IX CONGRESO NACIONAL

DEL COLOR ALICANTE 2010

Alicante, 29 y 30 de Junio, 1 y 2 de Julio de 2010

Universidad de Alicante

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El IX Congreso Nacional de Color cuenta con el apoyo de las siguientes entidades:

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Alicante,

29 y 30 de Junio, 1 y 2 de Julio

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EL COLOR COMO MEDIADOR INTERDISCIPLINARIO ENTRE LA CULTURA ARTÍSTICO-HUMANÍSTICA Y LA CULTURA

CIENTÍFICO- TÉCNICA EN LAS NUEVAS MANIFESTACIONES DEL ARTE CONTEMPORÁNEO. EL CASO DE FRECUENCIAS (2009) DE

EUGÈNIA BALCELLS

Daniel López del Rincón Grupo de investigación Arte Arquitectura y Sociedad Digital

Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Barcelona

Resumen: Las nuevas manifestaciones del arte contemporáneo presentan un especial interés en la unificación del saber científico-técnico y el artístico-humanístico a través de manifestaciones artísticas que exploran los nexos de unión entre las disciplinas. La importancia del color es crucial en la medida en que actúa como nexo interdisciplinario que trenza los conceptos propios de distintos ámbitos. Esta contribución expone los resultados del análisis de la obra Frecuencias, de Eugènia Balcells, como paradigma de esta nueva sensibilidad.

Palabras clave: Color, Interdisciplinariedad, Arte Contemporáneo, Eugènia Balcells, Frecuencias.

INTRODUCCIÓN

La intersección entre arte, ciencia y tecnología es un hecho en el ámbito de la creación artística de principios del siglo XXI, y lo es de formas nuevas gracias a los avances producidos en ámbitos como la robótica, la telemática o la genética, entre otros. Numerosos creadores, desde el mundo del arte, se adentran en el ámbito científico con el propósito de descubrir nuevos modos de aproximación a la realidad, diferentes a los que el arte ha proporcionado tradicionalmente. El panorama actual del arte vinculado a las nuevas tecnologías ha descubierto en la ciencia una nueva fuente de inspiración que reinterpreta elementos con una larga tradición artística, como es el caso del color. La conciencia de que el color también es patrimonio de otras disciplinas permite comprender obras como Frecuencias (2009), de Eugènia Balcells, que trata de visibilizar la naturaleza de los elementos de la tabla periódica a través del color, un elemento común tanto de la disciplina artística como de la científica y que actúa, en esta obra, de elemento conector.

Figura 1. Imagen de la instalación Frecuencias con motivo de la exposición del mismo nombre en el Arts Santa Mònica de Barcelona.

Desde los inicios del pasado siglo XX el arte de vanguardia europeo manifiesta una clara sensibilidad por la experimentación en el lenguaje y la búsqueda de los elementos autónomos de las diferentes disciplinas artísticas (pintura, escultura, arquitectura). El color, al igual que la

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forma, se define en este momento como uno de los elementos propios de la pintura a través de la producción de artistas como los fauves (Henry Matisse, André Derain, Maurice de Vlaminck, etc) o célebres pioneros de la abstracción (como Wassily Kandinsky o Piet Mondrian), entre otros.

Es especialmente paradigmático el caso de Wassily Kandisnky (1866-1944) quien, en su texto De lo espiritual en el arte (1912), analiza el valor del color como elemento autónomo de la creación plástica, aislándolo de su tradicional función mimética de representación de la realidad y reivindicando una dualidad en los efectos del color, el efecto físico y el efecto psicológico [1]. Este mismo autor explora el fenómeno de la “sinestesia”, que vincula experiencias sensitivas que tradicionalmente se han considerado separadas: de este modo vincula colores (asociados al sentido de la vista) con notas musicales (asociadas al sentido del oído) aproximando la experiencia estética al concepto wagneriano de gesamtkunstwerk (“obra de arte total”). La exposición titulada Analogías musicales. Kandinsky y sus contemporáneos [2], celebrada en 2003, sistematizó los distintos puntos en los que se estableció la fructífera relación entre pintura y música de una forma muy completa.

La relevancia de una investigación como la que se porpone recae en dos motivos, principalmente: en primer lugar, la ausencia de estudios al respecto, que expliquen el modo en que en la actualidad se está produciendo la aproximación entre ciencia y arte en aspectos concretos como el color; en segundo lugar, la importancia que estas nuevas manifestaciones están teniendo en la actualidad en el mundo del arte, desde el punto de vista de la creación. El color es un elemento que se ha vivido como patrimonio de numerosas disciplinas, como la óptica, la física o la química pero también la pintura, la escultura o la arquitectura. Lo interesante de este nuevo planteamiento del color es que tiende puentes entre estas disciplinas.

El objetivo de esta contribución es plantear la función mediadora que ejerce el color entre el ámbito científico y el artístico como parte de un proceso más amplio: el de la interrelación entre la cultura científico-técnica y la cultura artístico-humanística que se manifiesta de forma muy importante en el ámbito artístico en las dos últimas décadas. La muestra escogida para delimitar la investigación es la reciente obra Frecuencias (2009) de la artista Eugènia Balcells (Barcelona, 1943), que será descrita en el segundo apartado.

MATERIALES Y MÉTODOS

La obra Frecuencias consiste en un proyecto expositivo [3] que toma como punto de partida la tabla periódica de los elementos, considerada como abecedario fundamental de la materia, que se visibiliza a través de la equivalencia existente entre dichos elementos y su emisión lumínica. Como dice la misma Balcells: “Frecuencias es un homenaje a los elementos de la tabla periódica, actores principales del universo. Me fascina que, del mismo modo que nuestro dedo deja una huella única, estos elementos tengan también una señal que les identifica: su singularidad al emitir y absorber la luz.” [4] La correspondencia entre los elementos de la tabla periódica y la luz se materializa en una instalación donde se proyectan líneas de color que inundan el espacio expositivo y que se corresponden, estrictamente, con frecuencias hercianas de los elementos.

La tabla periódica de los elementos, desde las aportaciones pioneras de Dimitri Ivanovich Mendeleyev (1869) hasta el modelo atómico presentado por Niels Bohr (1913), constituye un elemento tradicional de la cultura de la química. Lo más relevante para el caso que nos ocupa es el valor taxonómico de la tabla, que ordena y relaciona los elementos básicos, del mismo modo que Eugènia Balcells interpreta el color como articulador de la experiencia humana. Como escribe Donna Haraway: “Las relaciones de parentesco de los elementos [representados en la Tabla periódica] son un objeto de conocimiento técnico-natural, que pone los elementos terrestres en su lugar de manera semiótica e instrumental” [5] En una parte de la exposición, se sitúo una

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Tabla Periódica elaborada por la artista, donde los elementos eran representados a través de paneles con sus correspondencias lumínicas y cromáticas (ver Figura 2).

Figura 2. Imagen de la tabla periódica configurada por Eugènia Balcells, que establece la correspondencia entre los elementos y su espectro lumínico

El propósito de Frecuencias es visibilizar la energía de la materia lo más objetivamente posible, a través del color. La naturaleza interdisciplinaria del color es lo que permite la coexistencia en esta obra de una voluntad científica pero también humanística ya que los colores arrastran una larga tradición cultural y simbólica que codifica en su totalidad el conjunto de la experiencia humana, de la que no es posible abstraerse. “La vista es activa. Todos vemos a través de nuestros prismas: de lo que sabemos, de lo que hemos vivido, de la cultura en la que nos movemos…” [6] dice la artista que, conocedora de la cultura oriental, recoge el simbolismo del color a partir de la teoría de los “chakras”: “Los antiguos han descrito unos centros de energía en nuestro cuerpo, -los chakras –que significa, literalmente, ruedas. Están situados en el eje de la columna vertebral y coinciden con la ordenación de los colores en el espectro electromagnético. El rojo, en la base, es el color de la sangre, del fuego, y al mismo tiempo del instinto, la supervivencia, la seguridad: le sigue el naranja, el color de la energía sexual y la creatividad, el color de la salida y la puesta del sol. Después, el amarillo, el color del plexo solar, de las emociones, del oro y los granos de trigo. El verde, el color de toda la naturaleza, el amor y la sanación. El turquesa, las aguas, color de la comunicación. El azul, color del cielo y de la mente. Por último, el violeta, el color de algunas flores, de la imaginación, la intuición, la percepción extrasensorial…” [7]

La metodología interpretativa utilizada en este estudio se desprende del planteamiento del marco teórico, es decir, de la naturaleza interdisciplinaria de la investigación. Recientemente, desde el ámbito humanístico se han realizado aportaciones que intentan tender un puente entre las dos principales vías de conocimiento: la humanística y la científica. La necesidad de una tercera vía se fundamenta en la crítica a la fragmentación del conocimiento, que no permite entender en su conjunto las problemáticas que afectan a los marcos en los que suceden los avances en el saber. Fue Charles Pierce Snow el primero que certificó esta separación en su libro Two cultures and the Scientific Revolution [8] donde planteaba que humanidades y ciencias habían creado unos ámbitos de conocimiento cuya especialización en los objetivos, en la metodología y en el mismo lenguaje impedía una concepción conjunta. El mismo autor publicó, posteriormente, el artículo «The Two Cultures, a Second Look» donde planteaba la necesidad de superar esta distancia entre ambas culturas, lo que sin duda es un antecedente del notable interés que en la actualidad tienen los estudios que se centran en la intersección entre arte, ciencia y tecnología. Más recientemente, Victoria Vesna, en «Towards a Third Culture. Being in Between» ha teorizado sobre la necesaria postura que debería encontrarse entre las ciencias naturales y las humanidades: “Thus we are placed in between these Two Cultures, which creates a triangle between art, science and the

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humanities that points to a potential emergence of a Third Culture. Being “in between” is a privileged and dangerous position, at least in this transitional stage” [9]

RESULTADOS

El estudio de Frecuencias de Eugènia Balcells y su adecuada ubicación en un marco interdisciplinario arroja importantes reflexiones para las dos disciplinas implicadas. Artísticamente, supone una reformulación de la naturaleza del color más allá de sus parámetros tradicionales abriéndose a una experiencia nueva del color, que pasa por la luz, y que se vincula a la materia (los elementos); esto resulta paradójico si se piensa que en otros momentos de la Historia del arte se ha asociado la luz a la inmaterialidad. Científicamente, Frecuencias permite visibilizar a través de una experiencia didáctica la naturaleza cromática de los elementos de la tabla periódica así como abrir la experiencia científica a otras parcelas de la realidad, no excluyentes, como pueda ser la naturaleza simbólica del color.

La obra Frecuencias, en su ambición por visibilizar la energía de la materia, que en la tabla periódica de los elementos permanece invisible (codificada en un diagrama cuyos “secretos” son sólo accesibles a los iniciados) da un salto del ámbito teórico al práctico. El espectador conoce la naturaleza de los elementos a través de la experiencia de la luz y el color, que se desprenden de la tabla periódica de un modo objetivo, a través de la tecnología. El formato museográfico de Frecuencias, con los cañones de luz que proyectan las líneas de color en el espacio expositivo, permite al visitante conocer la materia a través de sus efectos lumínicos y, en la medida en que se trata de una proyección en el espacio expositivo (y no de pantallas) el espectador goza de una experiencia sensitiva totalizadora, ya que la misma luz se proyecta sobre su cuerpo, integrándolo en el espacio también a través del color (ver Figura 3).

Figura 3. Imagen de un visitante de la exposición que, al pasar por la instalación recibe la proyección en su propio cuerpo, haciéndolo partícipe de la obra.

CONCLUSIONES

El estudio de la obra Frecuencias de Eugènia Balcells permite constatar el interés interdisciplinar que afecta al ámbito de la creación artística en la actualidad. Los nuevos escenarios en los que se plantea la creación artística a principios del siglo XXI están marcados, en muchos casos, por la irrupción de las nuevas tecnologías lo que ha traído consigo la inmersión en realidades científicas que son reapropiadas por el mundo del arte.

La importancia del color como elemento de unión entre ciencia y arte se manifiesta en la obra analizada de forma muy fructífera, demostrando la raigambre científica del color y su vínculo con la materia pero sin renunciar al valor simbólico que el color lleva consigo. Desde el ámbito científico esta obra debe entenderse como la visibilización de un material tradicional del mundo de la química y que, para los que no pertenecen a ese mundo, carece de sentido, de vínculo con lo real. La realización de obras pioneras en su campo, como es el caso de

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Frecuencias, abre las puerta a otros artistas a la exploración de otros nexos de unión interdisciplinarios que permitan recuperar la antigua aspiración humanística de unificación del saber, que retome el vínculo perdido entre la cultura científico-técnica y la cultura artístico-humanística.

AGRADECIMIENTOS

A la Dra. Lourdes Cirlot, directora del grupo de investigación Arte, Arquitectura y Sociedad Digital. Al Ministerio de Educación y Ciencia por la concesión de la beca de investigación FPU.

REFERENCIAS

[1] W. Kandinsky, De lo espiritual en el arte (Paidós: Barcelona, 1997 [1912] 51-54). [2] J. Arnaldo (comis.), Analogías musicales. Kandinsky y sus contemporáneos (cat. exp.) (Museo

Thyssen-Bornemisza y Fundación Caja Madrid: Madrid 2003). [3] El proyecto Frecuencias ha sido materializado a través de la exposición conjunta realizada por Arts Santa

Mónica (AASM) de Barcelona (y Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo (MEIAC) de Badajoz. Ver catálogo: Freqüències · Frecuencias · Frequencies. Eugènia Balcells (cat. exp) (Arts Santa Mònica-Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo: Barcelona, 2009).

[4] Freqüències Frecuencias Frequencies. Eugènia Balcells (cat. exp), op. cit., 167. [5] D. Haraway, Testigo_Modesto@Segundo_Milenio.HombreHembra©_Conoce_Oncoratón®. Feminismo y

tecnociencia. (UOC: Barcelona, 2004 [1997], 74). [6] Freqüències · Frecuencias · Frequencies. Eugènia Balcells (cat. exp), op. cit., 169. [7] Ibidem. [8] Ch. P. Snow, Two cultures and the Scientific Revolution (1964) Ya antes el mismo Snow había pronunciado

una conferencia el 7 de mayo de 1959 bajo el mismo título.) [9] V. Vesna, «Towards a Third Culture. Being in Between», R. Ascott (ed), Art, Technology, Consciousness.

Ming@large (Intellect: Bristol, 2000, 7).

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