del 23 al 30 de marzo de 2016/bacultural

AÑO 4 Nº 229Revista de distribución gratuita del Gobierno de la Ciudadde Buenos Aires.

La mirada de Lestido

En diálogo con Agenda Cultural, la fotógrafa Adriana Lestido relata cómo abordó la selección de imágenes que integran la muestra “Algunas chicas”, y que se exhibe en el MACBA hasta el 1º de mayo. Pág. 3.

A 40 años del golpe militar

El miércoles 23, de 19 a 24 h., diversos espacios que funcionaron como centros clandestinos de detención abren sus puertas para contribuir a las

políticas de la memoria. Además, continúan el ciclo de cine “La noche más larga” y las muestras en el Parque de la Memoria. Pág. 4.

Memoria

La escultura de Nicolás Guagnini, integrante del

Grupo Arte Callejero, evoca la figura de su padre desaparecido

durante la última dictadura militar.

Foto: gentileza Parque de la

Memoria.

Imagen de la serie “Madres e hijas”. Gentileza de Adriana Lestido.

Pág. 3 del 23 al 30 de marzo de 2016

La mirada de Lestido

E s una de las fotógrafas argen-tinas más relevantes del la es-

cena actual. En la muestra “Algunas chicas”, que acaba de inaugurar en el Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires (MACBA), Adria-na Lestido vuelve a trabajar sobre las representaciones de mujeres, uno de los temas recurrentes en su producción fotodocumental. Es una de las exposiciones que da comienzo -junto con “Vanguardia/Caballo de Troya/América. Una exposición en tres actos” de Mag-dalena Jitrik y Leila Tschopp-, al calendario 2016 del museo. El eje curatorial se denomina “Ellas: Polí-tica – Ficción – Creación”, e intenta reflexionar sobre las prácticas de los artistas que indagan sobre la mate-rialidad, la identidad, la escritura y el cuerpo. La muestra de Lestido, curada por Romina Resuche, reúne fotografías tomadas entre 1986 y 1998, perte-necientes a las series “Hospital In-fanto Juvenil”, “Madres adolescen-tes”, “Mujeres presas” y “Madres e hijas”, para dar vida a una nueva “serie”, en la que brillan fotogra-fías que la artista no exhibe desde hace más de 20 años, o que incluso no mostró jamás, según contó a la Agenda Cultural.

¿Cómo surgió la idea de la muestra y cómo vivió la inauguración?La inauguración fue preciosa, in-creíble, asistió muchísima gente. Fui invitada a exponer a través de Florencia Giordana Braun, de mi ga-lería Rolf Art. Al principio no quería exponer ninguna imagen de las pre-sas, pero luego me dieron ganas de mostrar algunas. Otras las eligieron entre Teresa Riccardi, directora del Museo, y Florencia, y eso estuvo buenísimo. Me gusta cuando otras miradas se suman e integran cosas que yo no hubiera integrado. Me alegra mucho esta exposición.

En los últimos años se han inaugurado varias retrospectivas sobre su obra, ¿cuál es la particularidad de esta muestra que recorre doce años de su trabajo?La primera idea era mostrar las imágenes de mujeres presas en su versión completa en copias vinta-ge, como las mostré por primera vez. Pero esta vez quería darle otra vuelta. Entonces propuse hacer una

En diálogo con Agenda Cultural, la fotógrafa Adriana Lestido relata cómo abordó la selección de imágenes que integran la muestra “Algunas chicas”, que recorre doce años de su producción fotográfica centrada en las representaciones de la mujer, y que se exhibe en el MACBA hasta el 1º de mayo.

Fotografía

edición a partir del eje de la mu-jer, una selección de imágenes de las distintas series de mujeres que hice a lo largo de todos estos años, haciendo a un lado las más conoci-das. Por eso no está la foto “Madre

e hija” de Plaza de Mayo (1982), ni las más emblemáticas de las presas o de “Madres e hijas”. A su vez, las series no están identificadas; al final se indica a cuáles pertenecen. Que-ría que se mezclaran un poco.

Después de tantas exposicio-nes, cada encuentro con el público, ¿es diferente? Es distinto. Este año la retrospec-tiva se expone en Berlín y creo que ya es el final, que no la exhibo más… Pero dije lo mismo cuando estuvo en Brasil. Es loco, porque de alguna manera la muestra se adapta a los nuevos espacios y la siento viva. Me siguen pasando co-sas cuando la monto. Puedo sentir la pesadez cuando me proponen hacerla, pero una vez que estoy con las fotos en el lugar, hay algo ahí que cobra vida, que me vuelve

a enganchar y que se resignifica. Es distinto según los espacios. De todas formas, “Algunas chicas” es diferente porque si bien muchas de las fotos integran la retrospectiva, hay otras que no. Hay algunas de las imágenes de mujeres presas que nunca mostré, que sólo estaban en el primer portafolio, y son las co-pias de esa época, del 92. En su primera versión fueron 43 fotos y después las reduje a 24, de las cua-les 20 están en la retrospectiva. Y a las otras 19 nunca las volví a mos-trar. En la exposición hay algunas de esas imágenes.

¿Cómo cuáles?Una foto vertical de una chica con sombrero con un nenito parado, y otra que están jugando en el patio donde se ve la torre de la cárcel de fondo; también una de un pizarrón. Y hay dos que nunca mostré, son dos chiquitas: una de una chica que está leyendo en la cama y otra que se asoma por una ventanita. De esta última tenía una única copia que se la regalé a Jean- Louis Larivière, y me dieron ganas de mostrarla por el giro que tomó la muestra. Se la pedí y como la tenía en Francia, me la mandó por correo. Me gustaba que fuera esa única copia.

Dice Romina Resuche sobre sus fotos en el texto curato-rial: “A medida que siento, las miro más. A medida que vivo, las veo más”. Con el tiempo, ¿cambia su mirada sobre ellas?Sí, veo cosas distintas. Es la me-jor señal, porque quiere decir que la imagen tiene vida. La vida pasa, uno cambia y las fotos me van di-ciendo otras cosas.

Desde 2011 trabaja en el pro-yecto “Antártida”, que será libro y exposición en 2017. En los últimos años, lo femenino o “la continua ausencia de lo masculino” dejó de estar en el centro de su producción y su mirada se trasladó hacia el pai-saje. ¿También aquí se da ese “proceso de introspección” del que habla en su obra?Sí, es otra manera de ver adentro. Estoy más en sintonía con eso. Siento que todo lo más áspero, lo más duro ya salió y ahora estoy más conectada con otras cosas. Pero qui-zás en el fondo sea lo mismo, aun-que más suave o desde otro lado.

Madres e hijas

Madres e hijas

Mujeres presas (foto inédita).

MACBAAv. San Juan 328. “Algunas chicas”, de Adriana Lestido. Lunes a viernes de 11 a 19 h. Sábados y domingos de 11 a 19.30 h. Martes cerrado. Hasta el 1º de mayo. Entrada: $60. Miércoles: $40. Estudiantes, docentes, jubilados y menores de 12 años: $40 y los miércoles con acceso gratuito. Recorridos dialogados de miércoles a lunes a las 16 h.

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Teatro

Tres vidas como una novela

L a abuela, la madre y la hija, Martina. Ella, la hija, es la que

desde su punto de vista cuenta esta historia, la de una familia de muje-res, la de una red maternal. La na-rración se estructura en base a una serie de escenas de su infancia, y de la infancia de su madre yde su abuela: un caleidoscopio de situa-ciones que se superponen, se inter-pelan e incluso se contradicen.Martina pone el foco en la manera en que estas historias se cuentan, y a la capacidad de la abuela, la madre y la hija de novelar la vida real: en cada hecho vivido, hay exageración y hay tragedia. La narradora cuen-ta desde el presente pero al mismo tiempo viaja en el tiempo, mientras

Con texto y dirección de Agostina Luz López, Los milagros puede verse en el Cultural San Martín.

lucha con la madre y la abuela que por momentos parecen querer to-mar su lugar: están al acecho. Las conductas familiares, los deseos, lo que imaginaron ellas para ellas son planos sobre los que se asientan estas vidas, las de unos personajes que quieren reinventarse y que otras veces lo han logrado, como si mi-rándose entre ellas y mirando vidas

de otras, hubieran podido multipli-car sus experiencias. Son mujeres que imaginan, mujeres voraces. Una amiga de Martina irrumpe en-tre ellas para elaborar sus propias teorías sobre la familia y aporta también una cuota de delirio.En esta obra, que se presenta de viernes a domingos a las 21 h. en el Centro Cultural San Martín, la

actuación está imbricada con la es-critura, el realismo y la imposibili-dad. Lo pensado se vuelve teatral, lo vivido se vuelve presente.Le ponen el cuerpo al texto de Agostina Luz López –que tam-bién dirige-, Martina Juncadella, Carla Fonseca, Ernestina Rugge-ro y Laila Maltz. La iluminación es de Jorge Ferro, la escenografía

Centro Cultural San MartínSarmiento 1551Funciones: viernes, sábados y domingos, 21 h.Valor de entrada: $ 110 domingo (día popular): $ 80

La obra representa las historias de una familia de mujeres

La obra del director alemán René Pollesch, con dirección de Luciano Cáceres, se presenta en la Sala AB del Cultural San Martín.

Esposa de dictadores I

René Pollesch tiene fama de ser un chico difícil. Escritor,

dramaturgo y cineasta alemán, es considerado por muchos como un filósofo que desarrolla su oficio por medio del lenguaje teatral. Con un estilo propio se diferencia, en más de un sentido, de sus colegas e in-cluso va contra la corriente: descree de las convenciones teatrales tradi-cionales y ha hecho obras sin perso-najes, sin diálogos, sin argumentos. A tal punto su trabajo es disruptivo, que él mismo ha llegado a decir que lo que hace ni siquiera es teatro en el sentido convencional. Lo que nadie discute es su talento y en ese senti-do es un referente indiscutido de lo mejor de la escena contemporánea. Nació en 1962 en Friedberg, Alema-nia y allí estudió Artes Dramáticas. Estudió con Harold Pinter y Caryl Churchill, y a partir de 1998 dirigió sus propias obras en teatros oficiales de Berlín, Leipzig y Stuttgart. Fue elegido mejor dramaturgo de lengua alemana en la encuesta entre críticos organizada por la revista Theater Heute. Además, sólo permite que autores sudamericanos dirijan sus piezas, otro elemento que exacerba su aparente excentricidad.El dramaturgo alemán y Luciano Cáceres (Buenos Aires, 1977) se conocieron en el 2006. Ese año el Instituto Goethe invitó a Pollesch a

la Argentina para dar talleres perso-nalizados a dos directores, Cáceres y Marcelo Massa. El primero, está ahora a cargo de una de sus obras: Esposas de dictadores I, que se pre-senta en la Sala AB del Centro Cul-tural San Martín, con un elenco que conforman Leonor Manso, Dolores Ocampo, Ideth Enright, Héctor Bor-doni, Fernando Sansiveri, Ignacio Rodríguez de Anca, Agustín Garbe-llotto y Martín Comán. La obra crece en torno de la figura de Elena Ceausescu, política y es-posa del dictador rumano Nicolae

Ceaucescu, todo un universo de re-ferencias a la historia del país euro-

peo -y, por extensión, de otros paí-ses que atravesaron dictaduras- y a la sociedad capitalista y sus pilares, así como al teatro mismo.“Pollesch toca muchos temas política filo-sofía, sexo, familia, capitalismo, toma todo lo que se vive diaria-mente y lo envuelve en una rítmica particular. Su obra tiene mucho hu-mor, partes muy lúdicas y un ritmo muy vertiginoso y les da a los acto-res la libertad de agregar algo a lo que él propone”, explicó Cáceres a Radio Ciudad. Divertido con su trabajo como

director, Cáceres subrayó que la traducción de la obra requirió un trabajo cuidadoso. “El traspaso del idioma requiere otra forma en la pronunciación y los acentos, así como la cultura alemana es más bien fría y nosotros mucho más sanguíneos, eso es trabajo de adap-tación”, expresó en este sentido. La traducción de la obra del alemán al español estuvo a cargo de Graciela Berton y la revisión de la traduc-ción a cargo de Pola Iriarte Rivas. La puesta de Luciano Cáceres -el diseño de sonido es de Alberto Radduso, el diseño de video de Iván Grigoriev, la música de Gerardo Gardelín, el vestuario de Pepe Uría, y la escenografía y la iluminación son de Gonzalo Córdova- tiene una fuerte impronta audiovisual, con música, cámaras y edición en vivo, además de proyección de material histórico. Quienes lo conozcan sólo por su faceta actoral, deben saber que Cáceres se formó como actor -con Alejandra Boero, Julio Bac-caro, Eduardo Riva y Javier Daul-te- pero también estudió puesta en escena y dramaturgia, y ha dirigido gran cantidad de piezas de autores nacionales e internacionales, entre las que se destacan, entre otras, 4.48 Psicosis de Sarah Kane, Ciudad como botín y Sex según Mae West, también de Pollesch.

de Mariana Tirantte, los aportes coreográficos de Eugenia Estévez y la fotografía de Luis Sens.Joa-quín Aras colaboró en el montaje, y el vestuario y Arte es de Denise Groesman. Andrés Polonsky está a cargo del sonido y la producción es de NataliAboud.

Centro Cultural San MartínSarmiento 1551Funciones de miércoles a sábados a las 22 h. y los domingos a las 21 h. Platea: $ 140. Día popular, miércoles: $70.www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

Leonor Manso integra el elenco de la obra dirigida por Cáceres

Foto: Luis Sens

Foto: Carlos Furman

Foto: Gentileza Adriana Lestido.

Foto: Gentileza Adriana Lestido.

Foto: Gentileza Adriana Lestido.

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A 40 años del golpe militar

El miércoles 23, de 19 a 24 h., diversos espacios que funcionaron como centros clandestinos de detención abren sus puertas para sumarse a una jornada de reflexión y contribuir a las políticas de memoria. Además, continúa el ciclo de cine sobre la dictadura y se pueden visitar varias muestras en el Parque de la Memoria, ubicado en la Costanera.

MemoriaA l término del miércoles 23

de marzo de 1976, tras una agotadora y extensa jornada

de reuniones con las que había in-tentado asegurar los destinos de su gobierno hasta las elecciones antici-padas de octubre, Estela Martínez de Perón, presidente en ejercicio, subió al helicóptero que debía transportar-la hasta Olivos. Aún no había pasado una hora de la medianoche cuando, con la excusa de un desperfecto, la nave aterrizó en el aeroparque Jorge Newbery, donde la aguardaban tres oficiales, uno de cada fuerza. Con su destitución, el país ingresaba no sólo en una grave ruptura del Estado de derecho, sino también en el período más violento y aterrador de su histo-ria: la dictadura cívico militar que se extendería entre 1976 y 1983, carac-terizada por el terrorismo de Estado, la violación de los derechos huma-nos, la desaparición y muerte de mi-les de personas, la apropiación siste-mática de recién nacidos y el uso de la tortura como método sistemático. Este miércoles 23 de marzo, en el marco de las actividades recordato-rias por los 40 años del comienzo de aquel momento tristemente im-borrable de la historia argentina, la Subsecretaría de Derechos Humanos y Pluralismo Cultural de la Ciudad organiza La Noche de la Memoria, en la que de 19 y hasta las 24 h., distintos espacios que funcionaron como centros clandestinos de deten-ción abrirán sus puertas al público interesado en conocerlos. Se trata de una actividad cultural que busca contribuir a las políticas de memoria y sumarse a la jornada de reflexión por el Día de la Memoria por la Ver-dad y la Justicia, que se conmemora el jueves 24 de marzo.Durante la vigilia hacia el 24 esta-rán abiertos El Olimpo (Ramón Fal-cón 4250, entre Lacarra y Olivera), el Club Atlético (Av. Paseo Colón 1200, entre San Juan y Cochabam-ba), Automotores Orletti (Gral. Ve-nancio Flores 3519) y Virrey Ceba-llos (Virrey Ceballos 628/30). El Olimpo era un viejo galpón, adap-tado, que aunque sólo funcionó seis

meses, bajo las órdenes de Suárez Mason, alojó a 700 detenidos des-aparecidos de los cuales sobrevi-vieron apenas 50. El Club Atlético funcionó desde mediados de 1976 hasta diciembre de 1977 y fue de-molido en 1979 para la construcción de la autopista 25 de Mayo, lo que ha obligado a un verdadero trabajo arqueológico para recuperarlo por medio de la excavación. Automoto-res Orletti, como su nombre lo sugie-re, fue un taller mecánico adquirido explícitamente para llevar a cabo acciones represivas ilegales. Acaso menos conocido, el Centro Virrey Ceballos era una casa operativa de la Fuerza Aérea, en la que también ac-tuaron grupos de tareas del Ejército y la Policía Federal. La propuesta de recorrer estos espa-cios se completa con un ciclo de cine en el Centro Cultural Haroldo Conti, ubicado en el predio de la ex Esma, en el que se proyectarán distintas películas vinculadas a la temática, entre las que podrán verse aproxima-ciones tan distintas como “El beso de la mujer araña”, basada en la novela de Manuel Puig, y “Hay unos tipos abajo”, adaptación de la novela de

Antonio Dal Masetto. La Subsecre-taría de Derechos Humanos y Plura-lismo Cultural porteña invita a toda la ciudadanía a unirse en esta jorna-da de reflexión y memoria, que año a año contribuye a formar nuevos lazos para continuar en la búsqueda de verdad y justicia.

Parque de la MemoriaUno de los espacios más interesan-tes dedicados a la construcción de la memoria con los que cuenta Buenos Aires, el Parque y Monumento a las Víctimas del Terrorismo de Estado ubicado frente al Río de la Plata, en Costanera Norte, también invita a la

ciudadanía a conocerlo y recorrer-lo, para apreciar sus nuevas exposi-ciones “La otra orilla – Solidaridad franco-argentina en tiempos de dic-tadura”, en la Sala PAyS, y 1976-2016. 40 años ¡PRESENTES!, en el Espacio Base de Datos, con entrada libre y gratuita.

Con motivo de la visita del Presiden-te de Francia, Francois Hollande al Parque de la Memoria, se inauguró en la Sala PAyS “La otra orilla”, ex-posición realizada conjuntamente con la Embajada de Francia y el Ins-titut Français d’Argentine que mues-tra, a través de fotografías, afiches,

documentación y abundante material audiovisual los lazos culturales y so-lidarios entre Francia y Argentina. La exposición se organiza a partir de tres núcleos temáticos: “Formas de la hospitalidad. Solidaridad y lucha en Francia”, que incluye informa-ción y testimonios de personalidades

relevantes de la cultura argentina exiliadas en Francia e imágenes so-bre La marcha de los jueves, organi-zada en París en solidaridad con las Madres y Abuelas de Plaza de Mayo; “El alma extranjera. Arte y política argentina transhumante” expone di-versas expresiones realizadas por ar-

gentinos en Francia; “Memorias del exilio”, por último, está compuesto por testimonios de hombres y muje-res fuertemente influenciados por su paso por la nación gala.Por su parte, “1976-2016. 40 años ¡PRESENTES!”, a través de mate-rial fotográfico, sonoro y documen-tal, pone en foco el modo en que tanto los organismos de derechos humanos como el pueblo ocuparon la calle en pos del reclamo de Me-moria, Verdad y Justicia.

Tributo a los libros prohibidosLa Dirección General del Libro y el Programa Bibliotecas para armar se suman a las actividades con el ciclo “Seguir leyendo. Tributo a los libros prohibidos por la dictadura”, que tiene como objetivo hacer memoria, leer y releer algunas de las historias, los cuentos y los autores que fueron censurados durante la última dicta-dura militar argentina. El miércoles 23, a las 10 h. en la Biblioteca Edad Dorada del Hogar Santa Ana y San Joaquín, (Culpina 1021) a través de canciones populares que aborden el tema de la censura y la represión, se promoverá el relato de experiencias personales ligadas a la época (activi-dad para adultos mayores).

Ciclo de Cine: La noche más largaDel jueves 24 al domingo 27 se proyectan películas en el marco del ciclo de cine “La noche más larga”, con que el Museo del Cine se suma a la conmemoración por los 40 años del golpe. Hay funciones a las 14.30 y 16 h., con entrada gratuita, en su sede de Caffarena 51, en el barrio de La Boca.El día jueves podrán verse Botín de guerra (2000), emotivo documental de David Blaustein sobre la lucha de Abuelas de Plaza de Mayo, e In-fancia clandestina (2012), opera pri-ma de Benjamín Ávila, con Natalia

Oreiro, César Troncoso Ernesto Al-terio sobre la contraofensiva monto-nera de 1979, desde la óptica de un niño que regresa al país junto a sus padres exiliados.El viernes llega el turno de dos do-cumentales: 4 de julio, la masacre de San Patricio (2008), de Juan Pablo Young y Pablo Zubizarreta, sobre los asesinatos de tres sacerdotes y dos seminaristas en la Iglesia de San Pa-tricio a manos de un grupo paramili-tar, y Ponce el buen pastor (2008), de Alejandro Areal Vélez, sobre el caso del obispo de San Nicolás que falleció en 1977 tras sufrir un acci-dente, posiblemente provocado. El clérigo denunciaba las violaciones a los derechos humanos contra perso-nas de su diócesis.El sábado podrá verse H Historias cotidianas (2001), documental de Andrés Habegger, sobre la vida de seis hijos de detenidos desapareci-dos, con guion del director y Lucía Puenzo.El ciclo llega a su fin el domingo, con la proyección de El diálogo (2014), documental de Pablo Ra-cioppi y Carolina Azzi, sobre el diálogo entre Graciela Fernández Meijide, madre de un detenido de-saparecido, y Héctor Ricardo Leis, militante montonero que en 1977 logró exiliarse a Brasil, donde se filmó la película; y Crónica de una fuga (2006), de Israel Adrián Caeta-no, con la actuación de Rodrigo de la Serna, Pablo Echarri, Nazareno Casero y Lautaro Delgado, sobre la célebre fuga de Claudio Tamburrini y otros detenidos desaparecidos de la siniestra Mansión Seré, único caso de un escape documentado.

Parque de la Memoria

Marcha por el apoyo a los juicios. 1985.

Escrache durante la declaración de Massera en el Tribunal Federal de Comodoro Py, en la causa por delitos de sustracción, retención y ocultamiento de un menor y falsedad de documento público.19 de marzo de 1998. Archivo GAC (Grupo de arte callejero)

Ronda de Madres de Plaza de Mayo, 1979.

Recuperación de la ESMA para la creación del Espacio Memoria y DDHH 24 de marzo de 2004.

Foto: gentileza Parque de la Memoria

Foto: Colección fotográfica Carmen Lapacó.Fondo documental Memoria AbiertaFoto: Archivo Hasenberg-Quaretti

Foto: Damián Dopacio

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Agenda semanalGratis Agenda Cultural sugiere confirmar las actividades en www.buenosaires.gob.ar/agendacultural

ChiCOsMUsEO LARRETAMendoza 2250.sábado y domingo, 17.30  h. LOs TREs ChANChiTOs. Ver-sión libre de Héctor Presa. $120.

PLANETARiO GALiLEO GALiLEiAv. sarmiento y Belisario Rol-dán.sábado y domingo, 15 h. UNA DE PiRATAs. Un pirata cansa-do de recorrer los mares del Planeta Tierra se anima a viajar por el Universo. A bordo de un pequeño barco de papel des-cubre planetas, estrellas, cons-telaciones y otras maravillas del cielo. A las 16 y a las 17 h. ViA-JEROs.  Espectáculo de divul-gación astronómica con narra-ción en vivo. $50. TEATRO REGiOAv. Córdoba 6056.  6056-4772.sábado, 16 h.  UN MARCiANO EN LA BOCA. Interpretado por el Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín que dirige Adelaida Mangani.  Obra de Fernando Morando y Martín Sansarricq. Primero llegaron los italianos, después los polacos, los gallegos, la niña huérfana y los niños traviesos. De gente rara está lleno mi patio ¿Qué más puede aparecer?… Un mar-ciano. $60. TEATRO sARMiENTOAv. sarmiento 2715.  4808-9479.sábado y domingo, 16 h. CUM-PLE ZOMBi-UNA RENGA his-TORiA DE hiLOs, hUEsOs, BEsOs Y ENREDOs. Dirigida por Ivo Siffredi e interpretada por el Grupo de Titiriteros del Teatro San Martín que dirige Adelaida Mangani. Jacumel es un pueblo perdido poblado por monstruos, zombis, fantasmas y aparecidos. $60.  www.com-plejoteatral.gob.ar.

MÚsiCAMúsica clásicaCONsEJO DE iNGENiEROsAlsina 430.

Miércoles, 18.30 h. DON GiO-VANNi. Clase de apreciación de la ópera de Mozart, previa a su presentación en el  Teatro Co-lón. A cargo de Claudio Mamud.

TEMPLO LiBERTADLibertad 769.

Miércoles, 13 h. RECiTAL DE JOsÉ LUis sARRÉ. El tenor es-tará acompañado por Ezequiel Sarubbi y Verónica Luchetta al piano.

Música popularCULTURAL sAN MARTÍN      sarmiento 1551. 4374-1251/9.

Martes, 20.30  h. FERNAN-DA LANZA. La cantante se su-merge en un nuevo repertorio de standards de jazz clásicos, música de la búsqueda y la im-provisación. En su debut en el ciclo Jazzología, se presentará acompañada por grandes mú-sicos de la escena local. Coor-dinación y comentarios Carlos Inzillo.

FERiA DE MATADEROsAv. Lisandro de la Torre y Av. De los Corrales. 4687-5602.

Domingo, 11 a 20  h.  FEs-TEJOs DE LA 30° TEMPORA-DA.  Con  Carlos Santa María; Carlos Linares y Omar Block

en su espectáculo integral de música argentina: Cantores de Alma. Además, Rogelio Siares; Mano a mano; Identidad San-tiagueña; Buscando horizon-tes; Becho Riveiro; La mentira folklore; Karen Martínez; María y Carlos en danzas folclóricas y ballet Luna Santiagueña. Se suspende por lluvia.

MUsEO CARLOs GARDEL Jean Jaurés 735. 4964-2015.

sábado, 16 h.  CLAsEs DE TANGO.  Profesores Patricia y Cacho Sancia.

TEATRO MUsEO DE ARTEs PLÁsTiCAs EDUARDO sÍVORi Av. infanta isabel 555. Domingo, 16 h. CUENTO CON MAGiA. Idea, dirección e inter-pretación: Inés Grimland. En-trada al museo: $10. Entrada al espectáculo: gratis.Domingo, 18 h. LA MARQUE-sA EsTÁ TRisTE. De: David Di

Napoli. Dir.: Clara Vaccaro. ¿Qué tendrá la marquesa? Esta pie-za breve relata la bohemia del artista en un reducto parisino, en medio de la pobreza. Con: Karina Olmedo, Nahuel Prozzy (primeros bailarines Teatro Co-lon) y Diana Orlando. Entrada al Museo: $10. Entrada al espectá-culo: gratis.

EsPACiO CULTURAL ADÁNBUENOsAYREsAv. Eva Perón al 1400. sábado, 19 h. ACTO EsCOLAR. Interpelando a docentes, alum-nos y familias, la obra pretende - a través del humor - renovar la mirada sobre los ritos y las topografías escolares: la sala de aula, el patio de juego, el des-pacho de dirección, el salón de actos, la sala de profesores. Una radiografía de las relacio-nes que se tejen en la escuela, espacio constructor de identi-dades, para tratar de entender su importancia y las dificultades que hoy afronta. Entrada libre y gratuita.

Cumple Zombi, en el Teatro Sarmiento.

VisiTAs GUiADAsDurante Semana Santa se reali-zarán visitas guiadas en distintas iglesias de Buenos Aires.Las visitas son gratuitas, no re-quieren inscripción previa y se suspenden por lluvia.

RETiROsan Martín y Viamonte Jueves, 15 h.  LAs iGLEsiAs DEL BARRiO RECiO. Distingui-da y bien ubicada, la zona don-de hoy se extiende el barrio de Retiro fue un lugar elegido para construir iglesias, templos y mo-nasterios en los orígenes de la Ciudad. Esta visita recorre Reti-ro y sus edificios religiosos más significativos: la iglesia Santa Catalina de Siena, que alberga el primer monasterio de Buenos Aires, inaugurado a mediados de 1700, la iglesia del Santísimo Sacramento y la Basílica Nuestra Señora del Socorro. Además, es posible visitar la Parroquia Ma-dre Adorable, que posee un fres-co de la Virgen pintado en 1844. 

sAN NiCOLÁsReconquista y Tte. Gral. Juan Domingo Perón.Viernes, 15 h. LAs iGLEsiAs DE CATEDRAL AL sUR. Es posible visitar la iglesia de San Ignacio de Loyola –de la Orden de los Jesuitas–, la Basílica San Fran-cisco de Asís de cuyo santo el Papa Francisco tomó su nom-bre y la Catedral Metropolitana, principal sede de la Iglesia Ca-tólica en la Argentina. Además abre sus puertas la Basílica de Nuestra Señora de la Merced y la iglesia de Santo Domingo.

PALERMOJerónimo salguero y Charcas sábado, 15 h. TREs CULTOs Y UNA MisMA FE. Visita guiada en la iglesia Nuestra Señora de Guadalupe, Nuestra Señora de Narek (culto armenio católico), la Catedral de la Anunciación de la Virgen (de culto ortodoxo ruso) y la Parroquia San Idelfon-so, donde Jorge Mario Bergoglio celebraba misa.

visitasguiadas_entur@bue-nosaires.gob.ar

4114-5791 de 9 a 18 h.

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Música

Bares notablesC onvertido en un clásico de

las propuestas culturales de la Ciudad, continúa el ciclo “Mú-sica en Bares Notables”, que pre-senta conciertos gratuitos de dis-tintos géneros y en diversos bares de Buenos Aires. Para la edición 2016 el jurado integrado por Pablo Agri, Daniel Falasca, Cristian Zá-rate y Federico Mizrahi seleccionó a 50 grupos, que darán sus shows durante todo el año. No se cobra derecho a show y la entrada supe-ditada a la capacidad del lugar.Sábado 26, 18 h. En Café de García, Sanabria 3302, se presenta Hernán Genovese. Grabó y actuó con grandes maestros del tango como Raúl Garello, Leopoldo Fe-derico, Atilio Stampone, Ernesto Baffa, Horacio Ferrer. Además, se presentó en los festivales más im-portantes de Argentina, Uruguay y

Mistura y Manda, en Café el Símbolo.

Conciertos en la Usina

Termina el mes de marzo con una serie de conciertos desta-

cados en la Ciudad. El viernes 25 a las 21 h, Niní Flores presenta en la Usina del Arte su nuevo quinteto conformado por Juan Pablo Navarro en contrabajo, Matías Martino en piano, Guillermo Rubino en violín, Facundo Rodríguez en guitarra y Verónica Noguera en voz. Nini Flo-res busca traducir las posibilidades rítmicas y armónicas del chamamé centrándose en el bandoneón. Su repertorio cuenta con guiños a los padres del género y varias composi-ciones co-creadas con Rudi Flores, su hermano, una visión refinada del chamamé con una mezcla de virtuo-sismo y tradición que consagró a los hermanos Flores en todo el mundo.El sábado 26 a las 15 h se presen-tará ShinzuiDaiko y Medetaiko, las agrupaciones nacionales de taiko (percusión japonesa) que presentan la segunda visita de Kaoru Wata-nabe a Buenos Aires, miembro y director artístico de Kodo, el grupo más famoso del género. El sábado 26 a las 20 h. en la Sala de Cámara Joaquín Bordaçahar & Federico Martín Gómez reali-zarán el segundo concierto del ci-clo. Se escucharán piezas de Sergei Rachmaninov, Maurice Ravel, Igor Stravinsky y Erik Satie.La artista destacada internacional

El centro cultural de La Boca presenta una serie de shows gratuitos para disfrutar el fin de semana largo. Estarán Javiera Mena, Mariano Loiácono Quintet y Barbie Martínez, entre otros.

Espectáculos

de este fin de semana será Javiera Mena, que a las 21 h. presentará en el Auditorio Otra era, colección de electro pop por el que fue nominada al Grammy Latino. Desde la publi-cación de su primer disco, Esque-mas juveniles, la cantante chilena llamó la atención de oyentes ávidos de nuevas propuestas musicales.El domingo 27 a las 11.30 h. será el turno del Grupo Vocal Carlos

Vilo en el marco del ciclo Música de Cámara. Creado en 1987 en Buenos Aires está compuesto por Karina Höxter, soprano; Trinidad Goyeneche, mezzosoprano; Gabriel Centeno, tenor; Edgardo Zecca, bajo; Sabrina Blebel, piano; Carlos Vilo, director. El Grupo Vocal se dedica a difundir la música vocal del compositor Carlos Guastavino. Del solo al sexteto, a capella o con

acompañamiento de piano o piano solista, el grupo recrea la totalidad de las combinaciones que dio a luz el compositor.A las 17 h. se llevará a cabo el ciclo Cámara Argentina junto a Aura! Trío integrado por Popi Spatocco en piano, Ricardo Cánepa en contraba-jo y Facundo Guevara en percusión. Aura! ofrece un repertorio confor-mado por temas originales, basados en la tradición musical folklórica argentina y latinoamericana. A las 19 h., Mariano Loiácono Quintet + Barbie Martínez Organ Trío serán parte del ciclo nacido para convertirse en un clásico: Jazz en Doble Dosis. El Barbie Martínez Organ Trío, integrado por Barbie en voz, Miguel Tarzia en guitarra, Alan Zimmerman en hammond y Fer-mín Merlo en batería, con el saxo tenor Carlos Lastra como invitado, interpretará temas de soul-jazz y standards de los 60’s del repertorio de Bill Henderson, Nancy Wilson y Ernie Andrews y composiciones de Sam Jones y Nat Adderley.Por su parte, el trompetista cordo-bés Mariano Loiácono comandará el quintento desde su trompeta y flugelhorn, acompañado por Sebas-tián Loiácono en saxo tenor, Fran-cisco Lo Vuolo en piano, Jerónimo Carmona en contrabajo y Eloy Mi-chelini en batería.

Niní Flores Quinteto

y director musical. En el concier-to recrean la década de los años 30 gracias a la música de los gran-des maestros del jazz internacional.Viernes 1º y 8 de abril, 21 h. En Bar la Academia, Av. Callao 368, se presentan Los Muchachos, re-ferentes de la Nueva Canción Por-teña. Con un estilo original, los músicos retoman el gypsy jazz, el swing, el blues, el tango y el soul, para dar origen a una nueva y au-téntica canción “farrista” porteña.Sábado 2 y 9 de abril, 21 h. En Café El Símbolo, Av. Co-rrientes 3787, Mistura y Manda propone una mirada propia y actual en la que conviven lo tradicional y lo moderno de la primera música popular urbana brasileña. Una in-vitación a descubrir la diversidad y la riqueza de un género musical en constante evolución: el choro.

Europa. Sábado 26, 21 h. En Bar Iberia, Av. de Mayo 1196, se presenta Paola Gamberale Trío. El grupo integrado por Paola Gamberale

(composición, guitarra y voz), Pa-blo Tozzi (contrabajo, bajo y voz) y Leandro Savelón (batería) inter-preta canciones de sus dos discos anteriores y además adelanta temas

inéditos de su próximo disco.Viernes 1º de abril, 20 h. En Café Montecarlo, Paraguay 5491, se presentan Juliana Ruiz (voz) y José Luercho, pianista, compositor

Usina del ArteCaffarena 1.

Entrada gratuita.Las localidades se retiran 2 horas antes de cada espectáculo en Informes de la Usina.

Foto: Claire Petavy

del 23 al 30 de marzo de 2016 Pág. 8

Patrimoniode Buenos Aires

Rep www.miguelrep.blogspot.com

Colonia solaC onstruida por Ferrocarriles

del Sud hacia fines del siglo XIX para alojar a los obreros de los talleres Sola, el conjunto edili-cio realizado bajo la dirección de J. Drabble resulta hoy de enorme va-lor histórico y arquitectónico por su estilo bien definido, razón por la cual ha sido declarado Patrimonio Histórico de la Ciudad e incluido dentro del área de protección his-tórica. Originalmente fue un barrio pe-riférico construido conforme a la distribución usada entonces en In-glaterra, estilo que aún hoy pueden encontrarse en el East End de Lon-dres y algunos barrios viejos de Liverpool. Consta de cuatro blo-ques de planta baja y un piso con 16 viviendas cada uno construidos en mampostería, con carpinterías de madera y tejas normandas. Los bloques se ubican simétricamente respecto a dos ejes: el acceso per-pendicular a la calle Australia (al 2700) y un espacio verde central. En la actualidad está habitado y las intervenciones realizadas a lo largo del tiempo no han alterado la unidad del conjunto. El frente de ladrillos con verja se estira en un terreno largo, poco profundo, recostado sobre las vías, con espa-cios que contribuyen a la armonía ambiental. A pesar del abandono se aprecia su valor estético y la calidad de los materiales, ladrillos notables de muy buena factura y color. Todo el hierro empleado luce típico tono artesanal, destacando algunos lla-madores de puertas, los tirantes y las sobrias balaustradas de las escaleras. Todavía pueden verse alguno que otro zócalo grabado a punzón, fingiendo piezas inexis-tentes. En 1889 era un privilegio vivir en la Sola; entonces el con-junto era prolijamente conservado, luego comenzó el deterioro lento pero sostenido hasta convertirse en lo que es hoy a la espera de una asistencia oficial prometida hace más de 10 años.

JEFE DE GOBIERNOhORACiO RODRÍGUEZLARRETA

MINISTRO DE CULTURADARÍO LOPÉRFiDO

GOBIERNO DE LA CIUDADDE BUENOS AIRESMINISTERIO DE CULTURA

¿Cómo llego?

TEATROs Teatro De la Ribera. Av. Pedro de Mendoza 1821. 4302-8866. Colectivos:

20, 29, 33, 46, 152, 159.

Teatro Presidente Alvear. Av. Corrientes 1659. 4373-4245.Colectivos: 5, 6,

7, 12, 24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

Teatro San Martín. Av. Corrientes 1530. 4371-0111 / 19. Colectivos: 5, 6, 7, 12,

24, 26, 37, 50, 60, 124, 146, 150, 155.

Teatro SarmientoAv. Sarmiento 2715. Colectivos: 10, 12, 15, 29, 34, 36, 37, 39, 41, 55, 57, 59, 60,

64, 67, 68, 93, 108, 111, 118, 128, 141, 152, 160, 161 y 194. Subte: D.

Teatro 25 de Mayo. Av. Triunvirato 4444. Colectivos: 71, 112, 114, 127, 133 y

168

Teatro Colón. Libertad 621. 4378-7344. Colectivos: 5, 24, 26, 75, 99, 100,

106, 132, 146. Subte: B, C y D.

Teatro Regio. Av. Córdoba 6056. 4772-3350. Colectivos: 19, 34, 71, 93, 108,

111, 127, 166, 176. Subte: B. Estación Lacroze.

Teatro Caminito. Av. Pedro de Mendoza y Pasaje Caminito. Colectivos: 20,

25, 29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.

MUsEOsMuseo de Artes Plásticas Eduardo Sívori. Av. Infanta Isabel 555. 4774-

9452. Coelctivos; 10, 34, 37, 130, 161.

Casa Carlos Gardel. Jean Jaurés 735. 4964-2015. Colectivos: 29, 64, 99,

106, 109, 111, 140, 188.

Casa del Historiador. Bolívar 466. 4339-1900 (líneas rotativas). Colecti-

vos: 2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes: E,

A, D.

“Ex cervecería Munich” y Museo del Humor (MuHu). Av De los Italianos

851. Tel. 4516-0944. Colectivos 2 (ramal B Ciudad Deportiva) 4, 22, 103,111,

33,61,62,64,74,86,93,130,143,159,195.

De Arte Español Enrique Larreta. Av. Juramento 2291. 4784-4040. Co-

lectivos: 29, 38, 41, 44, 57, 59, 60, 63, 65, 67, 68, 80, 113,114, 152, 161, 168,

184, 194.

De Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco. Suipacha 1422.

4327-0272. Colectivos: 17,45, 56, 59, 6, 67, 70, 86, 91, 100, 105.

De Arte Moderno de Buenos Aires. Av. San Juan 350.4342 3001/2970.

Colectivos: 4, 9, 10, 17, 20, 22, 24, 28, 29, 33, 39, 62, 64, 65, 70, 74, 86, 93,

130, 143, 152, 154, 159 y 186. Subte: Línea C.

De Arte Popular José Hernández. Av. Del Libertador 2373. 4803-2384.

Colectivos: 10, 37, 38, 41, 59, 60, 67, 92, 93, 95, 102, 108, 110, 118, 128, 130.

De la Ciudad. Defensa 219. 4343-2123. Colectivos: 22, 24, 28, 29, 33, 50,

54, 56, 61, 62, 64, 74, 86,

De Esculturas Luis Perlotti. Pujol 644. 4433-3396. Colectivos: 76, 84, 92,

99, 106, 124, 172 y 181. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

Del Cine Pablo Ducrós Hicken. Agustín R. Caffarena 49. 4303-2882/ 83. Co-

lectivos: 4, 20, 25, 29, 33, 53, 64, 86, 129, 130, 152, 159, 168, 195.

Espacio Virrey Liniers. Venezuela 469. 4339-1900 (líneas rotativas). Co-

lectivos: 2, 22, 24, 28, 29, 33, 50, 54, 56, 61, 62, 64, 74, 86, 103, 126. Subtes:

E, A, D.

Histórico de la Ciudad de Buenos Aires Brigadier General Cornelio de Saavedra. Crisólogo Larralde 6309. 4572-0746. Colectivos: 21, 28, 110, 111,

112, 117, 127, 140, 175, 176.

Quinquela Martin. Av. Pedro de Mendoza 1835.4301-1080. Colectivos: 20, 25,

29, 33, 46, 53, 64, 129, 152.

Cine El Plata. Juan Bautista Alberdi 5751. 4635 2429. Colectivos: 4, 47, 49,

63, 88, 96, 113, 117, 162, 180.

CENTROs CULTURALEsCentro Cultural General San Martín. Sarmiento 1551. 4374-1251 al 59. Co-

lectivos: 5, 6, 7, 23, 24, 26, 29, 39, 67, 102, 105, 146. Subtes: Línea A, B y D.

Centro Cultural Marcó del Pont. Artigas 202. 4611-2650 / 4612-2412. Co-

lectivos: 1, 2, 5, 25, 36, 49, 52, 53, 55, 63, 76, 85, 86, 88, 92, 96, 99,104, 113,

126, 133, 136, 141, 153, 155, 163, 180. Subte: Línea A. Ferrocarril: Sarmiento.

Centro Cultural Recoleta. Junín 1930. 4807-3260. Colectivos: 10, 17, 38, 61,

62, 59, 67, 92, 93, 101, 102, 110, 124, 130.

Centro Cultural Resurgimiento. Gral. J. G. Artigas 2262. 4585-4960. Co-

lectivos: 109, 113,63, 133, 135, 110, 134, 47, 84, 24.

Centro Cultural Julián Centeya. San Juan 3255.4931-9667. Colectivos: 4,7,

23, 32, 41, 53, 56, 75, 96, 97, 101, 115, 126, 127, 128, 134,155, 160 y 165, Subte:

Línea E.

Centro Cultural Carlos Gardel. Olleros 3640. 4552-4229. Colectivos: 19, 39,

42, 44, 63, 65, 71, 76, 87, 90, 93, 108, 112, 140, 151, 168, 176, 184.

Usina del Arte. Caffarena 1 y Av. Pedro de Mendoza. Colectivos: 4, 20, 25,

29, 33, 46, 53, 64, 86, 129, 130, 152, 159, 168, 195.

Feria de Mataderos. Av. Lisando de la Torre y Av. de los Corrales. Colecti-

vos: 55, 63, 80, 92, 103, 117, 126, 141, 155, 180.

Planetario Galileo Galilei. Av. Sarmiento y Belisario Roldán. 4771-6629.

Colectivos: 37, 130, 160.

Parque de la Memoria. Av. Costanera Norte Rafael Obligado 6745 (adya-

cente a Ciudad Universitaria). 4787-0999/6937.

Colectivos: 28, 33, 37, 42, 45, 107, 160.