Dança clássica indiana

A história nos conta que a origem da dança clássica indiana se deu

juntamente com o surgimento do teatro clássico indiano através de uma escritura

chamada Natya Shastra. Natya é a junção de drama (atuação), música e

dança; Shastraquer dizer "escritura". É dito que o Natya Shastra foi composto pelo

próprio deus Brahma, o senhor da criação, e que, para sua composição, foram

extraídos textos dos quatro Vedas. Por tal motivo, o Natya Shastra também é

chamado de Natya Veda, já que, para confeccionar o Natya Shastra, Brahma

incorporou todas as artes e ciências que havia nos Vedas. DoSama Veda, ele retirou a

música; do Rig Veda, a poesia e a prosa; do Yajur Veda, o gestual e a maquiagem; e,

finalmente, do Atharva Veda, a representação dramática.

Originalmente, a dança era apresentada dentro dos templos em uma sala

especialmente construída e chamada deNatyamandapa. Era executada por mulheres

chamadas de Devadasis. Deva significa Deus e dasi, serva: portanto, a dança era

considerada uma oferenda aos deuses, assim como a comida, as flores etc.

A técnica da Dança IndianaA dança clássica indiana é dividida em Nritta (dança pura ou abstrata) e Nrittya (dança

expressiva):3

Nritta é composta de movimentos baseados no ritmo e na música e não possui

significado, tendo um caráter puramente decorativo e abstrato. Os itens de dança

pura, como são chamados, possuem complicados padrões rítmicos e diferentes

medidas de tempo nos ciclos métricos. Em Nritta, a ênfase é nos movimentos puros de

dança, criando padrões no espaço e no tempo sem nenhuma intenção especifica de

projetar qualquer emoção. Os movimentos são criados pelas várias partes do corpo

para produzir beleza estética. A unidade básica da dança é chamada de Adavu, que

quer dizer "combinação", e, no caso da dança pura, combina passos e gestos

chamados de Nritta Hastas.

Nrittya é composto de Hastas e Abhinaya, que são usados para contar histórias

através da expressão das mãos, do rosto e do corpo. A palavra hastas quer dizer

"mão" e os principais hastas (ou mudras) usados em Nrittya são os Asamyukta

(simples) e os Samyukta (compostos). Abhinaya é uma síntese de vários aspectos do

processo dramático. Normalmente, esta palavra é traduzida como "atuar" ou "educar".

Há quatro tipos de Abhinaya citados nas escrituras: Angika,  Vacika,  Aharya  e 

Satvika. Angika se refere às expressões do corpo; Vacika, à fala ou canto; Aharya, à

caracterização; e Satvika se refere ao comportamento das personagens, a expressão

da graciosidade e a emoção propriamente dita. Rasa e Bhava são os principais

componentes de Abhinaya. Rasa quer dizer "sabor" e Bhava, "sentimento" ou

"emoção". As principais expressões do rosto são chamadas de Nava Rasas e são

compostas de:Sringaram (amor), Veeram (heroísmo), Karuna (tristeza ou compaixão), 

Adbhuta (maravilhamento), Raudram (ira),Hasya (humor ou comedia),  Bhayanaka

(medo ou pavor),  Bibhatsa (nojo) e Shanta (paz).

Em cada região da Índia surgiram diferentes versões das danças indianas, preservando, porém os mesmos preceitos, as mesmas leis registradas no Natyasastra. Entre as que se destacam neste campo, encontramos:

Bharata natyam: nascida no interior dos templos de Tamil Nadu, no sul da Índia, é o estilo mais célebre junto ao povo indiano. Ela é embalada por intensa percussão e um suave compasso marcado pelos pés.

Kathak: muito conhecida no Norte indiano, tornando-se famosa por algum tempo nas cortes hindu e mongol; envolve um elaborado movimento dos pés e vertiginosos rodopios corporais;

Odissi: ela tem origem no leste indiano; os bailarinos assumem posturas que lembram esculturas, conferindo a esta coreografia um aspecto muito sedutor. Imagens desta dança, que constitui arqueologicamente o modelo feminino mais ancestral, estão gravadas nas paredes de determinados templos.

Manipuri: este modelo é proveniente de Manipur. Seus adeptos movem-se por meio de passos miúdos e saltitam, em torno de lendas sobre Krishna. Não é necessário, como nos outros estilos, o uso de guizos nos tornozelos.

Kathakali: esta prática enérgica e intensa está intimamente ligada ao exercício de artes marciais. Através de gestos, maquiagem e figurino próprios, esta dança retrata cenas do Mahabharata ou do Ramayana.

Mohini Attam: esta mescla do Bharata natyam e do Kathakali, somada a alguns elementos folclóricos regionais, nasceu igualmente em Kerala. As bailarinas se vestem de branco e dourado.

Kuchipudi: adotou o nome do local de onde provém, na região de Andhra Pradesh. Também tem muitos pontos em comum com o Bharata natyam, é forte e enérgica, associando danças solo e coreografias próprias do drama.

Outra modalidade é a dança folclórica, geralmente composta de bailes sociais, organizados para festejar eventos como, por exemplo, casamentos; de coreografias criadas para as mulheres e outras para os homens. As mais famosas são a bhangra do Punjab, o garba e o dandia ras, proveniente de Gujarat.

Fonte: www.wikipedia.com.br, www.infoescola.com