História da Música – 4ª aula

PolifoniaArs Antiqua

Escola de Notre Dame

Idade Média (séc. IV – séc. XIV)

Monodiaséc. IV – séc. XIIICantochãoMonodia não litúrgica

e secular:a) Goliardos;b) Menestréis;c) Trobadours e

Trouvéres;d) Minnesinger e

Meistersinger.

Polifoniaséc.XI – séc. XIVArs Antiqua;Organum;Conductus;Moteto;Leonin;Pérotin;Ars Nova;Machaut.

Séc XI – contexto histórico Crescimento econômico europeu;

Crescimento da população;

Desenvolvimento das cidades;

Cultura:

a) Desenvolvimento da literatura em língua vernáculo;

b) Desenvolvimento da arquitetura românica;c) Surgimento das primeiras universidades (1088 –

Universidade de Bolonha;1090 – Universidade de Paris; 1096 – Universidade de Oxford).

Séc. XI - MúsicaA substituição da improvisação pela

composição;

Desenvolvimento da notação;

Sistematização dos elementos musicais (tratados);

Polifonia;

França: centro do conhecimento musical.

Ars Antiqua

Séc. XII – XIII: Escola de Notre Dame (primeira “escola” de composição conhecida – Paris, França);

Uso dos Modos Rítmicos: elementos rítmicos baseados na poesia francesa e latina (pés métricos).

A polifonia se baseava nas melodias do cantochão.

Desenvolvimento de três gêneros polifônicos: organum, o conductus e o moteto.

OrganumFinal do séc. IX: Musica Enchiriadis (primeira

sistematização da polifonia).

Organum: Técnica de colocar uma segunda melodia (segunda voz) acima ou abaixo do cantochão (primeira voz). A melodia gregoriana (cantochão) passou a se chamar vox principalis e a voz acrescentada vox organalis.

Organum Paralelo: vox organalis se movimenta em paralelo em intervalos de quartas, quintas e oitavas.

Organum Paralelo

Organum livre- Ao longo do desenvolvimento do Organum ,

outros movimentos (oblíquo e contrário) foram introduzidos dando origem ao Organum livre. Neste Organum, as dissonâncias aparecem como intervalos de passagem entre os intervalos de 4ª e uníssono. A partir daí as linhas melódicas ficam mais independentes.

- No repertório, o Organum Paralelo estava presente nas seções corais da liturgia (missa) e o Organum Livre era empregado somente nas partes solos dos cantos (Alleluias). (Cf. Carvalho, 2006, p.17)

Organum Melismático

- No séc. XII a vox organalis fica mais independente, as dissonâncias aparecem com mais freqüência. Neste período surge outra modalidade de polifonia : Organum Melismático ou Florido.

- Neste Organum é formado por melismas na voz superior (vox organalis) sustentadas por notas longas na voz principal. A vox principalis recebe o nome de Tenor (do latim “tenere”, sustentar). Assim o tenor perde o seu caráter melódico. (Cf. Carvalho, 2006, p. 18)

No final do séc. XII surge o estilo discanto, que se difere do Organum Melismático pelo ritmo mais movido na voz inferior, dando-o um caráter mais melódico.

Escola de Notre DameLeonin (c.a.1159 – c.a. 1201): o primeiro

compositor conhecido da Escola de Notre Dame. Foi mestre de capela da catedral de Notre Dame.

Composições: uso dos modos rítmicos, e a alternância entre o organum melismático e o discante (cláusula).

Composições: Magnus liber a duas vozes (ciclos de graduais, aleluias e responsórios para o ano litúrgico)

Escola de Notre DamePerotin (c.a. 1170 – 1236): compositor

mais conhecido da Escola de Notre Dame.

A expansão do organum de duas vozes (duplum) para três (triplum) e quatro (quadruplum) vozes.

Influência: a música de Perótin influenciou a obra minimalista de Steve Reich (Proverb). (exemplo musical)

Ars Antiqua Conductus ( se desenvolveu até aproximadamente

1250)

- Não se baseava em melodias do cantochão (todas as vozes eram compostas).

- Escrito a duas, três e quatro vozes;

- Ritmo e texto homogêneo entre as vozes;

- Predominância do ritmo silábico;

- Considerada o primeiro gênero de composição inteiramente original da História da Música ocidental.

Ars AntiquaMoteto: surgiu por volta de 1200 em

Paris.Do francês “mot” = palavra.Surgiu a partir da cláusula;Pluritextualidade (um texto diferente

para cada voz);Séc. XIII: textos em latim

(cantochão) e em francês (canções de amor –profano).

Independência entre as vozes.

NotaçãoFranco de Cologne: teórico alemão, o primeiro a

tentar fixar o valor rítmico das notas (ligaduras e pausas);

Notas isoladas: máxima, longa, breve e a semibreve.

Ars cantus mesurabiblis (A arte da música mensurável) : c.a. 1250 – séc XIV.

Emprego da barra de compasso: séc XV;

Emprego das notas brancas e pretas (séc. XV) e a notação atual (séc. XVI).

Hoqueto: técnica no qual a melodia é interrompida por pausa e reiniciada por outra voz (assim a melodia é repartida em várias vozes). Efeito de soluço (ochetus em latim)