A JORNADA DO HERÓI CONTEMPORÂNEO: ARTETERAPIA … · Imagem 19 - Esquema das fases da terapia...
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POMAR / SPEI
HILDA VALDETE BARBOSA
A JORNADA DO HERÓI CONTEMPORÂNEO:
ARTETERAPIA COM CRIANÇAS EM COMUNIDADES DE RISCO
Rio de Janeiro
2014
HILDA VALDETE BARBOSA
A JORNADA DO HERÓI CONTEMPORÂNEO:
ARTETERAPIA COM CRIANÇAS EM COMUNIDADES DE RISCO
Monografia de conclusão de curso apresentada ao
POMAR/SEI como requisito parcial à obtenção de título
de Especialista em Arteterapia.
Orientadora:
Profª Ms. Eliana Nunes Ribeiro
Rio de Janeiro
2014
Para minha filha Luiza, meu filho Gabriel e
meu avô Joaquim (in memoriam)
AGRADECIMENTOS
A Deus e a meus pais (in memoriam) pela minha vida;
A coordenadora e diretora da Clínica Pomar Angela Philippini, pelos sempre
surpreendentes ensinamentos e pela confiança em mim depositada;
A minha orientadora Eliana Ribeiro, pela disponibilidade e paciência em época de
caos e pelo incentivo em todas as outras épocas;
A Marcya Vasconcellos, pela paciência frente a temas tão áridos;
Aos professores da turma PG14 de Pós Graduação, por todos os conhecimentos
difundidos;
A todos os colegas e amigos da turma PG14, pela companhia, pelos incentivos e
pelo apoio;
Agradeço em especial a Bruna Estrella, minha amiga e minha parceira de estágio e
de experimentações.
Se cada dia cai, dentro de cada noite,
há um poço
onde a claridade está presa.
Há que sentar-se na beira
do poço da sombra
e pescar luz caída
com paciência.
Pablo Neruda
RESUMO
O presente trabalho consiste em refletir sobre experiências em Arteterapia, em
sessões aplicadas, no período de dez meses, em crianças residentes em
comunidades de risco social, a partir de referências simbólicas do mito do herói.
Esse trabalho foi complementado por pressupostos básicos da Psicologia Analítica
e pela compreensão dos benefícios terapêuticos do uso das materialidades em
Arteterapia, e o processo de liberação da energia psíquica, em suas aplicações junto
ao público alvo.
Palavras-chaves: Arteterapia - herói - crianças - arquétipo.
ABSTRACT
This work consists in reflecting on experiences in Art therapy, in sessions applied, in
a period of ten months, in children living in communities of social risk, from symbolic
references of the hero myth. This work was complemented by basic concepts of
Analytical Psychology and the understanding of the therapeutic benefits of the use of
materiality in Art therapy, and the release process of psychic energy in their
applications on the audience.
Key-words: Art Therapy - hero - children - archetype.
LISTA DE IMAGENS
Imagem 1 - O início .............................................................................................. Acervo pessoal da autora.
12
Imagem 2 - Herói em ação .................................................................................. Jung, C., O Livro Vermelho, 2012, p. 119.
14
Imagem 3 - Herói arquetípico ............................................................................... Jung, C., O Livro Vermelho, 2012, p. 36.
18
Imagem 4- Seja herói .......................................................................................... http://luxgood.blogspot.com.br/2012/10/conheca-helio-oiticica-seja-no-rio-ou.html. Acessado em 6/1/2014.
22
Imagem 5 - Índio canibal ......................................................................................
Canibalismo tupinambá em gravura de 1592.
http://www.oreporternahistoria.com.br/wp-content/uploads/2012/08/
Canibalismo.jpg.
Acessado em 8/7/2014.
25
Imagem 6 - Um herói ...........................................................................................
http://noticias.terra.com.br/brasil/cidades/batman-luta-por-justica-social-
no-rio-de-janeiro,0cc224e15db93410VgnCLD2000000ec6eb0a
RCRD.html.
Acessado em 6/1/2014.
28
Imagem 7 - Pura criação ...................................................................................... http://www.sobreavida.com.br/wp-content/uploads/2013 /02/Hevajra_Mandala-1.jpg. Acessado em 10/11/2013.
30
Imagem 8 - Símbolos ........................................................................................... Jung, C., O Livro Vermelho, 2012, p. 131.
31
Imagem 9 - Colagem............................................................................................. Acervo pessoal da autora.
33
Imagem 10 - Pintura ............................................................................................... Acervo pessoal da autora.
34
Imagem 11 - Modelagem ........................................................................................ Acervo pessoal da autora.
34
Imagem 12 - Desenho ............................................................................................ Acervo pessoal da autora.
35
Imagem 13 - Construção com sucata ..................................................................... Acervo pessoal da autora.
35
Imagem 14 - Contação de histórias com dedoches ............................................... Acervo pessoal da autora.
36
Imagem 15 - Jung ................................................................................................... http://pablo.deassis.net.br/wp-content/uploads/2011/09/cg_jung_2.jpg. Acessado em 8/7/2014.
37
Imagem 16 - Self .................................................................................................... Aquarela de Gustave Moreau, séc. XIX. Coleção Memória da Psicanálise: Jung, vol. 2, 2009, p. 50.
38
Imagem 17 - O nascimento da Vênus .............................................................................. http://www.infoescola.com/wp-content/uploads/2009/08/botticelli_ nascimento-venus.jpg. Acessado em 8/7/2014.
40
Imagem 18 - Outros heróis ............................................................................................... Acervo pessoal da autora.
41
Imagem 19 - Esquema das fases da terapia breve ......................................................... 42
Imagem 19 - A comunidade ............................................................................................. http://www.afroreggae.org/sem-categoria/artista-californiana-retrata-as-favelas-do-mundo-em-sua-obra. Acessado em 14/1/2014.
43
Imagem 21 - As crianças .................................................................................................. Acervo pessoal da autora.
43
Imagem 22 - Imagens do cotidiano 1 ............................................................................... Acervo pessoal da autora.
44
Imagem 23 - Imagens do cotidiano 2 ............................................................................... Acervo pessoal da autora.
44
Imagem 24 - Imagens do cotidiano 3 ............................................................................... Acervo pessoal da autora.
44
Imagem 25 - Os caçadores .............................................................................................. Acervo pessoal da autora.
45
Imagem 26 - A arma ......................................................................................................... Acervo pessoal da autora.
45
Imagem 27 - Herói dos quadrinhos ............................................................................... Acervo pessoal da autora.
46
Imagem 28 - Herói MC .................................................................................................... Acervo pessoal da autora.
46
Imagem 29 - Pato de corrida .......................................................................................... Acervo pessoal da autora.
48
Imagem 30 - Rainha que vende apliques ..................................................................... Acervo pessoal da autora.
48
Imagem 31 - Bandeira pela vida ............................................................................. Acervo pessoal da autora.
49
Imagem 32 - Os sonhadores .................................................................................. Acervo pessoal da autora.
50
Imagem 33 - E seus pássaros ................................................................................ Acervo pessoal da autora.
50
SUMÁRIO
RESUMO ................................................................................................................. 6
ABSTRACT ............................................................................................................. 7
LISTA DE IMAGENS .............................................................................................. 8
INTRODUÇÃO ........................................................................................................ 12
CAPÍTULO I: A JORNADA DO HERÓI .................................................................. 14
1.1 – MITOS E O ARQUÉTIPO DO HERÓI ........................................................... 15
1.2 - A JORNADA DO HERÓI ................................................................................ 18
1.3 – O HERÓI ATUAL ........................................................................................... 20
CAPÍTULO II: O HERÓI NA CONTEMPORANEIDADE ........................................ 22
2.1 – OS NOVOS HERÓIS ..................................................................................... 23
2.2 – A QUESTÃO DA VIOLÊNCIA ........................................................................ 24
2.3 – PACIFICAÇÃO E UPP´S ................................................................................ 28
CAPÍTULO III: ARTETERAPIA .............................................................................. 30
3.1 – A ARTETERAPIA ........................................................................................... 30
3.1.2 – Os símbolos ............................................................................................... 31
3.1.3 – Principais Linguagens expressivas ......................................................... 32
3.2 – PSICOLOGIA ANALÍTICA E ARTETERAPIA ................................................ 36
3.2.1 – Principais conceitos da Psicologia Analítica ......................................... 37
3.2.2 – Jung e Arte ................................................................................................. 39
CAPÍTULO IV: PEQUENOS HERÓIS: UMA EXPERIÊNCIA ARTETERAPÊUTICA .............................................................................................
41
4.1 – DESENHANDO O DIA A DIA ........................................................................ 44
4.2 – O RETRATO DO HERÓI ................................................................................ 46
CONCLUSÕES E RECOMENDAÇÕES ............................................................. 49
REFERÊNCIAS ................................................................................................... 52
12
INTRODUÇÃO
Imagem 1 – O início
Acervo pessoal da autora.
Todo caminho da gente é resvaloso. Mas também, cair não prejudica demais. A gente levanta, a gente sobe, a gente volta!...
O correr da vida embrulha tudo, a vida é assim: esquenta e esfria, aperta e daí afrouxa, sossega e depois desinquieta. O que ela quer da gente é
coragem. Ser capaz de ficar alegre e mais alegre no meio da alegria, E ainda mais alegre no meio da tristeza...
Guimarães Rosa
O objetivo deste trabalho é discorrer alguns aspectos que atravessam o
arquétipo do herói em uma comunidade de risco. Visa, principalmente, descrever
aspectos do arquétipo do herói e de sua jornada, sinalizando a importância pontual e
geral da jornada de individuação, fundamentada neste arquétipo, para jovens
residentes em comunidades de risco e busca, também, contextualizar aspectos
deste tema simbólico em uma comunidade de risco, na cidade do Rio de Janeiro,
relatando experiências arteterapêuticas com grupo de crianças residentes neste
local.
Neste trabalho, busca-se, também, identificar o “herói possível” dentro desse
grupo de crianças e como a Arteterapia pode contribuir para o despertar desse herói.
Para tal, realizou-se um estudo desenvolvido de acordo com os pressupostos
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do modelo bibliográfico de pesquisa, apresentando, a título de ilustração, relato de
alguns aspectos do processo arteterapêutico, realizado com crianças moradoras na
Zona Norte do Rio de Janeiro.
Assim, considerando o mito como um vaso alquímico (têmenos), uma
narrativa a partir da qual (ou dentro da qual) brotarão imagens que guiarão a jornada
de individuação e, ao mesmo tempo fornecerão o “elixir”, apresentou-se esse
trabalho, que será dividido em quatro capítulos, descritos a seguir.
O capítulo I conterá pressupostos teóricos acerca de mitos, do arquétipo do
herói e um resumo de sua jornada, trazendo, por fim, o herói para a atualidade e
para dentro do mundo e cultura com o qual vai lidar.
No capítulo II trará o herói para a contemporaneidade. Mostrará os heróis que
são apresentados aos indivíduos através da mídia, e a futilidade de conceitos e
padrões que permeiam comunidades contemporâneas, destruindo as bases
alicerçadas pelos formadores, como pais e professores. Mostrará, ainda, indicadores
de como convivemos com a violência desde a descoberta do Brasil, até a
implantação das UPP’s (Unidades de Polícia Pacificadora).
O capítulo III será destinado à visão e entendimento da Arteterapia, seus
métodos e processos, aplicados aos objetivos deste trabalho e suas características
gerais. Serão também conceituados aqui alguns elementos básicos da Psicologia
Analítica, de Jung, visando à compreensão do embasamento teórico da abordagem
arteterapêutica utilizada.
O capítulo IV trará pontuações, a título de exemplos, de eventos ocorridos nas
sessões de arteterapia breve com as crianças desta comunidade de risco, relativos
às suas vivências, seus contatos com materiais e seus resgates psíquicos.
Para finalizar, serão apresentadas as conclusões a que se chegou e serão
feitas recomendações de estudos futuros sobre o mesmo tema.
14
CAPITULO I
A JORNADA DO HERÓI
Imagem 2 - Herói em ação
Jung, C., O Livro Vermelho.
“O primeiro grau do heroismo é vencer o medo.” G. P. Bona
As literaturas gregas, latinas e a Bíblia costumavam fazer parte da educação
de todos. Quando foram suprimidas, perdeu-se toda uma tradição de informação
mitológica do Ocidente. Com isso, um dos problemas hoje em dia é que não há
familiarização com a literatura do espírito, que auxilia na busca, dentro dos
indivíduos, do encontro do enlevo de estar vivo. Os mitos são metáforas do potencial
espiritual do ser humano, identificando o indivíduo com sua vida e com o mundo.
Entretanto oferecem modelos de vida desatualizados para o tempo atual. As virtudes
passaram rapidamente a vícios e estão desarmonizadas das necessidades morais
da vida real (Campbell,1990).
De uma forma geral, o entendimento dos mitos e dos arquétipos expõe aos
indivíduos a validação destes e suas diversas formas de atuação no mundo, nas
sociedades e em cada ser humano.
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1.1 – MITOS E O ARQUÉTIPO DO HERÓI
De acordo com o filósofo Roland Barthes (2007, p. 199), “o mito é um
sistema de comunicação, uma mensagem” e como tal, tudo pode constituir um
mito, que pode ter qualquer forma, mas que se caracteriza pela forma como
divulga a mensagem. A fala, como sistema de comunicação, pode ser a
condutora da mensagem do mito, mas também a forma simbólica o é e esta
possui um sentido já constituído e postula uma leitura por conter uma realidade
sensorial. Assim, o mito é uma representação do mundo, não como ele é, mas
como ele almeja que seja.
Na mitologia grega, os mitos mais significativos exprimem uma função da
psique e suas relações e exprimem, também, a vida psíquica dos indivíduos nas
suas polaridades (Chevalier & Gheerbrant, 2001), como uma dramaturgia da
vida social. Traduzem aquilo que pertence à opinião e a um aspecto da
realidade humana no sentido profundo, através dos símbolos que veem à tona
em quaisquer sistemas de interpretação. Para Campbell (2004, p. 21),
A função primária da mitologia e dos ritos sempre foi a de fornecer os símbolos que levam o espírito humano a avançar, opondo-se àquelas outras fantasias humanas constantes que tendem a levá-lo para trás.
Para Campbell (1990), cada indivíduo deve encontrar um aspecto do mito que
se relacione com sua própria vida. Afirma, ainda, que os mitos possuem quatro
funções, a saber (1) a função mística, que abre o mundo para os mistérios do
Universo e procura explicar a cada um o sentido de sua existência; (2) a função
cosmológica, que apresenta a dimensão da qual a ciência se ocupa, porém, sem
perder o mistério sobre a essência do mundo e da natureza; (3) a função
sociológica, que é aquela que valida ou não determinada ordem social nas diversas
culturas através de rituais e (4) a função pedagógica, que ensina aos indivíduos
como viver uma vida humana em qualquer circunstância, inseridos numa ordem
social significativa.
Sobre esse tema, Boechat (2008, p. 3) afirma que, a título de resumo e de
relações entre os conceitos,
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a imagem é a linguagem fundamental da alma e os símbolos são a chave para a compreensão das imagens. Os mitos, por sua vez, são estórias simbólicas que se desdobram em imagens significativas, que tratam das verdades dos homens de todos os tempos.
De acordo com Jung (apud BOECHAT, 2008) existem duas formas de
pensamento, uma delas linear e adaptativa, que se presta às funções do ego,
trabalhando por associações lógicas de idéias e outra circular e mitológica, que
ocorre no sonho e na fantasia, trabalhando com associações arquetípicas
mitológicas. Essas duas formas de pensamento são inseparáveis, sendo chamado
de pensamento simbólico, que é uma chave estreita para o processo de
individuação, outorgando ao mito uma condição vital à existência humana.
Para as crianças, o contato com o conto de fada e com as histórias infantis,
mostra modelos de organização psíquica extremamente estruturantes.
A criança gosta dos contos, quer ouvir mais e os guarda com carinho. Os trabalhos do herói dos contos expressam modelos de ação necessários ao seu mundo interno; os demais personagens expressam situações típicas, a criança se reconforta com o conto simbólico. (BOECHAT, 2008, p. 6)
E, a exemplo da criança, o indivíduo encontra o herói no centro da mitologia,
como sendo aquele que simboliza a união entre as forças celestes e terrestres, devido
à sua enorme força física e destreza e da extraordinária coragem, sendo, ainda,
aquele que não recusa desafios, segundo Chevalier & Gheerbrant (2001). Simboliza
o desejo essencial e a vontade pelo combate contra os monstros da psique. Jung
(apud CHEVALIER & GHEERBRANT, 2001), identifica o herói como o poder do
espírito nos símbolos da libido que fluem no eixo ego-Self, organizando o ego.
Jung (apud BOECHAT, 2008, p. 9), ainda, descobre os chamados
mitologemas, que “são núcleos de mitos que apontam para uma origem comum,
coletiva”, percebendo, assim, o inconsciente coletivo e colocando o arquétipo do
herói como o núcleo do complexo egóico, que é o centro da consciência.
Para Campbell (2008, p. 27), a conformação de um herói, isto é, a forma
como seu foco passa a representar o domínio da experiência e da assimilação,
passa por modificações internas da própria psique, e retirar-se das cenas mundanas
consiste na sua primeira tarefa. Assim, “os arquétipos a serem descobertos e
assimilados são precisamente aqueles que inspiraram, nos anais da cultura humana,
as imagens básicas dos rituais, da mitologia e das visões”.
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Ainda acrescenta que,
O herói, por conseguinte, é o homem ou a mulher que conseguiu vencer suas limitações históricas pessoais e locais e alcançou formas normalmente válidas, humanas. As visões, ideias e inspirações dessas pessoas veem diretamente das fontes primárias da vida e do pensamento humanos. Eis porque falam com eloquência, não da sociedade e da psique atual, em estado de desintegração, mas da fonte inesgotável por intermédio da qual a sociedade renasce. O herói morreu como homem moderno; mas, como homem eterno – aperfeiçoado, não específico e universal -, renasceu. (Ididen, p. 27).
Por tudo isso, o herói, personagem fundamental em todas as mitologias, é
uma das imagens arquetípicas mais conhecidas. O mito do herói é uma
representação do arquétipo do herói nas culturas, visto que os arquétipos são
padrões de organização psíquica, que cumprem a função de orientar os indivíduos
nas diversas situações de vida. O herói vive no portal entre o mundo dos deuses e o
mundo humano, e atua em defesa de ambos. Pode ter nascido de um deus, mas
pode somente ter caído nas graças de um deles. E, no decorrer de sua jornada,
deverá enfrentar os mais diversos desafios e será apresentado à forças primordiais,
como o amor e o poder (MORAES, 2010).
Segundo Moraes (2010, p. 7.), “o herói, visto como arquétipo, nunca dá conta
de tudo sozinho. Sempre recebe o “auxílio sobrenatural” ou a ajuda de amigos.”,
(Imagem 3). Caso contrário, de acordo com mitologia grega, é cometido o “pecado
do herói”, que é o exagero, o excesso ou o orgulho e isso é visto, inclusive, nos
contos de fada contemporâneos, como O Senhor dos Anéis e Harry Potter.
Imagem 3 - Herói arquetípico
Jung, C., O Livro Vermelho.
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Assim, o arquétipo do herói impele o indivíduo a, frente ao perigo, criar
novas estratégias, novos meios e buscar ajuda para que a ansiedade e o temor
não paralise sua caminhada para o futuro, para o desenvolvimento, para o
próprio caminho da individuação.
1.2 – A JORNADA DO HERÓI
O modelo da jornada do herói é universal, ocorrendo em todas as culturas e
em todas as épocas. Suas variações são infinitas, como os membros da própria
espécie humana, mas sua forma básica permanece constante. A jornada do herói
representa um conjunto de elementos extremamente persistentes, que brotam sem
cessar das mais profundas camadas do inconsciente. Seus detalhes são diferentes
em cada cultura, mas a essência é fundamentalmente igual. É uma meta a ser
cumprida.
Segundo Campbell (2004, p.36), o percurso padrão da aventura mitológica do
herói é uma amplificação da fórmula representada nos rituais de passagem de
qualquer cultura e consiste em três pilares, a saber, separação, iniciação e retorno.
Estas fases podem ser consideradas como o mitema central, podendo ser
desenvolvidos da seguinte forma:
“- um herói vindo do mundo cotidiano se aventura numa região de prodígios sobrenaturais; - ali encontra fabulosas forças e obtém uma vitória decisiva; - o herói retorna de sua misteriosa aventura com o poder de trazer benefícios aos seus semelhantes.”
Campbell (2004) e Vogler (apud BURLAMAQUE, 2013) descreveram a
jornada do herói em fases semelhantes, que aqui serão apresentadas de forma
resumida, por estarem mais diretamente ligadas ao trabalho desenvolvido.
• Chamado à aventura: é o ponto inicial. Pode começar através de um erro,
um acaso ou num momento de tranquilidade, levando o indivíduo a entrar numa
relação com forças ainda não compreendidas. O ponto importante é que sempre
causa uma ruptura, pois ocorre, nessa fase, um momento de passagem.
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• Recusa do chamado: pode ocorrer com frequência na vida real, por fatores
físicos, psicológicos ou sociais. O indivíduo perde o momento de vivenciar ações
dotadas de significados e sua vida vai se resumir à criação de novos problemas e
num processo de aproximação da morte.
• Encontro com o mentor: pode também ser denominada Ajuda
Sobrenatural, sendo um poder benigno. É sempre a figura de um ancião ou anciã,
cuja função é preparar o herói, fornecendo-lhe amuletos para enfrentar o
desconhecido com seus perigos e desafios e estando disponível ao chamado do
herói em qualquer ponto de sua jornada.
• Travessia do primeiro limiar: é o limite que delimita a vida presente do
herói. Até aqui, há a proteção, além daqui, existe o perigo e o desconhecido. A
passagem pelo limiar é voluntária e sela o compromisso do herói com a aventura.
• O ventre da baleia: simboliza o renascimento. O homem comum morre para
renascer o herói. O ventre da baleia é um local de gestação, de metamorfose, como
se fosse o interior de um templo. É onde há a cunhagem de um novo corpo e de
uma nova mente, um ato de concentração e de renovação da vida.
• Provação suprema: são os acontecimentos centrais da aventura, onde o
herói vive a crise verdadeira e encontra sucessivas provas às quais deve sobreviver.
Aqui o herói enfrenta a morte e sobrevive, entrando em contato com sua porção
divina.
• Caminho de volta: é a preparação para a missão de retornar ao mundo real
e comunicar a aprendizagem, de transmitir o que aprendeu, de levar seu troféu
transmutador de vida. Ainda nesse ponto pode haver a recusa ao retorno, mas, em
geral, o herói opta por completar o ciclo.
• Ressurreição: é uma catarse. Nesse estágio, o encontro com a morte
aparece numa escala ainda maior, pois é uma ameaça a todo o mundo. Daqui surge
um novo homem, mais sábio, mais experiente, menos egoísta, que precisa retornar
à sociedade.
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• Retorno com o elixir: é o teste final do herói, a reentrada no cotidiano,
portando a benção obtida, o elixir transformador que deixa o herói mais humano,
mais consciente, mais inteiro. Esse elixir deverá ser compartilhado com a sociedade.
Aqui, o centro do herói se desloca do ego para o self e a jornada termina.
3.3 – O HERÓI ATUAL
O sentido contido na palavra herói revela, como dito anteriormente, um ser
que defende, que guarda, que é útil. Um modelo que reconstrói novos valores para a
cultura. E que, segundo Cavalheiro (1995), no contexto atual, lança seu ódio contra
a sociedade, gerando, a partir disso, violência e destruição, pois, ao despontar da
natureza para a cultura, entra em cena a agressividade e a violência.
A agressividade é o dinamismo, a energia, a força. É um impulso de
realização e criação, isto é, a força da libido contida na própria essência do herói.
Em contrapartida, a violência é o desejo de destruição, a pulsão de morte. Assim, o
herói pode ser agressivo (construtivo) ou violento (destrutivo).
Ainda segundo Cavalheiro (op. cit., p. 8) os mitos precisam ser modernizados,
redescritos, para que não se tornem uma farsa e se transformem em “mitos da
sociedade de consumo e da simulação, procurando com isso vencer o herói, não
pelo confronto direto, mas entretendo e manipulando.”
O herói atual está esvaziado e mantém-se pelo consumo, cujo interesse é
particular e não coletivo. O herói torna-se um ídolo, inclusive nas características de
fugacidade, da substituição por um ídolo mais novo, que fale de perto com o
sucesso. Seus objetos de desejo estão, ao mesmo tempo, perto dos olhos e longe
das posses. Cavalheiro (1995, p. 9) escreve que
Como esse jogo de insatisfação foi montado como meio, sem fim, o estado de ansiedade, de stress e de dor pela insaciável falta, leva a que a “consequência psicológica desta moral do prazer e do sofrimento seja a preocupação narcísica. O indivíduo volta-se para si mesmo na esperança de superar o estado de privação em que seu corpo é socialmente mantido”.
Cavalheiro (1995, p. 10) escreve, ainda, que, “Entramos na era do simulacro,
no segundo momento da farsa, onde todas as verdades do mito tornaram-se de
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mentira à medida que o real foi suprimido pelo operacional.”
O capítulo seguinte mostrará a crescente e diversa evolução da violência no
Brasil, desde o descobrimento e como o novo “herói ídolo” convive hoje com a
violência urbana contemporânea numa grande cidade, e como esse novo “herói
ídolo” invade o dia a dia dos indivíduos.
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CAPÍTULO II
O HERÓI NA CONTEMPORANEIDADE
Imagem 4 – Seja herói
Disponível em http://luxgood.blogspot.com.br/2012/10/conheca-helio-oiticica-seja-no-rio-ou.html.
Meus heróis morreram de overdose, (Cazuza)
Na contemporaneidade, o herói ainda é o representante simbólico do
movimento da libido, correspondendo, então, à própria pulsão de vida. A palavra
herói guarda em si o sentido de conservar, de defender, de ser útil e, por causa
disso, o herói está diretamente ligado ao combate e aos ritos de passagem, podendo
ter diversas facetas, isto é, o herói pode ser violento, louco, astuto, transgressor,
dentre outras possibilidades. Assim, cada indivíduo vai conformar um herói com
suas características próprias.
Quando o herói desponta, pode estar em jogo agressão e violência. O próprio
herói pode ser pacífico, que é aquele que constrói toda sua ação baseada na paz
como, por exemplo, Gandhi, ou pode ser agressivo e violento, e, ao contrário,
primeiro destrói, para depois reconstruir. Para cada cenário há um herói que o
subjugue.
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2.1 – OS NOVOS HERÓIS
“- O que você quer ser quando crescer, Artur?
- Eu quero ser jogador de futebol!
- E você, Gabriel, o que quer ser?
- Eu quero ser pagodeiro!
- O que você quer ser quando crescer, Rogério?
- Ah! Eu quero ser jogador de futebol e pagodeiro!”
Essa é a perspectiva de futuro reconhecível por algumas crianças do grupo
do estágio na Casa de Luciá1.
Edgar Morin (2009), filósofo e sociólogo francês, denomina olimpianos
modernos às vedetes da grande imprensa, que povoam o imaginário das pessoas
a partir de papéis desempenhados em filmes, ou de sua função sagrada, ou, ainda,
a partir de seus trabalhos heróicos. Assim, artistas, príncipes, reis, lutadores,
cantores, dentre outros, que são mostrados em suas moradas palacianas, em meio
a festas com brilhos e requinte de contos encantados, são os heróis dos tempos
modernos.
A informação que hoje alcança as pessoas de forma globalizada, transforma
eventos destituídos de qualquer significado, como um novo telefone usado por um
jogador de futebol, em grandes acontecimentos históricos, fazendo com que haja
uma grande proximidade dos olimpianos com os mortais. Assim, os olimpianos
participam do destino da humanidade, que sonha, inclusive, com a possibilidade
desse deus aproximar-se dos humanos e, em nome do amor, realizar um casamento
plebeu.
Segundo Morin (2009, p. 107), “os olimpianos, por meio de sua dupla
natureza, divina e humana, efetuam a circulação permanente entre o mundo da
projeção e o mundo da identificação”, atuando como um grande condensador
energético da cultura de massa e se tornam modelos de cultura, modelos de vida.
São os heróis modernos e carregam em si o mito da autorrealização da vida,
oferecendo modelos de conduta mais atrativos que os oferecidos pelos antigos
1 A Casa de Luciá é uma instituição sem fins lucrativos, localizada no bairro do Méier, no Rio de
Janeiro, que atende crianças e adolescentes das comunidades de entorno, durante um período do dia. Oferece refeições, atividades recreativas, lúdicas, aulas de reforço e espaço para estágio de Arteterapia. Os nomes das crianças utilizados neste trabalho são fictícios.
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ídolos, como os pais, professores e heróis nacionais, e que se baseiam num estilo
de vida espelhado no amor, na sedução e no bem-estar, numa busca incessante
pela felicidade.
É o que Morin (2009) chama de mitologia da felicidade. As lendas antigas, as
epopeias e os contos de fadas estão muito longe do alcance das pessoas, enquanto
que a fascinação dos modelos propostos que correspondem às aspirações
baseadas na vida exposta dos olimpianos está muito próxima.
Pascal (apud COMTE-SPONVILLE, 2005, p. 1) escreve que “todos os
homens procuram ser felizes; isso não tem exceção... É esse o motivo de todas as
ações de todos os homens, inclusive dos que vão se enforcar...” e é esse
comportamento imanente da espécie humana que faz com que as pessoas se
deixem influenciar pelo lado mais atrativo da felicidade, que reside, atualmente, em
ter coisas, em conquistar posições. Resumindo, em guiar-se pelo olimpiano que
tenha a maior corrente de ouro pendurada no pescoço, ou que tenha um motohome
equipado com a mais alta tecnologia em som e imagem, pois tudo isso conduz à
“felicidade”. Quem não sonha em possuir uma mansão com portões enormes como
dos jogadores de futebol? Ou que não queira uma multidão de seguidores atentos
ao seu menor gesto?
2.2 – A QUESTÃO DA VIOLÊNCIA
Ferreira (1993), define violência como (1) a qualidade daquele que age com
ímpeto; (2) a qualidade daquele que é agitado, tumultuoso; (3) a qualidade daquele
que é iracundo; (4) a qualidade daquele que é intenso, veemente; (5) aquilo em que
se faz uso da força bruta; (6) a qualidade daquele que é contrário ao direito, à
justiça.
Por sua vez, Bobbio (1988) define violência como a intervenção física
voluntária de indivíduo ou grupo contra outro indivíduo ou grupo, seja em que
contexto for, direta ou indiretamente. Na política, a violência é uma conduta bastante
visível e característica, pois é a que priva o homem da segurança física de sua vida,
destruindo este valor, que é fundamental para todos. Também na política, a violência
tem uma função aterrorizadora, que visa salvaguardar a coexistência pacífica,
25
impedindo atos violentos entre os grupos sociais através da punição da
desobediência. Ainda possui, como outra função, destruir os adversários políticos
para minar sua resistência e vontade. Nas guerras, a violência é exercida em favor
de mostrar claramente a estimativa que os grupos devem ter sobre a situação e o
poder constituído.
Entretanto, ao generalizar-se o conceito e o aplicar nos fatos conhecidos,
percebe-se quão profunda e arraigada está essa violência no Brasil, desde o remoto
e bom ano de 1500.
Imagem 5 – Índio canibal
Canibalismo tupinambá em gravura de 1592. Disponível em
http://www.oreporternahistoria.com.br/wp-content/uploads/2012/08/Canibalismo.jpg.
Segundo Gambini (1999), tão logo as terras, tão prodigiosas e paradisiacamente
retratadas, foram "invadidas" por heróicos navegadores portugueses, os habitantes que
aqui estavam foram considerados como parte agregada ao cenário ocupado, perdendo,
assim, seus direitos ancestrais à sua terra e à sua cultura. Ainda compreendendo a
nova terra como o paraíso, fica implícito que este seria um lugar de fruição, onde as
riquezas minerais e vegetais, as mulheres índias e seus homens existiam para servir às
vontades de tão nobres conquistadores. Era oficialmente o início da violência no
território brasileiro a partir de outros povos.
À continuidade, para que o sistema mercantilista, que delineava a política
econômica, pudesse continuar mantendo o enriquecimento de Portugal, deparando
com a inadaptação dos índios ao trabalho escravo, devido à cultura da qual faziam
parte, concluiu que tornava-se míster o comércio de negros africanos. Entretanto,
26
também devido à cultura a qual pertenciam, houve negros africanos que não
aceitaram a condição de escravos, dando origem a um cenário de lutas e, por
consequência, à imputação de violência corporal, psicológica e espiritual por parte
dos colonizadores sobre esses escravos.
Se o tempo se adianta até a década de 1960, entra-se no contexto das
reformas de base de João Goulart, que significava uma proposição de uma reforma
modernizadora democrática do capitalismo no Brasil. Esta política foi neutralizada
pelos militares, pelos grandes empresários ligados ao capital internacional e pelos
EUA, que preconizavam uma reforma conservadora do capitalismo, e a partir disso
nos deparamos com um período de grande violência imposta pelo novo governo
autoritário, autoproclamado no golpe de 1964.
A violência contra a população foi imediata e ia desde invasões de
domicílios até tortura e assassinatos. Era considerado um castigo disciplinatório,
cujo objetivo era conduzir o pensamento dos indivíduos ao ideal da ditadura. E
foram muitos anos de práticas autoritárias e milhares de pessoas atingidas pela
truculência do regime.
Sem querer que seja feita tábula rasa de outros episódios explícitos de
violência, pode-se, a partir daqui, observar atos que fazem, há tanto tempo, parte do
cotidiano de comunidades e grupos sociais e que, por conta disso, passam
despercebidos, isto é, perdem seu poder de estranhamento e passam a fazer parte
do dia a dia. Segundo Velho (2000, p. 58),
a perda de credibilidade e de referências simbólicas destrói expectativas de convivências sociais elementares. Filósofos, pensadores e cientistas sociais das mais variadas orientações mostram como a sociedade só é viável mediante um mínimo de valores e padrões compartihados.
Padrões e valores que permitiam a indignação dos indivíduos, hoje,
tornaram-se banais. Para Velho (op. cit., p.58) “trata-se, claramente, de uma crise
ético-moral”.
Ao atualizar o contexto, percebe-se que a violência é em si uma construção
social. Não está limitada ao aumento da criminalidade ou a casos jurídicos
institucionalizados, mas permeia todo o universo social. Rifiotis (2006, p. 27) amplia
o conceito da violência, nomeando algumas de suas diversas formas de
perpetuação.
27
Assim, aquilo que chamamos violência recobre fenômenos muito diferentes que não podem ser reduzidos ao crime e à violência institucional. Desse modo, no nosso cotidiano, referimo-nos à violência no esporte, no trânsito, nas ruas, nas prisões, ou ainda com relação às precárias condições de vida, à fome e, evidentemente, com relação à criminalidade; a violência contra as mulheres, contra as crianças, contra a natureza, a violência física, psicológica, simbólica, cognitiva... Essa série, cuja regra de formação ainda nos é invisível, pode englobar as relações de força, as tensões, as hierarquias, as desigualdades sociais e as situações de conflito em geral.
Vista desse modo, é possível que todos percebam que a violência não ficou
em um passado que pode ser esquecido, mas, pelo contrário, ela se atualizou, como
se fosse um padrão cultural que se encontra em constante evolução, e afeta a todos
de uma maneira ou de outra, promovendo uma ruptura na vida de cada um dos
indivíduos, colocando-os face a uma reformulação da relativização da violência.
A mídia confronta com os indivíduos cotidianamente uma atualização do
quadro geral da violência e os coloca, face a isso, na ambígua situação de
estranhamento e de compactuação. Para Rifiotis (1995), este é um tempo marcado
pela falta de finalidade das formações sociais, onde a violência não fica circunscrita
a grupos, mas permeia todo o campo da cidadania, podendo ser "quantificada" e
categorizada, formando uma grande memória do medo. E é esse medo que, por sua
vez, retroalimenta as diferentes formas de violência.
Rifiolis (1995, p. 10) afirma que "A violência é o caos, uma porta aberta para o
caos; ela é a falta do limite, o imprevisível." Como tal, se comporta e comparece
sempre no outro, fazendo com que as responsabilidades também sejam transferidas
aos outros, principalmente aos que detêm o poder publico, que são vistos como
aqueles que têm ascendência sobre as minorias sociais, numa dimensão sempre
estranha à de cada um.
Entretanto, Sorel (apud GONÇALVES, 2003) dá à violência um caráter
positivo, uma vez que a associa com resistência, luta e identidade. Diz, ainda, que
são os códigos sociais e morais que atenuam essa tendência natural, levando os
indivíduos a entender a violência como um retorno à barbárie. Por outro lado, Costa
(apud GONÇALVES, 2003) afirma que um ato só se torna violento, quando o sujeito
violentado percebe o desejo de destruição nesse ato.
A violência ainda pode ser tratada como forma instintiva do comportamento
que subsidia a sobrevivência da espécie. Também como processo da evolução da
civilização que impõe controle ao meio social. Mas, em todos esses formatos, a
28
violência é um ato de força, de poder e de autoritarismo, que uma pessoa ou
instituição submete à outra.
Imagem 6 – Um herói
Disponível em http://noticias.terra.com.br/brasil/cidades/batman-luta-por-justica-social-no-rio-
de-janeiro,0cc224e15db93410VgnCLD2000000ec6eb0aRCRD.html.
3.3 – A PACIFICAÇÃO E AS UPP´S
Ao ser criado um novo conceito de cidade, visando, principalmente, mega
eventos como a Copa do Mundo e as Olimpíadas, fez-se necessário planejar uma
forma de diminuição da violência pública, advinda, principalmente, do tráfico de
drogas nas comunidades de risco. Assim foram criadas as UPP´s, Unidades de
Polícia Pacificadora, que é um projeto influenciado pela experiência de vários outros
projetos de pacificação implantados pelo mundo. É a tentativa de criar uma polícia
cidadã para atuar nessas comunidades antes dominadas pelo tráfico. Vale ressaltar
que esse conjunto de políticas foi criado em gabinetes, sem participação das
pessoas que moram efetivamente nas favelas.
Segundo Fleury (2013, p. 4), esta parecia uma política sustentável até que
começou a mostrar dificuldades, como, por exemplo, a falta de controle da polícia
pela Secretaria de Segurança, o que torna as UPP´s um “braço militar de amplos
poderes, com baixo controle da sociedade sobre ele”.
29
A UPP é um projeto constituído de três frentes, a saber, a segurança, a
questão urbana e a questão social. Entretanto, não estão sendo levados em conta a
real necessidade local e são criadas obras que não são tão prioritárias, como, por
exemplo, a construção do teleférico da Rocinha, que serve, principalmente, aos
turistas, em detrimento do saneamento das valas, que é básico.
Dessa forma, temos novamente uma ocupação fortemente armada, como foi
a dos traficantes e a das milícias e, dessa vez, oficial. Isso equivale dizer que a
violência sobre as pessoas ainda impera. Fleury (2003, p. 4) afirma que “[...] um
modelo que determina toque de recolher, faz revista em moradores, autoriza ou não
festas. Não é democrático, é de autoritarismo.”
E na onda do autoritarismo, permanecem nessas comunidades diversas
outras formas de violência que são eminentemente institucionais, desde o
desrespeito aos horários dos ônibus, até o passar a noite à espera de atendimento
de emergência nos hospitais, fazendo com que as pessoas, de alguma forma
desliguem-se da realidade na qual vivem e passem a almejar a realidade de outros
domínios.
30
CAPÍTULO III
ARTETERAPIA
Imagem 7 – Pura criação
Disponível em http://www.sobreavida.com.br/wp-content/uploads/2013/02/Hevajra_Mandala-1.jpg.
“Arte é a expressão mais pura que há para a demonstração do inconsciente de cada um. É a liberdade de expressão, é sensibilidade, criatividade, é vida”.
(Jung)
3.1 - A ARTETERAPIA
Philippini (2008, p.13) define Arteterapia como “um processo terapêutico, que
ocorre através da utilização de modalidades expressivas diversas”. Tal processo
gera produções, que poderão ser associadas a símbolos, significados e que farão
parte, na sequência do processo, de uma coleção de mensagens enviadas à
consciência, objetivando o resgate, manutenção e prevenção da saúde, seja em que
nível for.
O fundamento da Arteterapia reside no conceito de que a criatividade é um
potencial que pode ser alcançado por todos. Desde as mais remotas manifestações
artísticas, como as encontradas nas cavernas de Lascaux2 até às mais conceituais
produções contemporâneas, o ser humano exibe, cada um dentro da materialidade
2 Lascaux é um complexo de cavernas, localizado em Périgord, França. É o maior conjunto de
pinturas rupestres preservadas, datadas de aproximadamente 15.000 a.C.
31
que mais lhe sensibilize, diversas manifestações de originais inspirações criativas.
Joseph Beuys (1972), artista europeu que guiou-se por uma prática mais
ampla, filosófica e engajada, dentro de sua concepção de democracia e liberdade,
oferece matérias para reflexão a partir da escultura social. Beuys afirma que a fala é
uma escultura e que esta constitui-se de uma ação concebida como fluxo contínuo,
abrangendo todas as pessoas, pois também afirma que toda pessoa é artista.
Assim, através de materialidades bem diferentes, ou entre as mais diversas
formas de externar os símbolos de cada indivíduo, a Arteterapia coleta e
disponibiliza, através de meios próprios, tal acervo.
Os conceitos teóricos associados aos trabalhos arteterapêuticos utilizados
neste estudo veem da Psicologia Analítica, desenvolvida por Carl Jung no início do
século XX, e que afirmam que os processos de autoconhecimento são orientados
por símbolos, que podem estar presentes nas criações artísticas ou em sonhos.
3.1.1 – Os símbolos
A Arteterapia considera que a produção de imagens está associada à
manifestação mais elementar do inconsciente e que pode, ao ser materializada por
meio de alguma estratégia criativa, gradualmente, apresentar alguns de seus
significados à consciência (Philippini, 2009, p.16).
Imagem 8 - símbolos
Jung, C., O Livro Vermelho.
32
Jung (2002, p. 93) classifica os símbolos como naturais e culturais. Os
símbolos naturais são derivados diretamente dos conteúdos do inconsciente e
carregam em si toda a imensa gama das imagens arquetípicas próprias. Os
símbolos culturais são aqueles que estão contidos na inconsciência coletiva e que
se fazem presente, também, ao uso mítico. Ainda segundo Jung (op. cit., p. 93),
O homem moderno não entende o quanto o seu “racionalismo” (que lhe destruiu a capacidade de reagir a ideias e símbolos numinosos) o deixou à mercê do “submundo” psíquico. Libertou-se das “superstições” (ou pelo menos pensa tê-lo feito), mas neste processo perdeu seus valores espirituais em escala positivamente alarmante. Suas tradições morais e espirituais desintegraram-se e, por isso, paga agora um alto preço em termos de desorientação e dissociação universais.
A busca da compreensão perdida desses significados pode ser dirigida a
partir de técnicas específicas de linguagem expressiva. A esse processo, chamamos
amplificação simbólica e este pode ser um caminho para aumentar a possibilidade
de acesso ao inconsciente e à compreensão de seus conteúdos.
3.1.2 - Principais linguagens expressivas
O setting terapêutico3 preparado para sessões de Arteterapia, deve conter
materiais previamente selecionados para as práticas criativas que são ali
realizadas, de forma que o processo seja facilitado e que os objetivos projetados
para serem desenvolvidos a partir de uma técnica sejam mais facilmente
alcançados.
A Arteterapia associa as estratégias criativas diretamente aos conteúdos
que se mostram mais propícios a serem trabalhados através delas. Assim, cada
modalidade criativa está associada a uma ou a diversas indicações, face suas
possibilidades no processo de execução propriamente dito.
Aqui serão enumeradas, de forma resumida, as modalidades expressivas
mais clássicas e simples utilizadas na Arteterapia e suas principais indicações e
potencialidades.
3 Espaço organizado para as sessões de Arteterapia, onde estão disponíveis todos os materiais
utilizados para a criação plástica.
33
• Colagem: é uma linguagem muito simples, que utiliza materiais facilmente
oferecidos no dia a dia e que permite as primeiras incursões no universo
arteterapêutico. Como oferece grande possibilidade de modificação de formas
através de recortes e montagens, pode ser considerada como reestruturadora e
ordenadora, possuindo também um grande poder de síntese (Imagem 9).
Imagem 9 - Colagem
Acervo pessoal da autora.
• Pintura: esta linguagem também pode ser de fácil execução, dependendo
da proposta. A partir de suas características fluidas, perde-se o controle do material,
o que a torna mais rica em descobertas e símbolos, quer através de formas, quer
através da cor. Qualquer tipo de pigmento poderá ser utilizado, como aquarela,
guache, acrílica, tinta a óleo, nanquim e até tintas artesanais resultado do uso de
terras coloridas e cola ou naturais, extraídas de vegetais. Assim como suportes
diversos, como papéis, telas, tecidos, dentre outros e aplicadores diversos, seja
pincéis, bastões, espátulas ou as mãos (Imagem 10).
• Modelagem: é uma linguagem que proporciona volume,
tridimensionalidade, peso e texturas. Pode remeter à memórias próprias ou
coletivas, estando diretamente ligada aos arquétipos. Existem diversos materiais que
podem ser utilizados na modelagem, como o papier mâché, a plastilina, o biscuit, a
massa plástica e a argila (Imagem 11).
34
Imagem 10 - Pintura
Acervo pessoal da autora.
Imagem 11 - Modelagem
Acervo pessoal da autora.
• Desenho: o desenho na Arteterapia permite que se observem histórias,
muitas vezes já prontas, através das formas. Ele é mais objetivo, mais direto e
apresenta um cardápio visual, que vai desde a forma até à perspectiva (Imagem 12).
Nesta linguagem, podem ser utilizados diversos suportes, além do papel branco,
como lixas, papel camurça, ondulado e toda a gama de papéis coloridos. Assim
também os doadores de pigmento, como o lápis de cera, lápis de cor, caneta
hidrocor, lápis, carvão, pastéis e canetas de nanquim. A propósito, o desenho é
muito bem aceito pelas crianças.
• Construção com sucata: na Arteterapia, a construção não é considerado
um método fácil, pois parte do princípio que há algo estruturado no inconsciente,
35
pronto a mostrar sua forma, o que pode demandar dificuldades na confecção a partir
de objetos diferentes em tamanhos, formas, cores e texturas. É uma linguagem que
resume diversas habilidades, tais como integração, união, coordenação,
composição, equilíbrio, construção, dentre outras (Imagem 13).
Imagem 12 - Desenho
Acervo pessoal da autora.
Imagem 13 – Construções com sucata
Acervo pessoal da autora.
36
• Contação de histórias com dedoches: a contação de histórias traz para a
Arteterapia a utilização de narrativas universais, colecionadas do inconsciente
coletivo, que facilitam a compreensão da jornada da evolução humana. São fontes
de sabedoria. A sua aplicação permite uma interação lúdica com o objetivo de ativar
o imaginário, que, no caso deste estudo, foi oferecida em forma de dedoches
(Imagem 14), incluindo as etapas de construção, pintura e manuseio criativo.
Imagem 14 – Contação de histórias com dedoches
Acervo pessoal da autora.
3.2 – PSICOLOGIA ANALÍTICA E ARTETERAPIA
Carl Gustav Jung, psiquiatra suíço, nascido em 1875, tinha profundos
interesses em filosofia e psiquiatria (Imagem 15). Desenvolveu diversas experiências
para a exploração do inconsciente. A ideia de Deus deixava-o fascinado (Silveira,
1981). Somente em 1907 encontrou-se pessoalmente com Freud, de onde brotou
uma admiração recíproca e extensa colaboração. Em 1910 iniciou-se o processo de
divergências entre ambos.
A partir de 1913, num período de grandes dificuldades, intensificaram-se seus
períodos de interação com o inconsciente através de experiências interiores, como
sonhos e visões. E foi de onde surgiu a formulação de toda sua teoria, denominada
Psicologia Analítica, iniciando pelo traçado dos tipos psicológicos, que trata da
relação entre as pessoas, passando pela significação cósmica da consciência e os
arquétipos, até o encontro com a alquimia.
37
Imagem 15 - Jung
Disponível em http://pablo.deassis.net.br/wp-content/uploads/2011/09/cg_jung_2.jpg.
3.2.1 – Principais conceitos da Psicologia Analítica
A seguir, serão descritos alguns dos principais conceitos para compreensão
da Psicologia Analítica, que fundamenta a proposta deste trabalho arteterapêutico,
de acordo com Stein, 2006.
• Ego: a consciência é o estado de vigília, de conhecimento e entendimento
do mundo ao redor de cada um de nós e o ego está localizado no centro crítico
dessa consciência. Atua como ponto focal e define quais conteúdos devem
permanecer sob a consciência e quais devem deixar de refletir. Precede a
linguagem e a identidade pessoal, sendo o centro do livre arbítrio, das tomadas de
decisão, agindo como elemento neutro, nem bom, nem ruim.
• Persona: é o segmento da psique voltado para as relações externas e para a
coletividade. É um disfarce ou uma máscara, que é usado perante o encontro com o
mundo social em redor e perante si mesmo. À medida que o processo de individuação
se torna mais amadurecido, a persona passa a ser uma escolha consciente do
indivíduo. Frequentemente o ego se identifica com a persona.
• Sombra: é o oposto da Persona e invisível ao Ego. São traços psicológicos
38
que estão encobertos ou são indistintos, devido a qualquer demanda de supressão
psicológica. Pode conter características socialmente avessas a costumes e
convenções morais e por isso pode ser empregada, pelo Ego, para enfrentar
situações desagradáveis sem que lhe seja imputada qualquer culpa. É um núcleo
obscuro e representativo da maldade humana.
.
• Inconsciente Coletivo: é o nome dado à camada mais profunda da psique,
cujo conteúdo é uma combinação de forças universalmente primordiais e instintivas.
Esse substrato não foi colocado ali por qualquer evento, existe a priori. O
Inconsciente Coletivo possui conteúdos e formas de comportamento comuns em
toda parte e em todos os indivíduos.
• Self: para Jung, o Self é o Arquétipo Central, inato, que não está contido no
domínio psíquico, mas está além dele, o define e governa, resguardando sua
integridade. É o centro de equilíbrio, harmonia e ordenação da psique. Forma a base
para todas as estruturas do ser e coloca em movimento as energias curativas,
ativadas através de padrões arquetípicos de inteireza, como expansão da
personalidade, integração e compreensão de conteúdos do Inconsciente Coletivo e
formação dos símbolos, dentre outros. É o divino que habita em cada um dos
indivíduos (Imagem 16).
Imagem 16 – Self
Aquarela de Gustave Moreau, séc. XIX. Coleção Memória da Psicanálise: Jung, vol. 2, p. 50.
39
• Arquétipo: é a fonte primária de energia e de padronização psíquica. São
forças universalmente predominantes e fontes essenciais dos símbolos psíquicos.
Sua influência leva ao arrebatamento, com ideias e visões grandiosas, quase
epifanias, afetando o Ego e levando-o a agir. Está associado com o mito.
• Anima x Animus: são figuras arquetípicas de um nível mais profundo da
psique que é o Inconsciente Coletivo. Funcionam como uma ponte, portando
imagens que permitam ao Ego experiências nas partes mais profundas psique,
adaptando-se a elas. A Anima é o feminino interno para o homem e o Animus é o
masculino interno para a mulher.
• Energia Psíquica: é a libido, a pulsão original da vida.
• Individuação: Jung denomina Processo de Individuação à experiência
psicológica de tornar-se um indivíduo único, indivisível e integrado ao longo da
vida. É onde dá-se o reconhecimento do Self, é um processo contínuo.
3.2.2 – Jung e Arte
A psicologia analítica busca a significação de imagens e símbolos nas obras de
arte, para com isso propor uma compreensão para a obra e o artista (Silveira, 1981).
Distingue dois processos de criação, o psicológico e o visionário, que se adequam
tanto para a literatura como para as artes plásticas.
No primeiro processo, os temas são conhecidos e vão desde paixões
terrenas, até dramas e tragédias dos destinos. Em contrapartida, no processo
visionário, as obras provocam estranheza pelo seu cunho solene. O artista não
domina a própria inspiração e as obras são apresentadas de maneira onírica ou
abstrata.
Jung considera a criatividade como um forte vetor e é algo fundamental à
espécie humana e, ainda, que a necessidade de fazer arte é uma forma de impor
ordem à desordem originada pela inteligência e de compensar a dor existencial
da espécie humana (Wahba, 2009). Ocorre, durante o processo, uma ativação
40
dos conteúdos inconscientes, onde o Ego e a Persona são deixados à margem,
dando espaço à Sombra ou de um inconsciente ainda mais profundo, anima e
animus. A criatividade exige a confiança de que o Ego não se perderá.
Para a artista plástica Fayga Ostrower (1977), o processo de criação
demanda uma tensão psíquica profunda, cuja renovação provoca a sobrevida do
instinto criador. Ela deve ser elaborada no sentido de não somente ser um
impulso momentâneo que pode se esvair, mas algo que garanta a vitalidade.
Para tal, a consciência é um fator importante no sentido da geração de novas
realidades que ocorrem dentro de um nível de consciência mais complexo.
Imagem 17 – O Nascimento da Vênus
http://www.infoescola.com/wp-content/uploads/2009/08/botticelli_nascimento-venus.jpg.
41
CAPITULO IV
PEQUENOS HERÓIS: UMA EXPERIÊNCIA ARTETERAPÊUTICA
Imagem 18 – Outros heróis
Acervo pessoal da autora.
“O processo criador, na medida em que o podemos acompanhar, consiste numa ativação in-consciente do arquétipo, no seu desenvolvimento e sua tomada de
forma até a realização da obra perfeita” (Jung)
Esse capítulo apresenta a experiência de um processo arteterapêutico
realizado com seis crianças, com idades variando entre nove e onze anos. Sendo
cinco meninos e uma menina, todos residentes em comunidades de risco social. O
processo durou onze meses e foi realizado numa casa de convivência para crianças
em idade escolar. Lá, as crianças recebem aulas de reforço escolar, atividades
lúdicas, como teatro e coral e fazem as refeições.
As instalações utilizadas para as sessões de arteterapia consistiam numa sala
com mesas e cadeiras. Entretanto, foi permitido utilizar um jardim localizado na
entrada de uma propriedade anexa. Todo o material utilizado era organizado
previamente pelas estagiárias.
O processo arteterapêutico utilizando a metodologia do processo da terapia
breve, foi dividido em três etapas, com aproximadamente 15 sessões em cada uma
delas.
42
As três etapas estão representadas na imagem 19:
Fase diagnóstica: é a fase onde há a criação e fortalecimento do vínculo do
grupo através da confiança e segurança e a experimentação com diversas
possibilidades expressivas, sempre no sentido de observar as características
emocionais e as formas de interação e expressão do grupo.
Estímulos geradores: nesta fase são trabalhados, compreendidos e
elaborados mais profundamente os conteúdos já identificados, utilizando estímulos
simbólicos compatíveis como contos, filmes, histórias, dentre outros.
Processo autogestivo: nesta etapa, o próprio grupo demanda as atividades
baseadas na sua história e nos processos pelos quais passaram juntos. As
atividades devem estar de comum acordo entre todos os membros. O objetivo é o
fortalecimento do grupo em si, com a cunhagem de sua marca em cada indivíduo.
E... Era uma vez uma comunidade, como outras tantas no Rio de Janeiro
(Imagem 20), com um histórico de violência que vem desde as formas políticas de
governo até as precárias condições de vida e estrutura urbana, passando pela
violência física, psicológica e simbólica que vem sendo imputada aos seus
moradores desde o domínio dos traficantes, das milícias a agora com o domínio das
UPP’s.
Processo autogestivo
Estímulos geradores
Fase diagnóstica
Imagem 19 – Esquema das fases da terapia breve.
43
Imagem 20 – A comunidade
Disponível em http://www.afroreggae.org/sem-categoria/artista-californiana-retrata-
as-favelas-do-mundo-em-sua-obra
E de lá, dessa comunidade, um pequeno grupo de crianças (Imagem 21)
experimentou a Arteterapia...
Imagem 21 - As crianças
Acervo da autora.
Essas crianças têm um perfil muito reativo, inclusive a menina. Elas estão
dispostas a não perder uma argumentação ou uma provocação. Mas são muito
carinhosas e respeitosas com as estagiárias e são extremamente criativas,
44
aceitando bem as propostas de trabalho e a grande maioria dos materiais, gostando
de criar a partir deles e além deles.
4.1 – DESENHANDO O DIA A DIA
O dia a dia da comunidade era trazido para as sessões arteterapêuticas em
diferentes apresentações. Abaixo, as imagens 22 a 24 mostram trabalhos da fase
diagnóstica, onde pode-se notar que temas que fazem associação com violência, como
guerra, armas e heróis pelo avesso são tratados por eles de forma banal, isto é, fazem
mesmo parte de seu cotidiano.
Imagem 22 – Imagem do cotidiano 1 Imagem 23 – Imagem do cotidiano 2
Acervo da autora. Acervo da autora.
Imagem 24 – Imagem do cotidiano 3
Acervo da autora.
E então, numa sessão de construção de instrumentos musicais com
sucata, já na etapa dos estímulos geradores, foram produzidas armas pesadas,
45
com miras automáticas e todo o requinte de tecnologia, como mostradas nas
imagens 25 e 26. Essas armas foram usadas numa encenação de Chapeuzinho
Vermelho, demandada nessa mesma sessão. Eram quatro caçadores que
acabaram com o lobo, aos gritos de “perdeu, lobo, perdeu!”, para salvar a vovó e
a Chapeuzinho.
Imagem 25 – Os caçadores Imagem 26 – A arma
Acervo da autora. Acervo da autora.
Aqui vê-se como um conto de fada transforma-se na demonstração explícita da
violência cotidiana. O lobo continuou perdendo, mas as crianças em situação de risco
social perdem muito mais, inclusive a referência de quem realmente pode ser o
verdadeiro herói (Imagens 27 e 28).
Imagem 27 – Herói dos quadrinhos Imagem 28 – Herói MC
Acervo da autora. Acervo da autora.
46
4.2 – O RETRATO DO HERÓI
As experiências arteterapêuticas que foram criadas com as crianças, fizeram
que se configurassem outros heróis. Surgiram os heróis que superam as
dificuldades da sua vida e da sua história, como a da Sapa Ruiva, contada na fase
dos estímulos geradores. A Sapa Ruiva é uma senhora que convidou alguns bichos
para juntos moerem o milho e fazerem um bolo para o lanche, ao que ninguém
colaborou, mas que, entretanto, quiseram se juntar a ela e ao seu filhote na hora de
comer. Como é uma senhora de grande determinação, espantou os bichos e comeu
seu trabalhoso lanche na companhia de seu filhote. Sua conduta foi eloquentemente
elogiada pelas crianças, dada a sua firmeza de atuação.
Ainda numa sessão da fase dos estímulos geradores, foi utilizado o filme do
Patinho Feio. Esse conto, de Hans Christian Andersen trata, sobretudo, da
sobrevivência de um patinho que é rejeitado pela mãe e pela sociedade por ser
diferente e que, “sabendo que nunca deixaria de ser o feio e considerado persona
non grata por todos de sua comunidade, ele se torna o espelho do que lhe
atribuíram ser” (Vaz & Rodriguez, 2008, p. 1), vagando pelo mundo em busca de
uma identidade que dificilmente alcançaria, devido a não aceitação social, tendo
também sua identidade grupal comprometida devido à consciência das diferenças.
Entretanto, a pulsão da vida fala mais alto quando encontra a felicidade retratada na
imagem de grandes e formosas aves que avista e descobre que também
transformou-se numa grande e bela ave, a despeito das vicissitudes pelas quais
passara.
Para Vaz & Rodrigues (2008, p.3),
Uma dinâmica muito parecida e comum ocorre na sociedade ocidental pós-moderna, no que tange ao papel do localizador para um problema familiar ou social, geralmente em um dos integrantes da família ou da sociedade. Algumas patologias psíquicas familiares e grupais são, fazendo-se uma análise atenta, centradas em indivíduos específicos, geralmente um dos filhos, ou moradores de rua, por exemplo, mirando-os como os culpados pela desordem, ou os doentes destacados do todo. Nunca como o retrato da doença coletiva ou o espelho de um traço comum a todos os integrantes de tal coletividade. Filhos drogadictos, pais problemáticos, sujeitos exageradamente “avoados” ou acomodados, esotéricos e fanáticos religiosos, obsessivos e sistemáticos, hoje em dia toda diferença é um “gancho” para eleger um localizador de problemas.
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Entretanto, descrevendo o ímpeto de superação, Jung (apud Vaz &
Rodriguez, 2008, p. 4) irá definir que
a individuação é, portanto, um processo de diferenciação cujo objetivo é o desenvolvimento da personalidade individual. A necessidade de individuação é natural, enquanto que o impedimento da individuação por uma normalização exclusiva ou preponderante, de acordo com os padrões coletivos, será prejudicial para a atividade vital do indivíduo, para a sua vivência pessoal.
E, com isso, ao ser materializado durante a sessão, aquele patinho feio e sem
lugar no mundo, transformou-se num “pato de corrida” para uma das crianças,
mostrando ali todo o seu entendimento da superação, como mostra a imagem 29.
As crianças puderam mostrar que toda a violência que está a seu redor não
pode retirar de cada uma delas o sonho. Na sessão de construção de bonecos com
sucata, da fase diagnóstica, quatro das seis crianças criaram uma figura feminina.
Todas muito ornamentadas e bonitas, com grandes cabelos. Quem seriam essas
figuras? O espelho de mães e avós que insistem em cuidar de si e dos seus da
melhor maneira que se apresenta. E dentre elas destaca-se a figura da rainha que
vende apliques e pipas (Imagem 30) para sobreviver, numa extraordinária
elaboração de um importante arquétipo adaptado à vida contemporânea e prática,
aludindo diretamente à cuidadora que resume em si as tarefas de prover o lar de
alimentos e calor, como também de carinho e proteção, sem deixar de olhar para si
mesma e para um futuro melhor com o qual sonha.
Imagem 29 – Pato de corrida
Acervo da autora.
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Imagem 30 – Rainha que vende apliques
Acervo da autora.
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CONCLUSÕES E RECOMENDAÇÕES
Imagem 31 – Bandeira pela vida.
Acervo pessoal da autora.
Em si, a vida é neutra. Nós a fazemos bela, nós a fazemos feia; a vida é a energia que trazemos a ela.
Osho
O trabalho arteterapêutico com crianças residentes em comunidades de risco
nos aponta, como conclusão, alguns caminhos para o resgate, manutenção e
libertação do herói em cada uma delas.
Muitas vezes ele é despertado por experiências de violência, causando
sequelas psicológicas que a Arteterapia pode resgatar, contribuindo para que jovens
acessem conteúdos saudáveis ligados a esse arquétipo, informando, inclusive,
outras possibilidades da jornada.
Voltando o olhar nos conceitos dos arquétipos, principalmente o do herói, e
permitindo que ele se associe naturalmente aos diversos modos de vida dos
indivíduos, conclui-se que a Arteterapia pode contribuir para o acesso aos conteúdos
relativos ao arquétipo do herói, através de contos, convivência solidária e amorosa,
escuta e interlocução, despertando meios para o reencontro e a partilha de valores e
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padrões que contribuirão para o fortalecimento de novas formas de convivência
social para crianças, nessas comunidades.
As modalidades expressivas que facilitam o livre fluir da energia psíquica das
crianças, tais como pintura, desenho, criação de personagens e quaisquer outras
que utilizem cores e símbolos na sua criação, devem ser incentivadas como boa
prática nas sessões.
A jornada já está dentro de cada indivíduo mesmo em idade tão tenra,
pois cada idade tem seu próprio mito e está em algum estágio de sua jornada.
Dentro dessas crianças que criam armas, convivem as crianças que criam
pássaros para enfeitar o pé de feijão do gigante mal e voam com eles num
jardim (Imagens 32 e 33). Por isso também conclui-se que cada criança é hoje o
seu próprio herói, por sobreviver e ousar sonhar, dentro da sua comunidade e
da sua família.
Imagem 32 – Os sonhadores Imagem 33 – E seus pássaros
Acervo da autora. Acervo da autora.
Sabendo que o uso das diversas materialidades e na ativação de processos
criativos constituem elementos fundamentais para o resgate de elixires através da
psique, recomenda-se que o olhar da Arteterapia seja estendido, colocando em foco
sua utilidade nas questões sociais que desenrolam-se, envolvendo, principalmente,
as comunidades de risco, no sentido de fomentar subsídios para criação a de
acessos à Arteterapia em espaços apropriados, cunhando, inclusive, o termo
Arteterapia Social.
Recomenda-se, ainda, estudos complementares em outros grupos similares,
com cronologias diferentes, em ambientes diferentes, sobre o mesmo tema, para
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ampliação dos conhecimentos e referências, e atualização de banco de dados sobre
o processo arteterapêutico voltado para esse fim.
E, baseado nas inúmeras possibilidades da Arteterapia em seus diversos
campos de atuação, encerro com uma história do Livro dos Abraços, de Eduardo
Galeano.
“Diego não conhecia o mar. O pai, Santiago Kovakloff, levou-o para que
descobrisse o mar. Viajaram para o Sul. Ele, o mar, estava do outro lado das dunas
altas, esperando.
Quando o menino e o pai enfim alcançaram aquelas alturas de areia, depois
de muito caminhar, o mar estava na frente de seus olhos. E foi tanta a imensidão do
mar, e tanto seu fulgor, que o menino ficou mudo de beleza.
E quando finalmente conseguiu falar, tremendo, gaguejando, pediu ao pai:
- Pai, me ajuda a olhar!”
Parece então que arteterapeutas podem, como este pai, em seu ofício,
“ajudar a olhar” este herói que a todos habita, mas que para apresentar-se precisa
ser estimulado, cuidado e qualificado.
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