 2014. (Outra,Apresentação de Trabalho)






Conversa com o público na exposição "Bases Temporárias para Instituições Experimentais",

um projeto contemplado no Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais – 10a. Edição,

realizada no Museu da Gravura, em Curitiba, no dia 10 de maio de 2014.; Local: Museu da

Gravura; Cidade: Curitiba, PR; Evento: Bases Temporárias para Instituições Experimentais;

Inst.promotora/financiadora: Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais – 10a. Edição

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, STOLF, M. R., CORONA, R.

Mesa Redonda na 1a. Feira da Baronesa de Impressos e Publicações de Artista, entre

Raquel Stolf, Regina Melim e Ricardo Corona, apresentando o projeto Hay en Portugués?

- uma publicação realizada nas disciplinas que ministro no PPGAV-Ceart/UDESC, 2014.

(Outra,Apresentação de Trabalho)

Palavras-chave: publicação de artista, revista de artista, revista acadêmica





Mesa Redonda entre Raquel Stolf, Regina Melim e Ricardo Corona, na 1a. Feira da Baronesa

de Impressos e Publicações de Artista, , realizada no dia 29 de novembro de 2014, no Museu da

Gravura, Solar do Barão, como programação da 1a. Feira da Baronesa-Impressos e

Publicações. Foi apresentando o projeto Hay en Portugués? - uma publicação realizada nas

disciplinas que ministro no PPGAV-Ceart/UDESC.; Local: Museu da Gravura, Solar do

Barão; Cidade: Curitiba, PR; Evento: 1a. Feira da Baronesa-Impressos e Publicações;

Inst.promotora/financiadora: Universidade Federal do Paraná, Museu da Gravura

79


palestra '¿Hay en Portugués? - uma publicação de artista na universidade' no Seminário

de Pesquisa em Artes Visuais, no Programa de Pós Graduação em Artes Visuais, Instituto

de Artes, UFRGS, no dia 17.11.2014, 2014. (Conferência ou palestra,Apresentação de

Trabalho)

Palavras-chave: publicação de artista, revista de artista, revista acadêmica




Palestra intitulada "¿Hay en Portugués? - uma publicação de artista na universidade", no

Seminário de Pesquisa em Artes Visuais, no Programa de Pós Graduação em Artes Visuais,

Instituto de Artes, UFRGS, no dia 17.11.2014.; Local: Instituto de Artes, UFRGS; Cidade:

Porto Alegre, RS; Evento: Seminário de Pesquisa em Artes Visuais;

Inst.promotora/financiadora: Programa de Pós Graduação em Artes Visuais


Publicações de Artista e Curadoria. Palestra no Programa de Pós Graduação em Letras e

Artes, Universidade Estado do Amazonas, Manaus, 25 de abril de 2014., 2014.

(Conferência ou palestra,Apresentação de Trabalho)

Palavras-chave: publicação de artista, curadoria, exposição portátil, publicação-exposição




Palestra realizada para alunos do Programa de Pós Graduação em Letras e Artes, na

Universidade do Estado do Amazonas, em 25 de abril de 2014.; Local: Escola Superior de

Artes e Turismo; Cidade: Manaus, AM; Evento: Publicações de Artista;

Inst.promotora/financiadora: Programa de Pós Graduação em Letras e Artes, Universidade do

Estado do Amazonas

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, SANT'ANNA, M. R., RECH, S. R.

'Tentativa de Escultura, quem decide é o corpo'. Participação em mesa redonda 'Design de

Moda e Tecnologia', 2o. Seminário de Pesquisa e Extensão em Moda (SNPEM) - Trânsitos

Vestíveis, realizado no Departamento de Moda, UDESC, em 5 de agosto de 2014., 2014.

(Seminário,Apresentação de Trabalho)

Palavras-chave: escultura, vestimenta, performance, espaço de performação


80



Participação com a comunicação "Tentativa de Escultura, quem decide é o corpo", na mesa

redonda "Design de Moda e Tecnologia", 2o. Seminário de Pesquisa e Extensão em Moda

(SNPEM) - Trânsitos Vestíveis, realizado no Departamento de Moda, UDESC, em 5 de agosto

de 2014.; Local: CEARTt/UDESC; Cidade: Florianópolis, SC; Evento: 2o. Seminário de

Pesquisa e Extensão em Moda (SNPEM); Inst.promotora/financiadora: Departamento de

Moda, CEART/UDESC


Participação como conferencista na mesa redonda: Experiências Editoriais na

Universidade: produção e circulação de publicações de artista. Participaram da mesa:

Regina Melim (UDESC/SC) Leszek Brogowski (Universidade de Rennes/FR)

mediação'Amir Brito Cadôr (EBA/UFMG), 2013. (Conferência ou palestra,Apresentação de

Trabalho)

Palavras-chave: publicação de artista, pesquisa, produção , circulação



Referências adicionais : Brasil/Português.

Meio de divulgação: Vários

Participação como conferencista na mesa redonda: Experiências Editoriais na Universidade:

produção e circulação de publicações de artista. Participaram da mesa: Regina Melim

(UDESC/SC) Leszek Brogowski (Universidade de Rennes/FR) mediação"Amir Brito Cadôr

(EBA/UFMG); Local: Biblioteca Central, Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG;

Cidade: Belo Horizonte, MG; Evento: Perspectivas do Livro de Artista: O Livro de Artista na

Universidade; Inst.promotora/financiadora: Grupo de Pesquisa Caligrafias e Escrituras,

Grupo de Pesquisa Pensamento Impresso, Programa de Pós Graduação em Artes Visuais,

Escola de Belas Artes, UFMG


Performance e publicação de artista. Palestra realizada no Museu da Pampulha, Belo

Horizonte, MG, na exposição: Ainda: O Livro como Performance, curadoria de Amir

Brito Cadôr., 2013. (Conferência ou palestra,Apresentação de Trabalho)

Palavras-chave: publicação de artista, performance, documento, obra



Referências adicionais : Brasil/Português.

81

Meio de divulgação: Meio digital

Palestra realizada no Museu da Pampulha, Belo Horizonte, MG, na exposição: Ainda: O Livro

como Performance, curadoria de Amir Brito Cadôr.; Local: Museu da Pampulha; Cidade: Belo

Horizonte, MG; Evento: Ainda: O Livro como Performance; Inst.promotora/financiadora:

Museu da Pampulha

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, STOLF, M. R.

Relato de Pesquisa: Grupo de Pesquisa Proposições Artísticas Contemporâneas e seus

processos experimentais, 8o. Ciclo de Investigações em Arte Visuais - 'Irrradiações

Contemporâneas', Programa de Pós Graduação em Artes Visuais, CEART, UDESC, 12

setembro de 2013., 2013. (Outra,Apresentação de Trabalho)

Palavras-chave: processo, arte contemporânea




http://ppgav.ceart.udesc.br/ppgav.htm; Local: CEART/UDESC; Cidade: Florianópolis, SC;

Evento: 8o. Ciclo de Investigações em Artes Visuais - Irradiações Contemporâneas;

Inst.promotora/financiadora: Programa de Pós Graduação em Artes Visuais, CEART/UDESC

Demais produções bibliográficas:


Sobre Fazer e Colecionar Livros: Jonathan Monk e Seth Siegelaub para o Projeto 'Sí,

Tiene en Portugués! - contemplado pelo Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais

11a. Edição. Curitiba, PR:Funarte / Programas Rede Nacional Funarte Artes Visuais, 2015.

(Outro, Tradução)

Palavras-chave: livro de artista, coleção



Referências adicionais : Brasil/Português. . Home page:

http://sitieneenpostugues.wordpress.com/


Artes Visuais


Evento: LOJA, participação na Exposição 'Esto no es un museo: Artefactos móviles al

acecho', curadoria de Martí Peran, Centro Cultural São Paulo, SP., 2015. Local Evento:

82

Centro Cultural São Paulo. Cidade do evento: São Paulo. País: Brasil. Instituição promotora:

Centro Cultural São Paulo. Tipo de evento: Exposição Coletiva Convite.


Evento: 'parentesis - publicações de artistas', na FLAMBOIÃ - feira de publicações de

artistas, realizada no Museu Cruz e Souza, e, 14/11/2015., 2015. Local Evento: Museu Cruz

e Souza. Cidade do evento: Florianópolis, SC. País: Brasil. Instituição promotora: CEART,

UDESC. Tipo de evento: Outro.


Evento: plataforma de pesquisa parentesis na 'Paperworks'- feira de livros de arte, Museo

Tamayo, Cidade do México, 17-20 setembro de 2015. Participação como convidada., 2015.

Local Evento: Museo Tamayo. Cidade do evento: Cidade do México. País: México. Instituição

promotora: Código Editorial e Museo Tamayo. Tipo de evento: Outro.


Evento: plataforma parentesis na 'poipoidrome - exposição integrante de FRESTAS:

Trienal de Artes, Sesc Sorocaba, Curadoria Josué Mattos, 4 de março a 3 de maio de 2015,

2015. Local Evento: Sesc Sorocaba. Cidade do evento: Sorocaba. País: Brasil. Instituição

promotora: Sesc Sorocaba. Tipo de evento: Exposição Coletiva Convite.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, DIAZ, A., CURADO, A., SCHROEDER, C.,

ZACARAO, D., HELFESTEIN, D., SHAH, J., BUCKSDRICKER, J., VENTURA, J.,

COIMBRA, K., NAVARRO, L., VEIGA, L., MENDONCA, L., FIGUEIREDO, M., DAME,

P., ZEN, R., CARVALHO, S., ROSA, T.

Evento: publicação de artista ¿Hay en Portugués?, número quatro, produzida a partir da

disciplina 'Outros Espaços da Arte', ministrada por Regina Melim, no PPGAV,

CEART/UDESC, lançada e disytibuída no projeto VENTILAÇÃO (SESC, Criciúma),

Flamboiã-feira de publicações de artista (Museu Cruz e Souza, Florianópolis) e Feira da

Baronesa (Casa Stocler, Curitiba)., 2015. Local Evento: SESC, Museu Cruz e Souza, Casa

Stokler. Cidade do evento: Criciúma, SC; Florianópolis, SC; Curitiba, PR. País: Brasil.

Instituição promotora: SESC/Criciúma; CEART/Museus Cruz e Souza; SESI/Casa Stockler.

Tipo de evento: Outro.


Evento: publicações parentesis como convidada no 2o. Encuentro de Ediciones de Arte e

Libros de Artista, na Carmen Araujo Arte, Caracas,Venezuela, 14-22 de novembro de

83

2015., 2015. Local Evento: Secaderos 2 e 3. Cidade do evento: Caracas, Venezuela. País: Brasil.

Instituição promotora: Carmen Araujo Arte e Hacienda la Trinidad. Tipo de evento: Outro.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, FRANKOWICZ, M., MORAIS, F, PRANDO,

BARRETO, J. M, KERN, K., DIETRICH, Maira, JUNG, M., REIS, P., GARBELOTTI,

Raquel, MATHEUS, R., MASUKO, W.

Evento: Sobre Fazer e Colecionar Livros: Jonathan Monk e Seth Siegelaub para o Projeto

'Sí, Tiene en Portugués! - contemplado pelo Programa Rede Nacional Funarte Artes

Visuais 11a. Edição, 2015. Local Evento: O Sitio e Casa do Povo. Cidade do evento:

Florianópolis, SC e São Paulo, SP. País: Brasil. Instituição promotora: Funarte. Tipo de evento:

Apresentação.


Evento: plataforma parentesis na SP-Arte. Participação através de convite de Pedro

Vieira, curador do Núcleo Editorial, realizada no predio da Bienal de São Paulo, no

período de 3 a 6 de abril de 2014., 2014. Local Evento: predio da Bienal de São Paulo, Parque

Ibirapuera. Cidade do evento: São Paulo, SP. País: Brasil. Instituição promotora: SP-Arte. Tipo

de evento: Outro.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, DIETRICH, Maira, MORAIS, F. S., BARRETO, A.,

GIL, Ana Lucia O. F., SANTOS, Gabriel Silva Lühmmann, RESING, Daniela Souto,

HILLESHEIM, PEREIRA, Janaí de Abreu, LOPES, Patricia Peruzzo

Evento: publicação de artista ¿Hay en Portugués?, número hum, produzida a partir do

Seminário 'Espaços Impressos, ministrado por Regina Melim, no PPGAV,

CEART/UDESC, convidada para participar do projeto BASES TEMPORÁRIAS para

INSTITUIÇÕES EXPERIMENTAIS, no Museu da Gravura, Curitiba, PR, evento

contemplado pelo Programa Rede Nacional Funarte Artes Visuais, 10a. Edição., 2014.

Local Evento: Museu da Gravura, Solar do Barão. Cidade do evento: Curitiba, PR. País: Brasil.

Instituição promotora: Funarte, Fundação Cultural de Curitiba, Museu da Gravura. Tipo de

evento: Exposição Coletiva Convite.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, LIMA, A. P. F., VOTTO, C., BOPPRE, F., KIRST,

A., SINZATO, A., MARESCH, B., SCARANTO, F., WEBER, F., SERPA, L., AGE, M. J.,

GONZALEZ, O. D. C., PANIAGUA, P., FRANZ, P., YUNES, V., SCHIOCCHET, M.

Evento: publicação de artista ¿Hay en Portugués?, número três, produzida na disciplina

Outros Espaços da Arte, ministrada por Regina Melim, PPGAV, CEART/UDESC,

lançada na Feira de Arte Impressa da Tijuana (São Paulo), Fatia/Editoa A Bolha (Rio de

84

Janeiro), Seminário de Pesquisa em Artes Visuais/PPGAV/Instituto de

Artes/UFRGS(Porto Alegre) e Feira da Baronesa, Museu da Gravura (Curitiba), 2014.

Local Evento: Casa do Povo; A Comuna; Instituto de Artes/UFRGS; Solar do Barão. Cidade do

evento: São Paulo, SP; Rio de Janeiro, RJ; Porto Alegre, RS; Curitiba, PR. País: Brasil.

Instituição promotora: Tijuana/Galeria Vermelho; Editora A Bolha; Instituto de Artes/UFRGS;

Museu da Gravura. Tipo de evento: Outro.


Evento: publicações parentesis na 6a. Feira de Arte Impressa Tijuana, São Paulo.

Participação através de convite de Ana Luiza Fonseca, organizadora do evento, realizada

na Casa do Povo, nos dias 23 e 24 de agosto de 2014. 23 e 24 de agosto de 2014., 2014. Local

Evento: Casa do Povo. Cidade do evento: São Paulo, SP. País: Brasil. Instituição promotora:

Tijuana/Galeria Vermelho. Tipo de evento: Outro.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, BARRETO, A., LIMA, A. P. F., BALTAR, Brigida,

MANSANI, B., SANTIAGO, D., VASCONCELOS, E. V., MESQUITA, G., BARRETO, J. M,

AMARAL, Julia, STOLF, M. R., TUTIDA, N. M., MANESCHY, O., MOREIRA JUNIOR, R.,

SCHULTZ, V., PELED, Y., et all

Evento: TO BE DONE - projeto de exposição versão para internet participando em

Artists' Books Exhibition, UWE- University of the West, Bristol, UK, 1/2/ à 2/3/2014.

Participação por convite realizado por Sarah Bodman, Senior Research Fellow for Artists'

Books at UWE, Bristol, como estudo de caso. A exposição foi realizada no Tom Trusky

Exhibition Cases, Quiet Room, Bower Ashton Library., 2014. Local Evento: Tom Trusky

Exhibition Cases, Quiet Room, Bower Ashton Library. Cidade do evento: Bristol, UK. País:

Inglaterra. Instituição promotora: University of the West (UWE). Tipo de evento: Exposição

Coletiva Convite.


Evento: 3a. Feira de Publicações de Publicações Independentes no SESC Pompéia, como

convidada, apresentando as publicações parentesis. SESC Pompéia, São Paulo, 19 de maio

de 2014, 2014. Local Evento: SESC Pompéia. Cidade do evento: Sào Paulo, SP. País: Brasil.

Instituição promotora: SESC Pompéia. Tipo de evento: Outro.

PRANDO, VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, BASBAUM, R. R., CESAR, Vitor,

BARRETO, J. M, JUNG, M., REIS, P., KERN, K., PROENCA, L., KUNSCH, Graziela

Evento: Arquivo - projeto A2. Participação na Exposição Campo Neutral a convite de

Felipe Prando, artista propositor e organizador da mostra, realizada no Solar do Barão,

85

Curitiba, no período de 5 de junho a 30 de julho, 2013. Local Evento: Museu da Gravura,

Solar do Barão. Cidade do evento: Curitiba, PR. País: Brasil. Instituição promotora: Fundação

Cultural de Curitiba. Tipo de evento: Exposição Coletiva Edital.


Evento: parentesis na SP-Arte. Participação através de convite de Pedro Vieira, curador

desta primeira edição inaugural de Nucleo Editorial, realizada no predio da Bienal de São

Paulo, no período de 4 a 7 de abril., 2013. Local Evento: predio da Bienal de São Paulo,

Parque Ibirapuera. Cidade do evento: São Paulo, SP. País: Brasil. Instituição promotora: SP-

Arte. Tipo de evento: Outro.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, BARRETO, A., SANTOS, Gabriel Silva Lühmmann,

CARDOSO, C. O., RESING, Daniela Souto, LIMA, L. C., SIMONETTI, M., FACCO, M.,

SCHIOCCHET, M., DUENHA, M., GONZALEZ, O. D. C., SCHULTZ, V.

Evento: publicação de artista ¿Hay en Portugués?, número dois, produzida disciplina

Performance, ministrada por Regina Melim, no Programa de Pós-Graduação em Artes

Visuais, CEART/UDESC, 2013. Local Evento: Casa do Povo; Fundação Cultural Badesc ;

Museu da Pampulha; DEARTES/UFPR; Grupo de Pesquisa Gramma, EBA/UFMG; e antiga

fábrica Bhering (Rio de Janeiro, RJ).. Cidade do evento: São Paulo, SP; Florianópolis, SC; Belo

Horizonte, MG; Curitiba, PR; Rio de Janeiro, RJ. País: Brasil. Instituição promotora:

Tijuana/Galeria Vermelho; Fundação Cultural Badesc; Museu da Pampulha; DEARTE/UFPR;

espaço centoequatro; e Editora A Bolha. Tipo de evento: Outro.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, DIETRICH, Maira, MORAIS, F

Evento: TURNÊ 2013 - publicações de artista, exposição, feira e debate, projeto

coordenado por Regina Melim, Fabio Morais e Maíra Dietrich, que itinerou na Casa do

Povo (São Paulo), DEARTES/UFPR (Curitiba), espaço centoequatro(Belo Horizonte),

Editora A Bolha / Bhering (Rio de Janeiro), 2013. Local Evento: Casa do Povo, Deartes /

UFPR, Centro Cultural Praça da Liberdade, Largo das Artes. Cidade do evento: São Paulo,

Curitiba, Belo Horizonte e Rio de Janeiro. País: Brasil. Instituição promotora: Tijuana/Galeria

Vermelho; Deartes/UFPR; VII Semanária de Artes Gráficas; Editora A Bolha. Tipo de evento:

Outro.

Outra produção artística/cultural:

WATIER, E., VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, MORAIS, F. S., DIETRICH, Maira

Evento: DAR É DAR, coordenação editorial do livro de artista de Éric Watier, plataforma

parentesis, lançado na Banca Tijuana, Galeria Vermelho, São Paulo., 2015. Local Evento:

86

Banca Tijuana / Galeria Vermelho. Cidade do evento: São Paulo. País: Brasil. Instituição

promotora: TIjuana / Galeria Vermelho. Duração: 0. Tipo de evento: outros.

MORAIS, F., VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina

Evento: Rodapé - publicação do artista Fabio Morais que resulta do Projeto de Ensino

AULA 01: Um encontro sobre Publicações de Artista, por mim criado e coordenado no

CEART/UDESC, lançado na Pão de Forma, Feira de Publicações de Artista, Rio de

Janeiro, outubro de 2015 e Flamboiã - Feira de publicações de artistas, Florianópolis,

novembro de 2015., 2015. Local Evento: Casa da Glória e Museu Cruz e Souza. Cidade do

evento: Rio de Janeiro e Florianópolis. País: Brasil. Instituição promotora: A Bolha Editora e

CEART/UDESC. Duração: 0. Tipo de evento: feira de publicação de artista.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, WATIER, E., MORAIS, F., DIETRICH, Maira

Evento: Inventário das Destruições, coordenação editorial do livro de artista de Éric

Watier, plataforma parentesis, lançado na 6a. Feira de Arte Impressa Tijuana, Casa do

Povo, São Paulo., 2014. Local Evento: Casa do Povo. Cidade do evento: São Paulo, SP. País:

Brasil. Instituição promotora: Tijuana/Galeria Vermelho. Duração: 0. Tipo de evento: outros.

VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, MORAIS, F., QUINTANA, N.

Evento: 'Lina', de Fabio Morais, Múltiplo da Hay en Portugués?, Lançado na 6a. Feira de

Arte Impressa Tijuana, realizado na Casa do Povo, São Paulo., 2014. Local Evento: Casa do

Povo. Cidade do evento: São Paulo, SP. País: Brasil. Instituição promotora: Tijuana/Galeria

Vermelho. Duração: 0. Tipo de evento: Exposição.

WEINER, L., CADOR, A. B., BARRETO, J. M, MESQUITA, G., VIEIRA, R. M. C. ou

MELIM, Regina

Evento: 'Livros mobiliam uma sala, mesmo: Lawrence Weiner sobre livros de artista',

coordenação editorial de publicação de artista, lançada na 6a. Feira de Arte Impressa

Tijuana, Casa do Povo, São Paulo., 2014. Local Evento: Casa do Povo. Cidade do evento: São

Paulo, SP. País: Brasil. Instituição promotora: Tijuana/Galeria Vermelho. Duração: 0. Tipo de

evento: Exposição.

HAMBURGER, A., BASBAUM, R. R., VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina, MENEZES,

C., MESQUITA, G.

Evento: 'Flying Letters Manifestos - Coleção Conversas', curadoria e coordenação

editorial de publicação de artista de Alex Hamburger e Ricardo Basbaum, lançada na SP-

Arte, São Paulo, 2013. Local Evento: predio da Bienal de São Paulo, Parque Ibirapuera. Cidade

87

do evento: São Paulo. País: Brasil. Instituição promotora: sp-arte. Duração: 0. Tipo de evento:

Exposição e Feira de Arte.

DIETRICH, Maira, VIEIRA, R. M. C. ou MELIM, Regina

Evento: ‘S/T - Projeto A2', ’curadoria e coordenação editorial de publicação de artista de

Maíra Dietrich,plataforma parentesis, lançado na TURNÊ 2013, Casa do Povo, São Paulo,

2013. Local Evento: Casa do Povo. Cidade do evento: São Paulo. País: Brasil. Instituição

promotora: Tijuana/Galeria Vermelho. Duração: 0. Tipo de evento: Exposição.

PROF.ª ROSANA TAGLIARI BORTOLIN

2015

1. Atividades administrativas desenvolvidas no ano – Síntese:

1.1 -COMISSÃO EXTERNA:

-FUNDAÇÃO FRANKLIN CASCAES – CAIC

1.2 -COMISSÃO INTERNA:

1 -MEMBRO COMITÊ EXTENSÃO –CEART

2 -MEMBRO DO COLEGIADO DOS CURSOS DE LICENCIATURA E BACHARELADO

EM ARTES VISUAIS

3 -MEMBRO DO CONSELHO DE CENTRO

4 -MEMBRO DO COMITÊ DE ENSINO

5 -MEMBRO DA COMISSÃO DOS 30 ANOS DO CEART

6 -MEMBRO DO COLEGIADO DOS CURSOS DE LICENCIATURA E BACHARELADO

EM ARTES VISUAIS

7 -COORDENAÇÃO DO LABORATÓRIO INSTITUCIONAL DE CERÂMICA - LIC

8 -CHEFIA DO DEPARTAMENTO DE ARTES VISUAIS – DAV 2015/2

9 -Membro da Banca de Processo seletivo -para a disciplina de Gravura Graduação dos cursos

de Bacharelado e Licenciatura em Artes Visuais - DAV/CEART/UDESC - 2015;

2. Atividades de Extensão - Síntese

a) Eventos - Promotor, responsável ou co-responsável por sua realização:

1 -Responsável pelo: COORDENADORA DO FESTIVAL DE VÍDEOS SOBRE ARTE

CERÂMICA

2 -Promove exposição individual INFÂNCIAS: UMA VERDADE da artista plástica Magda

Vicini de 12 de junho até 15 de Agosto de 2015 no ESPAÇO OFICINA GALERIA ESTÚDIO.

3 -Promove Encontro com artista Magda Vicini em 12 de Junho de 2015, no ESPAÇO

OFICINA GALERIA ESTÚDIO.

4 - Responsável pelo COORDENADORA DO FESTIVAL DE QUEIMAS CERÂMICAS

ALTERNATIVAS.

5 -Responsável pelo COORDENADORA DO FESTIVAL DE VÍDEOS SOBRE ARTE

CERÂMICA

88

6 -Promove exposição individual: O GOLEM do artista plástico GABRIEL ROSA, de 21 de

agosto até dia 25 de setembro, no ESPAÇO OFICINA GALERIA ESTÚDIO.

7 -Promove Encontro com artista GABRIEL ROSA, em 21 de agosto de 2015, no ESPAÇO


8 -Promove exposição individual: FOR THOSE ABOUT TO ROCK, do artista plástico

GUSTAVO SERRANO, de 2 de outubro até 31 de outubro no ESPAÇO OFICINA GALERIA

ESTÚDIO.

9 -Promove Encontro com o artista GUSTAVO SERRANO, em 2 de outubro de 2015, no

ESPAÇO OFICINA GALERIA ESTÚDIO.

10 -Promove exposição Individual: ENCONTROS, da artista plástica VIVIANE DIEHL, com

participação de ELISA IOP, de 6 de novembro até 1 de dezembro de 2015, no ESPAÇO


11 -Promove Encontro com a artista, VIVIANE DIEHL, em 6 de novembro, no ESPAÇO


12 -Promove a Palestra: A CERÂMICA: PROPOSIÇÕES CRIADORAS, TÉCNICAS E

EDUCATIVAS” ministrada pela professorartista VIVIANE DIEHL, em 5 de novembro, no

CEART/UDESC em colaboração à aula da Prof. Luciane Garcez.

13 -Promove a Palestra, ESTUDO SOBRE OS PROCESSOS TÉCNICOS E CRIATIVOS

APLICADOS À SERIGRAFIA EM CERÂMICA”, ministrada por MARIA ZENI DUTRA, sob

orientação da professorartista VIVIANE DIEHL, em 5 de novembro, no CEART/UDESC em

colaboração à aula da Prof. Luciane Garcez.

14 -Promove exposição Coletiva: SEMELHANÇAS E DIFERENÇAS, das artistas plásticas

MARINA UIEARA e MARINA TAKASE, de 4 a 30 de dezembro de 2015, no ESPAÇO

OFICINA - GALERIA ESTÚDIO.

15 -Promove Encontro com as artistas, MARINA UIEARA e MARINA TAKASE, em 4 de

dezembro, no ESPAÇO OFICINA GALERIA ESTÚDIO.

16 -Coordena o Workshop, FOTOGRAFIAS DE ESCULTURAS DE FUMAÇA, ministrado

por DANISIO SILVA, nos dias 11 e 12 de dezembro de 2015, no ESPAÇO OFICINA -

GALERIA ESTÚDIO.

17 -Coordena o Workshop de DESENHO DIGITAL, ministrado por GUSTAVO SERRANO –

UGH! NOS DIAS 09, 10 E 11 nos dias 09, 10 e 11 de dezembro de 2015, no CEART/UDESC

b) Programa - coordenador, participante: COORDENADORA DO PROGRAMA NUPEART

PRO...MOVE 2015 - PAEX-UDESC 03/2014

c) Projeto - coordenador, participante: COORDENADORA/MINISTRANTE DA OFICINA DE

MODELAGEM E MASSAS CERÂMICAS PARA QUEIMAS ALTERNATIVAS

d) Núcleos Temáticos - coordenador, participante: PARTICIPANTE DO NÚCLEO PEDAGÓGICO DE EDUCAÇÃO E ARTE - NUPEART

e) Representações em Colegiados, Conselhos e outros Órgãos de Representação Profissional:

-Membro da Associação de Artistas Plásticos de Santa Catarina –Aplasc



-Fazer Cerâmico II 7CERA2-2B1

-Fazer Cerâmico II 7CERA2-2B2

-Introdução a Linguagem Tridimensional - 7LITRI-2B2

-Fazer Cerâmico I - 3B3 7CERA1-3B3

89

b) Participação em bancas de TCC

Aluno: Ana Maria de Andrade Neri

Título: A Fruta Aberta

Aluno: Aline Fernanda Haag

Título: O Rio das Pedras Esparsas

Orientação:

1. Aluna: Kátia Adonai Marques,

Título:

2. Aluna: Natália Fabris

Título: Fem in Art

4. Atividades Artísticas:

1 -Artista convidada para participar da Exposição MULHERES QUE FAZEM ARTE, em

comemoração ao Dia Internacional das Mulheres, realizada no Espaço Cultural da Assembléia

Legislativa de Santa Catarina de 09 a 20/03/2015.

2 -Participa da Exposição Coletiva SINGULARIDADES DA TERRA, de 1 até 27/08/2015 no

Museu da Escola Catarinense MESC em Florianópolis /SC.

3 -Participa da Exposição Armazém no Museu Victor Meirelles, Florianópolis,SC.

4 -Participa da Mostra Itinerante Laberintos Borgeanos, Casa da Moneda, Buenos Aires,

Argentina.

5 -Participa da Mostra Itinerante Laberintos Borgeanos, Casa Borges, Buenos Aires, Argentina.

6 -Participa da Mostra Itinerante "Labirintos Borgeanos - cerâmica interativa e multimidial",

na Galeria Duque, Porto Alegre/RS.

5. Outras Atividades

1 -Coordenadora do Espaço Oficina - Galeria Estúdio.

2 -Participa do Seminário de Identidade Cultural na Gastronomia de Santa Catarina, realizado

em 30 de junho no CEART/UDESC.

3 -Participa da Oficina Criativa Design, Gastronomia e Artesanato de 1º e 6 de julho de 2015,

realizado no CEART/UDESC.

4 -Participa do IV SEMINÁRIO INTERNACIONAL - A CERÂMICA NA ARTE

EDUCAÇÃO- IDENTIDADE E MEMÓRIA, realizado pela Universidade Federal de São João

del Rei – Curso de Artes Aplicadas, em parceria com o Instituto de Artes da

UNESP/Universidade Estadual Paulista/SP e com o Instituto Cultural da Cerâmica de Cunha –

ICCC, de 2 a 4/09/2015, Campus Tancredo Neves – UFSJ, na Universidade Federal de São

João Del Rei –MG.

ANO: 2014


-COMISSÃO EXTERNA: -FUNDAÇÃO FRANKLIN CASCAES – CAIC

-COMISSÃO INTERNA: -MEMBRO COMITÊ EXTENSÃO

-MEMBRO DO COLEGIADO DOS CURSOS DE LICENCIATURA E BACHARELADO EM

ARTES VISUAIS

-COORDENAÇÃO DO LABORATÓRIO INSTITUCIONAL DE CERÂMICA - LIC


90


1 - Responsável pelo COORDENADORA DO FESTIVAL DE QUEIMAS CERÂMICAS

ALTERNATIVAS.

2 -Responsável pelo COORDENADORA DO FESTIVAL DE VÍDEOS SOBRE ARTE

CERÂMICA

3 -Responsável pela palestra, demonstração técnica dos artistas Maneno e Kyoko sobre

Técnicas Cerâmicas Milenárias.

4 -Responsável pelo curso de Paleteado dos artistas Maneno e Kyoko.

5 -Responsável pela Exposição de Cerâmica dos artistas Maneno e Kyoko sobre Técnicas

Cerâmicas Milenárias.

6 -Responsável pela palestra da Ceramista Silvia Nancy Barrios ministrará a palestra "Projeto

Serigrafia nas Artes do Fogo: Cerâmica Gráfica Contemporânea e Movimento Cerâmico

Gráfico na América Latina e no Caribe"

7 -Responsável pela palestra dos professores da Universidade de Anadolu sobre o “Ceramic

Park”.

8 -Responsável pela palestra dos professores da Universidade de Anadolu sobre o Programa de

Cooperação Internacional Mevlana.

9 -Responsável pelo encontro com artistas e Exposição Dois Continentes com artistas turcos e

brasileiros.

10 -Responsável pela Exposição Entre Outras Coisas, dos alunos do CEART/UDESC.

11 -Responsável pelo encontro com artistas e Exposição A Ordem do Caos.

12 -Responsável pelo encontro com artistas e Exposição Terra, Mar e Ar.

13 -Responsável pela palestra: Roda de Saberes Guarani - Petyngua: Arte com Cerâmica e o uso

Sagrado do Tabaco.

b) Programa - coordenador, participante: COORDENADORA DO PROGRAMA NUPEART

PRO...MOVE 2014 - PAEX 05/2013

c) Projeto - coordenador, participante:

1 -COORDENADORA/MINISTRANTE DA OFICINA DE MODELAGEM E MASSAS

CERÂMICAS PARA QUEIMAS ALTERNATIVAS

2- COORDENADORA DA OFICINA DE CERÂMICA DE TORNO

d) Núcleos Temáticos - coordenador, participante: NUCLEO PEDAGÓGICO DE EDUCAÇÃO E ARTE - NUPEART

e) Representações em Colegiados, Conselhos e outros Órgãos de Representação Profissional:

-Membro da Associação de Artistas Plásticos de Santa Catarina –Aplasc



-INTRODUÇÃO A LINGUAGEM TRIDIMENSIONAL - 7LITRI-2B2

-FUNDAMENTOS DA LINGUAGEM VISUAL - 7FUNVI-2E2

-FAZER CERÂMICO II 7CERA2-2B2

-Arte e Agenciamentos Culturais - 2B1 7AGEN2 - 2B1

-Materializações Cerâmicas - 5E5 7MATCE - 5E5

-Fazer Cerâmico I - 3B3 7CERA1-3B3

http://silviabarriosplasticaceramista.wordpress.com/

91

Bancas de TCC:

Aluno: Raul Stancke

Título: Corpo Fragmentado

4. Atividade Artísticas

1 -Participa como artista expositora da Exposição Dois Continentes.

2 -Participa como artista expositora da Exposição Internacional de Cerâmica durante o 4º

3 -Encuentro de Ceramistas de Piriápolis, Uruguay.

4 -Participa como artista selecionada para a 2ª Entremostras no BADESC, Florianópolis.

5 -Participa de exposição coletiva Cada Um com seu Estilo, Espaço Tartaglia, Rio de Janeiro.

6 -Participa de exposição coletiva O Universo Feminino, Espaço Tartaglia, Rio de Janeiro.


1 -Artista convidada: realiza Comunicação no 1er Encuentro de Cerámica Artística Colômbia-

ECAC, na Universidade Nacional de Colômbia em Bogotá.

2 -Realiza Comunicação no 4º Encuentro de Ceramistas de Piriápolis – Colectivo Cerâmica

Uruguay

ANO: 2013


Comissão Externa: CAIC,

Comissão Interna: Comitê Extensão.



1 -Festival de Vídeos sobre a Arte Cerâmica.

2 -Festival de Queimas Cerâmicas Alternativas.

b) Programa - coordenador, participante:

Coordenadora do Programa Nupeart Pro...Move

c) Projeto - coordenador, participante:

Coordenadora do Projeto Curso de Massas Cerâmicas para queimas Alternativas.

d) Núcleos Temáticos - coordenador, participante:

NUCLEO PEDAGÓGICO DE EDUCAÇÃO E ARTE - NUPEART

e) Representações em Colegiados, Conselhos e outros Orgãos de Representação Profissional:

Membro da Comissão Municipal Cultura da Fundação Franklin Cascaes.

Membro da Associação de Artistas Plásticos de Santa Catarina - AAPLASC


- Introdução à Linguagem Tridimensional (2 Turmas)

- Cerâmica II

- Cerâmica I ( (2 Turmas)

- Cultura Visual.

Bancas de TCC:

Aluno: Berenice Queiroz da Costa

Título: Boneco: Coisa Animada

4. Atividades Artísticas:

1 - 4ª Edição da Exposição Armazén (Exposição Coletiva), de 09 a 14/12/2013. Na “Na Casa

Coletivo Artístico”, Florianópolis/SC.

92

2 -Participou como artista selecionada com a obra “Sujeição I”, da Exposição Internacional Arte

e Gênero, como parte da programação do “Simpósio Internacional Fazendo Gênero 10”, de

16/09/13 a 31/11/2013, no Museu de Antropologia da UFSC em Florianópolis/SC.

3 - Participou como artista, com a placa em Terracota “Eterno Retorno”, do projeto “Placas dos

Artistas Quilmes - Convocatoria 2012”, cujo o tema foi “Latinoamerica Unida”. O evento foi

promovido pela Secretaria de Cultura e Educação da Prefeitura de Quilmes, Argentina, e

coordenado pelo Grupo Saltimbanki Percussão. O Muro, com as placas de artistas de diferentes

partes do mundo, foi inaugurado em maio de 2013.

4 - Realiza a exposição Individual “Sacras Profanações”, selecionada mediante submissão a

edital, na Galeria de Arte Loide Schwanbach, da Fundação Cultural de Arte - FUNDARTE de

Montenegro/RS, de 03 a 30/04/2013.

Outras atividades:

1 -Palestra sobre a “Busca Poética Habitar Ninhos- Sagrado Profano”, no Projeto Narrativas

Enviesadas na Arte Contemporânea do Curso de Moda do CEART/UDESC.

2 -Artista Convidada para proferir a Palestra sobre a “Da Busca Poética às Queimas

Alternativas”, na 5ª Semana do Ceramista, em Joinville/SC ocorrida de 28 a 30/05/2013.

3 - Participou como ouvinte do Seminário Temático N. 008. “Arte , educación, tecnología y

lenguaje: Experiencias artísticas feministas , queer , anárquicas y/o militantes, sob Coordenação

de Luciana Gruppelli Loponte (Universidade Federal do Rio Grande do Sul) e Rosa Maria

Blanca Cedillo (Universidade Feevale) durante o “Simpósio Internacional Fazendo Gênero 10”,

de 16 a 20/09/2013 na UFSC em Florianópolis/SC.

4 - Participou como ouvinte do DISI – 1º Diálogos Internacionais sobre Imagens realizado em

21/08/2013 com 4 horas de duração, coordenado pela Prof. Dra. Monique Vandressen, na

UDESC em Florianópolis/SC.

5 - Participou como ouvinte do 2º Encontro Internacional de Ceramistas na USP, coordenado

pelas Profs. Dras. Cristiane Aun Bertyoldi (FAU/USP) e Norma Teneholtz Greenberg

(ECA/USP), promovido de Departamento de Artes Plásticas- CAP da ECA/USP, realizado de

12 a 15/05/2013 na Escola de Arquitetura da Universidade de São Paulo.

6 -Realiza encontro com artista na exposição Individual “Sacras Profanações”, selecionada

mediante submissão a edital, na Galeria de Arte Loide Schwanbach, da Fundação Cultural de

Arte - FUNDARTE de Montenegro/RS, de 03/04/2013.

PROF.ª ROSANGELA MIRANDA CHEREM - 2014

PRODUÇÃO BIBLIOGRÁFICA

1. Artigos completos publicados em periódicos

1. VILELA, L. ; CHEREM, R. M. . Terriotorializaciones modernas y contemporáneas:

Presentación. Interartive: a platform for contemporary art and thought, v. 1, p. 1, 2014.

2. CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. . Revista Palíndromo - Periódico do Programa de

Pós- Graduação em Artes Visuais da UDESC. Palíndromo (Online), v. 6, p. 172, 2014.

3. CHEREM, R. M. ; Sobre Arquivo e Montagem em Frans Post. Revista Ciclos, v. 01, p. 19-

35, 2013.

4. CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. . Revista Palíndromo - Periódico do Programa de

Pós- Graduação em Artes Visuais da UDESC. Palíndromo (Online), v. 5, p. 272, 2013.

2. Livros publicados/organizados ou edições 1. CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. (Org.) . SCHWANKE: Processos pulsateis. 1. ed.

Florianópolis: COAN, 2014. v. 500. 130p .






93

2. CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. (Org.) . Os impreteríveis da Pesquisa:

considerações sobre o estado da pesquisa em/sobre artes no PPGAV/CEART/UDESC. 1. ed.

Florianópolis: COAN, 2014. v. 500. 180p .

3. CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. (Org.) . CON - VERSACOES: arte e tempo,

imagem e forma. 1ª. ed. Florianópolis: EDITORA DA UDESC, 2013. v. 1. 112p .

4. MACKOWIEKY, S. (Org.) ; CHEREM, R. M. (Org.) . Fragmentos - Construção II :

imagem - acontecimento. 1ª. ed. Florianópolis: Coan Editora, 2013. v. 01. 224p .

3. Capítulos de livros publicados 1. CHEREM, R. M. ; Sobre trânsitos vestíveis em alguns trabalhos de Javier Benedictis. In:

Mara Rúbia Sant´Anna; Sandra Regina Rech. (Org.). Transitos Vestíveis. 1ed.Florianópolis:

UDESC, 2015, v. 01, p. 01-65.

2. CHEREM, R. M. ; Sobre modos de problematizar o arsenal imagético. In: Patricia

Peterle;Andrea Santurbano;Maria Aparecida Barbosa. (Org.). Coleções Literárias. 1ed.Rio de

Janeiro: 7 Letras, 2014, v. 1, p. 01-200.

3. CHEREM, R. M. ; História mais que abreviada da máquina de produzir assombros. In:

Maria Salete Borba. (Org.). Contatos e Contagios: escrituras sobre Valêncio Xavier.

1ed.Florianópolis: UFSC, 2014, v. 1, p. 01-252.

4. CHEREM, R. M. ; Os impreteríveis da pesquisa: notações para a pesquisa em/sobre artes.

In: 4. CHEREM,R.M& MAKOWIECKY, S.. (Org.). Os impreteríveis da Pesquisa:

considerações sobre o estado da pesquisa em/sobre artes no PPGAV/CEART/UDESC.

1ed.Florianópolis: COAN, 2014, v. 1, p. 9-11.

5. CHEREM, R. M. ; Apresentação: Luiz Henrique Schwanke, paradoxos e singularidades do

gesto artístico. In: CHEREM,R.M & MAKOWIECKY, S. (Org.). SCHWANKE: processos

pulsáteis. 1ed.Florianópolis: COAN, 2014, v. 1, p. 7-25.

6. CHEREM, R. M. ; SILVEIRA, C. . Três reflexões sobre a presença das caixas no repertório

de Luiz Henrique Schwanke. In: CHEREM, R.M & MAKOWIECKY, S. (Org.). SCHWANKE:

processos pulsáteis. 1ed.Florianópolis: COAN, 2014, v. 1, p. 95-113.

7. CHEREM, R. M. ; Paulo Gaiad, contemporaneidade e des-tempo. In: MAKOWIECKY, S. ;

CHEREM, R. M.. (Org.). Fragmentos - Construção II : imagem - acontecimento.

1ªed.Florianópolis: Editora Coan, 2013, v. 01, p. 59-72.

8. CHEREM, R. M. ; SILVEIRA, C. . Luiz Henrique Schwanke e os vestígios de pandora. In:

MAKOWIECKY, S. ; CHEREM, R. M.. (Org.). Fragmentos - Construção II : imagem -

acontecimento. 1ªed.Florianópolis: Editora Coan, 2013, v. 01, p. 74-81.

9. CHEREM, R. M. ; Walmor Correa, um artista de fricções. In: MAKOWIECKY, S.

CHEREM, R. M.. (Org.). Fragmentos - Construção II : imagem - acontecimento.

1ªed.Florianópolis: Editora Coan, 2013, v. 01, p. 82-93.

10. CHEREM, R. M. ; GOMES, A. . Julia Amaral e o animal-humano-coisa. In:

MAKOWIECKY, S. ; CHEREM, R. M.. (Org.). Fragmentos - Construção II : imagem -

acontecimento. 1ªed.Florianópolis: Editora Coan, 2013, v. 01, p. 94-101.

11. CHEREM, R. M. ; BAHIA, L. . Fabiana Wielewicki: fotografia, montagem e pensamento

visual. In: MAKOWIECKY, S. ; CHEREM, R. M.. (Org.). Fragmentos - Construção II :

imagem - acontecimento. 1ªed.Florianópolis: Editora Coan, 2013, v. 01, p. 118-129.

12. CHEREM, R. M. ; BRITO, A. C. . Nara Milioli e a paisagem como distância, das pinturas

proto-renascentistas aos clichês. In: MAKOWIECKY, S. ; CHEREM, R. M. (Org.). Fragmentos

- Construção II : imagem - acontecimento. 1ªed.Florianópolis: Editora Coan, 2013, v. 01, p.

130-139.

13. CHEREM, R. M. ; Uma paisagem, certas paisagens, situações. In: AVANCINI, José

Augusto; GODOY, Vinicius Oliveira; KERN,Daniela.. (Org.). Paisagem em questao. 1ªed.Porto

Alegre: UFRGS - Evangraf, 2013, v. 1, p. 83-103.

4. Textos em jornais de notícias/revistas

1. CHEREM, R. M. ; miragem do excesso. subtrópicos-revista da editora da ufsc,

florianopolis, p. 8, 01 dez. 2014.


















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5. Trabalhos completos publicados em anais de congressos

1. CHEREM, R. M. ; Conexôes: imagem e sagrado, verbo e segredo nas obras de Clara

Fernandes. In: 24 Encontro da ANPAP, 2015, Santa Maria. Compartilhamento na arte: redes e

conexões. Santa Maria: Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas ;

Universidade Federal de Santa Maria, PPGAR, 2015. v. 1. p. 548-559.

2. CHEREM, R. M. ; Sensibilidades biográficas e percepções temporais na obra de Paulo

Gaiad. In: XXVIII Simpósio Nacional de História, 2015, Florianópolis. Lugares dos

Historiadores - velhos e novos desafios. Florianópolis: ANPUH-UFSC, 2015. v. 1. p. 1-16.

3. CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. . Academicismo e Modernismo nas Artes Plásticas

da América Latina - Fundamentos. In: II Encuentro Internacional del conocimiento: II

Encuentro de las Ciencias humanas y tecnológicas para la integracion en el Conosur, 2013,

Bogotá. Anales del II Encuentro Internacional del conocimiento: II Encuentro de las Ciencias

humanas y tecnológicas para la integracion en el Conosur. Bogotá: Editora da Universidad

Sergio Arboleda, 2013. v. 1. p. 30-45.

6. Apresentações de Trabalho

1. CHEREM, R. M. ; Gerações MASC, Museu em movimento. Meyer Filho e Modernismo.


2. CHEREM, R. M. ; Conversa com artista: Epifânicas e Clara Fernandes. 2015. (Apresentação

de Trabalho/Conferência ou palestra).

3. CHEREM, R. M. ; Maneiras de arquivar, modos de experimentar, parodoxos e

singularidades do gesto artístico na contemporaneidade. 2014. (Apresentação de


4. CHEREM, R. M. ; Javier Di Benedictis: arquivo e gesto. 2014. (Apresentação de


5. CHEREM, R. M. ; Arquivo do silêncio e memória do vazio na pintura de Fernanda

Valadares. 2014. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

6. CHEREM, R. M. ; Javier Di Benedictis e as imagens bruxuleantes. 2014. (Apresentação de

Trabalho/Comunicação).

7. CHEREM, R. M. ; Sobre modos de problematizar o arsenal imagético. 2013. (Apresentação

de Trabalho/Conferência ou palestra).

8. CHEREM, R. M. ; Sobre Três Maneiras de Arquivar e Seus Inumeráveis Modos de

Experimentar. 2013. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

9. CHEREM, R. M. ; 8º Ciclo de Investigação em Artes Visuais - Irradiações Contemporâneas.

2013. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

10. MACKOWIEKY, S. ; CHEREM, R. M. . Academicismo e Modernismo nas Artes Plásticas

da América Latina - Fundamentos. 2013. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

7. Outras produções bibliográficas

1. CHEREM, R. M. ; Hassis, sensibilidades pictóricas e percepções políticas. Florianópolis:

Fundação Hassis, 2014 (Catálogo).

2. CHEREM, R. M. ; SOARES, L. F. G. . Dossiê Paulo Gaiad. Florianópolis: UFSC, 2014

(Catálogo).

3. CHEREM, R. M. ; Sobre o acervo iconográfico do MASC, exercícios de Leitura.

Florianópolis: Site do MASC, 2014 (Catálogo).

4. CHEREM, R. M. ; MAKOWIECKY, S. . Revista Palíndromo. Florianópolis, 2014.

(Prefácio, Pósfacio/Apresentação)>.

5. CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. . Revista Palíndromo - Apresentação. Florianópolis,

2013. (Prefácio, Pósfacio/Apresentação)>.

6. CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. . Apresentação. Florianópolis, 2013. (Prefácio,

Pósfacio/Apresentação)>.




















95

PRODUÇÃO TÉCNICA

1. Processos ou técnicas

1. CHEREM, R. M. ; Parecer de trabalho a ser apresentado em evento. 2013.

2. CHEREM, R. M. ; Parecer para revista Valise. 2013.

3. CHEREM, R. M. ; Revistas Ciclos. 2013.

4. CHEREM, R. M. ; Revista Palíndromo. 2013.

5. CHEREM, R. M. ; Parecer para livro. 2013.

2. Trabalhos técnicos

1. CHEREM, R. M. ; Da pesquisa parecer técnico. 2015.

2. CHEREM, R. M. ; Revista da Direção de Pesquisa e Pós-Graduação - CEART/UDESC.

2015.

3. CHEREM, R. M. ; 2 pareceres para Revista Valise. 2015.

4. CHEREM, R. M. ; Revista da Direção da Pesquisa e Pós-Graduação. 2015.

5. CHEREM, R. M. ; 3 pareceres de artigo cientifico para apresentação em evento. 2013.

6. CHEREM, R. M. ; Revista Landa. 2013.

7. CHEREM, R. M. ; 2 pareceres para Revista Valise. 2013.

3. Entrevistas, mesas redondas, programas e comentários na mídia

1. CHEREM, R. M. ; Teoria e critica de arte no Brasil: diálogos e situações. 2014. (Programa

de rádio ou TV/Mesa redonda).

2. CHEREM, R. M. ; I Encontro de Teoria e História da Arte - Estados de [In]certeza

(Mediadora/Debatedora). 2012. (Programa de rádio ou TV/Mesa redonda).

4. Demais tipos de pordução técnica

1. CHEREM, R. M. ; Seminário de Pesquisa na ABCA: Teoria e crítica de ate no Brasil:

diálogos e situações. 2014. (Coordenação de Mesa).

2. CHEREM, R. M. ; I Coloquio sobre projetos de pesquisa em História da arte. 2013.

(Coordenação de Mesa).

BANCAS

1. Participação em Bancas de trabalho de conclusão

Mestrado

1. CHEREM, R. M.; STOLF, M. R. S.; KERN, D. P. M.. Participação em banca de Viviane

Baschirotto. Tatiana Blass: palavras e formas ruinas e matamorfoses. 2015. Dissertação

(Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

2. MAKOWIECKY, S.; CHEREM, R. M.; BRITES, B.. Participação em banca de Mônica

Pereira Juergens Age. José Rufino: arqueologia e memória. 2015. Dissertação (Mestrado em

Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

3. ANDRADE, A. L.; CAPELA, C. E. S.; BARBOSA, M. A.; CHEREM, R. M.. Participação

em banca de Ligia Maria Bremer. As sereiras com Kafka, Brennand e Blanchot. 2015.

Dissertação (Mestrado em Curso de Pós-Graduação em Literatura) - Universidade Federal de

Santa Catarina.

4. SILVA, M. C. R. F.; FOERSTE, G. M. S.; SELL, F. S. F.; CHEREM, R. M.; SCHLICHTA,

C. A. B. D.. Participação em banca de Isadora Gonçalves Azevedo. O lugar da América Latina





















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na formação inicial de professores e professoras de artes no Brasil e na Argentina. 2014.

Dissertação (Mestrado em Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de

Artes/UDESC.

5. KERN, D. P. M.; CATTANI, I.; AVANCINI, J. A.; CHEREM, R. M.. Participação em

banca de Thiane Nunes. Rompendo rupturas: deslocamentos e novos paradigmas do belo na arte

contemporânea. 2014. Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) - Universidade Federal do Rio

Grande do Sul.

6. CHEREM, R. M.; STOLF, M. R. S.; REIS, P. R. O.. Participação em banca de Karoline

Marianne Barreto. 31º Panorama da Arte Brasileira: cena expositiva, gesto curatorial e matéria

expográfica. 2014. Dissertação (Mestrado em Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) -

Centro de Artes/UDESC.

7. ANDRADE, A. L.; SANTOS, A. C.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de Ligia

Maria Bremer. Imagem e tempo: passagens da sereia de Kafka a Brennand. 2014. Dissertação

(Mestrado em Literatura) - Universidade Federal de Santa Catarina.

8. CHEREM, R. M.; ANDRADE, A. L.; STOLF, M. R. S.. Participação em banca de Sandra

Checruscki Souza. Leya Mira Brander: mil palavras, mil e uma imagens. 2014. Dissertação


9. CHEREM, R. M.; MACKOWIEKY, S.; LAMAS, N. C.. Participação em banca de Joana

Aparecida da Silveira Amarante. Cristian Segura, um artista de dispositivos: índice, sumulacro e

atlas. 2013. Dissertação (Mestrado em Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro

de Artes/UDESC.

10. CHEREM, R. M.; MACKOWIEKY, S.; KERN, D. P. M.. Participação em banca de

Daiana Schvartz. Elke Hering: crítica, circuito e poética. 2013. Dissertação (Mestrado em

Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC.

Teses de doutorado

1. CAMARGO, M. L. B.; DUARTE, P. R.; CHEREM, R. M.; ANDRADE, A. L.; CAPELA,

C. E. S.; FONSECA, J. T.. Participação em banca de Alexandre Linck Vargas. A invenção dos

quadrinhos: teoria e crítica da sarjeta. 2015. Tese (Doutorado em Curso de Pós-Graduação em

Literatura) - Universidade Federal de Santa Catarina.

2. SOARES, L. F. G.; LEAL, P. G.; CHEREM, R. M.; ANTELO, Raul; SCRAMIM, S. C. L..

Participação em banca de Maria José Werner Salles. Semelhança e morte: máscaras mortuárias

em Mallarmé e Blanchot. 2014. Tese (Doutorado em Programa de Pós-graduação em Literatura)

- Universidade Federal de Santa Catarina.

3. ANTELO, Raul; MOSTACO, E.; CHEREM, R. M.; BARROS, Maria Lucia; CAPELA, C.

E. S.; SCRAMIM, S. C. L.. Participação em banca de George Luiz França. Paulo Duarte contra

a correnteza: da pedra fundamental à origem vazia. 2013. Tese (Doutorado em Pós-Graduação

em Literatura) - Universidade Federal de Santa Catarina.

4. MEYER, S.; BONFITTO JUNIOR, M.; QUILICI, C. S.; CHEREM, R. M.. Participação em

banca de Elisa Schmidt. Matéria prima: a transfiguração em Olivier De Sagazan. 2013. Tese

(Doutorado em PPGT- Programa de Pos Graduacao em Teatro) - Fundação Universidade do

Estado de Santa Catarina.

Qualificações de Doutorado

1. SOARES, L. F. G.; CAPELA, C. E. S.; ANDRADE, A. L.; CHEREM, R. M.. Participação

em banca de Alexandre Linck Vargas. Teoria e crítica da sarjeta: história em quadrinhos. 2013.

Exame de qualificação (Doutorando em Pós-Graduação em Literatura) - Universidade Federal

de Santa Catarina.

Qualificações de Mestrado












97

1. CHEREM, R. M.; KERN, D. P. M.; STOLF, M. R. S.. Participação em banca de Viviane

Baschirotto. Tatiana Blass: palavras e formas, ruinas e metamorfoses. 2014. Exame de

qualificação (Mestrando em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

2. CHEREM, R. M.; MACKOWIEKY, S.; ANTELO, Raul. Participação em banca de Josimar

José Ferreira. Patricia Ossies: Espectralidades da imagem rastro do literário. 2014. Exame de


3. MACKOWIEKY, S.; ANDRADE, A. L.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de

Rafael Fontes Gaspar. Urban Exploration, cidade e o encanto do abandono. 2014. Exame de


4. MACKOWIEKY, S.; BRITES, B.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de Monica

Pereira Juergens Age. José Rufino: instalação, entre o registro e o espaço expositivo. 2014.

Exame de qualificação (Mestrando em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa

Catarina.

5. CHEREM, R. M.; STOLF, M. R. S.; REIS, P. R. O.. Participação em banca de Karoline

Marianne Barreto. 31º Panorama da Arte Brasileira: cena expositiva, gesto curatorial e matéria

expográfica. 2013. Exame de qualificação (Mestrando em Programa de Pós-Graduação em

Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC.

6. CHEREM, R. M.; STOLF, M. R. S.; ANDRADE, A. L.. Participação em banca de Sandra

Checluski Souza. Leya Mira Brander: mil palavras, mil e uma imagens. 2013. Exame de

qualificação (Mestrando em Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de

Artes/UDESC.

7. SILVA, M. C. R. F.; CHEREM, R. M.; FOERSTE, G. M. S.. Participação em banca de

Isadora Gonçalves Azevedo. O lugar da América Latina na formação inicial de professores e

professoras de artes no Brasil e na Argentina. 2013. Exame de qualificação (Mestrando em

Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC.

Trabalhos de conclusão de curso de graduação

1. CHEREM, R. M.; SOARES, L. F. G.; ANTELO, Raul; MACKOWIEKY, S.. Participação

em banca de Marli Salete Henicka.Persistências e consistências da imagem da árvore na

História da Arte. 2014. Trabalho de Conclusão de Curso (Graduação em Artes Visuais) - Centro

de Artes/UDESC.

2. RODRIGUES, R. R.; TEO, M. R.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de Ana

Carolina Humbert.Entre a pena e o pincel: Joao Ribeiro pintor e crítico de arte no Brasil. 2014.

Trabalho de Conclusão de Curso (Graduação em História) - Universidade do Estado de Santa

Catarina.

3. STOLF, M. R. S.; MELIM, R.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de Indiara

Nicoletti Ramos.Noite sem fim - imagem/palavra. 2014. Trabalho de Conclusão de Curso

(Graduação em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

4. TEO, M. R.; HAGEMEYER, R. R.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de Libia

Palma de Haro.Políticas do retrato: o mercado de artes visuais em Florianópolis na primeira

metade do século XX. 2014. Trabalho de Conclusão de Curso (Graduação em História) -


5. SOARES, L. F. G.; VARGAS, A. L.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de ANA

CAROLINA MARTINS FIALHO.Passos e tintas. 2013. Trabalho de Conclusão de Curso

(Graduação em Cinema) - Universidade Federal de Santa Catarina.

6. MOSTACO, E.; MEYER, S.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de Mirella

Granucci.Caixa Postal 31201. 2013. Trabalho de Conclusão de Curso (Graduação em Artes

Cênicas) - Centro de Artes/UDESC.

7. CHEREM, R. M.; SOARES, L. F. G.; LIMA, W. J. C.. Participação em banca de Lúcia

Helena Fidelis Bahia.Casos flertes: surrealismo, concretismo e as experimentações fotográficas

de Geraldo de Barros. 2013. Trabalho de Conclusão de Curso (Graduação em Artes Plásticas) -

Centro de Artes/UDESC.

8. HAGEMEYER, R. R.; LOHN, R. L.; CHEREM, R. M.. Participação em banca de

Alexandre Pedro Medeiros.Fragmentos de arte engajada e resistência no Brasil: o trabalho de
















98

Claudio Tozzi (1964-1968). 2013. Trabalho de Conclusão de Curso (Graduação em Abi -

História) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

9. CHEREM, R. M.; STOLF, M. R. S.; GARCEZ, L.. Participação em banca de Ana Carla de

Brito.(Des) Atualidades: três potências da imagem. 2013. Trabalho de Conclusão de Curso

(Graduação em Artes Plásticas) - Centro de Artes/UDESC.

EVENTOS

Participação em eventos, congressos, exposições e feiras

Miró, poesia e pintura.O céu a poesia e seus arremessos. 2015. (Seminário).

Conversa: Hassis e a Guerra do Contestado.Imagens da guerra em Hassis. 2015. (Seminário).

Gerações MASC - Museu e movimento.Meyer Filho e a modernidade. 2015. (Outra).

Jornada de Pesquisa em Arte PPGIA/UNESP.Processo criativo, arquivo e memória em Paulo

Gaiad. 2015. (Outra).

Seminário de Pesquisa na ABCA: Teoria e critica de arte no Brasil.Javier Di Benedictis e as

imagens bruxuleantes. 2014. (Seminário).

II Coloquio Internacional de Arte Contemporânea.Arquivo do silêncio e memória do vazio na

pintura de Fernanda Valadares. 2014. (Outra).

II Encontro de las Ciencias Humanas Y Tecnologicas para Integracion del cono

sur..Academicismo e Modernismo nas Artes Plásticas da América Latina - Fundamentos. 2013.

(Encontro).

Organização de eventos, congressos, exposições e feiras

CHEREM, R. M. ; Metamórficas. 2015. (Exposição).

CHEREM, R. M. ; Clara Fernandes: Epefinânicas. 2015. (Exposição).

CHEREM, R. M. ; Impossibilias: arquivo e memória em Paulo Gaiad. 2015. (Exposição).

CHEREM, R. M. ; II Colóquio Internacional de Arte Contemporânea: memória e arquivo.

2014. (Outro).

CHEREM, R. M. ; Metamórficas. 2014. (Exposição).

CHEREM, R. M. ; MACKOWIEKY, S. . Seminário de Pesquisa na ABCA: Teoria e crítica de

ate no Brasil: diálogos e situações. 2014. (Outro).

CHEREM, R. M. ; LAMAS, N. C. . I Colóquio sobre projetos de pesquisa em História da Arte.

2013. (Outro).

CHEREM, R. M. ; Olhares sobre Paulo Gaiad. 2013. (Outro).

CHEREM, R. M. ; SANTOS, N. C. . Diário - imagem - grafias. 2013. (Exposição).

ORIENTAÇÕES

Orientações e supervisões em andamento

Dissertação de mestrado

Caroline Schroeder. A potência do vazio nas Bienais de São Paulo. Início: 2015. Dissertação

(Mestrado em Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC,

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior. (Orientador).

Danilo da Silva Calegari. Jac Leiner: poética e fatura. Início: 2015. Dissertação (Mestrado em

Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC, Coordenação de

Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior. (Orientador).

Kethlen Kohl. Arte Contemporânea e cidades. Início: 2015. Dissertação (Mestrado em

Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC. (Orientador).











99

Marli Henicka. Imagem e sobrevivência. Início: 2015. Dissertação (Mestrado em Programa de

Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC. (Orientador).

Lucia Helena Fidelis Bahia. Imagens e segueira na arte contemporânea. Início: 2015.


Artes/UDESC, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior. (Orientador).

Teses de Doutorado

Orientações e supervisões concluídas

1. Dissertação de mestrado

Josimar José Ferreira. Patricia Osses e a espectrealidade da imagem diante do lugar literátio.

2015. Dissertação (Mestrado em Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de

Artes/UDESC, Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina. Orientador: Rosângela

Miranda Cherem.

Viviane Baschirotto. Tatiana Blass: palavras e formas, ruinas e metamorfoses. 2015.


Artes/UDESC, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior. Orientador:

Rosângela Miranda Cherem.

Sandra Checluski Souza. Leya Mira Bander: mil palavras, mil e uma imagens. 2014.


Artes/UDESC, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior. Orientador:

Rosângela Miranda Cherem.

Karoline Marianne Barreto. 31 panorama da arte brasileira: cena expositiva, gesto curatorial e

matéria expográfica. 2014. Dissertação (Mestrado em Programa de Pós-Graduação em Artes

Visuais) - Centro de Artes/UDESC, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível

Superior. Orientador: Rosângela Miranda Cherem.

Daiana Schvartz. Elke Hering: crítica, circuito e poética. 2013. Dissertação (Mestrado em

Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC, Coordenação de

Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior. Orientador: Rosângela Miranda Cherem.

Joana Aparecida da Silveira Amarante. Cristian Segura, um artista de dispositivos: índice,

sumulacro e atlas. 2013. Dissertação (Mestrado em Programa de Pós-Graduação em Artes

Visuais) - Centro de Artes/UDESC, Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível

Superior. Orientador: Rosângela Miranda Cherem.

2. Trabalho de conclusão de curso de graduação

Marli Salete Henicka. Persistências e consistências da imagem da arvore na historia da arte.

2014. Trabalho de Conclusão de Curso. (Graduação em Artes Visuais) - Centro de

Artes/UDESC. Orientador: Rosângela Miranda Cherem.

Ana Carla de Brito. (Des) Atualidades: três potências da imagem. 2013. Trabalho de Conclusão

de Curso. (Graduação em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC. Orientador: Rosângela

Miranda Cherem.

100

Lúcia Helena Fidelis Bahia. Casos flertes: surrealismo, concretismo e as experimentações

fotográficas de Geraldo de Barros. 2013. Trabalho de Conclusão de Curso. (Graduação em

Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC. Orientador: Rosângela Miranda Cherem.

3. Iniciação científica

Ian Campigotto. Fernando Lindotte:experimentações poéticas. 2013. Iniciação Científica.

(Graduando em Artes Visuais) - Centro de Artes/UDESC, Fundação Universidade do Estado de

Santa Catarina. Orientador: Rosângela Miranda Cherem.

PROF.ª SANDRA MAKOWIECKY

ATIVIDADES DE ENSINO

a) Relação das disciplinas ministradas

DISCIPLINAS (graduação e pós-graduação)

Teorias da História da Arte ( 2014/1 e 2015/1) PPGAV- Artes Visuais

b) Relação das orientações realizadas

Dissertação de mestrado concluídas

1-Monica Pereira Juergens Age. José Rufino: Memória pessoal e objeto; memória coletiva e

lugar.. 2015. Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa

Catarina, Fundação de Amparo à Pesquisa e Inovação do Estado de Santa Catarina. Orientador:

Sandra Makowiecky.

2-Rafael Pontes Gaspar. Urban exploration, cidade e o encanto do abandono. 2015. Dissertação

(Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina, Fundação de Amparo

à Pesquisa e Inovação do Estado de Santa Catarina. Orientador: Sandra Makowiecky.

Orientações e supervisões em andamento

Dissertação de mestrado em andamento

1.Paulo Torres. A cidade de Cricuima nas artes plásticas. Início: 2015. Dissertação (Mestrado

em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. (Orientador).

2.Aline Hübner Freitas. Igreja da Pamplulha e os paineis de Portinari. Início: 2015. Dissertação

(Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina. (Orientador).

3.Vanessa Costa da Rosa. Um capítulo da arte em Joinville: Hamilton Machado. Início: 2014.

Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

(Orientador).

Tese de doutorado em andamento

1.Danielle Rocha Benício. LAGUNA CIDADE PATRIMÔNIO HISTÓRICO: A

ARQUITETURA ENTRE A HISTÓRIA CONSERVADA E A HISTÓRIA INVENTADA.

Início: 2014. Tese (Doutorado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

(Orientador).

2. Clediane Lourenco. A Paisagem nas Artes Visuais no Paraná. Início: 2013. Tese (Doutorado

em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina, Coordenação de

Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior. (Orientador).

101

3.Fernanda Maria Trentini Carneiro. A presença da imagem de anjos na arte contemporânea.

Início: 2013. Tese (Doutorado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina,

Fundação de Amparo à Pesquisa e Inovação do Estado de Santa Catarina. (Orientador).

Supervisão de pós-doutorado 1.Luana Maribele Wedekin. Os diagramas pedagógicos de Kazimir Malevich. Início: 2015.


II - ATIVIDADES DE PESQUISA REALIZADAS

Imagem-acontecimento: contemporizações da modernidade artística em Santa Catarina

a) Relação das pesquisas desenvolvidas

2010 - Atual

b) Imagem-acontecimento: contemporizações da modernidade artística em Santa Catarina-

CNPQ 2011- Processo: 470762/2011-0- Contemplada no Edital Universal

c) Descrição: Utilizando os acervos imagéticos e o referencial teórico-conceitual já

apresentados na pesquisa ACADEMICISMO E MODERNISMO EM SANTA CATARINA,

desenvolvida de agosto de 2007 até julho de 2010, a presente pesquisa deverá construir uma

espécie de cartografia, onde as questões plásticas delineadas entre meados do século XIX e

primeira metade do XX permitem estabelecer conexões com a produção artística contemporânea

a partir da segunda metade do século XX. Assim, procura-se reconhecer na diversidade de

personagens, cenários e enredos, uma história das sensibilidades e percepções visuais, cujos

sentidos tanto foram partilhados como proporcionaram significações singulares. Porém,

enfatizando a clave do anacronismo, as imagens e questões artísticas são concebidas como fruto

de uma combinação entre persistências e alterações, sobrevivências e metamorfoses, sendo que

muitas delas ainda repercutem na atualidade. Este projeto será desenvolvido em consonância

com o projeto: MANEIRAS DE ARQUIVAR, MODOS DE EXPERIMENTAR,

PARADOXOS E SINGULARIDADES DO GESTO ARTÍSTICO NA

CONTEMPORANEIDADE, coordenado pela Profª.Rosângela de Miranda Cherem. Ocorrendo

em concomitância e parceria, possui os mesmos fundamentos teórico-metodológicos, bem como

a mesma matriz bibliográfica, entretanto, com atenção voltada aos objetivos específicos da

presente pesquisa..

d) Situação: Em andamento; Natureza: Pesquisa.

e) Alunos envolvidos: Mestrado acadêmico: (3) Doutorado: (3) .

f) Integrantes: Sandra Makowiecky - Coordenador / Luana Wedekin - Integrante /

Rosangela Miranda Cherem - Integrante / Fernanda Maria Trentini Carneiro - Integrante /

Clediane Lourenço - Integrante / Vanessa Costa da Rosa - Integrante / Danielle Benício -

Integrante / Paulo Torres - Integrante / Aline Hubner Freitas - Integrante.

g) Financiador(es): Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico -

Auxílio financeiro / Fundação de Amparo à Pesquisa e Inovação do Estado de Santa Catarina -

Auxílio financeiro.



MAKOWIECKY, SANDRA. ENTREVISTA. Revista Educação, Artes e Inclusão, v. 10, p.

158-169, 2015.

MAKOWIECKY, S.; HENICKA, M. S. . Os Grupos de Artistas Plasticos de Florianópolis dos

anos 1980. Revista Nupeart, v. 13, p. 67-101, 2015.

OLIVEIRA, V. B. ; MAKOWIECKY, S. . O conhecimento secreto de David Hockney e as

múltiplas janelas de tempo nos desenhos de Jandira Lorenz. Revista Gearte, v. 2, p. 37-60, 2015.

MAKOWIECKY, SANDRA. Geraldo Mazzi e o painel 'Homenagem'- a imagem do outro, a

aura. Revista Nupeart, v. 13, p. 9-38, 2015.







102

OLIVEIRA, S. R. R. E. ; MAKOWIECKY, SANDRA . Fragmentos de uma poética que não

cala: Osmar Pisani. Revista Nupeart, v. 13, p. 165-168, 2015.


CHEREM, R. M. (Org.) ; MAKOWIECKY, S. (Org.) . Schwanke - Processos Pulsáteis. 1. ed.

Florianópolis: Editora Coan, 2015. v. 1. 130p .

CHEREM, R. M. (Org.) ; MAKOWIECKY, S. (Org.) . Os impreteríveis da pesquisa:

considerações sobre o estado da pesquisa em/sobre artes no PPGAV/Ceart/udesc. 1. ed.

Florianópolis: Editora COAN, 2015. v. 1. 180p .


MAKOWIECKY, SANDRA; DIDONE, F. M. . Passeio Público do Rio de Janeiroe uma

história que pode ser revista: os catarinenses Xavier das Conchas e Xavier dos Passaros. In: Ana

Cavalcanti, Marize Malta e Sonia Pereira Gomes. (Org.). Coleçoes de Arte: Formaçao, Exibiçao

e Ensino. 1ed.Rio de Janeiro: Rio Book's, 2015, v. 1, p. 69-80.

MAKOWIECKY, SANDRA. A consistência da linguagem Pictórica. In: Helena Becke

Machado Fretta. (Org.). Rubens Oestroem. 1ed.Florianópolis: Editora Nave, 2015, v. 1, p. 13-27.

MAKOWIECKY, SANDRA. The consistency of pictorial language. In: Helena Becke Machado

Fretta. (Org.). Rubens Oestroem. 1ed.Editora Nave: Florianopolis, 2015, v. 1, p. 209-213.

MAKOWIECKY, SANDRA. Por uma Educa- Ação Plena: A UDESC e o PIBID. In: Rosa

Elisabete Militz Wypyczynski Martins;Luciana Rossato. (Org.). Reflexões sobre as experiências

do PIBID na UDESC. 1ed.Santa Cruz do Sul: EDUNISC, 2015, v. 1, p. 15-39.

MAKOWIECKY, S.. Luiz Henrique Schwanke e a história da arte: breves notas. In: Sandra

Makowiecky, Rosangela Miranda Cherem. (Org.). Schwanke: processos pulsáteis.

1ed.Florianópolis: Editora COAN, 2015, v. 1, p. 115-127.

MAKOWIECKY, S.. Orientação: Porque Ele é Ele e Eu sou EU. In: Rosangela Miranda

Cherem,:Sandra Makowiecky. (Org.). Os impreteríveis da pesquisa: considerações sobre o estado

da pesquisa em/sobre artes no PPGAV/Ceart/udesc. 1ed.Florianópolis: Editora Coan, 2015, v. 1,

p. 164-175.


MAKOWIECKY, SANDRA; BENICIO, D. R. . GLÁUCIA OLINGER: O ARQUIVO

REVOLVIDO EM VELHAS TÉCNICAS E CLÁSSICOS ESCRITOS. Revista Incomunidade-

Edicao 42 ano 3 - janeiro de 2016, Porto - Portugal, , v. 42, p. 2 - 12, 26 jan. 2016.

MAKOWIECKY, SANDRA. O sonho de atrair os melhores cérebros e oferecer o melhor

serviço educacional. Revista UDESC 50 anos- A trajetória da Universidade dos Catarinenses.,

Florianopolis, p. 73 - 73, 12 maio 2015.

MAKOWIECKY, S.. Os Xavieres. Diario Catarinense - Anexo Cult, Florianopolis, p. 3 - 5, 10

jan. 2015.


MAKOWIECKY, SANDRA. Museu da Escola Catarinense em sobrevivências possiveis.. In: 24

Encontro da Associaçao Nacional de Pesquisadoes em artes Plasticas - ANPAP, 2015, Santa

Maria. Anais do 24 Encontro da Associaçao Nacional de Pesquisadoes em artes Plasticas -

ANPAP- Compartilhamentos na arte: Redes e conexoes. Santa Maria: Universidade Federal de

Santa Maria, 2015. v. 1. p. 1944-1962.

MAKOWIECKY, SANDRA. As idades do mar e Florianópolis: Mar...que falta, Cartas ao mar.

In: XXXIV Comite Brasileiro de História da Arte, 2015, Uberlandia. Anais do XXXIV Comite

Brasileiro de História da Arte- História da arte: territórios da história da Arte. Uberlândia:

CBHA- Universidade Federal de Uberlândia, 2015. v. 2. p. 1047-1058.

MAKOWIECKY, SANDRA. Os lugares das imagens: Arte, História, evento. In: XXVII

Simpósio Nacional de História de História- Lugares de Historiadores: velhos e novos desafios,

2015, Florianópolis- Santa Catarina. Anais do XXVII Simpósio Nacional de História de HIstória-

















103

Lugares de Historiadores: velhos e novos desafios. Florianopolis: Anpuh, UFSC e UDESC, 2015.

v. 1. p. 1-18.


MAKOWIECKY, SANDRA. Museu da Escola Catarinense em sobrevivências possíveis. 2015.

(Apresentação de Trabalho/Comunicação).

MAKOWIECKY, SANDRA. Os primeiros espaços públicos de exposição no Brasil: Xavier das

Conchas e Xavier dos Pássaros. 2015. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

MAKOWIECKY, SANDRA. Arte Contemporânea. 2015. (Apresentação de


Trabalhos técnicos MAKOWIECKY, SANDRA. Parecer de 09 (nove)artigos para apresentação e publicação nos

anais do X ciclo de investigaçoes do PPGAv- Udesc. 2015.

MAKOWIECKY, SANDRA. Revisora Científica Ad Hoc- ARJ-Art research Journal/ Revista

de Pesquisa em Artes. 2015.

MAKOWIECKY, SANDRA. Parecer de 10 (dez)artigos para apresentação e publicação nos

anais do 24 Encontro da Anpap- Associaçao Nacional de Pesquisadores em Artes Plasticas. 2015.

MAKOWIECKY, SANDRA. PARECER -10 ARTIGOS - CONFAEB_ XXV Congresso

Nacional da Federacao de Arte EDucadores do Brail 2015. 2015.

MAKOWIECKY, SANDRA. Parecerista de 12 ( doze) trabalhos científicos e Membro do

Comitê Cientifico do II IDEMI-2012- Conferencia Internacional da Integração do Design,

Engenharia e Gestao para a inovacao. 2015.

MAKOWIECKY, SANDRA. Integrante do Comite Cientifico do V INTERNATIONAL

CONFERENCE OF INTEGRATION DESIGN, ENGINEERING AND MANAGEMENT FOR

INNOVATION ? IDEMI2015,. 2015.

MAKOWIECKY, SANDRA. Parecerista de 9 artigos - V INTERNATIONAL CONFERENCE

OF INTEGRATION DESIGN, ENGINEERING AND MANAGEMENT FOR INNOVATION ?

IDEMI2015,. 2015.

MAKOWIECKY, S.; CRUZ, J. M. D. . Flavia Tronca Uma abstração figurada ou o não ser da

figuração. 2015. (Exposição - Catálogo).

MAKOWIECKY, SANDRA. Apresentação da Exposição - Centro de Artes- 30 anos - NO

museu da Escola Catarinense. 2015. (Exposição).

MAKOWIECKY, SANDRA. Apresentação da Exposição de Ceramistas no Museu da Escola

Catarinense da UDESC. 2015. (Exposição).

MAKOWIECKY, SANDRA. Apresentação da exposição : Noosferas, de Flávia Tronca e Meg

Tomie Roussenq. 2015. (Exposição).


Artes Visuais

MAKOWIECKY, SANDRA. Exposição - Singularidades da Terra. 2015. Escultura.

MAKOWIECKY, S.; HOFFMANN, J. N. ; LOSCAMPOS, D. ; PEDROSO, N. ; REY, B. ;

GARCEZ, R. ; ARRUDA, P. ; TIROTTI, N. ; PIEDADE, A. ; SCHULTE, N. ; ROSA, A. P. ;

FRANZOI, J. ; POSSIDONIO, I. ; MACHADO, A. ; TAGLIEBER, K. K. ; HARO, D. . Diálogos

expostos: Abertura do espaço 2- BADESC. 2014. Pintura.

Bancas

Participação em bancas de trabalhos de conclusão

Mestrado

















104

MAKOWIECKY, SANDRA; CHEREM, R. M.; BRITES, B. L.. Participação em banca de

Monica Juergens Age. José Rufino: Arqueologia e memória. 2015. Dissertação (Mestrado em


MAKOWIECKY, SANDRA; CHEREM, R. M.; ANTELO, R. H.. Participação em banca de

Josimar Ferreira. Patrícia Osses e a espectralidade da imagem diante do lugar literário. 2015.

Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

MAKOWIECKY, SANDRA; CHEREM, R. M.; Andrade, Ana luiza. Participação em banca de

Rafael Pontes Gaspar. Urban Exploration, cidade e o encanto do abandono. 2015. Dissertação


TEIXEIRA, L. E. F.; YUNES, G. S.; NOR, S.; MAKOWIECKY, SANDRA. Participação em

banca de Alice Pieri. Um olhar sobre o conceito de paiagem cultural: O caso de Urussanga/SC.

2015. Dissertação (Mestrado em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

LAMAS, N. C.; MAKOWIECKY, SANDRA; GUEDES, S. P. L. C.; MORAES, T. M. R..

Participação em banca de Renilton Roberto da Silva Matos de Assis. Da exposição de pintura

contemporânea de 1948 à revitalizacao do Antigo Grupo Escolar Modelo Dias velho. 2015.

Dissertação (Mestrado em Patrimônio Cultural e Sociedade) - Universidade da Região de

Joinville.

Teses de doutorado SOARES, D. H. P.; MAKOWIECKY, S.; TOLFO, S. R.; ROESLER, V.; COUTINHO, M. C..

Participação em banca de Aline Bogoni Costa. Tão perto, tão longe: o cotidiano de aposentados

nos espaços urbano da cidade. 2015. Tese (Doutorado em Psicologia) - Universidade Federal de

Santa Catarina.

ZANELLA, A. V.; MAKOWIECKY, S.; MAHEIRIE, K.; SIQUEIRA, V. B. C.;

NUERNBERG, A. H.; SCHLINDWEIN, L. M.; FLORES, M. B. R.; SILVA, M. C. R. F..

Participação em banca de Luana Maribele Wedekin. Psicologia e arte: os diálogos de Vigotsky

com a arte russa de seu tempo. 2015. Tese (Doutorado em Psicologia) - Universidade Federal de

Santa Catarina.

Qualificações de Doutorado MOSTACO, E.; DIAS, J.; KOSOVSKI, L.; ANDRADE, M.; MAKOWIECKY, S.. Participação

em banca de Luiz Fernando Pereira. A direção de arte no teatro e no cinema. 2015. Exame de

qualificação (Doutorando em Teatro) - Universidade do Estado de Santa Catarina.

SILVA, M. C. R. F.; CARVALHO, C.; MAKOWIECKY, SANDRA; SCHLINDWEIN, L. M.;

SCHLITA, C. A. B.. Participação em banca de Yáskara Beiler Dalla Rosa. A formação de

professores de Artes Visuais: relações entre história da arte, teoria e processos artísticos na

abordagem metodológica. 2015. Exame de qualificação (Doutorando em Artes Visuais) -


MAKOWIECKY, SANDRA; CHEREM, R. M.; MARTINS, M. L. P.; FREITAS, A..

Participação em banca de Clediane Lourenço. A paisagem nas artes Visuais no Paraná. 2015.

Exame de qualificação (Doutorando em Artes Visuais) - Universidade do Estado de Santa

Catarina.

MAKOWIECKY, SANDRA; CHEREM, R. M.; SANTANNA, A. C. V.; QUIRICO, T..

Participação em banca de Fernanda Maria Trentini Carneiro. A presença de imagem de anjos na

arte contemporânea. 2015. Exame de qualificação (Doutorando em Artes Visuais) - Universidade

do Estado de Santa Catarina.

SANTOS, N. C.; MAKOWIECKY, S.; OLIVEIRA, A.. Participação em banca de Andrea

Aparecida Capssa de Lima da Silveira. Galerias virtuais e o mercado de arte contemporanea.

2015. Exame de qualificação (Mestrando em Artes Visuais) - Universidade Federal de Santa

Maria.

YUNES, G. S.; REIS, A. F.; SABOYA, R. T.; MAKOWIECKY, SANDRA. Participação em

banca de Lucas Mello Reitz. Imagens narrativas da cidade: A paisagem urbana apreendida desde

a BR 101 no percurso laguna - Balneário Camboriú. 2015. Exame de qualificação (Mestrando em


MAKOWIECKY, SANDRA; CHEREM, R. M.; LAMAS, N. C.; WEDEKIN, Luana.




105

Participação em banca de Vanessa Costa da Rosa. Hamilton Machado: homem, mundo e

sobrevivência. 2015. Exame de qualificação (Mestrando em Artes Visuais) - Universidade do

Estado de Santa Catarina.

CHEREM, R. M.; STOLLF, R.; KERN, D. P. M.; Soares, L.F.G.; MAKOWIECKY,

Qualificações de Mestrado

SANDRA. Participação em banca de Lúcia Helena Fidelis Bahia. Cegueira e Artes Visuais:

paradoxos e implicações. 2015. Exame de qualificação (Mestrando em Artes Visuais) -


Assessoria e consultoria

MAKOWIECKY, S.; VIANA, A. O. . representante da UDESC na Cotesphan- portaria Reitor

2013- Ofício nº 145/2013/GAB/REIT.

Entrevistas, mesas redondas, programas e comentários na mídia

MAKOWIECKY, SANDRA. Exposição de Gaudi em Florianópolis. 2016. (Programa de rádio

ou TV/Entrevista).

MAKOWIECKY, SANDRA. Professora da Udesc é vencedora de premio da Associação

Brasileira de Críticos de Arte. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Sandra Makowiecky é vencedora do Prêmio ABCA. 2015.

(Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Prêmio ABCA divulga lista dos vencedores da edição de 2014.

2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Professora da Udesc é vencedora de premio da Associação


MAKOWIECKY, SANDRA. Premio ABCA divulga lista dos premiados da edição de 2014.

2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Professora da Udesc receberá prêmio da Associação Brasileira

de Críticos de Arte. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Destaque catarinense-Honraria- professora da udesc leva prêmio

da Associação Brasileira de Críticos de Arte. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Professora da Udesc é vencedora do Premio da Associação


MAKOWIECKY, SANDRA. A importância de Ivens Machado. 2015. (Programa de rádio ou

TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Professora da UDESC é vencedora do prêmio da associação

brasileira de críticos de arte. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Visite o Museu da Escola Catarinense da Universidade do

Estado de Santa Catarina- UDESC. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. O sonho de atrair os melhores cérebros e oferecer o melhor

serviço educacional. 2015. (Programa de rádio ou TV/Entrevista).

MAKOWIECKY, SANDRA. Espaço escolar- O antigo revisitado. 2015. (Programa de rádio

ou TV/Entrevista).

MAKOWIECKY, SANDRA. Coletivo de artistas apresenta obras de cerâmica no Museu da

Udesc até 27 de agosto. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Museu da Udesc recebe doação de obras do artista e educador

catarinense Aldo Nunes. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Museu da Udesc recebe mostra voltada para arquitetos e

decoradores. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. FLÁVIA TRONCA: O NÃO SER DA FIGURAÇÃO OU UMA

FIGURAÇÃO ABSTRATA. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Museu da Escola Catarinense recebe exposição de trabalhos

têxteis contemporâneos. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Museu da Udesc inicia exposição sobre trabalhos têxteis

contemporâneos neste sábado. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).























106

MAKOWIECKY, SANDRA; CARDOSO, L. . Museu da Udesc sedia mostra cromática em

Florianópolis até 30 de setembro. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Museu da Udesc abre mostra de Artes Visuais, Moda, Teatro e

Design sobre 30 anos do Ceart nesta terça. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Noosferas: O imaginario HUmano. 2015. (Programa de rádio ou

TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Rubens Oestroem, um artista alinhado com a

contemporaneidade. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. Rubens Oestroem comemora 40 anos de arte com exposição e

lançamento de catálogo em Florianópolis. 2015. (Programa de rádio ou TV/Comentário).

MAKOWIECKY, SANDRA. florianopolis-vai-receber-exposicao-com-100-obras-de-miro.

2015. (Programa de rádio ou TV/Entrevista).

IV - ATIVIDADES ADMINISTRATIVAS

a) Relação das atividades de administração desenvolvidas

1. Coordenadora do Museu da Escola Catarinense- MESC. Órgão Suplementar-UDESC

2. Coordenadora gestão do PIBID/CAPES

3. Colegiado do PPGAV

PROF.ª SANDRA FÁVERO – 2015

ATIVIDADE PROFISSIONAL DESENVOLVIDA:

Disciplinas de graduação: Introdução a Linguagem Gráfica - turmas do bacharelado em Artes Visuais e Licenciatura em

Artes Visuais - 1ª fase

Processo Gráfico - turmas do bacharelado em Artes Visuais e Licenciatura em Artes Visuais - 2ª

fase

CAPACITAÇÃO:

Defesa de Doutorado em Artes Visuais, linha de Poéticas Visuais - Tese: Estuário - 28 de

abril de 2015 - Escola de Comunicação e Artes - Eca/ USP - Profº Orientador Dr. Luiz Claudio

Mubarac;

Palestra: Estuário - sobre a tese, Museu Victor Meirelles, Florianópolis, 25 de agosto de

2015;

PRODUÇÃO ARTÍSTICA:

Exposição individual - Estuário - Museu Hassis, Fundação Hassis, Florianópolis, 17 de

setembro a 6 de novembro de 2015;

Exposição Coletivo Armazém - Museu Victor Meirelles, Florianópolis, 20 a 23 de outubro de

2015;

Exposição Coletiva - 30 anos do CEART/UDESC, MESC, Florianópolis, de 10 a 15 de

novembro de 2015;

Coordenação da exposição - 30 anos do CEART/UDESC, MESC, Florianópolis, de 10 a 15 de

novembro de 2015;







107

Exposição Coletiva - Memoriando II - Galeria das Oficinas - CIC, Florianópolis, 17 de

novembro a 14 de dezembro;

Publicação: - Capítulo 5 do livro Ecologias inventivas: experiências das/nas paisagens - Deixe-me ver -

Orgs Leandro Belinaso Guimarães ... - Curitiba: Ed.CRV, 2015;

Presidente de Banca de Processo seletivo:

Disciplina de Gravura Graduação dos cursos de Bacharelado e Licenciatura em Artes Visuais -

DAV/CEART/UDESC - 2015;

Participação em bancas de TCC - Licenciatura em Artes Visuais -

Cristiane Silva Santos, 2 semestre 2015;

Jennifer Pereira, 1 semestre 2015.

Participação em bancas de TCC - Bacharelado em Artes Visuais -

Meliza Souza Machado; 1 semestre 2015;

Camila Riedel, 1 semestre 2015.

Vice-chefe do Departamento de Artes Visuais

Membro da Comissão 30 anos do CEART/UDESC.

ANO: 2013

PROFESSOR: Sandra Maria Correia Favero

DEPARTAMENTO: Artes Visuais

CENTRO: de Artes

5. Atividade/Capacitação - Síntese

- Andamento na pesquisa da tese; desenvolvimento dos trabalhos práticos/gravuras.

- Leituras e viagens de estudo para a elaboração da tese.

- Relatório de Qualificação aprovado em agosto de 2013.

6. Publicações

Anais 22º Encontro Nacional- ANPAP 2013 – Ecosistemas Estéticos – Artigo: Percurso

Gráfico.


- Residência artística na cidade de Córdoba/ Argentina: Ciudad de las Artes acompanhada de

dez artistas de Florianópolis. Permanecemos lá dez dias onde pudemos realizar workshops de

gravura, fazer apresentações de nossos trabalhos para alunos da Escola Superior de Bellas Artes

Dr. Jose Figueroa Alcorta, dentro da Ciudad de las Artes e realizamos palestra sobre nossas

atividades na Universidade de Córdoba. Além disse tivemos oportunidade de visitar museus da

cidade.

- Participação na ANPAP Belém – Simpósio 4 – O sistema da gravura artística: interferências,

interdependências e contaminações. Apresentação do artigo: Percurso Gráfico.

-Exposição coletiva de gravura dos frequentadores da oficina de gravura do CIC no MASC,

Florianópolis.

-Exposição coletiva de Livros de Artista – Memoriando – espaço das oficinas do CIC,

Florianópolis.

-Curadoria da Exposição Itinerante do SESC com duração de 5 anos por 25 cidades de Santa

Catarina – Vestígios Singulares – gravura contemporânea. De 2012 a 2017.

108

-Exposição/feira Armazém, curadoria de Juliana Crispe – Hall do Bloco de Artes Visuais –

CEART/UDESC.

-Exposição/feira Armazém, curadoria de Juliana Crispe – NACASA, Florianópolis.

2013 / 2014 / 2015 - LATTES



1. FAVERO, S. M. C.. Deixe-me ver. In: Leandro Belinaso Guimarães; Aline Gevaerd

Krelling; Juliana Cristina Pereira; Karina Rousseng Dal Pont. (Org.). Ecologias

inventivas. 1ed.Curitiba: CRV, 2015, v. 1, p. 2-224.


1. FAVERO, S. M. C.. Estuário. 2015. (Apresentação de Trabalho/Conferência ou

palestra).

2. FAVERO, S. M. C.. Deixe-me ver. 2014. (Apresentação de Trabalho/Seminário).

3. FAVERO, S. M. C.. Percurso Gráfico. 2013. (Apresentação de Trabalho/Outra).

Outras produções bibliográficas

1. FAVERO, S. M. C.. Gravura contemporânea: vestígios singulares. Florianópolis: SESC.

SC, 2015 (Texto para catálogo).


Artes Visuais

1. FAVERO, S. M. C.. Estuário. 2015. Gravura.

PROF.ª SILVANA BARBOSA MACEDO


2014 - Atual

O Poder Materno e a Arte Contemporânea.

Descrição: Este projeto tem como foco a investigação da representação da maternidade na arte

contemporânea, especialmente na fotografia, e sua relação com debates feministas. Será

realizada uma pesquisa tanto dos debates teóricos feministas quanto uma análise do trabalho de

artistas contemporâneas explorando esta temática, bem como minha própria produção artística

no âmbito desta pesquisa. Será explorada, na leitura e produção das obras, a interface entre

estética, ética e política..


Integrantes: Silvana Barbosa Macedo - Coordenador.


Artes Visuais

1. SCHIMIDLIN, E. ; MACEDO, S. B. ; SANTOS, Adriana Maria ; FAVERO, S. M. C. ;

STOLF, Maria Raquel da Silva ; BORTOLIN, R. T. ; TUTIDA, N. M. ; MOROS, Marina ;

CRISPE, J. . Sem titulo. 2015. Fotografia.

2. CRISPE, J. ; MACEDO, S. B. . Sem titulo. 2013. Gravura.

PROF.ª ADRIANA MARIA DOS SANTOS









109

1 . PhD em Teatro – tese: Disability ou Samuel Beckett e a Pintura. PPGT CEART / UDESC,

Brasil. Ano obtido 2013.

2. Participa de painel coletivo intitulado “Sr. Morfina” em evento de residência de artista no

Sítio Arte Educação Coworking – Fpolis/SC.

3. Organização e curadoria coletiva Poéticas do Desenho – Mezanino do Museu Escola

Catarinense/MESC Fpolis/SC.

4. Publicação autoral do livro de artista “Disability” pela Editora Poesia e Barbárie e selo

Armazém – Museu Victor Meireles – Fpolis/SC.

5. Idealizadora e curadora do projeto Desenho de Monstro, coletiva - 3ª edição/2014.

6. Publicação Desenho de Monstro, ISBN 978-85-66712-13-1 em 2014.

7. Idealizadora e curadora do projeto Desenho de Monstro - 4ª edição/2015 com uma montagem

coletiva nos jardins da Fundação Cultural Badesc/Fpolis – SC.

PROF.ª ALINE NUNES DA ROSA


2011 - Atual

Sobre mudar de paisagens, sobre mirar com outros olhos Narrativas a partir de deslocamentos

territoriais.

Descrição: Projeto de doutorado com financiamento integral da agência de fomento CAPES.


Alunos envolvidos: Doutorado: (1)

Integrantes: Aline Nunes da Rosa - Coordenador / Alice Fátima Martins - Integrante.



1. NUNES, Aline. TRAÇADOS POSSÍVEIS DE UM DESLOCAMENTO: SOBRE

PORÇÕES DE TERRITÓRIO E PAISAGENS INVENTADAS. Linha Mestra

(Associação de Leitura do Brasil), v. 1, p. 1, 2015.

2. NUNES, Aline. Sobre a pesquisa enquanto bricolagem, reflexões sobre o pesquisador

como bricoleur. Revista Digital do LAV, v. 07, p. 30-41, 2014.

3. NUNES, Aline. Deslocamentos territoriais desde a perspectiva narrativa: Mapeamentos

de um processo investigativo. F@Ro (Valparaíso. En línea), v. 18, p. 26-40, 2013.

4. NUNES, Aline. Em processo: questões de uma investigação em/sobre deslocamentos.

Revista Digital do LAV, v. 11, p. 111-125, 2013.


1. NUNES, Aline. Cartografias de uma tese em/sobre deslocamentos. In: Marilda Oliveira

de Oliveira. (Org.). Arte, Educação e Cultura.. 2ed.Santa Maria: Editora da UFSM,

2015, v. 1, p. 233-245.






110

2. NUNES, Aline. Relações entre imagens e percurso investigativo: uma narrativa a partir

de deslocamentos territoriais. Aline Nunes da Rosa. In: Grupo autogestionado del

Programa de Doctorado en Artes y Educación de la Universidad de Barcelona:

AUTODOC. (Org.). Compartir y dialogar en torno a las experiencias del proceso de

investigación.. 1ed.Barcelona: Universidad de Barcelona, 2013, v. 1, p. 45-55.


1. NUNES, Aline. CARTOGRAFIAS DE UMA TESE EM/SOBRE DESLOCAMENTOS

TERRITORIAIS. In: 24º Encontro Nacional dos Pesquisadores em Artes Plásticas,

2015, Santa Maria. Anais do 24º Encontro Nacional dos Pesquisadores em Artes

Plásticas, 2015.

2. NUNES, Aline. Deslocamentos territoriais: mapeando um processo investigativo. In: 7

Seminário Nacional de Pesquisa em Arte e Cultura Visual, 2014, Goiânia. Anais do 7

Seminário Nacional de Pesquisa em Arte e Cultura Visual- (Com)textos. Goiânia: UFG-

Núcleo Editorial FAV, 2014. v. 1. p. 1-14.

3. NUNES, Aline. APONTAMENTOS SOBRE DESLOCAMENTOS TERRITORIAIS E

SUAS RESSONÂNCIAS NA FORMAÇÃO DE PROFESSORES. In: 23º Encontro da

ANPAP ? ?Ecossistemas Artísticos?, 2014, Belo Horizonte. Anais do XXIII Encontro

Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas: ecossistemas artísticos. Belo Horizonte:

Programa de Pós-graduação em Artes - UFMG, 2014. v. 1. p. 385-399.

4. NUNES, Aline. 'Sobre estar à espreita e ser catadora de imagens: reflexões em torno ao

percurso investigativo'. In: XVIII Seminari Académic APEC: Desafiaments

Contemporanis: Ciències, cultures i tecnologia en temps de crisi, 2013, Barcelona.

Anais do XVIII Seminário Acadêmico APEC. Barcelona: Apec, 2013. v. 1.

Resumos expandidos publicados em anais de congressos

1. NUNES, Aline. Percursos de um processo investigativo: sobre imagens, narrativas e

deslocamentos territoriais'. In: 11º CONPEEX- Congresso de Pesquisa, Ensino e

Extensão, 2014, Goiânia. Anais do 11º CONPEEX- Congresso de Pesquisa, Ensino e

Extensão. Goiânia: UFG, 2014. v. 1.

2. NUNES, Aline. Aprender de los tránsitos y desplazamientos territoriales: notas desde el

abordaje narrativo. In: Sextas Jornadas Universitárias- La investigación: un motor de

cambio e innovación, 2013, Vic. Sextas Jornadas Universitárias- La investigación: un

motor de cambio e innovación. Vic: UVIC, 2013. v. 1. p. 27-29.


1. NUNES, Aline. Deslocamentos territoriais: mapeando um processo investigativo. 2014.


2. NUNES, Aline; MARTINS, Alice Fátima . 'Percursos de um processo investigativos:

sobre imagens, narrativas e deslocamentos territoriais'. 2014. (Apresentação de

Trabalho/Outra).

3. NUNES, Aline. Relações entre imagens e percurso investigativo: uma narrativa a partir

de deslocamentos territoriais. 2013. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

4. NUNES, Aline. 'Sobre estar à espreita e ser catadora de imagens: reflexões em torno ao

percurso investigativo'. 2013. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

5. NUNES, Aline. Aprender de los tránsitos y desplazamientos territoriales: notas desde el

abordaje narrativo. 2013. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).














111

Produção técnica

Trabalhos técnicos

1. NUNES, Aline. Parecerista ad hoc para a revista Visualidades V.13, n.1. 2015.

2. NUNES, Aline; Elo Editorial . Parecerista Revista Bang Literário. 2014.

3. NUNES, Aline. parecerista do XIX Seminário Acadêmico da APEC: o local, o global e

transnacional na produção acadêmica contemporânea. 2014.

4. MARTINS, Alice Fátima ; NUNES, Aline ; CORREIA, J. . Trabalho em equipe

editorial como revisora do livro 'Saudades do Futuro'.. 2013.

PROF.ª BIANCA TOMASELLI



1. TOMASELLI, Bianca. Mecamística (tira tu reloj al agua) - Val del Omar. 2015.

(Apresentação de Trabalho/Seminário).

TOMASELLI, Bianca. Josef Albers, Anni Albers e Eva Hesse - entre a grade e o

sacrifício. 2013. (Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra).

PROF.ª LUCIANE RUSCHEL GARCEZ


2009 - Atual

História da Arte: imagem - acontecimento

Descrição: História da Arte . Esta linha investiga a relação tempo-imagem- acontecimento e

pressupõe uma constante articulação com a memória, uma vez que toda obra carrega consigo

um pretérito e também uma projeção em direção à posteridade, sendo que nela está contida uma

fagulha explosiva que permanece naquilo que um dia foi, fazendo com que o passado não cesse

de se reconfigurar como abertura..


Integrantes: Luciane Ruschel Nascimento Garcez - Integrante / Sandra Makowiecky -

Coordenador / Dra. Rosângela Miranda Cherem - Integrante / Elke Hulse - Integrante / Alice de

Oliveira Viana - Integrante / Aletea Cristine Hoffmeister Mattes - Integrante / Aline Carmes

Krüger - Integrante / Fernanda Maria Trentini Carneiro - Integrante.


Citações

Total de trabalhos:1

Total de citações:1

Fifo Lima Data: 04/12/2013









112

1. GARCEZ, Luciane. R. N.; JUERGENS, M. . A memória e o esquecimento nos objetos

de José Rufino. Revvista Ciclos, v. 1, p. 1-13, 2013.

2. GARCEZ, Luciane. R. N.; MAKOWIECKY, Sandra . Corpo e memoria em Vilma

Villaverde. In-Visibilidades (Lisboa), v. 1, p. 30-38, 2013.

3. GARCEZ, Luciane. R. N.. A cidade como espaço de produção: um breve olhar sobre a

obra de Tom Lisboa. Domínios da Imagem, v. 7, p. 90-98, 2013.

4. GARCEZ, Luciane. R. N.; MAKOWIECKY, S. . Corpo e memória em Vilma

Villaverde. In-Visibilidades (Lisboa), v. 5, p. 29-38, 2013.


1. GARCEZ, Luciane. R. N.; MAKOWIECKY, Sandra . Arte e cultura: passos, espaços e

territorios. 1. ed. Joinville: Editora Univille, 2013. v. 1. 344p .

2. GARCEZ, Luciane. R. N.. Con-versacoes: arte e tempo, imagem e forma. 1. ed.

Florianopolis: Editora da Universidade do Estado de Santa catarina-UDESC, 2013. v. 1.

112p .


1. GARCEZ, Luciane. R. N.. Hubert Duprat: una pared de extemporaneidad.. In: ANIAV

Asociación Nacional de Investigación en Artes Visuales, 2015, València. Libro de

Actas - Congreso Internacional de Investigación en Artes Visuales. ANIAV ANIAV

Congreso. Valencia: Editorial Universitat Politècnica de València, 2015

www.lalibreria.upv.es / Ref.: 6223_01_01_01, 2015. v. 1. p. 842-849.


de José Rufino. In: 8o ciclo de investigações em artes visuais, 2013, Florianópolis.

Irradiações Contemporâneas. Florianópolis: UDESC, 2013. v. 1. p. 1-13.

3. GARCEZ, Luciane. R. N.; MAKOWIECKY, Sandra . HUANG YONG PIN:

INTERROGANDO FORMAS E CRENÇAS DO ORIENTE E OCIDENTE. In: 22

Encontro da Associação Nacional de pesquisadores em Artes Plásticas- Anpap, 2013,

Belém do Pará. Ecossistemas Estéticos- Anais do 22 Encontro da Associação Nacional

de pesquisadores em Artes Plásticas- Anpap. Belém do Pará: UFPa, 2013. v. 1. p. 3892-

3906.

Resumos expandidos publicados em anais de congressos

1. GARCEZ, Luciane. R. N.. Hubert Duprat - arte contemporânea: espelhos do tempo. In:

Arte e suas Instituições - XXXIII Coloquio do Comitê Brasileiro de Historia da Arte,

2013, Rio de Janeiro. Anais do XXXIII Coloquio CBHA - Arte e suas Instituições. Rio

de Janeiro: Editora da UFRJ, 2013. v. 1.


1. GARCEZ, Luciane. R. N.. Hubert Duprat: una pared de extemporaneidad. 2015.

(Apresentação de Trabalho/Congresso).

2. GARCEZ, Luciane. R. N.. Arte/Archivo: una biblioteca de latvas. 2015. (Apresentação

de Trabalho/Seminário).

3. GARCEZ, Luciane. R. N.. A pesquisa e seu percurso. 2013. (Apresentação de


















113

4. GARCEZ, Luciane. R. N.. Reflexões sobre arte contemporânea e suas injunções

temporais, enquadramentos e escapatórias. 2013. (Apresentação de


5. GARCEZ, Luciane. R. N.. Persistências da história da arte na obra de Hubert Duprat.


6. GARCEZ, Luciane. R. N.. Arte Contemporânea: matéria, corpo, espaço. 2013.

(Apresentação de Trabalho/Conferência ou palestra).


de José Rufino. 2013. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).

8. GARCEZ, Luciane. R. N.; MAKOWIECKY, Sandra . HUANG YONG PIN:

INTERROGANDO FORMAS E CRENÇAS DO ORIENTE E OCIDENTE. 2013.


9. GARCEZ, Luciane. R. N.. Hubert Duprat - arte contemporânea: espelhos do tempo.

2013. (Apresentação de Trabalho/Comunicação).


Artes Visuais

1. GARCEZ, Luciane. R. N.. Singularidades da Terra. 2015. Instalação.

2. GARCEZ, Luciane. R. N.. Laberintos Borgeanos. 2015. Instalação.

PROF. WAGNER JONASSON LIMA



1. LIMA, Wagner Jonasson da Costa. Citación, apropriación, simulación: la práctica

pictórica de la década de 1980 y el repertorio de imágenes de la historia del arte.

Interartive: a platform for contemporary art and thought. Issue 75, June-July 2015.

Special Issue: Original vs. Copy, p. 1 - 7, 01 jun. 2015.


1. LIMA, Wagner Jonasson da Costa. A tradição modernista na pintura brasileira da

década de 1980: apontamentos de uma pesquisa em andamento. In: X Ciclo de

Investigações em Artes Visuais, 2015, Florianópolis. Anais X Ciclo de Investigações

em Artes Visuais do PPGAV/UDESC tra.du.ção sf, 2015. p. 1-17.


1. LIMA, Wagner Jonasson da Costa. A tradição modernista na pintura brasileira da

década de 1980: apontamentos de uma pesquisa em andamento. 2015. (Apresentação de

Trabalho/Comunicação).

2. LIMA, Wagner Jonasson da Costa. O dispositivo cinematográfico e o espaço expositivo

das artes visuais na produção de Arthur Omar. 2014. (Apresentação de















114

PROF. DIEGO RAYCK


2012 - 2015

Desenho: pretensão, erro e ruína

Descrição: O projeto investiga o desenho com enfoque em três de seus aspectos. Primeiro as

correspondências entre desenho e espaço que repercute na intersecção das Artes Visuais com a

Arquitectura. Segundo o desenho como entidade complexa que não se condiciona

exclusivamente à manifestação gráfica, nem se define apenas como idéia, mas que constitui-se

na sobreposição simultânea do pensamento, do grafismo e do objeto. Finalmente, como uma

resposta à tendência predominante dos discursos nos quais a intencionalidade figura como

elemento afirmativo do desenho, observar os aspectos menos celebrados de sua componente

volitiva aos quais encadeio as noções de erro e ruína. Estas noções não são definidas na

pesquisa por uma medida de eficiência ou sucesso, mas procuram corresponder à incerteza, à

inquietude e à insatisfação próprias da prática do desenho. A pesquisa, situada na confluência

das construções teóricas com as práticas artísticas, tenciona investigar meu processo de trabalho,

os mecanismos operacionais e contextos das obras que venho realizando e das que constituem

seu quadro de referência, assim podendo caracterizar um contributo para as discussões que se

têm produzido sobre o desenho no contexto artístico contemporâneo..

Situação: Concluído; Natureza: Pesquisa.

Integrantes: Diego Rayck da Costa - Coordenador.

Financiador(es): Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Bolsa.


Produções



1. RAYCK, Diego. Ruína Programada. Arte&Sensorium, v. 1, p. 69-78, 2014.


1. RAYCK, Diego. O Desenho como Potência. Homeless Monalisa, Coimbra, Portugal, p.

11 - 11, 17 abr. 2015.


1. RAYCK, Diego. desenho: um relato de processo. 2014. (Apresentação de


RAYCK, Diego. desenho: um relato de processo. 2014. (Apresentação de


2. RAYCK, Diego. Desenho: pretensão, erro e ruína. 2014. (Apresentação de



1. RAYCK, Diego. Parecer sobre o artigo A experiência noturna com o desenho, um

ensaio sobre a perlaboração para a revista Valise (v.3, n. 6, dezembro de 2013), ISSN:

22361375. 2014. (parecer).


Artes Visuais







115

1. DIAS, Aline ; RAYCK, Diego . Participação na 18 BIENAL DE VILA NOVA DE

CERVEIRA, exposição coletiva internacional. 2015. Outra.

2. RAYCK, Diego. Ensaio visual para a revista Valise v. 5, n. 9 (ISSN 2236-1375). 2015.

Desenho.

3. RAYCK, Diego. Participação na exposição coletiva PAPEL DE DESENHO, SESC-

SC/Florianópolis. 2015. Desenho.


SC/Videira, curadoria de Aline Dias. 2015. Desenho.


SC/São Miguel do Oeste. 2015. Desenho.

6. RAYCK, Diego; DIAS, Aline ; AMARAL, Júlia ; VILELA, A. L. . Participação na

FEIRA DE PUBLICAÇÕES INDEPENDENTES (como integrante da corpo editorial).

2015. Livro de Artista.

7. RAYCK, Diego. Partcicipação na exposição coletiva PAPEL DE DESENHO, SESC-

SC/Ibirama. 2015. Desenho.


SC/Joinville, curadoria de Aline Dias. 2015. Desenho.


SC/Blumenau, curadoria de Aline Dias. 2015. Desenho.

10. RAYCK, Diego. Obras publicadas na publicação Micropolíticas - VI Seminário de Arte

e Ensino de Londrina (2012). 2014. Outra.

11. RAYCK, Diego. Participação na exposição MOTEL COIMBRA #2. 2014. Desenho.

12. RAYCK, Diego. Ensaio visual para a revista NU n°42 (ISSN 1645-3891). 2014.

Desenho.

13. RAYCK, Diego. Publicação para as edições MACRO MAPPING - COIMBRA 2014.

2014. Desenho.


SC/Brusque. 2014. Desenho.

15. RAYCK, Diego; DIAS, Aline ; VILELA, A. L. ; AMARAL, Júlia . Participação na 3a

FEIRA DE PUBLICAÇÕES INDEPENDENTES (como integrante da corpo editorial -

publicação). 2014. Outra.


FEIRA DE ARTE IMPRESSA TIJUANA (como membro da corpo editorial). 2014.

Outra.


SC Itajaí. 2014. Desenho.

18. RAYCK, Diego. Participação na publicação sonora ANECOICA ZERO, coordenação

editorial de Raquel Stolf. 2014. Desenho.


FEIRA DE ARTE IMPRESSA TIJUANA (como membro da corpo editorial). 2013.

Outra.


SC/Criciúma, curadoria de Aline Dias. 2013. Desenho.


SC/Laguna, curadoria de Aline Dias. 2013. Desenho.

3.4 INFRAESTRUTURA































116

3.4.1 Gabinetes de trabalho para professores

As salas de pesquisa são alocadas pelos professores pesquisadores e seus bolsistas,

bem como para o atendimento individual aos acadêmicos. Há duas salas (23 e 24

do Prédio Administrativo), equipadas, cada uma com:

• 03 computadores;

• 03 nichos;

• 03 armários embutidos;

• 04 cadeiras;

3.4.2 Espaço de trabalho para coordenação/chefia do curso e serviços acadêmicos

O bloco das Artes Visuais é composto de dois andares com diversas salas de aulas e de

laboratórios/oficinas. No segundo piso do referido bloco, além de salas de aula, existe o

local da secretaria do Departamento de Artes Visuais e do exercício da Chefia e

Coordenação de Curso do Departamento. As reuniões do departamento ocorrem,

geralmente, na sala de fotografia ou no próprio espaço do Departamento

A sala é subdividida em dois espaços e é composta de:

03 computadores;

03 nichos;

03 armários embutidos suspensos;

03armários baixos pequenos;

01 armário baixo de 2 portas;

07 cadeiras;

01 aparelho telefônico;

01 frigobar

murais

01 impressora multifuncional

Uma mesa

Uma estante de livros

3.4.3 Sala de professores

117

No área reservada ao Departamento de Artes Visuais, no Bloco das Artes

Visuais, existe um espaço destinado aos professores.

Não há na instituição um espaço em comum chamado “sala de professores”.

3.4.4 Salas de aula

Salas Básicas:

São 05 (cinco) salas no Bloco Central do Ceart e 2 (duas) no Bloco de Artes

Visuais cada uma equipada com:

- 01 computador;

- 01 datashow;

- 55 cadeiras com braço;

- 01 aparelho de som;

- 01 quadro branco para cada sala.

Laboratório de Ceramica:

Laboratório utilizado para o desenvolvimento das ações da disciplina de Cerâmica :

-Fornos

-Equipamentos de manipulação de materiais químicos

-Tornos

-Plaqueira

-Extrusora

-Tanques de decantação

-Tanques de reciclagem de argila

-Maromba

-Equipamentos de segurança

-Ferramentas para cerâmicas

-Livros e manuais

LIFE:

-Computadores

-Mesas digitalizadoras

-Scanners

-Mesas de desenho digital

118

Laboratório de Informática:

-Computadores

-Softwares

Auditórios:

- Auditório do Bloco Central com 102.33 m², com capacidade para 100 pessoas.

- 01 TV 29 polegadas;

- 01 DVD;

- Projetor multimídia;

- 01 aparelho de som;

- 02 mesas retangulares;

- 01 armário.

Auditório do Bloco da Música com 80.23 m², com capacidade para 100 pessoas.

- 02 piano de cauda

3.4.5 Acesso dos alunos aos equipamentos de informática

Os estudantes regularmente matriculados tem acesso aos equipamentos de informática

em diversos ambientes, como as salas de pesquisa e os laboratórios citados acima.

Todavia destacam os laboratórios de Informática.

São três laboratórios de informática, estando localizando no piso térreo do Bloco

Amarelo, possuem 54 (cinquenta e quatro) computadores que nos horários livres às

aulas curriculares estão disponíveis aos alunos para acesso à internet e realização de

trabalhos acadêmicos. Além disso, o Bloco das Artes Visuais possui um Laboratório de

Informática com 25 computadores. È importante colocar que os alunos tem acesso à

rede wiriless a partir de seus dispositivos privados.

3.4.6 Bibliografia básica, por fase

1ª fase


Bibliografia Básica

FINLEY, M.I. (org.). O Legado da Grécia, Uma Nova Avaliação. Brasília: Ed. UNB,

1998.

GOMBRICH, Ernst. História da Arte. Rio de Janeiro Zahar, 1972.

JANSON, H.W. História da Arte. Lisboa: Fundação Calouste Gulbekien,1977.

119



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SCHISLER, Millard W. L. Revelação em preto e branco: a imagem com qualidade. São

Paulo: Martins Fontes, 1985.



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CASTLEMAN, Riva. Prints of The 20th Century. London: Thames and Hudson, 1988.

JORGE, Alice; GABRIEL, Maria. Técnicas da Gravura Artística. Lisboa: Horizonte,

1986.



BARROS, Lílian R. M. A Cor no Processo Criativo: um Estudo sobre a Bauhaus e a

Teoria de Goethe. São

Paulo: Ed. Senac, 2006.

PEDROSA, Israel. Da Cor à Cor Inexistente. Ed. Leo Christiano Editorial, 1990

MAYER, Ralph. Manual do Artista. - São Paulo: Ed. Martins Fontes, 1996.READ,

Herbert. História da pintura

moderna. Ed. Círculo do Livro, São Paulo, 1981.



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OSTROWER, Fayga. Universos da Arte. 7ª ed. São Paulo:Campus, 1991.

PROENÇA, Graça. História da Arte. 3ªed. São Paulo:Ática, 1991.



HISTÓRIA GERAL DA ARTE - Escultura I; Escultura II; Escultura III Madrid,

Ediciones del Prado, 1995

KRAUSS, Rosalind E. Caminhos da Escultura Moderna São Paulo, Martins Fontes,

1998.

ZANINI, Walter. Tendências da escultura moderna. São Paulo: Cultrix, 1980.

2ª. FASE



ARIÉS, Philippe & DUBY, Georges (dir.). História da Vida Privada. Vol 2, São Paulo,

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HOCKE,G.R. Maneirismo: O mundo como labirinto. São Paulo: Perspectiva, 1974.

ZANINI, Walter. História da Arte no Brasil. São Paulo: Instituto Watt Moreira Salles,

1983.

120



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SONTAG, Susan. Ensaios sobre a fotografia. Rio de Janeiro: Arbor, 1989.

AUMONT, Jaques. A imagem. Tradução: Estela dos Santos Abreu e Cláudio C.

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Cosac & Naify Edições

KRAUBE, Anna-Carola. Historia da Pintura: do Renascimento aos Nossos Dias.

Konemann do Brasil, 2002.

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SCHAPIRO, Meyer. A Unidade da Arte de Picasso. São Paulo: Cosac & Naify, 2002.

WOLLHEIM, RICHARD. A Pintura Como Arte. São Paulo: Cosac Naify, 2002.

WOOD, Paul; FRASCINA, Francis; HARRIS, Jonathan; HARRISON, Charles.

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Edições Ltda.,1998.



DONDIS, Donis A. Sintaxe da Linguagem visual. São Paulo:Martins Fontes, 1991.

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COOPER, E. História de la Cerámica. Barcelona: Ed. CEAC,1987.

121

ARTIGAS, J. Llorens. Formulário y práticas de cerâmicas. Barcelona: Gustavo Gilli,

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3ª FASE



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BRENNAND, Francisco. Catalogo da Exposição na Pinacoteca de São Paulo, 1998.

4ª FASE

122



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8ª FASE

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Cosac Nayfi, 20.

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1998. 481 p.

FOX, Barrett Animação em 3ds Max 6, Rio de Janeiro: Ciência Moderna Ltda., 2004.

461 p.

MATOSSIAN, Michele. 3ds max para Windows, Rio de Janeiro: Editora Campus,

2001. 470 p.

SILVA, João Carlos da. 3ds Max 7: prático e ilustrado, São Paulo: Editora Érica,

2005. 604 p.

3ds max7: guia autorizado Discreet / tradução Ana Beatriz Tavares e Daniela

Lacerda. – Rio de Janeiro: Elsevier, 2005. 790 p.

Disciplina: Filosofia da Arte.

Bibliografia complementar:

BLANCHOT, Maurice. O espaço Literário. São Paulo: Rocco, 1987

BLANCHOT, Maurice. A Conversa infinita. A Experiência Limite 2.São Paulo: Escuta,

2007

BLANCHOT, Maurice. A Conversa Infinita. A Experiência limite 1. São

Paulo:Escuta,2001.

HAAR, Michel.A Obra de Arte Ensaio sobre a Ontologia das Obras.Rio de

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PELBART, Peter Pál. Da Clausura do Fora ao Fora da Clausura. Loucura e Desrazão.

São Paulo: Brasiliense, 1989.

SELIGMANN-SLIVA, Márcio. O Local da Diferença. São Paulo: Editora 34, 2005


Bibliografia complementar:

CERTEAU, Michel de. A invenção do cotidiano: artes do fazer.Petrópolis: Vozes,

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Coleção Debates, n 47, sexta edição, 2001.

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BAUDRILLARD, Jean. O sistema dos objetos. São Paulo: Perspectiva, 1973.

CANCLINI, Néstor G A produção simbólica. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira,

1979.

CODINA, Carles, Nova joalheria um conceito atual de joalheria e

bijuteria. Lisboa 2005

3.4.8 Periódicos especializados, indexados e correntes

Periódicos, bases de dados específicas, jornais e revistas e acervo em

multimídia.

A Biblioteca Universitária da UDESC disponibiliza vários periódicos nacionais

e estrangeiros aos usuários do cursos de Artes Visuais. Os estrangeiros podem ser

pesquisados através do Portal da CAPES, conforme segue abaixo:

PORTAL DE PERIÓDICOS DA CAPES

A Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior trabalha para

a expansão e consolidação da pós-graduação stricto sensu (mestrado e doutorado) no

Brasil. A ela cabe avaliar os cursos existentes; promover o acesso e divulgar a produção

científica; investir na capacitação e formação de recursos no Brasil e no exterior e

desenvolver ações cooperativas na área científica internacional.

Dentro desse princípio, oferece o acesso ao Portal de Periódicos da CAPES, com textos

completos de revistas nacionais e internacionais, além das bases de dados com resumos

dos documentos disponíveis para a comunidade de pesquisadores.

O Portal de Periódicos da Capes é uma biblioteca virtual que reúne e

disponibiliza a instituições de ensino e pesquisa no Brasil o melhor da produção

científica internacional. Ele conta com um acervo de cerca de 15 mil títulos com texto

completo, 126 bases referenciais, seis bases dedicadas exclusivamente a patentes, além

de livros, enciclopédias e obras de referência, normas técnicas, estatísticas e conteúdo

audiovisual. Possuem acesso livre e gratuito ao conteúdo do Portal de Periódicos de

Periódicos professores, pesquisadores, alunos e funcionários vinculados às UDESC. O

http://www.bibliotecas.cm-amadora.pt/docbweb/plinkres.asp?Base=ISBD&Form=COMP&StartRec=0&RecPag=5&NewSearch=1&SearchTxt=AU%20CODINA,%20Carles

http://www.bibliotecas.cm-amadora.pt/docbweb/plinkres.asp?Base=ISBD&Form=COMP&StartRec=0&RecPag=5&NewSearch=1&SearchTxt=TI%20Nova%20joalharia%20:%20um%20conceito%20actual%20de%20joalharia%20e%20bijutaria

http://www.bibliotecas.cm-amadora.pt/docbweb/plinkres.asp?Base=ISBD&Form=COMP&StartRec=0&RecPag=5&NewSearch=1&SearchTxt=TI%20Nova%20joalharia%20:%20um%20conceito%20actual%20de%20joalharia%20e%20bijutaria

http://www.bibliotecas.cm-amadora.pt/docbweb/plinkres.asp?Base=ISBD&Form=COMP&StartRec=0&RecPag=5&NewSearch=1&SearchTxt=LED%20Lisboa

http://www.bibliotecas.cm-amadora.pt/docbweb/plinkres.asp?Base=ISBD&Form=COMP&StartRec=0&RecPag=5&NewSearch=1&SearchTxt=ED%202005

http://www.periodicos.capes.gov.br/

146

Portal é acessado por meio de terminais ligados a Internet e localizados nas instituições

ou por elas autorizados.

LISTAGEM PERIÓDICOS NACIONAIS EXISTENTES NA BIBLIOTECA

UDESC

RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 1 15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos Localização de exemplar : Todos 1 - Biblioteca Central 15 - Periódicos 700 - ARTE - BELAS ARTES - ARTES DECORATIVAS 700 - ARTE - BELAS ARTES - ARTES DECORATIVAS AR'TE. São Paulo: Max Limonad,1994-. Trimestral. Classificação: Ac.93432 Quantidade : 3 HALLCEART. Florianópolis: CEART,2011-. Semestral. Classificação: 700 Ac.116027 Quantidade : 3 RISCOS: a revista do centro de ciências da comunicação e artes. São Miguel d´Oeste: Universidade do Oeste de Santa Catarina- UNOESC,2001-. Quadrimestral. ISSN 1677-0110. Classificação: 700 Ac.43615 Quantidade : 6 COMUNICARTE. Campinas: PUCCAMP,1982-. Semestral. ISSN 0102-0242. Classificação: 700 Ac.67396 Quantidade : 14 OBSERVATÓRIO ITAÚ CULTURAL. São Paulo: Itaú Cultural,2007-. Quadrimestral. ISSN 1981125. Disponível em: /www.itaucultural.org.br/index.cfm?cd_pagina=2798&pag=1> Classificação: 700 Ac.72047 Quantidade : 8 BRAVO. São Paulo: D'Avila Comunicações,19---. Mensal. ISSN 1414-980X. Classificação: 700 B826 CD-ROM Ac.112476 Quantidade : 5 ARTE E CULTURA DA AMÉRICA LATINA. São Paulo: Sociedade Científica de Estudos da Arte-Cesa,1990-. Semestral. ISSN 0103-8508. Disponível em: /www.cesa.art.br/> Classificação: 700 Periódico Ac.68718 Quantidade : 15 ART IN AMERICA.. Westport, Conn.: F.F. Sherman,1939-. Mensal. ISSN 0004-3214. Disponível em: /www.artinamericamagazine.com/> Classificação: 700 Periódico Ac.68757

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Quantidade : 38 CAMERA ARTS.. Sacramento, Calif.: S. Simmons,1997-. Bimensal. ISSN 1097-7953. Disponível em: /www.cameraarts.com> Classificação: 700 Periódico Ac.68772 Quantidade : 7 CONSERVATION : the GCI newsletter. Marina del Rey, Calif.: Getty Conservation Institute,,1991-. Irregular. ISSN 1071-0892. Disponível em: /www.getty.edu/conservation/publications/newsletters/>. Acesso em: 2 out. 2006. Classificação: 700 Periódico Ac.68845 Quantidade : 35 REVISTA FHOX. São Paulo: Fhox,1990-. Irregular. Disponível em: /www.fhox.com.br/site_novo/colecoes.php> Classificação: 700 Periódico Ac.68930 Quantidade : 38 REVISTA DA FUNDARTE. Montenegro: FUNDARTE,2001-. Semestral. ISSN 1519-6569. Classificação: 700 Periódico Ac.68968 Quantidade : 22 THOT.. São Paulo: Associação Palas Athena,1975-. Bimestral. ISSN 1413-893x. Disponível em: /www.palasathena.org/revista_thot.php> Classificação: 700 Periódico Ac.69050 Quantidade : 5 ARIEL:: revista de artes y letras de Israel. Jerusalem: Ministerio de Relaciones Exteriores. División de Relaciones Culturales y Científicas,1962- 2003. Trimestral. ISSN 0004-1343. Classificação: 700 Periódico Ac.69107 Quantidade : 12 Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 2 15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos Localização de exemplar : Todos ARTE HOJE.. Rio de Janeiro: Rio Grafica,1977-. Mensal. ISSN 0103-5851. Classificação: 700 Periódico Ac.69204 Quantidade : 60 ARTIS: revista mensal de arte e cultura. Porto Alegre: Incomum,1982-1983. Mensal. Classificação: 700 Periódico Ac.69310 Quantidade : 7 HUMANIDADES. Brasília, DF: UNB,1982-. Semestral. ISSN 0101-9470. Classificação: 700 Periódico Ac.69435 Quantidade : 13 VENTURA.. Rio de Janeiro: Spala,1987-. ISSN 0103-300X. Disponível em: /www.ventura-cult.com.br/revista.php> Classificação: 700 Periódico Ac.69503 Quantidade : 13 BIEN'ART. São Paulo: Fundação Bienal de São Paulo,2005-. Mensal. Classificação: 700 Periódico Ac.69504

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Quantidade : 21 ARTE: mensile di arte, cultura, finanza, informazione.. Milano: Giorgio Mondadori e Associati Editori,. Classificação: 700 Periódico Ac.69505 Quantidade : 59 IRIS FOTO: a revista da imagem. São Paulo: Iris,1947-. Mensal. ISSN 0103-0132. Classificação: 700 Periódico Ac.69557 Quantidade : 68 REVISTA DA CRIAÇÃO. São Paulo: Meio&Mensagem,1995-. Mensal. ISSN 1414-9222. Classificação: 700 Periódico Ac.69565 Quantidade : 49 KUNSTBLATT. Berlin: Verlag,. Desconhecido. Disponível em: /diglit.ub.uni-heidelberg.de/diglit/dkb> Classificação: 700 Periódico Ac.69647 Quantidade : 4 HUMBOLDT. Bonn: Inter Nationes,1960-. Semestral. ISSN 0018-7615. Disponível em: /www.goethe.de/wis/bib/prj/hmb/the/kul/pt6076837.htm> Classificação: 700 Periódico Ac.69650 Quantidade : 60 CARTAZ. Florianópolis: Empreendedor,2001-. Bimestral. Classificação: 700 Periódico Ac.69657 Quantidade : 14 AIDEA: sekai no dezain-shi = Idea: international advertising art. Tóquio: Seibundõ Shinkõsha,1953-. Bimestral. ISSN 0019-1299. Classificação: 700 Periódico Ac.70325 Quantidade : 4 MUSEU OSCAR NIEMAYER : Em Revista. Curitiba: Museu Oscar Niemeyer,. Classificação: 700 Periódico Ac.71158 Quantidade : 13 UTOPIA: revista anarquista de cultura e intervenção. Lisboa: Associação Cultural A Vida,1995-. Semestral. Classificação: 700 Periódico Ac.71202 Quantidade : 11 ARTE&ENSAIOS. Rio de Janeiro: Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais da Escola de Belas Artes UFRJ,. Anual. ISSN 1516-1692. Disponível em: /www.eba.ufrj.br/ppgav/doku.php?id=revista:arte_e_ensaios> Classificação: 700 Periódico Ac.71209 Quantidade : 7 RECINE: revista do festival internacional de cinema de arquivo. Rio de Janeiro: Arquivo Nacional,2004-. Anual. Classificação: 700 Periódico Ac.71329 Quantidade : 4 Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 3 15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos

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Localização de exemplar : Todos POIESIS : estudos de ciência da arte. Niterói: Programa de Pós-Graduação em Ciência da Arte,. Quadrimestral. ISSN 1517-5677. Disponível em: /www.poiesis.uff.br/> Classificação: 700 Periódico Ac.71701 Quantidade : 9 CULTURA VISUAL. Salvador: Programa de Pós-Graduação da Escola de Belas Artes,1998-. Semestral. ISSN 1516-893X. Disponível em: /www.portalseer.ufba.br/index.php/rcvisual> Classificação: 700 Periódico Ac.71702 Quantidade : 9 BRAVO. São Paulo: D'Avila,1997-. Mensal. ISSN 1414-980X. Disponível em: /bravonline.abril.uol.com.br/> Classificação: 700 Periódico Ac.71750 Quantidade : 127 MARKETING CULTURAL. São Paulo: Baluarte Cultura&Marketing,1997-. Mensal. ISSN 1414-8358. Disponível em: /www.marketingcultural.com.br/> Classificação: 700 Periódico Ac.71816 Quantidade : 41 KULTUR CHRONIK. Bonn: Inter Nationes,1983-2003. Bimestral. ISSN 0934-1692. Classificação: 700 Periódico Ac.71879 Quantidade : 88 KULTURJOURNAL OF THE GOETHE-INSTITUT. Bonn: Goethe Institut,2004-2005. Bimestral. ISSN 0934-1706. Classificação: 700 Periódico Ac.71893 Quantidade : 7 ITEM: revista de arte. Rio de Janeiro: Espaço Agora/Capacete,. ISSN 1415-7675. Classificação: 700 Periódico Ac.72049 Quantidade : 1 ARS. São Paulo: Departamento de Artes Plásticas da Escola de Comunicação e Artes-USP,2003-. Semestral. ISSN 1678-5320. Disponível em: /www.cap.eca.usp.br/ars.htm>. Acesso em: 21 nov. 2011. Classificação: 700 Periódico Ac.72133 Quantidade : 20 CADERNOS DA PÓS-GRADUAÇÃO. Campinas: Ed. da UNICAMP,1997-. Semestral. ISSN 1516-0793 . Classificação: 700 Periódico Ac.72156 Quantidade : 12 CADERNOS DE PÓS-GRADUAÇÃO EM EDUCAÇÃO, ARTE E HISTÓRIA DA CULTURA. São Paulo: Ed. Mackenzie,2001-. Anual. ISSN 1519-776X . Disponível em: /www.mackenzie.br/eahc_cad_pos.html> Classificação: 700 Periódico Ac.72157 Quantidade : 1 COMUNICAÇÕES E ARTES. São Paulo: USP, Escola de Comunicacões e Artes,1970-. Quadrimestral. ISSN 0102-0897 . Classificação: 700 Periódico Ac.72164 Quantidade : 2 CADERNOS DO PROGRAMA DE PÓS-GRADUDAÇÃO EM ARTES VISUAIS. Salvador: UFB-Escola de Belas Artes,2004-. Semestral. ISSN 1807-9318. Classificação: 700 Periódico Ac.72171

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Quantidade : 6 REVISTA DO CENTRO DE ARTES E LETRAS. Santa Maria: UFSM, Centro de Artes e Letras,1979-1996. Semestral. ISSN 0101-8264. Classificação: 700 Periódico Ac.72210 Quantidade : 3 CONEXÃO : comunicação e cultura. Caxias do Sul: Universidade de Caxias do Sul,2002-. Semestral. ISSN 1677-0943. Disponível em: /www.ucs.br/ucs/tplPadrao/editora/periodicoscientificos/conexao/apresentacao/#> Classificação: 700 Periódico Ac.72222 Quantidade : 19 CONCINNITAS: arte, cultura e pensamento. Rio de Janeiro: Instituto de Artes da UERJ,1997-. Semestral. ISSN 1415-2681 . Disponível em: /www.concinnitas.uerj.br/> Classificação: 700 Periódico Ac.72263 Quantidade : 6 Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 4 15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos Localização de exemplar : Todos CONCINNITAS: arte, cultura e pensamento. Rio de Janeiro: Instituto de Artes da UERJ,1997-. Semestral. ISSN 1415-2681 . Disponível em: /www.concinnitas.uerj.br/> Classificação: 700 Periódico Ac.72263 EXPRESSÃO. Santa Maria: Universidade Federal de Santa Maria-Centro de Artes e Letras,2004-. Semestral. ISSN 1516-9340. Classificação: 700 Periódico Ac.72293 Quantidade : 16 GLÁUKS: revista de letras e artes. Viçosa, MG: Universidade Federal de Viçosa-Departamento de Letras,1996-. Semestral. ISSN 1415-9015. Classificação: 700 Periódico Ac.72314 Quantidade : 8 IMPULSO: revista de ciências sociais e humanas da UNIMEP . Piracicaba: Ed. UNIMEP,1987-. ISSN 0103-7676. Classificação: 700 Periódico Ac.72319 Quantidade : 3 IMAGENS. Campinas: Ed. da UNICAMP,1994-. Quadrimestral. ISSN 0104-7140 . Classificação: 700 Periódico Ac.72386 Quantidade : 2 PROSA. Campo Grande: UNIDERP,2001-. Semestral. ISSN 1519-9207. Classificação: 700 Periódico Ac.72409 Quantidade : 5 TRILHAS: revista do Instituto de Artes. Campinas: Instituto de Artes-Unicamp,1987-. Irregular. ISSN 0103-5533 . Classificação: 700 Periódico Ac.72421 Quantidade : 7

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VIS : Revista do Mestrado em Artes e Tecnologia - UNB. Brasília, DF: Instituto de Artes da Universidade de Brasília,1999-. Semestral. ISSN 1518- 5494. Disponível em: /www.ida.unb.br/ppgvis-revistavis.html> Classificação: 700 Periódico Ac.72555 Quantidade : 9 COMA: coletivo do mestrado em artes. Brasília, DF: UNB-Instituto de Artes,2004-. Anual. ISSN 1808-7159. Classificação: 700 Periódico Ac.72577 Quantidade : 2 IMAGEN: de la cultura y el arte latinoamericana. Buenos Aires: Universidad de Buenos Aires,1999-. Classificação: 700 Periódico Ac.72656 Quantidade : 2 REVISTA DO INSTITUTO DE ARTE DAS AMÉRICAS. Belo Horizonte: Instituto Arte das Américas,2003-. Anual. ISSN 1679-091X. Classificação: 700 Periódico Ac.72711 Quantidade : 1 CADERNO DE TEXTOS: educação, arte, inclusão. Rio de Janeiro: FUNARTE,2002-. Quadrimestral. ISSN 1679-6187. Disponível em: /pedagogia2007.wikispaces.com/file/view/Caderno+de+Texto+3.pdf> Classificação: 700 Periódico Ac.72714 Quantidade : 2 ARTCULTURA. Uberlândia: Universidade Federal de Uberlândia-Nucleo de Estudos em Historia Social da Arte e da Cultura,1999-. Semestral. ISSN 1516-8603 . Disponível em: /www.artcultura.inhis.ufu.br/atual.php> Classificação: 700 Periódico Ac.72716 Quantidade : 1 REVISTA DE HISTÓRIA DA ARTE E ARQUEOLOGIA. São Paulo: Unicamp, Instituto de Filosofia e Ciências,1994-. Anual. ISSN 1413-0874 . Disponível em: /www.unicamp.br/chaa/rhaa/revista15.htm> Classificação: 700 Periódico Ac.72718 Quantidade : 4 REVISTA CIENTÍFICA FAP. Curitiba: Faculdade de Artes do Paraná,2006-. Anual. ISSN 1679-4915. Disponível em: /www.fap.pr.gov.br/modules/conteudo/conteudo.php?conteudo=117> Classificação: 700 Periódico Ac.72825 Quantidade : 3 Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 5 15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos Localização de exemplar : Todos PIRACEMA: revista de arte e cultura . Rio de Janeiro: FUNARTE,1993-. Quadrimestral. ISSN 0104-3358. Classificação: 700 Periódico Ac.72909 Quantidade : 3

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BOLETIM. São Paulo: ECA/USP,2006-. Anual. ISSN 1981-1349. Classificação: 700 Periódico Ac.74655 Quantidade : 5 CADERNO DO FOLIAS. São Paulo: Folias d'Arte Produções Artísticas,2002-. Semestral. Classificação: 700 Periódico Ac.74657 Quantidade : 5 ARTE & INFORMAÇÃO. São Paulo: Ar de Paris,2000-. Semestral. ISSN 15179206. Classificação: 700 Periódico Ac.75646 Quantidade : 6 L'OEIL: revue d'art mensuelle. Paris: Lausanne Nouvelle Sedo,1955-. ISSN 002986X. Classificação: 700 Periódico Ac.75647 Quantidade : 7 SOUTHWARD ART.. 2000-. Quarterly. ISSN 1515-4408. Classificação: 700 Periódico Ac.75648 Quantidade : 2 ANTIQUARIATO. Roma: [s.n.],. Classificação: 700 Periódico Ac.75650 Quantidade : 3 BEAUX-ARTS MAGAZINE. Levallois-Perret: Nuit et Jour,1983-. ISSN 0757-2271. Classificação: 700 Periódico Ac.75653 Quantidade : 99 ART & ANTIQUES. New York, NY: Art & Antiques Assiciates,1984-. Mensal. ISSN 0195-8208. Disponível em: /www.artandantiquesmag.com/> Classificação: 700 Periódico Ac.75692 Quantidade : 1 ARTE & ATIGUEDADES. Buenos Aires: Vaccaro Sanchez y Cia,1988-. Classificação: 700 Periódico Ac.75693 Quantidade : 3 ARTE EM REVISTA. São Paulo: CEAC,1979-. Irregular. ISSN 0101-4102 . Classificação: 700 Periódico Ac.75786 Quantidade : 1 REVISTA DE ESTÉTICA. Buenos Aires: Cayc,1984-. Classificação: 700 Periódico Ac.75910 Quantidade : 3 VISUALIDADES : revista do programa de Mestrado em Cultura Visual. Goiânia: UFG/FAV,2003-. Semestral. ISSN 1679-6748. Disponível em: /www.fav.ufg.br/culturavisual/index.php?sessao=publicacoes#null> Classificação: 700 Periódico Ac.76135 Quantidade : 5 LA ESCALERA: anuario de la F.A.. Buenos Aires: UNCPBA,2003-. Anual. ISSN 1515-8349. Classificação: 700 Periódico Ac.76481 Quantidade : 3 LUZ & CENA. Rio de Janeiro: Ed. Música & Tecnologia,1998-. ISSN 1415-2630. Classificação: 700 Periódico Ac.76577 Quantidade : 4 IMAGINÁRIO. São Paulo: NIME/LABI,1993-. Anual. ISSN 1413-666X. Disponível em: /www.revistasusp.sibi.usp.br/scielo.php?script=sci_serial&lng=pt&pid=1413-666X&nrm=iso> Classificação: 700 Periódico Ac.78066 Quantidade : 8 Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 6

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15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos Localização de exemplar : Todos CADERNO DE ARTES VISUAIS. Joinville: Univille,1949-. Anual. Classificação: 700 Periódico Ac.85863 Quantidade : 1 CONNECTICUT REVIEW. [New Britain, etc.] Board of Trustees for Connecticut State Colleges.,1967-. Semestral. ISSN 0010-6216. Disponível em: /www.ct.edu/ctreview/journal/index.html> Classificação: 700 Periódico Ac.86869 Quantidade : 15 LEONARDO: journal of the International Society for Arts Sciences and Technology. Oxford: Pergamon Press,1968-. Bimestral. ISSN 0024-094X. Classificação: 700 Periódico Ac.88415 Quantidade : 2 LE MAGAZINE. Paris: Centre National d'Art et Culture Georges Pompidou,1995-. Semestral. ISSN 0996-4274. Classificação: 700 Periódico Ac.88522 Quantidade : 15 FOTOGRAFE MELHOR: técnica & prática. Grajaú: Europa,19---. Mensal. ISSN 1413-7232 . Classificação: 700 Periódico Ac.93361 Quantidade : 6 PALÍNDROMO. Florianópolis: Universidade do Estado de Santa Catarina,2009-. Semestral. ISSN 2175-2346. Disponível em: /ppgav.ceart.udesc.br/revista/> Classificação: 700 Periódico Ac.99062 Quantidade : 13 PÓS: revista do Programa de Pós-graduação em Artes. Belo Horizonte: UFMG, Escola de Belas Artes,2008-. Semestral. ISSN 1982-9507. Classificação: 700 Periódico B. central Ac.91236 Quantidade : 2 ART DIRECTION: the magazine of visual communication. New York, NY: Advertising Trade Publications,1949-1995. Mensal. ISSN 0004-3109. Classificação: 700 Periódico B. central Ac.91273 Quantidade : 3 DOMÍNIOS DA IMAGEM. Londrina: LEDI,2007-. Semestral. ISSN 1982-2766. Disponível em: /www.uel.br/revistas/dominiosdaimagem/index.php/dominios/index> Classificação: 700 Periódico BC Ac.84530 Quantidade : 5 CONTINUUM ITAÚ CULTURAL. São Paulo: Itaú Cultural,2007-. Mensal. ISSN 1981-8084. Disponível em: /www.itaucultural.org.br/index.cfm?cd_pagina=2689> Classificação: 700 Periódico BC Ac.84542 Quantidade : 29 VEREDAS. Rio de Janeiro: Selulloid AG Comunicação e Propaganda,1996-. Mensal. ISSN 1413-7941. Classificação: 700 Periódico BC Ac.93436

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Quantidade : 12 ANAIS DO MUSEU PAULISTA : história e cultura material . São Paulo: EDUSP,1922-. Anual. ISSN 0101-4714. Disponível em: /www.scielo.br/scielo.php?script=sci_serial&pid=0101-4714&lng=en&nrm=iso> Classificação: 700 Periódico BC Ac.95877 Quantidade : 14 : ESTÚDIO. Lisboa: Faculdade de Belas Artes da Univ. de Lisboa,2010-. Anual. ISSN 1647-6158. Disponível em: /www.cso.fba.ul.pt/revistaest% C3%BAdio/> Classificação: 700 Periódico online Ac.106693 Quantidade : 2 ARTNEWS.. New York, NY: ARTnews Associates,1923-. Mensal (junho/agosto combinado). ISSN 0004-3273. Disponível em: /www.artnews.com/category/profiles/> Classificação: 700 Periódicos Ac.69106 Quantidade : 25 CULTURA. Brasília, DF: MEC, Departamento de Documentação e Divulgação,1971-1984. Trimestral. ISSN 0101-3653. Classificação: 700 Periódicos Ac.69311 Quantidade : 21 Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 7 15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos Localização de exemplar : Todos DA VINCI. Curitiba: Centro Universitário Positivo,. Irregular. ISSN 1807-6432. Classificação: 700 Periódicos Ac.72562 Quantidade : 5 ESCRITOS: en arte, estética y cultura. Venezuela, Caracas1909-. Semestral. ISSN 1316-6204. Classificação: 700 Periódicos Ac.87158 Quantidade : 5 MARCELINA : revista do Mestrado em Artes Visuais da Faculdade Santa Marcelina. São Paulo: Faculdade Santa Marcelina,2008-. Semestral. ISSN 1983-2842. Disponível em: /www.fasm.edu.br/Site-Perdizes/revista-marcelina.php> Classificação: 700 Periódicos BC Ac.92403 Quantidade : 2 720 - ARQUITETURA AV PROYECTOS. Madrid: Arquitectura Viva SL,2004-. Bimestral. ISSN 1697-493X. Classificação: 720 Periódico Ac.105966 Quantidade : 1 DETAIL: review of architecture and construction details. Alemanha: Institut fur Internationale Architektur Dokumentation GmbH,1961-. Mensal. ISSN 1614-4600. Classificação: 720 Periódico Ac.122512 Quantidade : 2 MÓDULO: revista de arquitetura e artes plásticas. Rio de Janeiro: Avenir,1955-. Trimestral.

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ISSN 0103-2291. Classificação: 745.2 Periódico Ac.70258 Quantidade : 12 730 - ARTES PLÁSTICAS - ESCULTURA ARTE & EDUCAÇÃO EM REVISTA. Porto Alegre: Ed. da UFRGS,1995-. Semestral. ISSN 1413-005X. Classificação: 730 Periódico Ac.68706 Quantidade : 3 ARTE Y PARTE: REVISTA BIMESTRAL DE INFORMACIÓN ARTÍSTICA. Madrid: Ed. del Limón,1996-. Bimestral. ISSN 1136-2006. Disponível em: /www.arteyparte.com> Classificação: 730 Periódico Ac.68755 Quantidade : 7 CERAMICS MONTHLY.. Columbus, Ohio: Professional Publications,1953-. Mensal. ISSN 0009-0328. Disponível em: /www.ceramicsmonthly.org> Classificação: 730 Periódico Ac.68800 Quantidade : 12 CERÂMICA. 1954-. Trimestral. ISSN 0366-6913. Disponível em: /www.scielo.br/scielo.php?script=sci_serial&pid=0366-6913&lng=pt&nrm=iso> Classificação: 730 Periódico Ac.68840 Quantidade : 24 CERÂMICA INDUSTRIAL. São Paulo: Associação Brasileira de Cerâmica,1996-. Bimestral. ISSN 1413-4608. Disponível em: /www.ceramicaindustrial.org.br/> Classificação: 730 Periódico Ac.68841 Quantidade : 21 CONNAISSANCE DES ARTS.. Paris: Société Française de Promotion Artistique,1952-. Mensal. ISSN 0293-9274. Disponível em: /www.connaissancedesarts.com/#0> Classificação: 730 Periodico Ac.68895 Quantidade : 28 FLASH ART.. Milano: Giancarlo Politi,1967-. Mensal. ISSN 0015-3524. Disponível em: /www.flashartonline.com> Classificação: 730 Periódico Ac.68928 Quantidade : 12 BRITISH JOURNAL OF AESTHETICS.. London: Published for the British Society of Aesthetics by Oxford University Press,1960-. Quadrimestral. ISSN 0007-0904. Disponível em: /bjaesthetics.oxfordjournals.org/content/current> Classificação: 730 Periódico Ac.69012 Quantidade : 4 Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 8 15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos Localização de exemplar : Todos

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STUDIES IN ART EDUCATION.. Reston, Va: National Art Education Association,1959-. Trimestral. ISSN 0039-3541. Disponível em: /www.jstor.org/journals/00393541.html/> Classificação: 730 Periódico Ac.69014 Quantidade : 2 LAPIZ:: revista internacional de arte. Madrid: Publicaciones de Estetica y Pensamiento,1982-. Mensal. ISSN 0212-1700. Disponível em: /www.revistasculturales.com/revistas/10/lapiz-revista-internacional-de-arte.html> Classificação: 730 Periódico Ac.69029 Quantidade : 40 PORTO ARTE. Porto Alegre: UFRGS, Instituto de Artes,1990-. Semestral. ISSN 0103-7269. Disponível em: /seer.ufrgs.br/PortoArte/issue/current> Classificação: 730 Periódico Ac.69047 Quantidade : 25 ART PRESS. Paris: Artpress,1972-. Mensal. ISSN 0245-5676. Disponível em: /www.art-press.fr/> Classificação: 730 Periódico Ac.69199 Quantidade : 30 ARTS ACTUALITÉS MAGAZINE: revue de l'art figuratif contemporain. Paris: Ed. M.P.C.,198?-. Irregular. ISSN 1146-1276. Classificação: 730 Periódico Ac.69252 Quantidade : 5 GALERIA:: revista de arte. São Paulo: Area,1986-. Bimestral. ISSN 0103-3476. Classificação: 730 Periódico Ac.69260 Quantidade : 29 ANTIKE WELT.. Küsnacht-Zürich: Raggi-Verlag,1970-. Quadrimestral. ISSN 0003-570X. Disponível em: /www.zabern.de/magazin/alle>. Acesso em: 30 nov. 2011. Classificação: 730 Periódico Ac.69292 Quantidade : 10 CERAMICS TECHNICAL.. Paddington, N.S.W.: Ceramics: Art and Perception,1995-. Bianual. ISSN 1324-4175. Disponível em: /www.ceramicart.com.au/techcurrentissue.shtml> Classificação: 730 Periódico Ac.69396 Quantidade : 1 CER. Sassuolo: Edi. CER,1974-. Mensal. ISSN 0392-6842. Classificação: 730 Periódico Ac.69398 Quantidade : 3 CERAMICA ACTA. Bologna, Itália: Centro Ceramico Bologna,1990-. Bimestral. Classificação: 730 Periódico Ac.69428 Quantidade : 2 GUIA DAS ARTES.. São Paulo: Casa Editorial,1986-1996. Bimestral. ISSN 0103-4510. Classificação: 730 Periódico Ac.69447 Quantidade : 34 ARTEUNESP. São Paulo: Universidade Estadual Paulista,1985-. Anual. ISSN 0102-6550. Classificação: 730 Periódico Ac.72141 Quantidade : 8 MEDIAÇÃO: provocações estéticas. São Paulo: Universidade Estadual Paulista,2005-. Anual. ISSN 1808-9496. Classificação: 730 Periódico Ac.72713 Quantidade : 1 COMMUNICATION ARTS. : Design Annual. Palo Alto, Calif.: Coyne & Blanchard,1969-. Oito números por ano. ISSN 0010-3519 . Disponível

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em: /www.commarts.com/> Classificação: 730 Periódico Ac.72805 Quantidade : 9 COLÓQUIO ARTES.. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian,1971-1996. Trimestral. ISSN 0870-3841. Classificação: 730 Periódicos Ac.68847 Quantidade : 46 Fundação Universidade do Estado de Santa Catarina - UDESC RELATÓRIO DE LEVANTAMENTO BIBLIOGRÁFICO POR CLASSIFICAÇÃO Pag. 9 15:58:02 PERGAMUM - Sistema Integrado de Bibliotecas 11/02/2016 Período : 01/01/1980 a 11/02/2016 Situação do acervo : 0 - Normal Situação do exemplar : 0 - Normal Período : - Público alvo : Todos Localização de exemplar : Todos APRECIANDO. Santa Maria: Universidade Federal de Santa Maria,1998-. Semestral. Classificação: 730 Periódicos Ac.72153 Quantidade : 2 Total títulos / ARTE - BELAS ARTES - ARTES DECORATIVAS: 120 Total de exemplares / ARTE - BELAS ARTES - ARTES DECORATIVAS: 1742 790 - ARTES RECREATIVAS, ESPORTES, JOGOS ATLÉTICOS, EDUCAÇÃO FÍSICA, GINÁSTICA 791.3 - CIRCO PALHAÇARIA FEMININA. [S.l.]: [s.n.],2013-. Anual. Classificação: 791.3 Ac.118172 Quantidade : 1 Total títulos / ARTES RECREATIVAS, ESPORTES, JOGOS ATLÉTICOS, EDUCAÇÃO FÍSICA, GINÁSTICA: 1 Total de exemplares / ARTES RECREATIVAS, ESPORTES, JOGOS ATLÉTICOS, EDUCAÇÃO FÍSICA, GINÁSTICA: 1 Total títulos / Periódicos : 121 Total de exemplares / Periódicos : 1743 Total de material adicional / Periódicos : 0 Total títulos / Biblioteca Central: 121 Total de exemplares / Biblioteca Central: 1743 Total de material adicional / Biblioteca Central: 0 Total geral de títulos : 121 Total geral de exemplares : 1743 Total geral de material adicional : 0

3.4.9 Laboratórios didáticos especializados

Como salientado no item 3.4.1 o Bacharelado em Artes Visuais possui o

laboratório de Cerâmica, e o LIF ( Laboratório inter-institucional em educação) sendo

realizados neles tanto algumas aulas do curso, como também o desenvolvimento de

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projetos de pesquisa, extensão e ensino, de relevante importância ao curso. Várias aulas

também são desenvolvidas no Laboratório de Informática.

Tipologia e quantidade de ambientes/laboratório de acordo com a proposta do

curso.

01 - Laboratório de Cerâmica.

01- Laboratório de Informática

01-LIFE

Laboratório de Ceramica:

Laboratório utilizado para o desenvolvimento das ações da disciplina de Cerâmica :

-Fornos

-Equipamentos de manipulação de materiais químicos

-Tornos

-Plaqueira

-Extrusora

-Tanques de decantação

-Tanques de reciclagem de argila

-Maromba

-Equipamentos de segurança

-Ferramentas para cerâmicas

-Livros e manuais

LIFE:

-Computadores

-Mesas digitalizadoras

-Scanners

-Mesas de desenho digital

Laboratório de Informática:

-Computadores

-Softwares

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Laboratórios didáticos especializados Quantidade, qualidade e serviços. Para o curso de Pedagogia é obrigatório a Brinquedoteca, para os curso a distância, elencar os laboratórios especializados da sede e dos pólos

3 CONTEXTUALIZAÇÃO DO CURSO 3.1 IDENTIFICAÇÃO · tempo de exercício na UDESC e na função de...

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