Assessoria Comunicação Social

ÍNDICE

DOSSIER DE IMPRENSA

PROGRAMAÇÃO JULHO / AGOSTO /

SETEMBRO

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THE FAIRY DOOL – A BONECA FADA.......................................................................................................6

GUIA PARA A FELICIDADE ......................................................................................................................7

FESTA DE FINAL DE ANO DA SOCIEDADE MUSICAL SANTA CECÍLIA ........................................................8

CAFÉ CONCERTO TA ...........................................................................ERRO! MARCADOR NÃO DEFINIDO.

KÔKÔ, RANHETA & FACADA ..................................................................................................................9

AMÉLIA COM VERSOS DE AMÁLIA .......................................................................................................10

GRANDE CONCERTO DE ANIVERSÁRIO DO CORAL POLIFÓNICO DE AVEIRO .........................................11

LÁPIS....................................................................................................................................................12

XANA TOC TOC NO SEU TROLIPOP .......................................................................................................13

AVEIRO DANCE FESTIVAL 2015.............................................................................................................13

CONCERTO DE ENCERRAMENTO DO ESTÁGIO GULBENKIAN PARA ORQUESTRA 2015 .........................15

OS FILMES DAS NOSSAS TERÇAS ..........................................................................................................17

ÓPERA INTEGRADA NO CURSO INTERNACIONAL DE MÚSICA VOCAL 2015 (CIMV) ..............................17

XXI ESTÁGIO DE DANÇA DE AVEIRO .....................................................................................................19

PLAY FALSE ..........................................................................................................................................20

PAULO DE CARVALHO E BANDA AMIZADE – BANDA SINFÓNICA DE AVEIRO .......................................21

BUDDA POWER BLUES .........................................................................................................................22

OFB & DANÇAS OCULTAS.....................................................................................................................23

34.º ANIVERSÁRIO DO GRUPO ETNOGRÁFICO E CÉNICO DAS BARROCAS ............................................24

OS FILMES DAS NOSSAS TERÇAS ..........................................................................................................24

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APRESENTAÇÃO

As atividades do Teatro Aveirense (TA), agendadas para o terceiro trimestre de 2015,

contextualizam-se na missão assumida de oferecer ao público uma programação diversificada

pelas diferentes expressões artísticas e delineada sob a tutela do critério da qualidade cultural

dos protagonistas. A estruturação do programa tem em conta, também, a proximidade dos

agentes culturais aveirenses com o público, mediação que está na matriz da ação do TA. Duas

notas breves. Uma para assinalar o Aveirense como o local de referência para os momentos

nobres e celebrativos de entidades locais. Uma outra para assinalar que o Teatro continua no

seu trajeto de apoio à produção local e no itinerário da nacional.

No rol dos sucessos nacionais em cartaz, o Teatro Aveirense apresenta “O Guia Para a

Felicidade”, no dia 4 de julho, pelas 21h30. Teresa Guilherme e Manuel Marques vão apresentar

o seu revolucionário método para a felicidade conjugal. Expondo a vida matrimonial este casal

de motivadores vai sugerir, aconselhar e explicar em detalhe como se chega ao nirvana caseiro.

Uma hora e meia de comédia, para felicidade do auditório.

Amélia Muge está de regresso ao palco e traz na voz os versos de Amália. “Amélia com versos

de Amália” é uma homenagem da cantora e compositora portuguesa ao fado e aos fadistas.

Música de raiz genuinamente portuguesa para ouvir no dia 11 de julho, pelas 21h30.

Na tarde de domingo, dia 19 de julho traz ao Aveirense “Xana Toc Toc no seu Trolipop”. Muitas

aventuras, alegria e magia para as famílias é a certeza do novo espetáculo da Xana Toc Toc,

uma das mais adoradas personagens do universo infantil.

A 28 de julho o Teatro acolhe, pelas 21h30, o concerto final da digressão do Estágio Gulbenkian

para Orquestra. A jovem e prestigiada maestrina Joana Carneiro dirige a orquestra que vai

interpretar a partitura das “Danças de Galanta”, de Zoltan Kodaly e a da “Sinfonia n.º 5” de

Gustav Mahler.

Paulo de Carvalho acompanhado pela Banda Amizade vem ao aveirense para cantar as

canções que marcaram as últimas décadas e atravessaram gerações, acompanhado pelos

timbres e pelas cores caraterísticos da Banda Amizade. A Banda Sinfónica de Aveiro será

conduzida pelo Maestro Carlos Marques. No piano, Victor Zamora. Paulo de Carvalho, como

nunca se ouviu, no dia 13 de setembro, às 18h00.

No sábado 19 de setembro, às 22h00, os Budda Power Blues vêm celebrar os 10 anos de

carreira a Aveiro e apresentar o álbum homónimo, acabado de lançar. Um concerto que retrata

uma década e que pronuncia as confissões do percurso do grupo ao ritmo dos blues, com as

peculiaridades rítmicas da banda, que os fãs tanto apreciam.

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Os destaques da programação do Teatro Aveirense vão também para o ouro da casa. A 2 e 3 de

julho vai andar-se de pontas no linóleo, quando, pelas 21h30, as bailarinas da Academia de

Bailado Clássico de Aveiro representarem as personagens de “The Fairy Doll – A Boneca Fada”,

com coreografias de Josef Hassreiter, adaptadas por Álvaro Ribeiro e por Ana Lia Pereira,

diretora artística deste espetáculo de final de ano da Academia. A música deste universo

encantado da loja de brinquedos é da autoria de Josef Bayer. Um belíssimo bailado e

entretenimento para toda a família.

No domingo, 5 de julho, pelas 16h00, decorre a Festa de Final de Ano da Sociedade Musical

Santa Cecília. Ocasião grata para os músicos da formação da coletividade centenária revelarem

o trabalho desenvolvido durante o ano letivo.

O cinquentenário CETA – Círculo Experimental de Teatro de Aveiro traz ao Aveirense “Kôkô,

Ranheta e Facada”, peça inspirada em “A Estalajadeira”, de C. Goldoni. No dia 10 de julho, pelas

21h30, quatro homens e uma mulher, todos apaixonados por ela, jogam os argumentos e usam

a astúcia como técnica de sedução, num enredo repleto de humor. A criação, direção e espaço

cénico são da responsabilidade de Fraga.

O Grande Concerto de Aniversário do Coral Polifónico de Aveiro, que comemora o 33.º

aniversário do grupo. As vozes dos coralistas afinam-se a partir das 21h30, do dia 17 de julho.

Para enriquecer a celebração participam os coros convidados, Ar-de-Coro e o Coro Gospel

MUSA.

O Hip-Hop vai pôr o auditório do teatro a dançar, no espetáculo da Academia Rhytm&Dance.

“Lápis” é o título e o mote que desenha o espetáculo, que escreve a dança como forma de bem-

estar e interação humana. O espetáculo tem data marcada para 18 de julho, 16h30 e 21h30.

Coordenação artística de Mariana Curado.

O Teatro Aveirense vai receber o 1.º Festival Internacional de Dança em Aveiro, que vai decorrer

de 23 a 25 de julho. O novo festival carateriza-se pela pluralidade dos seus conteúdos e

interesses, incluindo mostras competitivas, palcos abertos, cursos, oficinas e workshops

coreográficos. Organização do GEMDA – Grupo Experimental de Música e Dança de Aveiro.

O 1.º de agosto vai ter Noite de Ópera, pelas 21h30. Integrada na 17.ª Edição do Curso

Internacional de Música Vocal 2015, a Orquestra Filarmonia das Beiras apresenta “Suor Angélica

e Gianni Schicchi (IL Trittico), de Giacomo Puccini. Este trabalho foi apresentado pela primeira

vez na Metropolitan Opera House de Nova Iorque, a 14 de dezembro de 1918. Desta feita a obra

será interpretada pelos alunos da classe de ópera do curso. A direção musical é do Maestro

António Vassalo Lourenço.

De 2 a 30 de agosto o TA encerra para férias.

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Setembro começa sob o signo da dança. De 1 a 5 de setembro realiza-se o XXI Estágio de

Dança de Aveiro, produção do Teatro Aveirense, sob a direção artística da Vo’arte. Integrado no

Estágio está “Play False”, um espetáculo de dança que evoca personagens de Shakespeare e

através delas explora a condição humana, as dicotomias que lhe são próprias, como o autêntico

ou o que é falso. Conceito, coreografia e interpretação de António Cabrita e São Castro. 5 de

setembro, 21h30.

A 25 de setembro, pelas 21h30, a Orquestra Filarmonia das Beiras e Danças Ocultas

apresentam um concerto único, que surgiu no âmbito da Programação Cultural em Rede da

Região de Aveiro (CIRA). A orquestra, dirigida pelo Maestro António Vassalo Lourenço, junta-se

aos quatro executantes de concertina para a interpretação de diversas peças da autoria das

Danças Ocultas, num concerto cujo alinhamento contempla também a atuação isolada da

orquestra e do quarteto.

O cinema de autor e os filmes do circuito independente continuam a marcar Os Filmes das

Nossas Terças, co-produção com o Cineclube de Avanca e o apoio do ICA – Instituto do Cinema

e do Audiovisual. Todas as terças-feiras de setembro, a partir do dia 15, pelas 21h30.

A finalizar as principais propostas da programação, referência para o Café Concerto TA, na

primeira quinta-feira de cada mês, que revela alguns dos novos talentos musicais da região.

Produção do Palco Central – Escola de Arte.

Aberta a cortina da boca de cena, o Teatro Aveirense une artistas e espetadores sob a

comunhão da criatividade, da inovação, da cultura e da emoção. Um espaço que se consolida

como uma meta e um incentivo à formação artística e como local de culto e de consagração dos

artistas profissionais.

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JULHO’15

2 e 3 julho, 21h30

THE FAIRY DOOL – A BONECA FADA

Espetáculo de final de ano da Academia de Bailado Clássico de Aveiro

Dança | M/6

Duração | 90 min

Bilheteira | Plateia 12€ e Balcão | 10€

Sinopse

Fairy Doll é um belíssimo bailado de entretenimento para toda a família. Fairy Doll, originalmente Die Puppenfee, estreou em 1888 e foi uma das produções mais bem sucedidas do final do século IX. A música de Bayer é tão bela e inspirante que não se pode deixar passar a oportunidade de a ouvir. A variedade apaixonante de músicas e a belíssima coreografia enquadrada numa, não menos bela, história infantil que se apresenta num bailado desta qualidade.

A história é simples e deliciosamente apresentada, onde toda a trama se passa dentro de uma famosa loja de brinquedos e bonecas mecânicas, sendo uma destas bonecas uma boneca fada que, após ter sido comprada por uma rica família de Ingleses, recebe uma grande festa de despedida por todos os brinquedos e bonecas dispostos na loja de brinquedos.Embora os brinquedos e belas bonecas sejam mecânicos, a magia da Boneca Fada dá-lhes vida. Ao longo do espetáculo, podem-se vivenciar histórias de amor entre algumas personagens. O desfecho é brilhante, tanto a título musical como coreográfico, onde, no final, todos se despedem da Fairy Dool.

Ficha artística

Direção Geral e Artística Ana Lia Pereira

Coreografias Josef Hassreiter adaptado por Ana Lia Pereira e Álvaro Ribeiro

Músicas Josef Bayer, Marius Petipa

Ensaiadores e Professores Ana Lia Pereira, Álvaro Ribeiro e Dirce Russo

Pianista Marta Nuno Alexandrino

Cenários Maria João Fradinho e Álvaro Ribeiro

Desenho de Figurinos Daniela Costa

Concepção de Figurinos Isabel Rocha

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Secretariado Adelaide Freitas e Clara Veloso

Sáb. 4 julho, 21h30

GUIA PARA A FELICIDADE

Com Teresa Guilherme e Manuel Marques

Comédia | M/12

Sala Principal

Duração | 90 minutos

Bilheteira | 10€

Sinopse

Directamente vindos de Huelva, onde receberam o prémio de “Melhor Palestra ao Nível da

Pessoa Humana”, Alda e Paulo vão estar no Teatro Villaret para a apresentação da sua palestra

“Guia para a Felicidade”.

Esta dupla de oradores vai apresentar ao vivo o seu revolucionário método para a felicidade

conjugal, baseado na sua experiência pessoal e em anos de palestras um pouco por todo o lado,

incluindo Fafe.

O sexo, o amor e onde guardar fotos de antigas namoradas, são apenas alguns dos temas

abordados e que ensinam o método para a felicidade a dois seguido por muitos casais famosos.

É a vida conjugal analisada a fundo com este casal de motivadores que vai sugerir, aconselhar e

explicar em detalhe como se chega ao nirvana caseiro.

Estão prontos para serem felizes?

Ficha Artística

Texto Sílvia Baptista e Henrique Dias

Encenação Maria Henrique

Música Alexandre Manaia

Imagem e Grafismo Hélder Mendes

Desenho de Luz Luís Duarte

Participação Especial Paula Lobo Antunes e Jorge Corrula, Joana Machado e Eduardo

Madeira, Fernanda Serrano e Pedro Miguel Ramos

Produção Força de Produção

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Dom. 5 julho, 16h00

FESTA DE FINAL DE ANO DA SOCIEDADE MUSICAL SANTA CECÍLIA

Música | M/6

Sala Principal

Duração | 120 minutos

Bilheteira | 2,5€

Sinopse

Festa de Final de Ano das valências da Sociedade Musical Santa Cecília onde os seus

elementos irão mostrar todo o trabalho realizado durante o ano lectivo

Links

www.facebook.com/SMSantaCecilia

Qui. 9 julho, 21h00

O Sonho Continua

Palco Central

Música | M/6

Sala Principal

Duração | 100 min s/ intervalo

Bilhetes – 6€

Sinopse

Neste dia será apresentada a audição final dos alunos de música do Palco Central.

Ficha artística

Produção – Palco Central Escola de Arte

Artistas – Alunos e professores

Links

www.palcocentral.com // www.facebook.com/palcocentral

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Sex. 10 julho, 21h30

KÔKÔ, RANHETA & FACADA

A partir de “A Estalajeira” de C. Goldoni

Ceta

Teatro | M/12

Duração – 120 m

Bilheteira - 5€

Ficha artística

Criação, Direção e Espaço Cénico Fraga

Assistente de Direção Gracinda Martins

Banda Sonora Sammy.

Ana Tavares – Mirandolina

António Morais - Marquês de Forlipópoli

Arlindo Silva– Autor

Carlos Conde - Cavaleiro de Ripafratta

Catherine Oliveira – Dejanira

Daniel Cordeiro – Criado

Liliana Souto - Fabíula

Mané Sanches – Fabrício

Miguel Matos – Criado

Nuno Guerra - Conde de Albafiorita

Romí Marques – Hortênsia

Sinopse

Quatro homens, uma mulher. Todos apaixonados por ela. Esta situação cómica original de “A

Estalajadeira”. Os quatro homens diferenciados por características originais, (nobreza, dinheiro,

misoginia, lealdade ou seja, Marquês, Conde, Cavaleiro e Fabrício). Estamos num esquema

tradicional da comédia. Astúcias femininas, astúcias dos apaixonados, ritmo de entradas e

saídas de cena, cenas de confusão, tudo permite este esquema. Mas, mais do que em nenhuma

outra das peças do género, o problema da estalajadeira é um problema social. Por um lado

temos em cada um dos pretendentes, um representante de um extrato social; por outro, em

Mirandolina, um extrato social que necessita de se afirmar. E em vez dos vícios humanos que

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este esquema tão facilmente permite desenhar, o esquema de “A Estalajadeira”, funciona como

retrato-robô de uma sociedade inteira num momento historicamente caracterizado.

Pelo autor

“Tudo o que é verdade deve agradar e tudo o que é agradável deve fazer rir”.

É assim que Goldoni poderá ainda dizer;

“Estimo que, mais escrupulosamente que os preceitos de Aristóteles ou de Horácio se devem

observar as leis do povo num espetáculo que se destina à sua instrução através do seu

divertimento e do seu prazer.

Links

https://www.facebook.com/cetateatroaveiro http://www.cetateatro.pt/

Sáb. 11 julho | 21h30

AMÉLIA COM VERSOS DE AMÁLIA

Amélia Muge

Música | M/6

Duração | 90 min s/ intervalo

Bilheteira | €10 plateia e €8 balcão

Sinopse “Fiquei deslumbrado. Aquilo era a Amália toda inteira“... assim descreve Vitor Pavão dos Santos

o seu encontro com os versos de Amália. Assim fiquei eu também quando os li. Musicar versos

de Amália e cantá-los a meu jeito, foi o ponto de partida, a partir de uma sugestão de Manuela

de Freitas. Tive o privilégio de contar com o desmesurado talento e dedicação de três pessoas

de excepção: José Mário Branco, com a direcção musical, arranjos e composição, ajudou a criar

a paisagem sonora (variada e única) para as palavras de Amália; Michales Loukovikas, com as

suas composições, abriu horizontes até ao oriente com modos musicais como o Huzzâm e o

Sabâ; José Martins, com os arranjos dos temas mais ligados a um bestiário popular e bem

humorístico, ajudou a levar as palavras para um lado mais telúrico e experimental.

Algumas canções roçam o fado. Outras foram beber à tradição rural, às músicas do mundo ou à

canção de texto. Outras ainda, são de todo o lado e nenhum, pontuando comicidades e afectos

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decorrentes do que Amália nos descreve com uma intensidade que só os grandes herdeiros de

um património milenar são capazes de transmitir.

Alguns temas de outros trabalhos meus têm a particularidade de cruzar-se com este universo de

Amália e por isso serão também aqui lembrados. Vai ser um encontro de encontros vários, neste

palco muito especial de Aveiro, onde se juntam Filipe Raposo no piano, Manuel Maio no violino e

bandolim, Máximo Cavalli no contrabaixo, José Martins na sonoplastia, Manuel Mendonça no

desenho de luz e Egle Bazarate na projecção de imagem.

Links

http://www.uguru.net/artista/amelia-muge/

https://www.facebook.com/ameliamuge

https://www.youtube.com/watch?v=uYXuJyhp1as

Sex. 17 julho, 21h30

GRANDE CONCERTO DE ANIVERSÁRIO DO CORAL POLIFÓNICO DE

AVEIRO

33.º Aniversário do Coral Polifónico de Aveiro

Música – M/6

Duração | 95m

Bilheteira – 5€

Sinopse

Caras conhecidas da televisão e da comunicação social, que formam o grupo “Ar-de-Coro” vão “brincar com a música” no palco.

Sérgio Pericão, a voz de Aveiro na música de intervenção depois de Zeca Afonso, é o solista convidado para uma noite inesquecível, em que atua também o Coro Gospel da MUSA, num espetáculo que combina solos, coros, cavaquinhos e outros instrumentos.

O canto profissional e amador partilham o principal palco aveirense, tendo o amor à música no guião comum, para proporcionar ao público um espetáculo único e cantar os parabéns ao Coral Polifónico de Aveiro.

Programa - Ar-de-Coro - Voz revelação

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- Coro gospel MUSA - Coral Polifónico de Aveiro * repertório em definição

Sáb. 18 julho, 16h30 e 21h30

LÁPIS

Espetáculo de Dança Academia Rhythm&Dance

Dança | M/6

Duração | 90 min s/ intervalo

Bilheteira | 8€

Sinopse

Lápis é um instrumento concebido para marcar, riscar e até mesmo cortar superfícies. A

acepção mais comum do termo atrela-se a um instrumento utilizado para escrever, desenhar ou

mesmo riscar…

O lápis é a ferramenta mais usada pelo homem desde as primeiras civilizações até os dias

atuais, e a sua utilização é muito mais abrangente do que à partida observamos. A Academia

Rhythm&Dance irá representar toda a sua importância nas nossas vidas. Seremos contadores

de diferentes formas de utilização do lápis como portador de mudança e informação, usando

aquilo que nos liga a todos: Hip-Hop! Este evento irá consolidar todo o nosso trabalho deste ano

lectivo 2014/2015. Pretendemos divulgar e promover a dança em geral e claro o Hip-Hop em

particular, bem como proporcionar a possibilidade de todos interagirem uns com os outros por

um propósito comum: DANÇAR!

Ficha artística

Coordenação artística: Mariana Curado

Links

https://www.facebook.com/AcademiaRhythmDance

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Dom. 19 julho, 15h00

XANA TOC TOC NO SEU TROLIPOP

Infantil | M/3

Duração – 60 min s/ intervalo

Bilheteira | Plateia - 20€ | Balcão - 15€ | Camarotes - 17,50€

Sinopse

Está de volta o mundo mágico da Xana Toc Toc, onde as aventuras não param. "Xana Toc Toc

no seu Trolipop" é o novo espetáculo ao vivo para 2015 de uma das personagens mais adoradas

do universo infantil. Neste concerto, que passará pela primeira vez em Aveiro, poderão ouvir as

novas músicas da artista assim como revisitar os seus grandes êxitos.

Depois do sucesso estrondoso que o espetáculo ao vivo da Xana Toc Toc teve em 2013, tendo

esgotado cerca de 50 salas em Portugal Continental e Ilhas, Xana Toc Toc volta em 2015 aos

palcos com o novíssimo espetáculo infantil “ Xana Toc Toc no seu Trolipop” que promete trazer

muita alegria e magia a todas as famílias, numa grande festa conjunta.

Links

www.facebook.com/XANATOCTOCOFICIAL

www.blimrecords.com

www.youtube.com/user/XanaTocTocVEVO

Sáb. 23 a 25 julho

AVEIRO DANCE FESTIVAL 2015

1.º Festival Internacional de Dança em Aveiro

Dança | M/6

Bilheteira

Dias 23, 24, 25 de Julho, 21h00, sala principal Mostra Competitiva: 5€ Dias 24 e 25 de Julho, 16h, sala principal Demi Pointe: 3€

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Sinopse

A 1ª edição do Aveiro Dance Festival caracteriza-se pela pluralidade dos seus conteúdos e

interesses. A programação foi desenhada a pensar num sistema integrado entre lazer, turismo e

pedagogia, que oferece a todos os participantes - bailarinos e não só - uma visão global da

Dança. Contamos com Mostras Competitivas, Palcos abertos, Cursos, Oficinas e Workshops

coreográficos. É nossa intenção fazer desta 1ª edição uma referência da Dança a nível nacional,

internacional e dirigida a todas as pessoas. Pretendemos focar não só o sentido pedagógico e

teórico da dança como disciplina, mas também a actividade lúdica e dinâmica.

O Festival está dividido em três formatos - Mostra Competitiva, Demi Pointe e Palcos Abertos -

que contam com a participação dos mais novos, dedicação dos mais experientes e criatividade

de todos.

A pensar nos grupos e escolas que pretendem participar no Festival de forma não competitiva, o

Aveiro Dance Festival promove os Palcos Abertos, mostra não competitiva, tão importante e

relevante quanto os outros formatos do Festival.

Os grupos selecionados para as noites competitivas estarão automaticamente convidados a

participar nos Palcos Abertos, de forma gratuita, no dia após as respetivas apresentações.

Podem apresentar os trabalhos desenvolvidos e outros.

Cursos e Oficinas O Aveiro Dance Festival oferece uma ampla programação didático-pedagógica conduzida por

professores especializados que são referência em dança no País e no estrangeiro. Cada edição

do Festival de Dança conta com mais de 500 vagas de inscrição em cursos e oficinas para

aperfeiçoar profissionais nas suas áreas de atuação em dança. Prevê-se que estas atividades

aconteçam em diferentes espaços da cidade, adequados ao conteúdo programático.

Cursos:

— Técnica Clássica – Método Vaganova;

— Pas de Deux e Repertório;

— Técnica Clássica e Barra de Chão (infantil);

— Sapateado;

— Hip Hop;

— Dança Contemporânea;

— Vídeo Dança.

Oficinas:

— Expressão emocional na performance;

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— Maquilhagem e caracterização cénica;

— Iluminação.

Ficha artística

Organização GEMDA (Grupo Experimental de Música e Dança de Aveiro

Direcção Executiva José Luís Martins Pereira

Direcção Artística Álvaro Ribeiro

Assistente Direção Claudinei Garcia

Desenvolvimento Urbano Frari Architecture Work - Maria Fradinho

Desenvolvimento Imagem Filipa Rocha

Produção material gráfico Via Publicitária

Ecrã Publicitário Audiodecor

Membros do Júri e Professores de Cursos e Oficinas

Michel de Roubaix Sapateado

Kelly Nakamura Jazz

Andrey Martinov Ballet Clássico e Pas de Deux

Jandira Baptista Hip Hop

Patrícia Henriques Dança Contemporânea

Tathyana Martinov Barra no chão Clássica e Ballet Clássico Infantil

Rui Bela Vídeo

Links

www.aveirodancefestival.com

Ter. 28 julho, 21h30

CONCERTO DE ENCERRAMENTO DO ESTÁGIO GULBENKIAN PARA

ORQUESTRA 2015

Música | M/6

Duração 87min

Bilheteira | 5€

Sinopse

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Lançado em julho de 2013, o Estágio Gulbenkian para Orquestra, sob a direcção artística da maestrina Joana Carneiro, é um projeto que promove a experiência orquestral de elevado nível técnico-artístico entre a comunidade de jovens instrumentistas portugueses ou residentes em Portugal e facilita a transição entre a fase final da vida académica e a sua entrada no mundo das orquestras profissionais. Cerca de 80 músicos de talento excecional, com idades compreendidas entre os 17 e os 26 anos, são escolhidos através de rigorosas provas de seleção realizadas anualmente em vários locais do País, preparando obras do repertório sinfónico sob a orientação de tutores especializados e de maestros com alargada experiência neste domínio. Em 2014, no seu curto mas intenso percurso, os elementos desta orquestra de jovens tiveram oportunidade de, ao lado da Orquestra Gulbenkian, participar nos concertos de reabertura do Grande Auditório Gulbenkian, realizando igualmente concertos no âmbito do Festival Internacional de Música da Póvoa de Varzim, do Festival das Artes de Coimbra e do Festival Jovens Músicos. Nas palavras de Joana Carneiro “é uma grande alegria participar num projeto que tem a ver com a juventude portuguesa que dedica o seu tempo à música. (…) É um espaço pré-profissional de crescimento”. O presente concerto, com obras chave do repertório sinfónico, é resultado de mais uma edição deste projeto.

Joana Carneiro

Joana Carneiro é Maestrina Convidada da Orquestra Gulbenkian e Diretora Artística do projeto

Estágio Gulbenkian para Orquestra. Em 2009 assumiu as funções de Diretora Musical da

Sinfónica de Berkeley, sucedendo a Kent Nagano e tornando-se no terceiro maestro a ocupar o

lugar nos 40 anos de atividade da orquestra. Esta colaboração irá prolongar-se até 2016-2017.

Joana Carneiro nasceu em Lisboa e diplomou-se em Direcção de Orquestra pela Academia

Nacional Superior de Orquestra. Concluiu o mestrado na Northwestern University e o

doutoramento na Universidade do Michigan. Em 2002 foi American Symphony Orchestra League

Conducting Fellow na Filarmónica de Los Angeles. Trabalhou com os maestros Esa-Pekka

Salonen, Kurt Masur e Christoph von Dohnányi e dirigiu a Filarmónica de Londres como uma das

três maestrinas escolhidas para a Allianz Cultural Foundation International Conductors Academy.

Foi assistente de Esa-Pekka Salonen na estreia mundial de Adriana Mater, de Kaija Saariaho, na

Ópera de Paris. Mais recentemente, dirigiu a ópera A Flowering Tree, de John Adams, na Ópera

de Chicago, na Cité de la Musique, na Fundação Calouste Gulbenkian e na Ópera de Cincinnati.

Em 2010 dirigiu apresentações de Oedipus Rex e da Sinfonia de Salmos de Stravinsky, numa

encenação de Peter Sellars para o Festival de Sydney que ganhou o Prémio Helpmann.

Em 2004 foi agraciada pelo Presidente da República Portuguesa com a Comenda da Ordem do

Infante Dom Henrique.

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Ficha artística

Direção artística - maestrina Joana Carneiro Programa Zoltan Kodaly, Danças de Galanta Gustav Mahler, Sinfonia Nº 5

Ter 7 | 14 julho, 21h30

OS FILMES DAS NOSSAS TERÇAS

Cineclube de Avanca

Cinema

Sala Principal

Bilheteira | 4€ - Cartão Mensal com 50% desconto (2€/sessão)

As sessões estão de regresso à sala histórica da região, com o apoio do ICA – Instituto do

Cinema e do Audiovisual.

Programação disponível em www.teatroaveirense.pt

AGOSTO

Sáb. 1 agosto, 21h30

ÓPERA INTEGRADA NO CURSO INTERNACIONAL DE MÚSICA VOCAL

2015 (CIMV)

Suor Angélica e Gianni Schicchi (Il Trittico) de Giacomo Puccini Ópera | M/6

Sala Principal

Bilheteira | Plateia 8€ | Balcão 5€

No final da primeira parte da temporada de 2015, antes da interrupção de verão, como

habitualmente, a Orquestra das Beiras apresenta uma ópera integrada na 17ª Edição do Curso

Internacional de Música Vocal 2015. Considerando o carácter formativo desta produção, que

será interpretada pelos alunos da classe de Ópera do referido curso, serão apresentadas duas

óperas do Il Trittico de Giacomo Puccini (1858 - 1924). Il Trittico é o título de um conjunto de três

óperas de apenas um ato, Il Tabarro, Suor Angélica, e Gianni Schicchi. Este trabalho foi

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apresentado pela primeira vez na Metropolitan Opera House de Nova Iorque a 14 de dezembro

de 1918.

Sinopse Suor Angelica é uma ópera de um ato de Giacomo Puccini, com libreto de Giovacchino Forzano. Foi a penúltima ópera de Puccini (as outras duas do Trittico foram compostas antes) e é um exemplo, talvez único, de uma ópera só de mulheres. As vozes masculinas só aparecem no final, no coro de anjos que levam Suor Angelica para o céu. Puccini tinha uma irmã que era freira, chamada Iginia, Madre Superiora do Convento de Vicepelago, por quem ele nutria grande afeição. Graças a ela, Puccini percebeu como era a vida no convento, que retrata com grande realismo na sua ópera. Conta-se que, assim que terminou de compor a partitura, Puccini foi visitar sua irmã ao convento, e tocou e cantou para ela e para as suas companheiras excertos da música ao piano, deixando-as profundamente comovidas. Gianni Schicchi é uma ópera de um ato de Giacomo Puccini, com libreto de Giovacchino Forzano, baseado no Canto XXX do Inferno, da Divina Comédia de Dante Alighieri e é a única ópera cómica que Puccini escreveu. Sabemos que Dante Alighieri, o autor da Divina Comédia, colocou os seus inimigos políticos e pessoais no Inferno. Entre os desafetos do poeta estava Gianni Schicchi, cidadão de Florença, que teria falsificado o testamento de Buoso Donati (Dante era casado com Gemma Donati, um membro dessa família), deixando a maior parte dos bens de Buoso, que morreu a 1 de Setembro de 1299, para a família Schicchi. O objetivo da ópera de Puccini é provar que, afinal de contas, Gianni Schicchi não merecia ir parar no inferno... Intervenientes: Orquestra Filarmonia das Beiras

Coro de Câmara da Academia de Música de Castelo de Paiva

Alunos de Ópera da 17ª Edição do Curso Internacional de Música Vocal 2015

Ficha Artística

Direção musical António Vassalo Lourenço

Maestrina Assistente Alba Bomfim

Encenação Claudio Hochman

Desenho de luz Dino da Costa

Desenho de Som Bruno Gomes

Ficha Técnica

Assistente de Encenação Manuel Jerónimo

Operação de luz Dino da Costa

Operação de Som Bruno Gomes

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Técnico de palco Lino Aidos

Preparação Musical Isabel Alcobia, Claire Vangelisti, João Lourenço, Richard Seiler

Pianista Correpetidor Valeriu Stanciu

Produção OFB Artur Neves, Bruno Marques

Produção Executiva Belinda Morais, Margarida Mendes, Rita Carvalho

SETEMBRO

1 a 5 setembro

XXI ESTÁGIO DE DANÇA DE AVEIRO

Sob a coordenação e direção artística da Vo’Arte o Estágio de Dança de Aveiro 2015 propõe um

programa elementar para a formação e enriquecimento profissional de qualquer bailarino,

utilizando ferramentas de composição e linguagens coreográficas em cruzamento com a

criatividade de cada participante.

Este ano a formação em Dança Inclusiva integrará o programa do Estágio, e confrontará os

participantes a trabalhar sobre os limites do corpo como inspiração para a escolha criativa,

levando-os a descobrir e desenvolver uma linguagem de movimento comum aos participantes e

a uma percepção e integração das potencialidades de cada um.

Novidade ainda será o workshop de vídeo-dança pelo realizador Pedro Sena Nunes e Ana Rita

Barata, que abordará questões como a percepção do espaço, corpo, imagem e movimento.

Teremos Dança Clássica (nível 1, 2 e 3) com Liliana Mendonça & Maria João Lopes, Dança Contemporânea (nível 1, 2 e 3) com Rita Judas, Workshop & Reportório acsc com António cabrita & São castro, Workshop Dança Inclusiva (aberto a todos os interessados) e Workshop Vídeo-Dança (aberto a todos os interessados).

Direção Artística

A Vo’Arte nasceu da vontade de produzir, promover e valorizar a criação contemporânea, através do cruzamento de linguagens artísticas e do desenvolvimento de projetos nacionais e internacionais, apoiando o intercâmbio e a transdisciplinaridade na criação. A Vo’Arte é um projeto inovador que promove o diálogo e a descentralização cultural, com vista ao estreitamento das relações entre comunidades e à formação de novos públicos.

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Com 17 anos de atividades artísticas, pedagógicas, sociais e públicas, a Vo’Arte acredita na cultura artística e continua a criar novos espetáculos, festivais, exposições, instalações, performances, filmes, seminários e propostas de programação envolvendo artistas consagrados e criadores emergentes. Participou nas Capitais Europeias e Nacionais da Cultura Porto 2001, Coimbra 2003 e Faro 2005, nas Expos Mundiais Expo’98 e Saragoça 2008, no Euro 2004 e no Mundial de Boccia 2010, no Festival Unlimited Dance em Atenas (2015) com propostas de criação na área da dança/performance e cinema e formação. A Vo’Arte foi distinguida com o Prémio Nacional de Inclusão 2014 na categoria Cultura Desporto e Lazer pelo trabalho desenvolvido ao nível da criação, inclusão, formação e programação cultural e artística transdisciplinar, nos últimos 17 anos. A Vo’Arte integra as redes CQD - Ciudades Que Danzam, StudioTrade, REDE - Associação de Estruturas para a Dança Contemporânea e é sócia do Acesso Cultura. É ainda co-organizadora dos projetos europeus Unlimited Access e EVDH - European Video Dance Heritage. Obteve o reconhecimento prestigiante do EFFE – Europe for Festivals, Festivals for Europe, 2015-2016 com o Festival InShadow. Sob a Direção Artística de Ana Rita Barata (coreógrafa) e Pedro Sena Nunes (realizador).

Sáb. 5 setembro, 21h30

PLAY FALSE

Espetáculo de Dança integrado no XXI Estágio de Dança de Aveiro

Dança M/6

Bilheteira 5€

Sinopse

O ser humano é o único animal conhecido por pensar e questionar sobre um propósito de vida

além da básica e simples necessidade de sobrevivência. Ou a natureza da própria existência.

O que somos e o que nos condiciona. Uma viagem pela condição humana, confronta-nos com a

nossa existência histórica e social. A busca por um sentido muitas vezes nos entrega à urgência

da articulação entre o homem e os seus limites, que o levam ao que é autêntico, mas também ao

falso. E quem melhor do que Shakespeare para falar sobre os conflitos mentais, as emoções

versus razão ou mesmo o que está para além das palavras.

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Recorrer à psicologia e comportamento humano de personagens como Lady Macbeth, Hamlet,

Romeu e Julieta, Richard III e reflectir sobre as suas próprias questões. Utilizando as suas

palavras e acções como matéria para os nossos gestos e movimentos.

Ficha Artística

Conceito | Coreografia | Interpretação António Cabrita e São Castro

Figurinos Catarina Morla

Confeção de Figurinos Nuno Nogueira

Música São Castro e António Cabrita

Música Adicional Murcof ‘Isaías I’ J. S. Bach ‘Passacaglia em C menor’

Direção Técnica João Frango

Desenho de Luz António Cabrita e São Castro

Produção | Difusão Patrícia Soares

Produção Vo’Arte

Co-Produção CCB

Apoio Residência Artística CPBC, CNB, Teatro Viriato e Pro-Dança

Agradecimentos Catarina Câmara, Claúdio Hochman e Maria de Assis

Dom. 13 setembro, 18h00

PAULO DE CARVALHO E BANDA AMIZADE – BANDA SINFÓNICA DE

AVEIRO

Banda Amizade de Aveiro

Música | M/6

Sala Principal

Duração | 75 m s/ intervalo

Bilheteira | Plateia: 12€, 1º Balcão: 10€ e 2º Balcão 8€.

Sinopse

Flor sem tempo, música sem tempo. Música intemporal de várias gerações revisitada pelos

timbres e pelas cores característicos da Banda Sinfónica. Sementes lançadas à terra lavrada que

desafiam conceitos colados à pele da filarmonia, num permanente desafio a conceitos

estabelecidos e colados à pele de quem faz a música pela música, dizendo que a canção

cresceu. Porque gostamos de vos ver aqui.

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Ficha Técnica

Paulo de Carvalho Voz

Victor Zamora Piano

Banda Amizade - Banda Sinfónica de Aveiro

Direção Carlos Marques

Links

https://www.facebook.com/paulodecarvalhooficial?fref=ts

https://www.facebook.com/Bandamizade?fref=ts

Sáb. 19 setembro, 22h00

BUDDA POWER BLUES

- Apresentação do novo álbum - Celebração de 10 anos de carreira. o nome do álbum também é

BUDDA POWER BLUES

Música | M/6

Sala Principal

Duração | 90 m

Bilheteira | 8€

Sinopse

Passaram-se 10 anos e os Budda Power Blues prepararam um disco especialmente concebido

para comemorar uma década de existência. Trata-se de um álbum muito pessoal onde Budda

fala na primeira pessoa sobre histórias e pessoas que marcaram a vida da banda nesta década.

O conceito deste disco foi fazer um album fotográfico de família, substituindo fotos por sons,

assim gravaram vários amigos que estiveram ligados à banda nestes 10 anos de existência,

conferindo-lhe um caracter ainda mais pessoal e colectivo.

Links

www.buddapowerblues.com

www.facebook.com/buddapowerblues

www.youtube.com/buddapowerblues

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www.twitter.com/buddapowerblues

Sext. 25 setembro | 21h30

OFB & DANÇAS OCULTAS

Sala Principal Música M/6 Bilheteira | Plateia - €10 | Balcão - €8 Sinopse: A Orquestra Filarmonia das Beiras e Danças Ocultas apresentam um concerto único, que

surgiu no âmbito da Programação Cultural em Rede da Região de Aveiro (CIRA). A OFB, dirigida

pelo Maestro António Vassalo Lourenço, junta-se aos quatro executantes de concertina para a

interpretação de diversas peças da autoria das Danças Ocultas, num espetáculo cujo

alinhamento contempla também a atuação isolada da orquestra e do quarteto.

A OFB e as Danças Ocultas são duas estruturas pertencentes à Região de Aveiro que foram

convidadas a trabalhar num projeto conjunto do qual resulta uma fusão musical com novas

roupagens dadas aos seus repertórios individuais e a apresentação de originais que constituem

o espelho instrumentado da região.

Programa: Quatro Ilusões Héptimo Tarab Bulgar Queda d'Água Moda Assim ao Lado Hinos à Noite Alento Esse Olhar Pandora Diatónico luzAzul Tristes Europeus Casa do Rio Dança II Intervenientes: Orquestra Filarmonia das Beiras António Vassalo Lourenço, direção

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Artur Fernandes, concertina Filipe Ricardo, concertina Filipe Cal, concertina Francisco Miguel, concertina Nuno Rebocho – Sonorização Alexandre Almeida – Iluminação

Dom

27 setembro

16h00

34.º ANIVERSÁRIO DO GRUPO ETNOGRÁFICO E CÉNICO DAS

BARROCAS

Ter 15 | 22 | 29 setembro, 21h30

OS FILMES DAS NOSSAS TERÇAS

Cineclube de Avanca

Cinema

Sala Principal

Bilheteira | 4€ - Cartão Mensal com 50% desconto (2€/sessão)

As sessões estão de regresso à sala histórica da região, com o apoio do ICA – Instituto do

Cinema e do Audiovisual.

Programação disponível em www.teatroaveirense.pt