Femnista

femnista

femnista - Tradução

SUMÁRIO

Culpas e tolices: descobrindo Norte e Sul.............................................. 03

Paixão e pureza: Edward Rochester........................................................ 06

Luz e escuridão: os homens de Jogos Vorazes..................................... 09

E o maior destes é o amor........................................................................ 13

Heroínas modernas: Hermione, Bella e Katniss..................................... 16

REFERÊNCIAS…………………………………………………………………. 19


Culpas e tolices: descobrindo Norte e Sul.

Eu adoro ler clássicos, e uma das minhas autoras clássicas favoritas é Jane

Austen. Em seus livros, acreditava ter encontrado a perfeição literária: diálogos

espirituosos entre os personagens, descrições de cenários e enredos simples,

no entanto profundos estão presentes em seus livros. Eu tinha lido quase todo

o seu “cânone”, como eu ouvi uma vez chamarem, incluindo suas obras mais

populares. Considerava-o como uma espécie de paraíso literário. Até o

momento em que eu tropecei na saga de Norte e Sul e meu mundo mudou, por

assim dizer.

A primeira vez que conheci a história foi através da minissérie da BBC. O

elenco é bom, mostra uma cinematografia bonita e figurinos lindos, assim como

uma trilha sonora comovente. Está centrado na Inglaterra industrial, assim

como o nome sugere, nas regiões norte e sul. A história mostra o nível dos

conflitos sociais e assuntos da classe trabalhadora na Inglaterra da época,

ainda assim detalhando o que poderia ser chamada de uma das melhores

histórias de amor ficcionais jamais contadas. Não demorou muito para que eu

ficasse cativada pela história, Logo após ver a série no Netfix eu comprei uma

cópia do DVD e quase imediatamente depois comprei o livro. Após muitas

horas gastas em bancos em recantos no campus da minha faculdade, terminei

a leitura e continuei maravilhada pela profundidade da qualidade da narração

da história encontrada. Em seguida, eu vou tentar explicar claramente sem ser

muito específica sobre o enredo, pois eu acho que a história deve ser

experimentada (seja no livro ou no filme) com seu maravilhoso senso de

mistério intacto.

Nunca pensei que Jane Austen seria desafiada em minha mente como uma

das maiores escritoras clássicas da literatura, ainda assim Elizabeth Cleighorn

Gaskell, autora de Norte e Sul, talvez tenha mais direito a esse título. Jane

Austen disse ter sido criticada em sua própria experiência como autora,

dizendo que ela tinha pouco direito de ser uma escritora por causa de sua falta

de experiência de vida. Gaskell, por outro lado, casou em um momento de sua

vida e teve uma larga experiência de vida. Por exemplo, uma coisa que achei


interessante sobre o livro é que a história permite a revelação das perspectivas

dos personagens masculino e feminino em diferentes momentos quando é

apropriado. Isto é algo que nunca encontrei, ou ao menos não no mesmo nível,

na obra de Austen. Isto traz uma nova dimensão ao romance típico do século

XIX e dá ao leitor um vislumbre maior de como era a vida durante essa época.

Um exemplo disso é demonstrado no estilo de vida dos trabalhadores do

moinho, e aprendemos como greves afetavam os donos das usinas de algodão

e seus empregados.

A experiência de vida mais ampla de Gaskell talvez tenha sido o fator que

tenha permitido ao seu livro explorar um terreno social mais amplo, da extrema

pobreza aos aristocratas orgulhosos. Gaskell transporta o leitor para um mundo

em ritmo acelerado e lutas lentas, onde todos se esforçam por um motivo ou

outro. Geralmente isso aparece na forma de funcionários confrontados pelos

patrões ou novos pensamentos marcados contra tradição. Nós percebemos o

senso de humanidade partilhada por todos e as relações entre as pessoas. Ao

contrário de Austen, Gaskell parece ter uma escrita mais séria do que

espirituosa. Em ambos o livro e a série da BBC, sua seriedade abrangente

pode ser apreciada quase mais do que o estilo de escrita com um tom de

gozação humorado por causa da profundidade que ela traz a sua história.

Além da seriedade e do olho para a estrutura social incluída na história, a

profundidade dos personagens em Norte e Sul é incomum. Eu tenho lido

muitos livros escritos nos séculos XVIII e XIX e muitos deles tendem a fazer

com que o leitor assuma que os personagens nos romances têm ao menos

uma fé cristã e freqüentam a igreja, incluindo temas morais, no entanto, este

romance estabelece um novo padrão para inclusão flagrante do Cristianismo.

Isto não aparece tão claramente na série, mas está de alguma forma presente.

No livro, Gaskell fornece detalhes sobre orações, fé, as dificuldades e

diferenças de opiniões que membros do primeiro clero encaram, e um forte

senso de consciência sobre os erros dos outros; o prazer do correto está claro

ao longo do livro. Isto é algo que deixa você conhecer muito mais o

funcionamento mais profundo de cada personagem do que a maioria dos

romances do século XIX.


Os personagens de Gaskell são loucos e cheios de defeitos, mas também tem

o desejo forte de fazer o bem. Orgulho e preconceitos não estão presentes

somente nas obras de Austen, mas com um novo e talvez mais significativo

potencial. Os personagens de Gaskell possuem uma força gentil e

determinação que de alguma forma parece incomum. Eles servem não só

como inspiração para a imaginação do leitor, mas também para mover seu

coração. Eles parecem desfiar sua integridade, como um amigo confiável, ou

oferecer conselhos que consideram íntegros acima das circunstâncias. Ou

talvez eu seja a única que nutra amizade com personagens ficcionais do século

XIX.


Paixão e pureza: Edward Rochester.

A literatura está cheia de homens maravilhosos e abnegados... e então há

Edward Rochester, o sombrio anti-herói em Jane Eyre, de Charlotte Bronte.

Mal-educado, grosseiro e mentiroso, ele encarna a definição do que as

mulheres não devem querer em um homem, mas ainda assim somos levadas a

ele. Ele é digno de nossa piedade e admiração ou devemos desprezá-lo por

sua intenção de manipular Jane?

Para entender Edward é preciso lembrar a sua história, o que não dá desculpa

para seu presente, mas concede-nos um olhar de sua alma. Quando jovem, ele

cometeu alguns erros terríveis... particularmente foi forçado a casar com uma

mulher que ele nunca havia encontrado antes para garantir a estabilidade

financeira de seu pai. Edward logo descobriu que sua noiva era louca e,

portanto, ficou preso em um casamento do qual não podia escapar. Quando a

maioria dos homens teria colocado Bertha em um asilo, ele não poderia

imaginar submetê-la a tais horrores (naqueles dias os habitantes de asilos

eram tratados como pouco mais que animais ferozes) e fez arranjos

permanentes para a sua estada em Thornfield sob os cuidados de uma

enfermeira. Com sua fé na humanidade perdida e todas as chances de

encontrar um amor e uma boa esposa cruelmente frustradas, Edward tornou-se

resignado a uma existência maçante, sem sentido, entregando-se às coisas do

mundo para preencher o vazio em sua vida. Mas a riqueza, a companhia de

belas mulheres, e as viagens intermináveis não lhe concederam qualquer

forma de felicidade duradoura. Ele se ressente de ter que cuidar de Adele, a

filha de uma de suas amantes, cuja mãe abandonou-a aos seus cuidados, sob

o pretexto de que a criança era dele. Ao invés de encontrar alegria na presença

dela, ele a deixa em casa, continuando em suas viagens, e quando ele está

presente, faz pouco mais que insultá-la. Edward chafurda em auto-piedade e

miséria até a chegada de Jane, quando ele percebe que não pode estar além

da redenção. Infelizmente, o seu estilo de vida anterior habituou-o a buscar o

prazer sem se preocupar com as conseqüências, assim ele decide manipular

Jane para que ela sinta ciúme de seu interesse fingido em Blanche Ingram,


para que Jane possa experimentar alguns dos seus tormentos. Ele acredita

erradamente que ao possuir Jane e sua bondade, vai encontrar a felicidade,

nunca percebendo que tirando sua pureza tiraria a própria coisa que ele mais

ama a respeito dela. Mesmo assim, por causa de sua moralidade, ele sabe que

não pode reclamá-la através de meios tão flagrantes então ele recorre a mais

mentiras na esperança de seduzi-la em um casamento que, de acordo com a

lei, é falso.

A verdade é descoberta na manhã de seu casamento. Jane está

profundamente magoada e apesar dos apelos chorosos de Edward, recusa-se

a ficar em Thornfield como sua amante. Sua escolha em manter a sua fé e

deixá-lo, apesar de seu amor por ele é o que o quebra ao ponto da redenção.

Se ela tivesse escolhido ceder e sacrificar a sua virtude e princípios,

eventualmente, ele teria odiado-a por ter abandonado suas crenças por causa

dele. Sua culpa teria sido imensa, ele continuaria sentindo aversão a si próprio,

ao mesmo tempo em que descobriria que a felicidade não pode prosperar em

pecado.

A evidência da influência de Jane sobre ele torna-se aparente em suas ações

para com Bertha quando ela coloca a casa em chamas. O Edward anterior

cuidou dela por um senso detestado de dever e obrigação (a sua distância

emocional de Adele é um bom exemplo disso) ao invés de qualquer verdadeira

compaixão e ele não teria arriscado a sua vida na tentativa de resgatá-la. Ele

poderia até mesmo ter visto a sua morte potencial como uma forma de

libertação do seu atual estado infeliz. Mas porque Jane e seus princípios firmes

fizeram-no aspirar a coisas maiores, embora a morte de Bertha significasse sua

liberdade, ele vai para a casa em chamas atrás dela, perdendo a visão e o uso

de uma mão no processo. O orgulhoso e ameaçador Rochester é reduzido a

uma concha de sua antiga personalidade, um homem que agora deve

depender da compaixão dos outros. Ele é ainda mais humilhado no retorno de

Jane, quando ele descobre que ela não quer nada; suas experiências com

seus primos a tornou financeiramente segura e auto-confiante. Jane sobreviveu

a um coração partido e se tornou mais forte para ele. Ela já não precisa dele

para preencher o vazio em sua vida, pois ela descobriu sua família. Nem ela


precisa dele para atuar como seu protetor. Não mais uma governanta, Jane é

em todos os sentidos sua igual. Ela escolhe voltar para ele não por

necessidade, mas por sentir um amor genuíno por ele que transcende seu

estado quebrado e permite que ela, finalmente, dê a ele a verdadeira felicidade.

Em muitos aspectos, o romance Jane Eyre é tanto uma história de fé quanto é

um romance. Muitos tipos de fé estão representados nele, da crueldade da

falsa crença na escola para a doçura de Helen, que ajuda Jane a entender que

a obediência a Deus é mais do que evitar o inferno. Há St. John, cuja

determinação em ser um missionário se opõe a qualquer forma de paixão física

ou amor genuíno. E depois há a fé inabalável de Jane, que a proíbe de ser

amante de Edward e traz sua redenção final. Embora no romance os temas do

amor e da fé sejam inseparáveis, as adaptações da maioria dos filmes

minimizam-nos tanto quanto possível e ao fazê-lo, fazem ao espectador um

grave desserviço. Edward e Jane são mais conhecidos nas páginas do

romance que os trouxeram à vida. Mas a única adaptação que traz o tom

religioso e os conflitos do romance para a superfície é o curta musical da

Broadway, cheio de canções gloriosas e dramáticas que retratam o tormento

de Edward em enganar Jane e sua miséria em deixá-lo. Ele incorpora muito do

diálogo original da autora de forma única e emocionante e eu recomendo ouvir

o álbum. Para mim continua a ser a versão perfeita, apesar de ser um áudio ao

invés de representação visual da história.

Edward veio à vida muitas vezes através de diferentes representações de

muitos atores talentosos, mas minha representação favorita é da recente

minissérie da BBC. Ao invés de cair presa da tentação de fazer um Edward

sem senso de humor, Toby Stephens se aproxima do personagem com flerte e

encanto, de tal forma que, pela primeira vez, o meu senso de moralidade foi

abalado apenas o suficiente para esperar que Jane possa mudar de idéia. É aí

que reside a força da história e do seu poder, que nos pede para escolher entre

o que nosso coração deseja para Jane e Edward e o que seria melhor para

eles. Edward é um homem imperfeito, mas fez tanto melhor no final.


Luz e escuridão: os homens de Jogos Vorazes.

Desde que a popularidade de Harry Potter cresceu absurdamente, a categoria

de livros conhecidos como jovens adultos tem aumentado para tornar-se uma

seção principal rentável do mercado. A série Crepúsculo foi um enorme

sucesso e o número de livros destinados a leitores adolescentes tem crescido

ainda mais recentemente. Romance de fantasia e paranormal permanece fixo

neste tipo de escrita, mas outro gênero surgiu e cresceu em popularidade: o

thriller distópico. O personagem principal normalmente enfrenta um governo

opressivo futuro e deve lutar por suas vidas e as das pessoas que amam. Um

dos primeiros exemplos do boom da ficção distópica é um dos mais adorados

da crítica e em breve terá sua adaptação cinematográfica própria. A trilogia

Jogos Vorazes conduz um desenvolvimento diferente de personagem em meio

a uma trama de ritmo agitado e os personagens Peeta e Gale deixam uma

impressão única e memorável.

Jogos Vorazes começa em um desolado futuro próximo onde os Estados

Unidos entrou em colapso e foi substituído por uma nação conhecida como

Panem. Neste lugar, uma opressiva Capital governa sobre 12 distritos

separados. Para manter rebeliões controladas, cada distrito é forçado a enviar

um menino e uma menina entre as idades de 12 e 18 para uma luta até a morte

na televisão chamada Jogos Vorazes.

Katniss Everdeen é a personagem central que conta a história em primeira

pessoa. Ela tem sido a provedora de sua família desde a morte de seu pai em

um acidente de mineração que causou o colapso mental de sua mãe. Embora

sua mãe tenha se recuperado o suficiente para retomar suas atividades de

enfermagem, ela ainda não é capaz de ser a principal fornecedora. Katniss

caça bem e consegue ajudar a família evitar a fome; ela também tem um

parceiro de caça em Gale, um menino que perdeu o pai no mesmo acidente

que matou o dela. Ele é seu melhor amigo e um companheiro de sobrevivência.

Quando Katniss tem 16 anos, a Colheita que escolhe os competidores para os

Jogos no seu distrito (chamado de Tributos) chama o nome de Prim. Sem

hesitar, Katniss toma o lugar de sua irmã. O tributo masculino acaba por ser


Peeta, o filho do padeiro local, que tem a mesma idade de Katniss. Ela lembra

que no momento mais sombrio depois da morte de seu pai, quando a família

estava prestes a morrer de fome, Peeta arriscou a ira de sua mãe e

propositadamente queimou dois pães para dar a Katniss quando ela estava

fraca e caída perto de sua casa. Este é o estado de interação entre Katniss e a

relação com cada personagem masculino quando a trilogia começa, mas

muitas mudanças estão por vir.

Gale é apresentado primeiro, mas Peeta aparece mais na primeira parte da

história. Embora o leitor fique com Katniss o tempo todo, Peeta está bem

estabelecido antes do início dos jogos. Publicidade envolve todos os tributos,

com cada um recebendo estilistas pessoais e entrevistas televisionadas antes

de serem transportados para a arena. A entrevista é o momento em Peeta

revela a característica central de sua natureza: o seu charme. Ele é natural

diante de uma câmera.

Ele é agradável, talentoso em manter o tom perfeito ao responder perguntas. É

neste momento em que a história romântica da série começa, pois Peeta

admite em entrevista que ele tem sentimentos por Katniss.

Eu não vou estragar a ação dos jogos para você, mas o drama de vida ou

morte nunca acaba. Ao mesmo tempo, Katniss tenta discernir se seus

sentimentos por Peeta são reais. No início, o problema é que eles estão todos

na arena para matar uns aos outros, mas depois da Capital ter anunciado que

os tributos masculino e feminino do mesmo distrito poderiam ganhar juntos,

Katniss concentra-se em fazê-los sair de lá vivos. Todos os tributos são

orientados por vencedores passados do seu distrito, e o dela é um alcoólatra

de meia-idade, Haymitch. Katniss percebe que ele, através do timing dos

presentes enviados para a arena, está mostrando a ela que um romance entre

ela e Peeta é a melhor maneira de colocar Panem do seu lado e levar ambos

de volta para casa. Ela encontra Peeta e cuida de seu ferimento grave, o tempo

todo se perguntando o quanto de sua ligação será real após os jogos,

assumindo que eles sobrevivam.


A segunda parte, Em chamas, começa logo após sua volta ao Distrito 12 e o

romance muda para um triângulo quando Gale demonstra seu interesse em

Katniss com um beijo.

Neste livro, o maligno presidente Snow ameaça os entes queridos de Katniss,

incluindo Gale, se ela e Peeta não lutarem como uma equipe e jogarem pelas

regras. Gale já está mostrando tendências revolucionárias, e é ele quem

informa Katniss que o lendário Distrito 13, que se levantou contra a Capital e

provocou a criação dos jogos vorazes depois de ser derrotado, não pode ter

sido dizimado depois de tudo. Esta é a característica que define Gale: ele é um

lutador. Ele sobrevive da caça com Katniss e fala abertamente contra as

restrições da Capital.

Enquanto ele aparece mais em Em chamas, Gale não deixa tão claro para o

leitor seus sentimentos por Katniss como Peeta, o que torna a decisão de

escolher entre os dois jovens difícil. Mas o que acontece depois diz muito sobre

cada um deles e deve ajudar o público a decidir com quem a heroína deve

ficar. A trama permanece focada na ação, mas estes dois protagonistas

masculinos foram habilmente movidos para lados opostos de um triângulo

amoroso com a heroína.

A última parte, Esperança, prova ser definidora para estes dois rapazes. A

recuperação de Peeta após o resultado do Massacre Quaternário é muito

complicada e demorada, mas ele está ao lado de Katniss e Gale no reduto

rebelde do Distrito 13, quando a revolução contra a Capital atinge o seu auge e

acompanha os rebeldes quando eles vão para a própria Capital para terminar a

opressão de uma vez por todas.

Gale se beneficia poderosamente da maior parte da história neste último livro e

vemos que a mente estratégica que lhe serve tão bem como um soldado pode

ter um tom austero e frio que verdadeiramente o distingue de Peeta. Gale tem

fogo, “aceso com raiva e ódio, mas Peeta representa o amarelo brilhante que

significa renascimento em vez de destruição.”

A representação física de Gale e Peeta espelha a diferença entre eles – Peeta

é loiro e de estatura mediana enquanto Gale é alto e moreno. Ambos são

bonitos, algo que o filme sem dúvida explora. Os atores que interpretam Peeta


e Gale foram escolhidos completamente de acordo com a descrição no

romance de sua aparência: Peeta é interpretado por Josh Hutcherson e Liam

Hemsworth é Gale. Agora, cabe a estes dois artistas retratar as diferentes

personalidades desses personagens como eles são escritos.

Como a Capital diz aos seus tributos, que a sorte esteja ao seu lado.


E o maior destes é o amor.

Tentar descrever o meu carinho pela série de livros Harry Potter é impossível; a

marca que deixou em mim é inegável e eu sou uma pessoa diferente hoje por

causa disso. Apesar de existirem muitas mensagens poderosas em suas

páginas, a mais forte é o amor em todas as formas... amizades que crescem e

se fortalecem, o amor dos pais pelos filhos, e o amor romântico tanto

verdadeiro e duradouro quanto fraco e minguante. O amor sobrevive,

transcende, cresce e oferece salvação. É a redenção de Snape e a destruição

de Lord Voldemort. Desde o início, o poder do amor é aparente quando Harry

se pergunta como ele sobreviveu à maldição da morte que matou seus pais.

Dumbledore revela que foi o sacrifício de sua mãe por ele que lhe permitiu

viver. “Este tipo de amor deixa uma marca, Harry... que está na sua pele.”

A Lily foi dada a escolha de salvar a si mesma e abandonar o filho, mas ela

preferiu morrer e ao fazê-lo deu a Harry a proteção final. O simbolismo religioso

de seu sacrifício fecha o ciclo no último livro, quando Harry percebe que para

derrotar Lord Voldemort, ele deve primeiro morrer. Nesse momento, Harry está

no controle das Relíquias da Morte, objetos poderosos que o tornam invencível:

a Capa da Invisibilidade, a Pedra da Ressurreição e a Varinha das Varinhas.

Mas para salvar o mundo do mal, Harry permite que Voldemort o mate. Na vida

após a morte, a ele é dada a opção de continuar por toda a eternidade através

de uma morte mais permanente ou voltar e lutar contra seu inimigo. Por causa

do amor que ele tem pela humanidade, Harry decide voltar novamente e

derrotar Voldemort.

O amor é a única coisa que Lord Voldemort não entende e, como resultado, ele

subestima o amor que Harry tem pelos seus amigos, os Malfoy tem por seu

filho, e Snape tem por Lily Potter. Não só a morte dela salva Harry, ele faz

Snape ficar contra o Lorde das Trevas, dando ao professor uma chance de

redenção.

Ao longo da série, o desprezo de Snape por Harry é aparente. Embora em

última instância seja sacrificial em suas ações, Snape desforra o profundo

ressentimento por James Potter em seu filho, perturbando-o em sala de aula,


dando-lhe detenção e insultando seus amigos. A pessoa precisa imaginar o

quanto de seu comportamento era genuíno ou forçado através de sua lealdade

fingida para Voldemort. As verdadeiras motivações de Snape estão tão

profundamente escondidas que mesmo Voldemort suspeita da verdade, mas

ele é forçado a fazer coisas que odeia, a fim de obter sucesso em seu objetivo

de permitir que Harry adquira força para eventualmente derrotar Voldemort. Ele

consegue, mas não sem perder sua vida. Em um dos capítulos mais poderosos

em toda a série, aprendemos a verdade sobre Snape e sua relação com a Lily.

É uma história bonita e de partir o coração de amor abandonado; erros e

escolhas que fazem a afeição dela por ele desaparecer conforme Snape segue

o mal e James ganha Lily. A história mostra o verdadeiro coração de Snape,

em seu egoísmo e culpa.

Sua história de amor torna o resto pálido em comparação, mas encontramos

exemplos de amor verdadeiro... na devoção de Fleur para Gui, apesar de sua

lesão, no casamento de Tonks e Lupin, no contraste entre a atração de Harry

e Cho e seus sentimentos por Gina, até mesmo em Hermione e Rony

admitindo seus sentimentos um pelo outro. Mas no final, é o amor não

romântico que nos impressiona: a amizade entre o Menino Que Sobreviveu,

seu melhor amigo e a insuperável Sabe-Tudo sustenta Harry através dos

momentos mais difíceis de sua vida. Em tempos bons e ruins, Hermione e

Rony estão lá para ele, torcendo por ele e dando o apoio que ele precisa para

amar o suficiente para sacrificar sua vida por eles e tornar-se digno de

inspiração.

É por causa de sua fé nele que Harry se transforma em um líder, um professor,

e inspira personagens como Neville a encontrar coragem. No final, o amor é a

força motriz em todas as suas vidas. O amor faz Dumbledore dar desafios a

Harry para prepará-lo para o futuro. Molly mata Bellatrix por amor a sua filha e

remorso pela perda de seu filho. O amor faz com que Narcisa traia Voldemort

em troca de informações sobre o destino de seu filho.

Rowling consegue atingir profundamente a alma de seu leitor e provocar uma

grande variedade de emoções, de tanto rir das peripécias humorísticas às

lágrimas de tristeza e gritos de indignação. Uma geração nasceu com suas


filosofias sutis: ter coragem é encontrar força para ficar em suas convicções, o

mal deve ser combatido a todo custo, existem algumas causas pelas quais vale

a pena morrer, e o amor triunfa sobre tudo. Em seu mundo, do instante em que

Harry é deixado nos degraus da casa de seus tios na rua dos Alfeneiros até

quando ele envia seu filho mais jovem, Albus Severus Potter, para o trem para

Hogwarts, nosso espírito está carregado de emoções, nosso coração está

partido e remendado uma dúzia de vezes, e somos encorajados a lembrar que

o amor redime... e que “o último inimigo a ser destruído é a morte.”


Heroínas modernas: Hermione, Bella e Katniss.

As mulheres na ficção têm mudado de acordo com o tempo para refletir a

sociedade. Nos tempos modernos, nossas heroínas refletem três aspectos

diferentes de feminilidade: Hermione é intelectual, Bella é a dona de casa e

Katniss é a guerreira.

A escritora mais proeminente de ficção é J.K. Rowling. Seus livros apresentam

uma variedade única de mulheres. Enquanto o personagem principal é

masculino, o foco sublinhado está na maternidade, na figura de Lily Potter,

Molly Weasley, Narcisa Malfoy e Ninfadora Tonks. A professora McGonagall

também assume um papel maternal para os estudantes de Hogwarts.

Dentre as mais jovens heroínas estão as maiores mulheres literárias: Gina é

esperta e engraçada, Luna é extravagante e peculiar e Hermione é racional e

inteligente. Ela é uma devoradora de livros, a queridinha dos professores, a

garota que Rony e Harry não querem como amiga até um acidente com um troll

mudar sua opinião. Hermione se inteira de tudo muito rápido, aparece com as

soluções para a maioria dos problemas, é teimosa, leal e não tem medo de ser

vista como inteligente.

As mulheres de Rowling são diferentes entre si, mas igualmente fortes de suas

próprias maneiras. Romance não é seu objetivo principal, nem seu maior

sucesso. É diferente da série de Stephenie Meyer, Crepúsculo. Ela também

explora o tema da maternidade. Bella não está interessada em casamento

(graças ao divórcio dos pais) ou em filhos no começo, mas quando engravida

durante sua lua de mel, ela logo descobre o quanto quer ser mãe. Ela decide

ter o filho mesmo que sua saúde corra perigo. Através desta escolha, pelo

menos nós começamos a entender Rosalie, que tem tratado Bella mal até

agora. Rosalie não queria se tornar vampira porque significaria abrir mão do

que ela mais queria: ser mãe. O filho de Bella as torna aliadas.

Bella é controversa, uma vez que ela conflita com a heroína moderna usual em

seus status de dona de casa; ela é feliz cozinhando para seu pai e sua

ambição é passar o resto da vida com o homem que ama. Isso é suficiente


para satisfazê-la; ela não pede mais nada. Eventualmente, ela deixa de lado

seu feminismo e partilha das idéias antiquadas e fora de moda de Edward. Isso

mostra uma definição mais bíblica de feminilidade (submissa, mas não fraca)

que muita ficção, assim como reflete o profundo anseio interior de muitos

corações femininos de serem amados, estimados, cuidados. Bella é feminina,

mas não é fraca; ela erra e paga por seus erros, mas no final, muito parecido

com Hermione, ela encontra a felicidade em ser mãe e esposa.

No mundo de Meyer, o amor é a força motora da vida. Ele junta Edward e Bella

e acalma o desejo por sangue. Esta abordagem é diferente da de Rowling;

enquanto ela criou fortes personagens e as fez mulheres, Meyer criou primeiro

as mulheres e só então lhes deu força. Alice é formidável, mas adora fazer

compras. Bella arrisca a vida por seus amigos, mas fica feliz em cozinhar para

eles.

Em um mundo onde nos é dito que ser feminista significa abrir mão de ser

mãe, e não fazem distinção entre homens e mulheres, não é surpresa que

jovens leitores gostem de uma série onde a heroína possa ser “somente uma

garota”. A sociedade nos diz que não é suficiente ser esposa e mãe, mas que

nós devemos ter aspirações maiores. Isso deixa aquelas que querem ser mães

e esposas sentindo como se seus sonhos fossem menos importantes que

aquelas que querem uma carreira ao invés da primeira opção.

Em contraste com Bella e Hermione, está a heroína de Jogos Vorazes, Katniss.

A garota com jeito de menino que caça como meio de alimentação, ela

assumiu o papel de protetora da família na ausência do pai. Ela não tem

interesse em romance e tem que matar para garantir a própria sobrevivência.

Katniss tem um instinto básico de maternidade; o que faz com que ela cuide de

sua irmã e de Rue. Ainda que sua reação primária deva ser se defender e

proteger, ela deixa de lado seus sentimentos pessoais para fazer o que tem

que ser feito. Ela é a mais “não feminina” das heroínas modernas

simplesmente porque as circunstâncias a forçaram a assumir um papel

masculino, mas isso não significa que ela não seja uma garota, que não ame

os lindos vestidos que lhe são dados, ou secretamente não deseje se sentir

segura. Ela abandona seus sentimentos porque deve fazer isso; ela não


poderia sobreviver se não calasse seus instintos femininos básicos. Não

significa que ela não os tenha, só significa que ela não pode deixá-los assumir

o controle.

Katniss é uma força solitária contra o mundo. Ela não expressa muito seus

pensamentos ou nos deixa entrar em sua mente. Ela é um ícone feminista

moderno ideal. Ela não precisa de um homem em sua vida (ela fica bem com

ou sem eles); de fato, ela pode tomar conta de si mesma e dos outros. Ela é

inteligente e habilidosa, engenhosa e muitas vezes impiedosa, mas ainda tem

um senso de compaixão. Nos Jogos Vorazes, o típico papel de gênero que nós

esperamos ver é invertido: a garota é fria, emocionalmente limitada e não

hesita em matar para comer ou sobreviver. Ela assumiu o lugar do pai como

cabeça da família; o garoto (Peeta) é caloroso, sentimental, generoso e

romântico. A procura dele por ela é tímida e insegura, mas ele está pronto para

esperar.

Estas heroínas modernas atraem grupos de leitores totalmente diferentes. Para

as garotas que querem ser mães e esposas, Bella lhes dá orgulho pelos seus

sonhos e honra o papel de dona de casa como uma busca que vale a pena.

Para devoradoras de livros queridinhas dos professores, Hermione mostra ser

bom ser esperta e nos assegura que mesmo a sabe-tudo pode ter um final

feliz. Para aquelas que sentem como se estivessem confrontadas pelo mundo,

e devem dar seu jeito, e estão felizes em resistir aos papéis convencionais de

gênero, Katniss as inspira a continuar lutando, a serem fortes e sonharem com

coisas melhores.

Cada heroína diz muito sobre o que as autoras valorizam e aspiram, mas

nossa reação também revela a verdade sobre nós. Quem é sua favorita? Por

quê? O que ela diz sobre suas ambições, emoções e desejos mais profundos?


REFERÊNCIAS

BISHOP, Charity. And the greatest of these is love. Femnista, Oct. 2011. p.06-

07

BISHOP, Charity. Modern heroines: Hermione, Bella & Katniss. Femnista,

May-Jun 2012. p.04-05.

BISHOP, Charity. Passion & purity: Edward Rochester. Femnista, Sep-Oct.

2011. p.08-09.

KINGSLEY, Hannah. Faults & folies: discovering North & South. Femnista,

May-Jun 2011. p.28-29.

SEXTON, Rachel. Light and darkness: the men of The Hunger Games.

Femnista, Sep-Oct. 2011. p.32-33.

Femnista

Entertainment & Humor

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