Arquitectura del siglo XIX

ARQUITECTURA EN EL SIGLO XIX

CARACTERÍSTICAS GENERALES

• Desconexión entre arquitectura y artes plásticas.

– A partir del s. XIX los estilos ya no engloban todas las artes.

– El último estilo global es el Neoclásico.

• Reinterpretación de la arquitectura del pasado.

– Historicismo: busca modelos formales en estilos de siglos anteriores

(griego, románico, gótico, musulmán, renacentista…).

– Eclecticismo: se extraerán elementos formales de esos estilos,

aunque se modifiquen concepciones espaciales y funciones.

• Adecuación a las consecuencias de la revolución industrial.

– Nuevos edificios funcionales: fábricas, estaciones, bibliotecas,

almacenes, hospitales… La arquitectura concilia lo funcional y lo

estético.

– Utilización de materiales nuevos (hierro, vidrio…).

CARACTERÍSTICAS GENERALES• Aparición del ingeniero en competencia con el arquitecto.

• Universalización de los gustos.

– A Roma y a Paris se sumarán como epicentros de la cultura toda

Europa y EE.UU.

• Gran cantidad de edificios construidos

– Mayor que la de todas las épocas anteriores juntas.

Ingeniería Arquitectura

Identificada con… Futuro (innovación)Pasado (historicismo,

eclecticismo)

Preocupada por… La funcionalidad y el diseño Los códigos artísticos

Trabaja con…Nuevos materiales (hierro,

vidrio, cemento…).Materiales antiguos (piedra,

ladrillo).

Erigen…Obras más atrevidas y

modernas (pabellones de exposiciones)

Obras más tradicionales (edificios públicos, iglesias…)

NEOCLASICISMO• Cronología: ½ del s. XVIII – 1830s.

– Coexiste con el Barroco/Rococó y Romanticismo.

• Extensión: Europa y EE.UU. – Focos de irradiación son París, Roma y Nápoles.

• Unido a la Ilustración.

• Crítica del arte Barroco y Rococó (“excesos”).

NEOCLASICISMO• Modelos estilísticos de la Antigüedad clásica y

renacentista (sencillez y sobriedad). – Excavaciones en Herculano (d. 1717) y Pompeya (d.

1748).– Nacimiento de la Hª del Arte: Winckelmann y Lessing

ideal griego como base de belleza.– Academias, que subrayan el valor normativo de lo clásico.

• Modelos clásicos belleza como principio ≈ razón y verdad.

NEOCLASICISMO• Finalidad del arte: educación cívica (contenido moral y social).

– Artista ≠ genio.– Artista = agente de una sociedad libre y ordenada.

• Neoclasicismo + Revolución Francesa e Imperio Napoleónico. – Neoclasicismo = lucha de la burguesía contra el AR + laico.– Barroco = absolutista y religioso.

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Arquitectura racional (arquitectura de la razón).

– Gran sobriedad decorativa y estructural.

SOUFFOT, Iglesia de Sta Genoveva (1764), que la Revolución Francesa convirtió en El Panteón de los Hombre Ilustres (Héroes, Literatos, Grandes Hombres...)

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Uso de…

– Formas geométricas básicas.– Sistemas arquitrabados.– Órdenes clásicos (módulo, proporción, armonía, equilibrio y

simetría).

• Tipología del templo clásico, con frontón, columnata y atrio.

VIGNON, Iglesia de la Madelaine, 1807-45. París

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Edificios funcionales (museos, bibliotecas, teatros...).

THORNTON, BULFINCH, HALLET,Capitolio, Washington

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA• Variables:

– Inglaterra (Neopalladianismo).

John Wood, Royal Crescent, Bath, 1767-1775

LORD BURLINGTON y William KENT, Chiswich House, XVIII, Londres

WILKINS, W., Galería Nacional, Londres


– Francia (academicismo).

VIGNON, Iglesia de la Madelaine, 1807-45. París

SOUFFOT, Panteón de los Hombres Ilustres

CHALGRIN, Arco de Triunfo, 1806-36, París


– Alemania.

LANGHANS, Puerta de Brandenburgo. Berlín

Leo von KLENZE: Gliptoteca de

Munich, 1816-30.

ARQUITECTURA NEOCLÁSICA– Arquitectura visionaria (Étienne-Louis Boullée y Claude N.Ledoux).

Boullée, Proyecto de Biblioteca, París, 1785.

Boullée, Proyecto de Cenotafio para Newton, 1784

Ledoux, Casa del director, Salina Real de Arc-et-Senans, 1774-79.

Ledoux, Proyecto de Cementerio, 1804

ARQUITECTURA HISTORICISTA• Muy utilizada durante el s. XIX.• Uso de fórmulas pertenecientes al pasado

artístico.• Muy unida al Romanticismo.

– No existe una arquitectura romántica.– Pero la revalorización del pasado y de lo

exótico encuentra reflejo en los historicismos (neorrománico, neogótico, neomudéjar, neorrenacimiento, neobarroco…) VS presente industrial.

Christian Jank, Castillo de Neuschwanstein, Baviera, 1869-86.

ARQUITECTURA HISTORICISTA• Corriente más difundida: el neogótico.

– ¿Por qué? • Evoca la Edad Media.

• Soporte para señas de identidad locales: nacionalismo historicista VS universalismo neoclásico.

• Tradición gótica arraigada.

• Recuperación de los ideales morales cristianos.

Museo de Historia Natural, Universidad de Oxford

ARQUITECTURA HISTORICISTA– Ejemplos: Francia, Alemania y

Reino Unido.– Arquitectura preocupada por el

aspecto exterior de los edificios.– Teóricos: arquitecto francés

Eugene Viollet-le-Duc (1814-79).

Casas del Parlamento, Londres

ARQUITECTURA HISTORICISTA• Otras corrientes: influencia de la arquitectura oriental.

– Neoindio, neoegipcio, neoárabe…– Consecuencia del imperialismo del s. XIX y del gusto por lo

pintoresco, lo exótico o lo lejano.

John Nash, Pabellón de Brighton

William Chambers, Pagoda, Londres, 1757-62

Parlamento de Londres. 1836-1868. Charles Barry y A. W. Pugin. Londres.

• Charles Barry, arquitecto neoclásico británico

• A. W. Pugin, gran teórico del neogoticismo, responsable de toda la decoración y amueblamiento goticista.

• La RI obliga la vuelta al gótico:– Por economía.– Para ganar por la religión a las masas obreras.– Por la vieja moralidad anglicana cuya expresión estética era el gótico.


• Incendio del viejo Parlamento (1834).– Debía ser edificado en los estilos gótico e isabelino por el origen

medieval del parlamentarismo inglés.– Domina el eclecticismo estilístico.


• Estructura: – Planta del edificio del hall medieval.– Gran desarrollo horizontal: fachada de tres pisos y

244 m (estabilidad + regularidad + simetría).– Se evita la monotonía gracias a las numerosas

torres, de diferentes formas, volúmenes y alturas• Torre Victoria

• Torre del Reloj.


• Eclecticismo y compendio de varios estilos y gustos constructivos: clasicismo romántico, academicismo, neogótico, etc, pero de resultado global armonioso.

• Inacabado a la muerte de Barry (1860) será su hijo E. Middleton quien prosiga con la reconstrucción. Antes de 1870 el edificio estará terminado.

• Uno de los símbolos más universales de la ciudad de Londres.

ARQUITECTURA DE INGENIEROS• Industria nuevos materiales, fabricados de forma masiva y económica.

– Unen lo funcional (construir mucho, rápido y barato) + estético.

ARQUITECTURA DE INGENIEROS• Los ingenieros apreciaron las ventajas de los nuevos materiales.

– Comenzaron a utilizarlo en la construcción de puentes.

Thomas Farnolls PRITCHARD, Severn River Bridge,Coalbrookdale, Inglaterra, 1779

ARQUITECTURA DE INGENIEROS• En las décadas siguientes…

– Se generaliza el uso del hierro en obras de ingeniería.

– 1os intentos en arquitectura: los arquitectos comenzaron a utilizar el hierro.

Era una especie de monumental invernadero de hierro y cristal de 70.000 m2, 600 m de largo, 33.000 columnas de hierro y 300.000 láminas de vidrio. Era desmontable y estaba hecho con piezas prefabricadas.

ARQUITECTURA DE INGENIEROS

Era una especie de monumental invernadero de hierro y cristal de 70.000 m2, 600 m de largo, 33.000 columnas de hierro y 300.000 láminas de vidrio. Era desmontable y estaba hecho con piezas prefabricadas.

Henri Labrouste, Biblioteca Nacional de Paris, 1858-68

No se discutían sus valores funcionales … pero ¿tenía valores estéticos?

ARQUITECTURA DE INGENIEROS• Mejor expresión: Exposiciones Universales (Viena 1873, París

1867 y 1889).

Dutert y Contamin, Galería de Máquinas

La Torre Eiffel. 1887-89. G. Eiffel. París

• Proyectada por el ingeniero Gustave Eiffel para la Expo Universal de 1889.

• 305 m de h (+15 de la antena) x 125 m .

• 18.000 piezas de hierro, 10.000 tn, 2,5 millones de remaches.

• Construida en un tiempo record (< 2 años) por 50 ingenieros y 132 obreros.


• Estructura– Planta que dibuja un rectángulo virtual,

cuyos vértices son 4 pilares con 4 gigantescos arcos.

– A medida que suben los pilares se curvan hacia el interior trazado piramidal sensación de verticalidad.

– Entramado de vigas estabilidad frente a los vendavales.

– 3 plataformas a diferentes niveles con mirador.

– Cerca del extremo hay una estación meteorológica, una estación de radio y una antena de TV, añadidas con posterioridad.

– Acceso por ascensor como por escaleras.

• Imagen de ligereza por su transparencia y estrechamiento en altura.


• Construcción– Cimientos (desde 28-I-1887): 5 meses. – III-1888: unión de los cuatro pilares. – A 57 m del suelo, el 1er piso; a 115, el 2º. – Creció a un ritmo de 10 m/mes; luego, a 30 m/mes.


• Torre Eiffel– Resultado de experiencias técnicas y estéticas– Influencia en las técnicas de construcción,

creando un nuevo lenguaje formal.– Símbolo de los nuevos tiempos, del progreso,

de la civilización industrial aunque no tenía ninguna función inicial.

– Provocó críticas entre arquitectos e intelectuales (Zola, Gounod, Meissonier, los Goncourt).

– Permanencia tras la Exposición símbolo de París y uno de los monumentos más visitados del mundo.

ESCUELA DE CHICAGO • Surge en Chicago en el 3er 1/3 del s.

XIX

• Punto de partida de la arquitectura contemporánea.

• Contexto socioeconómico y cultural:– Economía y población norteamericana

en expansión. Chicago era un polo de crecimiento fundamental.

– Falta de referencia histórica.– Incendios de Chicago en 1871 y 1874

reconstrucción.

• Nuevo Chicago = nuevos materiales + nueva tecnología + nueva tipología de edificios, los rascacielos (skyscrapers). Home Insurance Company Building

(Chicago) 1884

ESCUELA DE CHICAGO • Características:

– Arquitectos (no ingenieros): • William Le Baron (1832-1907)• Henry H. Richardson (1838-

86) (fundador)• Louis Sullivan (1856-1924),

principal representante.

– Construcción de rascacielos• Funcionalidad.• Ascensionalidad (=

especulación del suelo + expansión del ascensor).

• Estructuras metálicas (vigas de hierro I) libera a los muros de su función sustentante.

Daniel Burnham, Reliance Building, 1890-94, Chicago.

ESCUELA DE CHICAGO • Modelo (Sullivan): estructura triple de raíz clásica (base, fuste y

coronamiento), fachadas reticulares, grandes ventanales, nivel inferior para comercio.

Tacoma Building, 1889, Chicago.

Louis H. SULLIVAN, Auditorium Building, Chicago 1886-90

SULLIVAN y ADLER, Wainwright Building, St.Louis, Missouri, 1890

ESCUELA DE CHICAGO • “La forma sigue a la función” (Sullivan)

• Influencia en el s. XX: Movimiento Moderno o Racionalismo, Funcionalismo o Estilo Internacional (Gropius, Frank Lloyd Wrigh, Le Corbusier y Mies van der Rohe).

Flatiron Building, NY, 1902

Le Corbusier, Unidad de Habitación, Marsella, 1946-52

Van der Rohe, Edificio Seagram, NY, 1954-58

Almacenes Carson, Pirie y Scott. 1899-1904/6. Louis Sullivan. Chicago, EEUU.

• Encargo de reformar el almacén Schlesinger-Mayer en las calles State y Madison de Chicago.– En 1904 el edificio fue adquirido por Carson, Pirie y Scott que

continuaron su construcción.


• Tres fases:– 1ª fase (1899): 7 pisos idénticos + base del edificio de dos plantas, muy

ornamentada y con amplios escaparates.

– 2ª fase (1903-4): 3 pisos más, 2 idénticos pero con menor escala y el ático retrasado.

– 3ª fase (1906): construido por Burnham, siguiendo el proyecto de Sullivan, pone el ático a nivel.

Resultado final: edificio de diez pisos de oficinas sobre una base con dos niveles (almacenes).


• Organización:– Chicago windows, prolongadas en sentido horizontal.– Base: gran hall y amplios escaparates con lujosa decoración Art-

Nouveau de hierro fundido.• Lógica y fantasía se daban la mano en un edificio de elementos

repetitivos y grandes proporciones.

– Ascensores y pasillos relacionan vertical y horizontalmente el interior con el exterior y el edificio con el entorno.


• Concepción totalizadora Louis Sullivan: «la forma sigue a la función», basada en dos ideas:– La construcción es el núcleo esencial

del edificio.– La unidad indivisible del edificio (nada

se puede añadir o suprimir) determinada por la función.

MODERNISMO• Entre 1880 y 1920 (apogeo en los 1890s).

– Modernismo en España.– Art Nouveau en Francia.– Jugendstil en Alemania.– Sucesión Vienesa en Austria.– Modern Style en Inglaterra.– Liberty en Italia.

• Rechazo de los historicismos (“moderno”, “nuevo”, “joven”, “libre”).

• Sintonizar arte y modernidad, es decir, estética y función.

• Antecedente: Arts & Crafts (Artes y Oficios) de W. Morris, que revalorizaba el trabajo artesanal.

MODERNISMO• 1. EMBELLECER LO NUEVO:

– Cuestiona la tradición artística anterior.– Acepta las nuevas técnicas y materiales.– Defiende la libertad creativa y la imaginación (diseño). – Integra distintas artes (artes mayores y menores).

• Diseño de interiores (muebles, lámparas, alfombras…).

• Ilustración gráfica.

MODERNISMO• 2. MODA BURGUESA Y

URBANA:– Elementos estructurales a la

vista y con función decorativa.– Temática naturalista

• Flores: lirios, amapolas…

• Animales: libélulas, pavos reales, mariposas....

– Motivos de arte japonés.– Uso de formas curvas y

onduladas (arabescos).– Asimetría y desproporción.

MODERNISMO• 3. TRIPLE ESCALA:

– Edificio y ciudad entendidos como un objeto arquitectónico vivo.– Importancia de la ornamentación.– Objeto cotidiano (silla, lámpara, mesa, vidriera…).

MODERNISMO• Dos tendencias:

– “Ondulante” en Francia, España y Bélgica.– “Geometrizante” en Inglaterra y Austria.

• Principales arquitectos: – Bélgica (Víctor Horta y Van de Velde), Francia (Héctor Guimard),

Austria (Otto Wagner), Escocia (Charles R. Mackintosh), España (Antonio Gaudí y Lluis Domènech i Montaner).

Otto WAGNER, Casas de la Linke Wienzeile, Viena, 1898-99; a la izquierda la Casa de la Mayólica

Víctor HORTA, Hôtel de Solvay, Bruselas

MODERNISMO• Charles Rennie Mackintosh (1868-1928).

– Tendencia más geometrizante. – Escuela de Arte de Glasgow (funcional + aspectos modernistas).

• Henri van de Velde (1863-1957).– Teórico, divulgador y artista polivalente (pintor, ilustrador, diseñador

de muebles, orfebre, vidriero y arquitecto). – Escuela de Artes y Oficios de Weimar, embrión de la Bauhaus.

ANTONIO GAUDÍ• Modernismo en España: Cataluña.• Tres acontecimientos favorecen su

aparición y desarrollo:– Exposición Universal de 1888.– Tercera Exposición de Bellas Artes e

Industrias Artísticas.– Existencia de un grupo de artistas como

Rusiñol, Ramón Casas, Puig i Cadafalch, Martorell o Lluís Domenech i Montaner (Palau de la Música, 1905-07).

ANTONIO GAUDÍ• ANTONIO GAUDÍ (1852-1926).

– Originalidad e imaginación portentosas. – Capacidad técnica y artesana. – Actividad artística en Barcelona y en otros lugares de

España.

Proyecto de embarcadero, 1876

Palacio de Comillas, El Capricho, 1883-85

Parque Güell, 1876

Palacio episcopal de Astorga, 1889-1915

Proyecto de Hotel en Nueva York

ANTONIO GAUDÍ

ANTONIO GAUDÍ• Características del lenguaje arquitectónico de Gaudí son:

– Arquitectura integradora, sin diferencia entre estructura y decoración.

– Referente fundamental en la naturaleza (mineral, animal y vegetal).

ANTONIO GAUDÍ– Dignifica los antiguos materiales, que combina con nuevos.– Uso de un gran vacío ordenador del espacio interior.– Espacio interior comunicado con el exterior a través de zonas de

transición (puertas, ventanas, balcones).

Parque Güell, 1876

La Pedrera, 1905-10

ANTONIO GAUDÍ– Fachadas que rompen ejes horizontales

y verticales (más pesadas arriba).– Edificios de fuerte expresividad y sentido

dinámico a través de superficies rugosas, líneas ondulantes...

Casa Batlló, 1904-06 Casa Calvet, 1898-1900

La Casa Milá o "La Pedrera". 1905-1910. Antonio Gaudí. Barcelona.

• Situada en el Paseo de Gracia de Barcelona, fue proyectada por Gaudí por encargo de la familia Milá.– Conocida popularmente como La Pedrera (en catalán, cantera).

• Edificio concebido como un gran pedestal para un grupo escultórico dedicado a la Virgen del Rosario, con los arcángeles San Gabriel y San Miguel, que no se colocó.


• Organicismo pleno de Gaudí: arquitectura directamente enraizada en la Naturaleza.


– Se inspira en los macizos montañosos de Monterrat o Montseny.


• Fachada dotada de continuo movimiento. – Protagonismo de las curvas u

ondulaciones.– Todo es asimétrico (anticlásico).– Parece afectado por la erosión del viento o

agua.


• Espectacular tejado y azotea: chimeneas = esculturas antropomorfas muy erosionadas.


• La distintas artes aplicadas y decorativas (forja, vidrieras, cerámica, carpintería…) se integran en la casa a la perfección.


• La Pedrera = enorme escultura abstracta, por el tratamiento de los elementos de su fachada y del interior.– La línea recta se ha evitado.


• Pensada para la alta burguesía barcelonesa (industriales, hombres de negocios, comerciantes, profesionales liberales).

• Hoy es un centro de cultura y exposiciones de La Caixa.

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