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NCE/15/00060 Decisão de apresentação de pronúncia - Novo ciclo de estudos

NCE/15/00060 Decisão de apresentação depronúncia - Novo ciclo de estudosDecisão de Apresentação de Pronúncia ao Relatório daComissão de Avaliação Externa1. Tendo recebido o Relatório de Avaliação/Acreditação elaborado pela Comissão de AvaliaçãoExterna relativamente ao novo ciclo de estudos Design e Inovação2. conferente do grau de Mestre3. a ser leccionado na(s) Unidade(s) Orgânica(s) (faculdade, escola, instituto, etc.)Escola Superior De Estudos Industriais E De Gestão4. a(s) Instituição(ões) de Ensino Superior / Entidade(s) Instituidora(s)Instituto Politécnico Do Porto5. decide: Apresentar pronúncia6. Pronúncia (Português):ver documento anexo7. Pronúncia (Português e Inglês, PDF, máx. 150kB): (impresso na página seguinte)

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Anexos

Pronúncia da ESEIG.IPP sobre o Relatório Preliminar da Comissão de Avaliação Exter na (CAE) NCE/15/00060 Mestrado em Design A propósito do Relatório preliminar da CAE NCE/15/00060, a ESEIG.IPP agradece e revê-se em muitas das sugestões de melhoria apresentadas. No entanto, quanto à não acreditação do ciclo de estudos, entende dever pronunciar-se nos seguintes termos: I – Sobre a designação do CE (2.2.1.) Entendemos que a designação do CE deve ser alterada pelo que solicitamos que a denominação do ciclo de estudos proposto passe a ser Mestrado em Design, adequando-se, em coerência, os seus conteúdos pedagógicos, científicos e metodológicos, bem como os objetivos gerais. II – Sobre os objetivos gerais do CE (3.1.) Considerada a alteração da designação do curso proposto, importa assegurar a consistência dos objetivos gerais do curso que solicitamos passem a ter a seguinte redação: “ O Mestrado em Design tem como objetivo principal proporcionar uma formação de nível superior especializada nesta área, que pretende responder às atuais necessidades do Mercado e Sociedade, potenciando a ligação à realidade e desenvolvimento empresarial, industrial e cultural. Promover um maior envolvimento entre educação e a indústria através de acordos de colaboração, projetos e estágios, e sustentar o crescimento quer da indústria regional, quer da investigação científica aplicada nesta área. Este CE pretende especializar a experiência e os conhecimentos na área do design dos estudantes oriundos das áreas criativas, que integram técnica, prática de projeto e teoria, possibilitando-lhes ter uma maior consciência e confiança nos diversos aspetos do trabalho profissional em design e dos temas e ideias que vão encontrar à medida que progridem na sua carreira enquanto designers.” III – Sobre a inserção do ciclo de estudos na estra tégia institucional de oferta formativa face à miss ão da instituição (3.1.3.) O ciclo de estudos insere-se na missão da ESEIG, que já ministra a licenciatura em Design – Ramo Design Gráfico e de Publicidade e o Ramo de Design Industrial, com bastante procura a nível de candidatos e sucesso na sua colocação no mundo do trabalho, reforçando a oferta formativa nesta área científica e permitindo a progressão da aprendizagem quer dos estudantes oriundos desta licenciatura quer de outros públicos. A adequação do ciclo de estudos à missão é, ainda, visível pelas estreitas relações com o tecido económico e social, contribuindo para o desenvolvimento sustentável da região onde se insere, conforme reconhecido pela CAE no ponto 7.1 que considera a oferta das atividades de desenvolvimento tecnológico, prestação de serviços e formação avançada adequadas às necessidades de mercado e à missão dos objetivos da instituição. Encontra-se em fase de conclusão o projeto de Reposicionamento Estratégico do IPP ao nível da oferta formativa, que foi alvo de estudo e avaliação com o objetivo de “Valorizar como ativo diferenciador da instituição a matriz politécnica (conhecimento e saber fazer) da oferta formativa, racionalizar e promover a integração de saberes e disciplinas entre as diferentes Escolas e conceber proactivamente respostas às novas procuras de formação superior e de aprendizagem ao longo da vida.” (cf. Reposicionamento Estratégico do IPP 2014/2018 – Eixo Prioritário de Intervenção I – Formação), e no qual se reforça a importância estratégica do Design. IV - Sobre a designação, objetivos, programas e met odologias das UC e concordância com os objetivos gerais do curso (3.3.1. & 3.3.2.) Considerando as recomendações da CAE (ponto 3.1.6 e 3.3.5), apresentam-se as seguintes propostas de alterações às UC:

1. a UC de “Design no Futuro (Projeto II)” passa a designar-se “Projeto II” e redefiniu-se o seu programa;

2. a UC de “Design de Comunicação e Contexto” passa a designar-se “História e Crítica do Design”, adaptando-se a sua ficha de UC;

3. no programa da UC de “Metodologias de Investigação em Design”, introduziram-se os métodos específicos de investigação em Design e redefiniram-se objetivos e métodos de avaliação e atualizou-se a bibliografia (cf. ficha de UC anexa);

4. a UC “Projeto de Design e Inovação Final / Dissertação / Estágio” passa a designar-se “Projeto Final / Dissertação / Estágio”, tendo sofrido nova redação a Ficha de UC, conforme ficha anexa;

5. à luz das recomendações da CAE, foram analisadas as fichas de UC, por forma a eliminar eventuais sobreposições (vide anexos).

V - Sobre o reforço de corpo docente qualificado na área do ciclo de estudos (4.1.) Relativamente à qualificação do corpo docente, seguindo as recomendações de melhoria da CAE, solicita-se que considerem a nova proposta de composição do corpo docente, reforçada em termos de docentes qualificados na área fundamental do ciclo de estudos, Design (pontos 3.1.6 & 4.6). Procedeu-se, igualmente, à reafectação do corpo docente às UC, adequando o perfil do corpo docente à sua lecionação (ponto 4.6), nomeadamente em “História e Crítica de Design”, “Projeto II”, “Projeto Final / Dissertação / Estágio” e “Metodologias de Investigação em Design” (cf. Quadro I). Foi incluído um Doutorado em Design, bem como um docente com o título de Especialista em Artes da Imagem, também a concluir o Doutoramento em Design, pela Universidade de Aveiro. Assim, de acordo com a legislação em vigor, quanto à definição de “Especialista de reconhecida experiência e competência profissional”, ao abrigo dos pontos i) e ii) da alínea g) do art. 3º do DL 115/2013, de 7 de agosto, e os requisitos legais em vigor, os quatro critérios de qualificação do corpo docente são cumpridos: . Corpo Docente Próprio (Docentes a Tempo Integral) – 75,0% . Doutores (ETI) – 42,2% . Doutores/Especialistas nas áreas fundamentais do ciclo de estudos (ETI) – 81,2% . Doutores especializados nas áreas fundamentais do ciclo de estudos (ETI) - 23,5% . Verifica-se, igualmente, uma ligação estável do corpo docente, sendo a percentagem de docentes em tempo integral com ligação à instituição há mais de 3 anos de 75,0% (vide Fichas Curriculares de docente em Anexo). 1 Quadro I

Docente Regime de Tempo

Doutoramento Especialista de reconhecida experiência e competência profissional

Unidades curriculares/horas atribuídas

(ao abrigo de i) alínea g) do art. 3º do DL 115/2013, de 7 de Agosto)

(ao abrigo de ii) alínea g) do art. 3º do DL 115/2013, de 7 de Agosto)

Ana Rita Moutinho Coelho

100 Design

Projeto de Design Pessoal (Projeto I) (48h) Projeto Final / Dissertação/Estágio (48h) Metodologias de Investigação em Design (16h)

Pedro Serapicos 100 Design

Prática e Produção de Design (48h)

Jeremy Hugh Aston

50 Design Prática e Produção de Design (48h) Projeto Final / Dissertação / Estágio (48h)

Rui Miguel Pereira Alves

58 Design Projeto de Design Pessoal (Projeto I) (48h)

Maria João Cortesão Paour Gordo Caldeira

100 Ciência da Informação – Especialização em Comunicação Publicitária

Metodologias de Investigação em Design (16h)

1 No entanto, relativamente à qualificação do corpo docente na anterior proposta, estavam cumpridos três dos quatro critérios: 1. Próprio – o corpo docente com ligação estável à Instituição ultrapassa os requisitos mínimos (76%); 2. Academicamente qualificado, uma vez que o número de doutores/ETI cumpre os requisitos legais (45,6%); 3. Especializado – Neste critério, o corpo docente especializado, a percentagem de doutores e especialistas na área do ciclo de estudos é de 54,4% e não 37,1% conforme refere a CAE. O Relatório submetido e as Fichas de docentes informam: . Ana Rita Moutinho Coelho – 1 ETI – Doutoramento em Design . José Pedro Serapicos de Borda Cardoso – 1 ETI – Título de Especialista em Design . Jeremy Hugh Aston – 0,5 ETI – Título de Especialista em Design . Rui Miguel Pereira Alves – 0,58 ETI- Reconhecido como Especialista de reconhecida experiência e competência profissional pelo CTC da ESEIG em Design . Abel Pedro Gonçalves Tavares - 0,50 ETI- Reconhecido como Especialista de reconhecida experiência e competência profissional pelo CTC da ESEIG em Design cuja a ficha curricular de docente refere, por lapso, a designação “especialidade em Design de Interiores” onde devia ler-se “especialidade em Design”. Neste sentido, no ponto 4.1. onde se diz “Não”, dever-se-ia considerar “Em parte”.

Vitor Quelhas 100 Artes da Imagem - Design História e Crítica do Design (64h)

Leonardo Filipe Ferreira Pereira

25 Design Projeto II (96h)

TOTAL ETI 5,33 2,25 2,50 0,58 Com esta reformulação do corpo docente, entendemos poder vir a reforçar o número e qualidade de publicações científicas na área do design (cf. fichas curriculares dos docentes em anexo), conforme recomendação de melhoria da CAE, no ponto 6.6. A Instituição conta, também, com docentes como Marta Sofia Fernandes que terminará o seu doutoramento em Design este ano; Demétri Matos que entregou a sua tese de doutoramento em Design e aguarda a defesa em provas públicas; Ricardo Gonçalves, que aguarda a defesa da tese de doutoramento em design na UA (design do produto); Vítor Alves de Freitas em fase de conclusão do doutoramento em Design pela FBAUP; Horácio Tomé Marques em fase de conclusão do doutoramento em Média Digitais na FEUP; Miguel Freitas Fontes, Rui Alves e Telmo Carvalho que aguardam marcação de provas públicas para defesa do título de Especialista em Design. VI - Sobre a Comparação com ciclos de estudos de in stituições de referência no Espaço Europeu de Ensino Superior (10.1. & 10.2.) Indicam-se algumas referências a CE do espaço europeu, comparáveis com a presente proposta: . UAL – London College Of Communication: MA GRAPHIC MEDIA DESIGN* . FBAUP – Mestrado em Design Gráfico e Projetos Editoriais . RISD – Rhode Island School of Design: http://www.risd.edu/academics/industrial-design/graduate/ . RCA – Royal College of Arts: School of communication – visual communication: http://www.rca.ac.uk/schools/school-of-communication/visual_communication/ma-description/ . Goldsmiths – University of London: MA in Design & Innovation: http://www.gold.ac.uk/pg/ma-design-innovation/

VII - Corpo não-docente, técnico especializado, que possa apoiar a atividade laboratorial (5.1.) Na sequência do projeto de reposicionamento estratégico, a agregação de recursos que as Presidências do IPP e da ESEIG têm em curso também prevê a reafectação de pessoal não-docente, técnico especializado, pelo que a ESEIG deverá passar a contar com pessoal especializado nesta área. VIII - Equipamentos laboratoriais dirigidos à área do produto (5.2 & 5.3.) Na sequência do reposicionamento estratégico do IPP, e da importância da área científica do design, estão previstos pela Presidência do IPP investimentos nesta área, incrementando os recursos materiais e equipamentos, nomeadamente: .Uma sala de impressão para a área do design gráfico e área do design industrial, com uma impressora de grande formato e uma máquina de prototipagem rápida. .Uma sala de maquetagem com maquinaria adequada para a concepção de maquetes. .Uma sala de impressão para a área de design gráfico equipada para a produção de serigrafia, impressão manual de tipos e um Prelo de impressão. .Uma sala de desenho com equipamento de apoio. .Uma oficina para design Industrial equipada com maquinaria para trabalhar madeira, cerâmica, metais e polímeros e compósitos, incluindo material de segurança e proteção individual, sistema de filtragem de pós, tomas de ar comprimido e arrecadação de matérias-primas. .Um laboratório de informática de apoio a projetos na área do design gráfico .Um laboratório de informática de apoio a projetos na área do design industrial. .Um laboratório de fotografia e produção audiovisual. Estes investimentos, revelam a forte aposta do IPP nos recursos humanos, materiais e técnicos, fundamentais para alicerçar a área científica do design na sua redefinição estratégia. IX - Quanto ao ‘registo de uma carga letiva excessi va do docente indicado como responsável pelo ciclo de estudos (21,79 horas por semana): A distribuição de serviço docente está sempre de acordo com a legislação em vigor. No caso, nomeadamente, da docente responsável pelo ciclo de estudos, que está na instituição a 100%, bem como os restantes docentes em regime integral, o seu horário letivo não ultrapassa as 12h semanais. Na ficha de docente, registou-se em ‘Outras unidades curriculares a lecionar em ciclos de estudos em funcionamento’ a carga letiva das unidades curriculares ministradas no corrente ano letivo, a que se somaram as UC no curso proposto. Com o seguimento deste ciclo de estudos, a distribuição é reajustada de forma a enquadrar-se de acordo com a legislação em vigor. Neste sentido, solicitamos que seja considerada a carga letiva até ao máximo de 12h semanais, uma vez que a distribuição de serviço docente é elaborada anualmente com base neste limite legal e reajustada com a inclusão de novos docentes que estão a terminar o seu Doutoramento em Design e os títulos de Especialista em Design com o ciclo de estudos da Licenciatura. Conclusão Agradecemos a disponibilidade da CAE e, dada a aposta em Design apresentada pelo investimento do IPP, em termos do esforço de requalificação de materiais técnicos, pessoal especializado e qualificação do corpo docente, consideramos que estamos em condições de dar resposta à procura de verticalidade do ensino por parte dos estudantes. Solicitamos que considerem as alterações propostas, de acordo com as Vossas indicações, tendo em vista o momento de charneira que vivemos, no qual a área científica do Design se irá estabelecer como um novo propulsor da investigação académica no Politécnico do Porto. Deste modo, solicitamos que o ciclo de estudos proposto seja acreditado e comprometemo-nos com a sua melhoria contínua. ANEXOS . FICHAS DOS DOCENTES 4.1.1.1. Nome do docente

Ana Rita Moutinho Coelho 4.1.1.4. Categoria

Professor Adjunto Convidado 4.1.1.5. Regime de tempo na instituição que submete a proposta (%)

100

Ficha Curricular do Docente Dados Pessoais

Nome Ana Rita Moutinho Coelho

Instituição de ensino superior Instituto Politécnico do Porto

Unidade Orgânica Escola Superior de Estudos Industriais e de Gestão

Filiação em Centro de Investigação (se aplicável) ID+ Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura I2ADS

Categoria Professor Adjunto Convidado

Grau Doutor

Área científica deste grau académico Design

Ano em que foi obtido este grau académico 2014

Instituição que conferiu este grau académico Faculdade de Belas Artes Universidade do Porto

Regime de tempo na instituição que submete a proposta (%)

100

Outros graus académicos ou títulos

Ano Grau ou título Área Instituição Classif.

2008 Mestrado Arte Multimédia FBAUP Muito Bom

2005 Licenciatura Design de Comunicação FBAUP 16 Actividades científicas

Coelho, Rita (2014, Outubro). ‘A construção da marca visual e os media digitais enquanto temes’. Brandtrends 7 Journal of Strategic Communication and Branding: Pathways to Brand(ing) from representation to practice, pp. 6-13 http://issuu.com/leonelbrites/docs/brandtrends_7_novo

Coelho, Rita (2014). Semiótica da Marca: contributos para a construção de uma sintaxe e retórica visual na prática do design de identidade [Tese de Doutoramento]. Porto: Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto

Coelho, Rita; Aires, Eduardo (2012). ‘Picture Marks Semiotics between Ontwerpen and Vormgeving’. In J. Brassett, P. Hekkert, G. Ludden, et al. (Eds.), 8th International Conference on Design & Emotion: Out Of Control (p. 130). Londres: Central Saint Martins College of Arts and Design – University of the Arts London

Aires, Eduardo; Coelho, Rita (2012). ‘Semiótica da Marca: contributos para uma ferramenta analítica para a prática do Design de Identidade’. In Desafios conceptuais para o Design e a Produção Gráfica: Livro de Resumos da 2ª Conferência Internacional em Design e Artes Gráficas (p.79). Tomar: Instituto Superior de Educação e Ciências e Instituto Politécnico de Tomar

Coelho, Rita (2011). ‘The Logo is not Flat: evolving picture marks’. In The 9th International European Academy of Design Conference: The Endless End conference proceedings. Porto: Faculdade de Belas Artes Universidade do Porto

Actividades de desenvolvimento de natureza profissi onal de alto nível relevantes para o ciclo de estudos.

(10.201010.2013)

Bolseira de Doutoramento pela FCT – Fundação para a Ciência e Tecnologia, na área de Design. O juri das provas públicas do doutoramento foi constituído por: Eduardo Aires (FBAUP); Jorge dos Reis (FBAUL), Francisco Providência (UA), António Modesto (EUAC) e Miguel Carvalhais (FBAUP).

(7.06.2013) De Campanhã a S. Bento. Comunicação sobre Design de Identidade aos estudantes de doutoramento. Organização: Jorge dos Reis, núcleo do Doutoramento em Design Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa

(08.05.2013) A marca gráfica. Palestra sobre Design de Identidade. Organização: Rita Coelho e Suzana Dias, Departamento de Design do Instituto Politécnico do Cávado e do Ave – EST

(15.11.2012) Workshop Ferramentas Para Uma Análise Visual. Organização: Rita Coelho e Eduardo Aires, Mestrado em Design Gráfico e Projectos Editoriais FBAUP

(23/24.04.2012) Workshop Identity Strategy: Graphic Analysis Tools. Organização: Rita Coelho e University of the Arts London – Camberwell. Workshop para Graphics (Erasmus - Missão Ensino)

Outras publicações relevantes, designadamente de na tureza pedagógica

Coelho, Rita (12.12.2014). Organização e moderação da 1ª Conferência em Design de Identidade e Embalagem: Involve na ESEIG.IPP, com os oradores, nomeadamente, Eduardo Aires, António Queirós, Nuno Coelho, Né Santelmo, Bruno Gomes e representantes da Caetsu e Viarco.

Coelho, Rita (13.02.2014). Comunicação sobre o tema de Investigação em Design de Identidade na Pecha Kucha ‘Tudo Isto é Design’. Ao abrigo do Mestrado em Design da Imagem, Departamento de Design. Universidade do Porto: Faculdade de Belas Artes.

Coelho, Rita, et al. (2013) Projeto Design Gráfico. Porto: ESEIG.IPP

Coelho, Rita (13.07.2012). Comunicação subordinado ao tema de Portefólio de Design de Comunicação na Pecha Kucha ‘Wanted’ Guimarães 2012. ESEIG. IPP e Instituto de Design de Guimarães.

Coelho, Rita (2009). Design editorial do Atlas Santa Maria da Feira. Santa Maria da Feira: Município de Santa Maria da Feira

Experiência profissional relevante para o ciclo de estudos

(22.11.2015 – 27.11.2015) Docente investigadora bolseira na Universidade Complutense de Madrid, com o projeto Design de Identidade e Packaging ao abrigo da Bolsa Ibero-Americana Santander Jovens Docentes Investigadores 2014.

(04.09.2015) Arguente no Mestrado em Design Gráfico e Projectos Editoriais intitulado: Ritmo no Design Editorial, de Thaíz Trizoli, orientado por Diniz Cayolla e presidido por Miguel Carvalhais.

(2009-presente) Docente de Design Gráfico I e II, Estudos de Design, Design de Publicidade e Ilustração e Projecto Final e Exposição na licenciatura em Design Gráfico e Publicidade na ESEIG.IPP

(05.2014-07.2014) Docente convidada no Mestrado em Comunicação Audiovisual da ESMAE, sob o tema de design editorial.

(2008-2009) Docente da UC de Design Gráfico e da UC Design Editorial no Mestrado em Design Gráfico e Projectos Editoriais na Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto

Unidades curriculares a leccionar no ciclo de estud os proposto

Unidade Curricular Tipo Nº Total de Horas de contacto

Projeto de Design Pessoal (Projeto I) TP 48

Projeto Final / Dissertação / Estágio OT/E 48

Metodologias de Investigação em Design T 16 Outras unidades curriculares a leccionar em ciclos de estudos em funcionamento


Estudos de Design TP 96

Design Gráfico I TP 96

Design Gráfico II TP 64

Design de Publicidade e Ilustração TP 64

Design de Projecto Final e Exposição TP 96 4.1.1.1. Nome do docente

Jeremy Hugh Aston

4.1.1.4. Categoria

Adjunto convidado

4.1.1.5. Regime de tempo na instituição que submete a proposta (%)

Tempo Parcial (50%)

Ficha Curricular do Docente Dados Pessoais

Nome Jeremy Hugh Aston



Filiação em Centro de Investigação (se aplicável)

Categoria Professor Adjunto Convidado

Grau Mestre



Instituição que conferiu este grau académico RCA - Royal College of Art (London)


Tempo Parcial (50)



2015 Título de Especialista Design IPP Aprovado

1996 Mestado Vehicle Design RCA - Royal College of Art (London) Award

1994 Bachelor Design for Industry Northumbria University - Uk Hons 2/1

1990 B-Tec National Diploma Industrial Design West Notts College (Vision)

of Art and Design Distinction

Actividades científicas

Interview with Sunday Time - A Uk national news report about my competition win and the work made whilst at the Royal College of Art, ‘Model students set to drive the future’ - July 06 1996.

Interview with Evening Standard - A Uk national news report about my competition win and the work made whilst at the Royal College of Art, ’Car of the future has industry in a spin’ - July 24 1996.

Interview with Jornal PME. (July 2006). The power of branding, Innovation, Practical and Functional.

Interview with Archdaily.com (Dec 2011) about office design and the completion of the Factory Business Center in Portugal (http://www.archdaily.com/186217/factory-bussines-center-simpli-design).

Article for TREND magazine (Jan/Feb 2016) about design opinions ‘Tools of the Trade’. Atividades de desenvolvimento de natureza profissio nal de alto nível relevantes para o ciclo de estudos

Owner of a Design Consultancy - Creative and Business Director of Simpli Design ® - Product and Interior Design Activities - simplidesign.com (1997 to actual).

Owner and Creative Director of Mbox® Multimedia Furniture brand - mboxfurniture.com (2011 to actual).

Triplex Design Innovation Award (1996)

Exhibitions in Lisbon Design Show (LXD), Mbox and other design services (2011 and 2013). 100% Design London 2015.

Grundig Workshop Berlin - Participation in a Design Workshop ‘Sound innovation’ in Berlin, Germany - 1996 / 1997.


Braun publication - Design work published in ‘The Book of Drawings & Sketches Architecture’ by Chris Van Uffelen, published by Braun (Switzerland) - Sept 2013. https://www.braun-publishing.ch/en/architecture/the-book-of-drawings-sketches-architecture.html

ESAD ID Talks - Collaboration and coordination of international design talks with well-known companies and designers (Special Projects Ferrari, Kinder Surprise/Ferrero, Linkedin, IDEO, Adico and Alex Neumeister). Hosted by ESAD (Escola Superior de Artes e Design) in Porto - 2014 to actual. - http://www.esad.pt/pt/feeds/esad-id-talks

China Design Workshop (ESAD) - Collaboration and coordination of a two week design event between students and teachers from ESAD (Escola Superior de Artes e Design) and hosted by CAFA (Central Academy of Fine Art) in Beijing - June 2014. - http://www.esad.pt/pt/feeds/esad-em-pequim

Export Home (ExpoNor) - Guest speaker in design talks together with IPCA (Institute Politecnico do Cavado e do Ave), about ‘Design Innovation and Sustainability’ - Design within corporations (Grundig International), their working methods and eco-considerations, hosted by ExpoNor (Feira International do Porto) - Feb 2013.


- Smart Target, lda (Kiddo Kid Keeper) - Vila do Conde, Portugal - 2006. - http://kiddo-kidkeeper.50webs.com/

- http://www.curiosite.com/scripts/product/enproduct.php?idproducto=42909717

- http://gizmodo.com/362075/the-kiddo-kidkeeper-keeps-your-child-on-a-digital-leash

- ISA (Intelligent Sensing Anywhere) - Coimbra, Portugal - 2008 / 2010. - http://www.isasensing.com/pt/

- http://www.cloogy.com/en/

- https://www.youtube.com/watch?v=HTAymYiNvms

- https://www.youtube.com/watch?v=sHwVhGuyBfQ

- https://www.youtube.com/watch?v=sDDSzGbvh0A

- https://www.youtube.com/watch?v=L8tyipSK3d4

- Levira (Metalurgica do Levira SA) - Oliveira do Bairro, Portugal - 2003 / 2004.

- http://www.levira.pt/

- http://www.simplidesign.com/sv3_english/index.php?web=mobiliario

- WorldSpace (Satellite Radio Network) - Washington, USA - 2000 / 2002.

- https://www.youtube.com/watch?v=7nv6pKb9CqA

- Grundig International - Braga, Portugal - 1994 / 2000.

- http://www.grundig.de/en/

- http://www.simplidesign.com/sv3_english/index.php?web=produto



Prática e Produção de Design TP 48

Projeto Final / Dissertação / Estágio OT/E 48 Outras unidades curriculares a leccionar em ciclos de estudos em funcionamento


Visualização II TP 96

Estudos Visuais I TP 96

4.1.1.1. Nome do docente

José Pedro Serapicos de Borda Cardoso 4.1.1.4. Categoria

Professor Adjunto ou equivalente 4.1.1.5. Regime de tempo na instituição que submete a proposta (%)

100 Ficha Curricular do Docente Dados Pessoais

Nome José Pedro Serapicos de Borda Cardoso




Categoria Professor Adjunto ou equivalente

Grau Mestre



Instituição que conferiu este grau académico ESAD Matosinhos


100



2015 Especialista Design IPP Aprovado

2010 Mestrado Design ESAD 17

1999 Licenciatura Design FBAUP 15 Actividades científicas

Good Idea 3, 2014. Beijing: Hightone Design Book Co., Ltd.

Absolure Stationery Design, 2013. Guangzhou: Sandu Publishing Co., Ltd.

Fé, Artefacto e Cidade, 2011. Porto: DAD. FBAUP.

Transições, 2000. Porto: FBAUP. Actividades de desenvolvimento de natureza profissi onal de alto nível

Direção artística do projeto Money Master, comissariado pela CEE/EU.

Fundação e direcção artística da Lostmy.name Ltd. Londres, Reino Unido. Outras publicações relevantes, designadamente de na tureza pedagógica

EASI, 2014. Porto: Universidade Católica, Escola das Artes.

Wabisabi, 2014. Porto: Instituto Politécnico do Porto.

Love & Theft, 2013. Porto: Instituto Politécnico do Porto.

Wanted, 2012. Porto: Instituto Politécnico do Porto.

Elipse da duração, 2011. Porto: Instituto Politécnico do Porto. Experiência profissional relevante para o ciclo de estudos

Fundação e direcção artística da Lostmy.name Ltd. Londres, Reino Unido

Fundação e direção artística do atelier Pedro Serapicos Studio

Docente na FBAUP

Docente na UB (Universitat de Barcelona)

Docente na ESMAE (IPP) Unidades curriculares a leccionar no ciclo de estud os proposto


Prática e Produção do Design TP 48 Outras unidades curriculares a leccionar em ciclos de estudos em funcionamento


Design de Publicidade I Licenciatura Design GP 96

Ilustração I Licenciatura Design GP 96

Design de Publicidade e Ilustração

Licenciatura Design GP 64

Design Gráfico II Licenciatura Design GP 64

Design de Projecto Final e Exposição

Licenciatura Design GP 64

4.1.1.1. Nome do docente

Leonardo Filipe Ferreira Pereira 4.1.1.4. Categoria

Prof. Adjunto Convidado 4.1.1.5. Regime de tempo na instituição que submete a proposta (%)


Nome Leonardo Filipe Ferreira Pereira




Categoria Prof. Adjunto convidado

Grau Doutor



Instituição que conferiu este grau académico Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto




2003 Licenciatura Design de Comunicação

Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto

15 valores

2009 Mestrado Comunicação Multimédia - Ramo

de Audiovisuais

Departamento de Comunicação e Arte da Universidade de Aveiro

17 valores


Tavares, P., Teixeira, P. M., Pereira, L., & Cruz-Cunha, M. M. (2011). Video Games as Aggregating Mediums and Resulting Products of Several Visual Communication Languages. In M. Cruz-Cunha, V. Varvalho, & P. Tavares (Eds.) Business, Technological, and Social Dimensions of Computer Games: Multidisciplinary Developments (pp. 1-14). Hershey, PA: Information Science Reference. doi:10.4018/978-1-60960-567-4.ch001

Pereira, L. (2011, 23 Julho). A Revolução Cultural de Consumo na Produção e Distribuição de Conteúdo Audiovisual. Paper presented at the Conferência Internacional de Cinema: Arte Tecnologia e Comunicação - 2011, Avanca, Portugal, 23rd July 2011.

Pereira, L., Abreu, J., & Alvelos, H. (2013, 4-6 Setembro). The focus’ behavior in iTV interfaces versus its users expectations: a complex dialectic for elders. Paper presented at the 3rd International Conference on Integration of Design, Engineering & Management for Innovation, Porto.

Pereira, L., Brandão, D. & Martins, N. D. (2014, 20-21 Novembro). O design de ícones no quadro das especificidades do indivíduo sénior: atenuar os efeitos nefastos do envelhecimento na descodificação dos seus significados. Designa 2014: International Conference on Design Research, Universidade da Beira Interior, Covilhã.

Martins, N. D., Brandão, D. & Pereira, L. (2014, 20-21 Novembro). A disciplina de Anteprojeto e o seu contributo na ligação da academia ao mercado de trabalho. Designa 2014: International Conference on Design Research, Universidade da Beira Interior, Covilhã.

Actividades de desenvolvimento de natureza profissi onal de alto nível relevantes para o ciclo de estudos

2015 - até hoje: Professor Equiparado a Auxiliar Convidado no Departamento de Comunicação e Arte da Universidade do Minho

2010 - até hoje: Professor Equiparado a Auxiliar Convidado no Instituto de Ciências Sociais da Universidade do Minho

2009 - 2012: Professor Assistente Convidado na Escola Superior de Tecnologia do IPCA - Barcelos

2006 - 2012: Designer Gráfico no departamento de Design do Grupo Leya - Porto/VNG

2004 - 2006: Designer Gráfico no Departamento de Design da agência DraftFCB - Lisboa Unidades curriculares a leccionar no ciclo de estud os proposto


Projecto II TP 96 Outras unidades curriculares a leccionar em ciclos de estudos em funcionamento


Projecto e Portefólio

Técnicas da Comunicação em Arte e Cultura

Atelier Especializado IV

Design e Comunicação Multimédia

Criatividade Multimédia 4.1.1.1. Nome do docente

Maria João Dias Cortesão Paour Gordo Caldeira

4.1.1.4. Categoria

Adjunto convidado 4.1.1.5. Regime de tempo na instituição que submete a proposta (%)


Nome Maria João Dias Cortesão Paour Gordo Caldeira



Filiação em Centro de Investigação (se aplicável) I2ADS Instituto de Investigação em Arte Design e Sociedade

Categoria Adjunto Convidado

Grau Doutor

Área científica deste grau académico Ciências da Informação Especialização em Comunicação Pubicitária


Instituição que conferiu este grau académico Universidade Fernando Pessoa


100



1994 Bacharelato Publicidade Universidade Fernando Pessoa 12 valores

2008 Licenciatura Publicidade Universidade Fernando Pessoa 14 valores Actividades de desenvolvimento de natureza profissi onal de alto nível relevantes para o ciclo de estudos

Desde 2010 até ao presente, docente no Mestrado de Comunicação Audiovisual até ao presente (Seminário I e Seminário II, Projeto/Estágio e Metoologias de investigação audiovisusal .

Orientação de Estágios e Ensaios no Mestrado de Comunicação Audiovisual desde 2010 até ao presente.

Júri (vogal) da Prova para atribuição do título de especialista na área de Comunicação Audiovisual e Multimédia de Ana Maria Fernandes Martins, realizada a 27 de Janeiro de 2015.

Produção do Filme Institucional: “Comemorações dos 50 Anos da Pediatria do Hospital de São João do Porto” na Empresa AVGlobal, no ano de 2009.


“Filmar e Contar uma marca: uma análise das técnicas fílmicas como factor determinante para a transmissão de mensagens publicitárias em anúncios de televisão” (Conferência Internacional de Cinema de Avanca, 2011).

Cortesão, M. (2010) “Duas imagens, duas maneiras de seduzir: análise das alterações na identidade visual de uma marca e no modo como ela (se) comunica”, in Avanca Cinema, Avanca: CineClube da Avanca, pp 6772.


Produtora de publicidade, vídeos institucionais e programas de televisão na Empresa Douro Centro de Produções Artísticas, Lda, durante o período de 1995 a 2003.

Membro do Júri dos estágios internos para diplomados do IPP Gabinete de Comunicação, Imagem e Extensão Cultural dos Serviços da Presidência do IPP, no ano letivo de 2014/2015.

Orientação de estágios profissionais (PAP) na Escola Profissional de Comércio Externo, dos alunos do Curso Técnico de Comunicação/Marketing, Relações Públicas e Publicidade, durante 2004 a 2007.



Metodologias de Investigação em Design

T 16

Outras unidades curriculares a leccionar em ciclos de estudos em funcionamento


Estudos e Projetos Interdisciplinares Licenciatura Design 62 4.1.1.1. Nome do docente

Rui Miguel Pereira Alves 4.1.1.4. Categoria

Equiparado a Assistente ou equivalente 4.1.1.5. Regime de tempo na instituição que submete a proposta (%)


Nome Rui Miguel Pereira Alves




Categoria Equiparado a Assistente ou equivalente

Grau Licenciado

Área científica deste grau académico Design Industrial


Instituição que conferiu este grau académico IADE Instituto de Artes Visuais, Design e Marketing


58



2014 Especialista Design Reconhecido pelo CTC Ata nº 26/14 de 21.10.2014 n/a


Conferência - Alves, Rui “Entre a sala de aula e o chão da fábrica”, ExperimentaDesign, Lisboa, 2011

Conferência – Alves, Rui “The value and the role of young toward the future”, La Triennale de Milano, Milão, 2012

Conferência – Alves, Rui “Conversas sobre Design”, IPCA, Barcelos, 2013

Conferência – Alves, Rui “Graz City of Design”, Selected, Graz, 2012

Conferência – Alves, Rui “Design e Internacionalização”, Universidade Católica Portuguesa, Braga, 2015 Actividades de desenvolvimento de natureza profissi onal de alto nível relevantes para o ciclo de estudos

Distinguido com os prémios: DesignWise em 2004 pela ExperimentaDeisgn, Lisboa, Portugal; DMY Award em 2010 pelo DMY Berlin, Berlim, Alemanha; Red Dot Design Award Best of The Best em 2010 pela Red Dot Org, Singapura; Design Generation em 2012 pela Elle Magazine, Paris, França; World New Talent em 2014 pela Metropolis Magazine, Nova Iorque, Estados Unidos.

Participação em exposições de carácter temporário ou permanente: Brasil, Estados Unidos, Singapura, China, Tailândia, Coreia do Sul, Alemanha, Inglaterra, França, Alemanha, Áustria, Espanha, Itália e Portugal.

Projetos produzidos e editados em Portugal, Itália, Dinamarca, Bélgica, Tailândia e Estados Unidos

A aguardar data para realização das Provas Publicas para obtenção de Titulo de Especialista na área 214, Design.


“New Talent”, Metropolis Magazine, Estados Unidos, Outubro 2014

“Wallpaper House”, Wallpaper Magazine, Reino Unido, Julho 2013

“Wood Preview”, INTERNI Magazine, Itália, Abril 2013

Modern Furniture, 150 Years of Design, hfULLMANN, Alemanha, Maio 2012

Fabulous Furniture, Artpower Publishing, Hong Kong, Abril 2012 Experiência profissional relevante para o ciclo de estudos

Desde 2000. Fundação e direção do estúdio Rui Alves Design Office

2014/2015. Designer Sénior das Residências de Designers More Design More Industry

2011/2012. Tutor das Residências de Designers More Design More Industry

Desde 2005. Docente na ESEIG no Curso de Design em diversas Unidades Curriculares, nomeadamente, Estudos de Design, Design Industrial I, Projeto Pessoal, Projeto com Colaboração, Projeto Final, Design no Futuro.



Projeto de Design Pessoal (Projeto I) TP 48

Outras unidades curriculares a leccionar em ciclos de estudos em funcionamento


Design 3 Dimensional (Projecto Pessoal) Licenciatura Design 48

Estudos de Design Licenciatura Design 32

Construção e Ambientes Virtuais Licenciatura Design 32 4.1.1.1. Nome do docente

Vítor Manuel Quelhas Alves de Freitas 4.1.1.4. Categoria

Professor Adjunto 4.1.1.5. Regime de tempo na instituição que submete a proposta (%)

100 – Dedicação Exclusiva Ficha Curricular do Docente Dados Pessoais

Nome Vítor Manuel Quelhas Alves de Freitas




Categoria Professor Adjunto

Grau Mestre

Área científica deste grau académico Belas Artes – Arte Multimédia


Instituição que conferiu este grau académico Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto


100 – Dedicação Exclusiva



2013 Especialista (conforme decreto-lei 206/2009)

Artes da Imagem - Audiovisuais e Produção dos Media – Design de

Comunicação/Design Gráfico IPP Aprovado

2002 Licenciado Design de Comunicação/Artes Gráficas FBAUP Actividades científicas

Quelhas, V.; Marques, H. T.; Mendonça, R. (2012). III Encontro de Tipografia: Livro de Atas. Porto: Edição eletrónica do III Encontro de Tipografia, DAI.ESMAE.IPP. ISBN 978-989-20-3439-3

Quelhas, V. (2012). DynTypo: understanding typography as a multimedia expression. 5o Congreso Internacional de Tipografía, Libro de Ponencias. Valencia: ADCV

Quelhas, V. (2012). dyntypo project. In Quelhas, V.; Marques, H. T.; Mendonça, R. (2012). III Encontro de Tipografia: Livro de Atas. Porto: Edição eletrónica do III Encontro de Tipografia, DAI.ESMAE.IPP. ISBN 978-989-20-3439-3

Quelhas, V. (2012). Story Design in the Short Fiction Film: Richard Raskin. In Typography 33. TDC New York: Collins Design

Quelhas, V. (2009). From the Twentieth-Century “isms“ to Dynamic Typography. In Rhythm - TypeCon2009 by The Society of Typographic Aficionados (SOTA) livro de abstracts, p.17. Atlanta: SOTA

Actividades de desenvolvimento de natureza profissi onal de alto nível relevantes para o ciclo de estudos

2010-atualidade: Doutorando em Design na Universidade de Aveiro. Bolsa individual concedida pela FCT – Fundação para a Ciência e Tecnologia, na área de Arquitetura, Urbanismo e Design

2009-atualidade: Membro colaborador do ID+ (Instituto de Investigação em Design, Media e Cultura)

2013-atualidade: Peer reviewer da revista de Design Convergências e Ddesiño

2011-atualidade: Membro da comissão científica dos Encontro de Tipografia

2006-atualidade: Designer responsável pela imagem e publicações do Ciclo de Fotografia e Cinema Documental – Imagens do Real Imaginado (IRI)


2013: Comunicação ao Mestrado de Comunicação Audiovisual da ESMAE, sob o tema “Design para eventos culturais“, que se realizou no Porto, 25 de maio.

2013: Comunicação na ESMAE, sob o tema “Processo, Projeto“, que se realizou no Porto, 19 de abril.

2013: Comunicação no Ciclo de Comunicação e Design Multimédia da Universidade de Coimbra, sob o tema “Tipografia e Multimédia“, que se realizou no auditório do Laboratório Químico da Universidade de Coimbra, 9 de abril.

2012: Comunicação na FBAUP, sob o tema “Tipografia Dinâmica”, que se realizou no Porto no dia 24 de janeiro.

2012: Comunicação no 5º Congreso Internacional de Tipografía subordinada ao tema “DynTypo: understanding typography as a multimedia expression”, que se realizou na Escola d’Art i Superior de Disseny de Valencia, 28 de junho a 1 de julho.


Docente no IPP desde 2006; 2012-atualidade: Delegado da ATypI – Association Typographique Internationale para Portugal.

2011: Docente bolseiro do programa Erasmus Intensive Programme em Savonlinna, na Finlândia.

2009: Docente convidado no curso de Pós-graduação em Tipografia Digital da ESAD Matosinhos.

2008: Docente bolseiro do programa Erasmus em Barcelona, na Universitat Politécnica de Catalunya

2002-2006: Docente Equiparado a Assistente no Departamento de Artes Visuais da ESE-IPB. Unidades curriculares a leccionar no ciclo de estud os proposto


História e Crítica do Design T 64 Outras unidades curriculares a leccionar em ciclos de estudos em funcionamento


. FICHAS DAS UNIDADES CURRICULARES 3.3.1. Unidade curricular

Metodologias de Investigação em Design 3.3.2. Docente responsável e respetivas horas de co ntacto na unidade curricular

Ana Rita Moutinho Coelho (T-16) 3.3.3. Outros docentes e respetivas horas de contac to na unidade curricular

Maria João Dias Cortesão Paour Gordo Caldeira (T-16) 3.3.4. Objectivos de aprendizagem (conhecimentos, a ptidões e competências a desenvolver pelos estudantes)

A unidade vai permitir que o estudante: Escolha entre uma ampla gama de métodos de pesquisa e planeie um projeto de pesquisa adequado; Desenvolva projetos de investigação, com fase de execução, recolha e análise de dados; Descreva o planeamento, execução, processamento e análise de pesquisa por escrito, meios visuais e verbais de forma adequada e pregnante; Conheça os fundamentos da investigação em design: para o design, através do design e sobre design; Instaure hábitos de pesquisa processual em registo aberto; Domine e aplique técnicas de recolha e tratamento de dados e métodos qualitativos; Conceba instrumentos adequados à difusão do trabalho de investigação. Análise, seleção e rigor, trabalho em grupo e individual, gestão de tempo e gestão de equipas.

3.3.5. Conteúdos programáticos

1. A importância da investigação empática centrada no utilizador e na utilidade dos conhecimentos adquiridos nas várias necessidades e valores. 2. Aspectos éticos da investigação, incluindo - aprovação ética, privacidade, acordos, pagamentos, a necessidade (ou não) para validade estatística. 3. Análise das partes interessadas, incluindo - a identificação das pessoas com uma visão de referência na área do design, a confirmação de decisões de projeto em conjunto com as partes interessadas. 4. Métodos de pesquisa empáticas, incluindo - olhar, aprender, perguntar, tentar - fichas de métodos de investigação IDEO. 5. Projeto sobre métodos de pesquisa, incluindo - o utilizador e a pesquisa de mercado, exploração do horizonte, brainstorming, co-design, teste do protótipo. 6. Métodos de pesquisa do observador/utilizador, incluindo - questionários, entrevistas, grupos focais, testes de produtos, estudos de caso. 7. Processamento de dados, incluindo análise de entrevistas, apresentações visuais de resultados. 8. Restrições comerciais sobre a investigação, incluindo - velocidade para o mercado versus a qualidade do design final. 9. Relatório escrito - resumos, conteúdo e estrutura, revisão de literatura, comunicação de pesquisa (métodos, recolha de dados, análise, interpretação e conclusão), referências, publicação.

3.3.6. Demonstração da coerência dos conteúdos prog ramáticos com os objetivos de aprendizagem da unidade curricular.

O programa descreve a importância e aplicação dos métodos de investigação necessárias para projetar no século XXI. O programa demonstra e permite que os estudantes pratiquem e reflitam sobre uma ampla gama de métodos e permite-lhes concluir e comunicar investigação em design de uma forma informativa e profissional. Comunica as restrições comerciais e os aspetos éticos que são uma parte de cada projeto de design.

3.3.7. Metodologias de ensino (avaliação incluída)

As metodologias de ensino incluem palestras, estudos de caso, exercícios e tutorias de apoio. Estas metodologias são incorporadas na prática dos estudantes uma vez que vão aplicar os métodos de pesquisa na sua investigação em design. Onde necessário, aspetos detalhados ou complexos da pesquisa serão apoiados com aconselhamento individual para garantir que os resultados mais positivos possam ser alcançados. Avaliação: 85% - documento de pesquisa com base na pesquisa realizada durante o processo. 15% - apresentação oral dos resultados da investigação.

3.3.8. Demonstração da coerência das metodologias d e ensino com os objetivos de aprendizagem da unidade curricular.

As metodologias de ensino permitem que a teoria demonstrada no início desta unidade curricular possa ser aplicada no projeto concomitante de outras UC. As palestras, estudos de caso, exercícios e tutorias permitem a autonomização e consolidação dos conhecimentos e aptidões em metodologias de investigação sobre, para e através do design.

3.3.9. Bibliografia principal

Albarello, L. et al. (2005) Práticas e Métodos de Investigação em Ciências Sociais. 2ª ed. Lisboa: Gradiva Aryris, C.; Schon, D. (1978) Organizational learning. Reading, MA: Addison – Wesley Bayazit, N. (2004) Investigating Design: A Review of Forty Years of Design Research, Design Issues, vol.20, n. 1Winter 2004, pp.16-29 Bonsiepe, G. (1975) Teoria e pratica del disegno industriale, Milano: Feltrinelli Broadbent, J. (2002) Generations in design methodologies, in D. Durling, J. Shackleton (eds.), Common Ground. Stoke-on-Trent: Staffordshire University Press Campbell, John Paul, Richard L. Daft, and Charles L. Hulin. (1982) What to study: generating and developing reserach questions. Beverly Hills: Sage Ecco, H. (1977) Como se faz uma tese em Ciências Sociais e Humanas. Lisboa: Editorial Presença. Friedman, Ken. (1997) “Design Science and Design Education.” In the Challenge of Complexity. Peter McGrory, ed. Helsinki: University of Art and Design Helsinki UIAH. Laurel, Brenda ed., (2003) Design Research: Methods and Perspectives, Cambridge, MA. MIT Press Michel, R., & Board of International Research in Design. (2007) Design research now: Essays and selected projects. Basel, Switzerland: Birkhäuser. Yin, R., (2005) Estudos de Caso. Planejamento e Métodos. Bookman, Porto Alegre

3.3.1. Unidade curricular

História e Crítica do Design 3.3.2. Docente responsável

Vítor Manuel Quelhas Alves de Freitas T – 64 horas 3.3.3. Outros docentes e respetivas horas de contac to na unidade curricular

N/A 3.3.4. Objetivos de aprendizagem (conhecimentos, ap tidões e competências a desenvolver pelos estudantes)

Instrumentalizar e operacionalizar a convergência de saberes disciplinares de origem diversa e transversal ao design; Desenvolver o pensamento crítico fundamentado; Identificar, descodificar, interpretar e reciclar a fenomenologia cultural e tecnológica do passado e presente, para aí constituir a base de considerações projetivas futuras; Cruzar as abordagens e produções das várias disciplinas do plano de estudos do Mestrado, em função de um processo individual; Focalizar e orientar a produção teórica individuale em grupo dos discentes, para a respetiva produção projetual desenvolvida em sede das u.c. de projeto. Atenção ao detalhe, competências de análise e de focagem, gestão de tempo e de equipas.


Processos e estratégias que os designers utilizaram no século XX para se estabelecer no mundo industrializado; Relação entre o design e a cultura, indústria e as mudanças sociais, políticas e económicas; Do ambientalismo à sustentabilidade; Da globalização ao regionalismo.


Equilibram-se diferentes abordagens e metodologias de análise da História do Design e da promoção da análise crítica do Design, sustentada e fundamentada em referências, relacionadas com as atuais tendências e problematização do design – a desenvolver em aula e nos trabalhos dos estudantes – habilitando-os a serem capazes de emitir juízos críticos alicerçados em referências e a perspetivar a análise do design cruzada com saberes diversos, em função dos desafios que atualmente se colocam ao exercício da atividade do design.


As metodologias de ensino consubstanciam os conteúdos programáticos e os objetivos de aprendizagem, por via do modelo de aula expositiva, paralelamente a sessões de trabalho orientado pelo docente, conducentes à materialização dos exercícios individuais e de grupo. O sistema de avaliação adotado, assenta num conjunto de exercícios e trabalhos teóricos, a desenvolver pelos estudantes a partir de temas que cruzam os conteúdos programáticos e/ou propostos pelos discentes, e na prestação destes nos tempos de contacto em sala de aula. A ponderação relativa para a nota final da u.c., dos diferentes itens do sistema de avaliação é a seguinte: Trabalho em colaboração/grupo – 30% Trabalho individual – 60% Desempenho – 10%


As metodologias de ensino – aulas expositivas e tutorias – veiculam, por via dos exercícios e dos trabalhos, a aplicação prática (ensaio e experimentação) dos objetivos de aprendizagem estipulados. Confrontam-se os estudantes com os processos individuais de construção do seu quadro de referência teórico e com os dos seus pares.


Abrams, J & Hall, P. (2006). Else/where: Mapping New Cartographies of Networks and Territories. University of Minnesota: Design Institute. Allenby, B. & Sarewitz, D. (2011). The Techno-human Condition. Cambridge MA: The MIT Press. Castells, M. (2002). A Sociedade em rede: a era da informação; economia, sociedade e cultura. Lisboa: Calouste Gulbenkian. Conway, H. (1988) Design History: a student's handbook. London: Routledge, London. Deleuze, G. & Guattari, F. (1980). Mille Plateux, volume 2: Capitalisme et Schizophrenic. Paris: Les Editions de Minuit. Raizman, D. (2003). History of modern design. London: Laurence King. Žizek, S. (2010). Viver nos Fim dos Tempos. Lisboa: Relógio D’Água Editors.


Projeto II 3.3.2. Docente responsável e respetivas horas de co ntacto na unidade curricular

Leonardo Filipe Ferreira Pereira (TP-96)

3.3.3. Outros docentes e respetivas horas de contac to na unidade curricular

N/A 3.3.4. Objetivos de aprendizagem (conhecimentos, ap tidões e competências a desenvolver pelos estudantes)

Utilizar competências criativas e de gestão de projetos dentro do contexto do design e de inovação. Definir os problemas a explorar e investigar uma variedade de opções, a fim de chegar a um ponto em que um projeto possa ser implementado ou produzido. Mapear o processo de design de acordo com as considerações mais amplas de sustentabilidade, condições sócio-económicas e viabilidade comercial. Concepção de um design mais especulativo baseado na observação das pessoas, nas suas experiências de vida e de consumo, num processo iterativo de concepção e teste. Competências: Iniciativa, Liderança, Colaboração, Autonomia, Comunicação, Negociação, Design, Gestão da Inovação e Consciência Cultural.


Esta UC destina-se a aplicar os conhecimentos adquiridos sobre metodologias de investigação em design em projetos experimentais práticos. A natureza específica do projeto de cada estudante irá depender se este pretende desenvolver um projeto na área do Design de Comunicação/Gráfico ou na área do Design de Produto/Industrial, e pode acomodar outras áreas influenciadas pela natureza multidisciplinar do design no século XXI. Mais especificamente, os projetos de design podem dividir-se em: i) Design Gráfico: Publicidade, Embalagem, Identidade, Design Editorial, Ilustração, Tipografia, entre outros; ii) Design Industrial: Design de Produto, Design de Mobiliário, Design de Interiores e Espaços, entre outros; Os projetos devem-se estender para além da sua fase de projeto, a fim de atender a uma gama de considerações que precisam ser abordadas como resultado da implementação de uma (ou mais) soluções de design propostas. Um projeto poderá considerar, nomeadamente, uma parceria com uma empresa que equacione a sua produção por certo ciclo de tempo, e o estudante deverá incluir pesquisa, investigação e experimentação necessárias para prever este tipo de ambientes projetados no futuro. Os alunos irão ser incentivados a tornar-se culturalmente conscientes e a identificar a viabilidade comercial dos seus resultados. Dentro de cada projeto, os alunos serão incentivados a considerar formas de prever necessidades e desejos, e também os modos através dos quais as tendências são identificadas e utilizadas.


O programa expande a noção do que é um projeto de design. Projeto II destina-se a fornecer uma noção mais ampliada acerca do design, a fim de abraçar a criatividade e a aplicação, incentivando abordagens e soluções adequadas. Os projetos serão construídos em torno dos desafios apresentados em concursos de design, projetos reais (em parceria com indústria), briefings de design e outras oportunidades de investigação em design. Irão usufruir das ligações com parceiros europeus, como Nottingham Trent University e / ou a Porto Design Factory do IPP: a Rede Global da Design Factory irá proporcionar aos estudantes oportunidades para se envolver em projetos que possam ser solicitados pela Universidade Aalto, na Finlândia , ou por qualquer uma das instituições parceiras. Desta forma, os estudantes serão encorajados a trabalhar em colaboração numa variedade de diferentes áreas e disciplinas de design. Embora grande parte da concepção prática seja impulsionada pela ideia de presente, é muitas vezes baseado no passado. Esta UC, em especial, irá desafiar os alunos a utilizar este tipo de estratégias e referencias como forma de aprofundar a sua visão dos fenómenos. Isso será feito por meio de uma variedade de métodos de design relacionados com a pesquisa e a investigação, e vai empregar uma gama de parceiros com base na comunidade industrial e académica.


A UC irá envolver os alunos em projetos de caráter individual e em grupo. Os projetos serão apoiados por introduções expositivas, processos de design e materiais, contacto com parceiros externos e projetos de colaboração com a indústria. A avaliação será baseada no seguinte: i) fase do projeto de pesquisa e investigação ii) desenvolvimento, implementação e comunicação do projeto de design iii) auto-análise crítica do projeto refletida dentro de um pequeno dossier. As fases i) e ii) contribuem com 90% da nota final (o grau de cada alínea i) ou ii) é determinado pela natureza específica do projeto). Fase iii) resposta pessoal do aluno para as estratégias de ensino / aprendizagem com um valor de 10%.


A UC é lecionada em paralelo com Metodologias de Investigação em Design e História e Crítica do Design. Os estudantes serão incentivados a aplicar uma gama de métodos de pesquisa de design, incluindo: Design baseado em pesquisa específica (processos de produção, materiais, ensaios de protótipo, utilizadores e pesquisa de mercado); Etnografia e Investigação (de pessoas e da sociedade); Grupos Focais (incluindo entrevistas e observação); Estudos de Caso (perfis de designers, histórias da empresa, histórias dos projetos). A aproximação entre teoria e prática, dentro desta UC, prepara os estudantes para os tipos de escolhas, metodologias e capacidades de gestão de projeto que serão necessários em maior profundidade no âmbito do seu segundo ano.


Dabner, D., Calvert, S., Casey, A., & Dabner, D. (2010). Graphic design school: The principles and practices of graphic design. Hoboken, N.J: John Wiley & Sons. Heller, S., & Vienne, V. (2015). Becoming a graphic & digital designer: A guide to careers in design. Fiell, C., & Fiell, P. (2003). Graphic design for the 21st century: 100 of the world's best graphic designers. Köln: Taschen. TwoPoints.Net. (2009). Neuland: The future of German graphic design. Barcelona: Actar. Fry, T. (2008). Design futuring: Sustainability, ethics and new practice. Oxford: Berg. Yelavich , Susan; Adams, Barbara (2014). Design as FutureMaking. London, NY: Bloomsbury Byrd, Antawan; Shier, Reid (2013). Art Cities of the Future: 21st Century AvantGardes, London: Phaydon Press Quinn, Bradley (2011). Design Futures. London: Merrel Klein, Caroline (2011). Futuristic: Visions of Future Living. Cologne: Daab Dunne, Anthony; Raby, Fiona (2013). Speculative Everything. Massachusetts: MIT IDEO (2003). Ideo Method Cards: 51 ways to inspire design. San Francisco: IDEO


Projeto Final / Dissertação / Estágio 3.3.2. Docente responsável e respetivas horas de co ntacto na unidade curricular

Ana Rita Moutinho Coelho (OT/E-48)

3.3.3. Outros docentes e respetivas horas de contac to na unidade curricular

Jeremy Hugh Aston (OT/E-48) * Outros docentes serão alocados para orientação tutorial, de acordo com as especificidades do trabalho de investigação dos mestrandos.

3.3.4. Objetivos de aprendizagem (conhecimentos, ap tidões e competências a desenvolver pelos estudantes)

O objetivo desta UC é permitir ao estudante avançado neste CE, escolher e desenvolver a sua investigação de modo a ampliar, aprofundar ou preencher lacunas no seu portefólio. A orientação é feita de forma a dar espaço para a orientação dos seus próprios briefings de design, adaptando-os às suas preferências, ajudando-o nas escolhas mais adequadas para o seu futuro. Capacidade de investigação através de um projeto prático experimental, de uma dissertação ou de uma realização de um estágio. Demonstrar conhecimentos e competências que são necessárias dentro de uma área especializada de estudo de design. Gerir um trabalho de investigação através, sobre ou para o design em várias fases (desde a pesquisa inicial, formulação de ideias e conceitos até à apresentação final, ou seja, consciência dos conhecimentos e confiança na resposta às questões que dizem respeito ao trabalho profissional enquanto designer.) Construir um argumento razoável para as decisões que foram tomadas entre a receção da proposta até à proposta final. Capacidade de empregar, adequadamente, uma variedade de métodos de pesquisa e de produção em design. Selecionar e utilizar tecnologias, materiais e meios de comunicação adequados, a fim de chegar a um resultado satisfatório, depurado, apropriado e viável para os objetivos e constrangimentos estabelecidos. Reconhecer os desafios que se colocam à profissão e à investigação nesta área científica. Reforçar a capacidade de comunicação, de análise crítica e fundamentada e de debate de ideias. Capacidade para demonstrar sentimento de autoria, entusiasmo e competência para o design, através de um projeto final de design relevante ou de uma dissertação ou estágio em estreita relação com a temática do Design, gestão de tempo e gestão de equipas.


O estudante terá de escolher uma de três opções para o seu trabalho: um projeto prático experimental, uma dissertação ou de uma realização de um estágio. As direções de orientação serão abertas, de modo a motivar o estudante a formar as suas opções e a controlar o seu tempo em concordância, na preparação para a profissão de designer. Os estudantes irão usufruir de oportunidades de progresso e desenvolvimento através do contacto num contexto industrial ou profissional, feito através de visitas de estudo a parceiros industriais e académicos. A opção de projeto final de design será composta pelos seguintes elementos: 1. desenvolvimento de um enunciado/briefing do projeto e da coleta de informações e pesquisa em design que irá sustentar o estudante através deste período de trabalho de ciclo longo. 2. experimentação e investigação, utilizando uma variedade de meios, ideias e conceitos, mock-ups e / ou protótipos rápidos. 3. seleção de meios e processos adequados para a realização eficaz e eficiente do projeto. A opção de dissertação será composta por temas da contemporanidade, com profundidade e fundamentação em referências históricas e contemporâneas, de materiais ou outros tipos de conceitos de investigação em Design. A opção de estágio visa complementar a formação académica realizada no decorrer da componente de especialização do curso de mestrado através da integração do estudante no exercício de uma atividade profissional ou no desenvolvimento de atividades em organizações propiciadoras de contactos reais com o mundo do trabalho, também usufruindo das instituições parceiras profissionais e industriais.


A experiência de ensino e aprendizagem dentro dos dois anos do CE, está fortemente ligada com esta UC. Esta destina-se a garantir que o trabalho criativo, suporte técnico e várias formas de pesquisa são vistos como sendo relevantes e concomitantes com a conclusão bem-sucedida do CE. Esta UC também vai atuar como uma mostra ou apresentação do estudante relativamente às suas habilidades criativas e intelectuais, bem como uma demonstração de capacidades de gestão de projetos, habilidades de comunicação e auto-crítica. Orientações individuais e de grupo serão empregues a fim de apoiar e monitorizar o progresso, ao longo de cada projeto. Os estudantes deverão organizar e apresentar uma apresentação final pública. O sistema tutorial será apoiado por seminários e workshops orientados para as áreas de design gráfico ou design industrial, prestando apoio complementar.

O programa atual será determinado pela natureza dos projetos de design e serão informados pelos pontos encontradas dentro de cada uma das propostas dos estudantes. Serão dados workshops sobre questões específicas, de modo a reforçar a base de competências académicas, criativas ou técnicas. Para além do corpo docente, far-se-ão uso das oportunidades no contexto regional e nacional, sob a forma de visitas a empresas, visitas de estudo, pesquisa individual ou em grupo. A unidade também irá permitir aos estudantes a oportunidade de trabalhar com instituições parceiras. A unidade vai exigir que os estudantes trabalhem de forma colaborativa, bem como individualmente e tomar responsabilidade pessoal sobre o seu resultado. A UC tem a intenção de proporcionar aos estudantes um veículo demonstrativo das competências intelectuais e criativas, e irá alicerçar as suas ambições académicas ou profissionais.


Tutoriais individuais e / ou em grupo, análise crítica de documentos visuais e escritos. As tutorias irão focar-se sobre temas específicos através de seminários de apoio, palestras e workshops. Proposta de dissertação, projeto ou estágio aprovada pelo Conselho Técnico- Científico. Definição, com o respetivo orientador, de um plano e de uma metodologia de trabalho. A Porto Design Factory, visitas de estudo e atividades colaborativas, envolvendo as nossas instituições parceiras e as empresas, vão ser usadas para melhorar a experiência de ensino e aprendizagem. A avaliação do projeto final, dissertação ou estágio, será realizada em acto público de apreciação e discussão com um juri, de acordo com a legislação em vigor.


Toda a UC é baseada no desenvolvimento de um trabalho de investigação conducente à preparação de um Projecto Final, Dissertação ou relatório de Estágio na áera de design, que seja criativo, viável e adequado em termos de metodologias adoptadas, objetivos e fundamentos. Em cada fase, o estudante será acompanhado por um ou mais orientadores doutorados ou especialistas de mérito reconhecido na área específica do trabalho a desenvolver. A oportunidade para desenvolver projetos de design e de se envolver em pesquisa em design, é um reflexo da prática do design contemporâneo que, ao mesmo tempo, desenvolve e refina os interesses e ambições pessoais, requer que nesta UC se concentrem no contexto dos briefings aprovados, de forma a aprofundar o seu portefólio e evitar a fragmentação. Será atribuído um orientador para supervisão adequado aos estudantes, de acordo com o seu envolvimento na área gráfica ou industrial. Esses mesmos orientadores irão apoiar os alunos, acompanhar o seu progresso e organizar o programa de seminários, workshops e outras atividades curriculares ou extra-curriculares.


CRESWELL, John W. ; Research Design: qualitative & quantitative approaches. Thousand Oaks, age Publications., 1994 GRAY, C., MAILIS, Jullian; Visualizing Research. A guide to the Research Process in Art and Design, shgate Publishing Limited, 2004 HOLLY, Michael Ann; What Is Research in the Visual Arts?: Obsession, Archive, Encounter. Williamstown, Massachusetts: Clark Art Institute, 2009 Pannafino, J. (2012). Interdisciplinary interaction design: A visual guide to basic theories, models and ideas for thinking and designing for interactive web design and digital device experiences. Pennsylvania: Assiduous Publishing. Mootee, I, (2013). Design Thinking for Strategic Innovation. New York: John Whiley Press iF International Forum Design GmbH. (2012). IF design awards. Munique: Prestel D+AD (2013) D+AD 50 Years. Berlim: Taschen Heller, S, (2009). Art Direction Explained At Last! London: Laurence King Burtenshaw, K., Barfoot, C., & Mahon, N. (2011). The fundamentals of creative advertising. Lausanne: AVA Publ. SA. Lefteri, C (2012). Making It. London: Laurence King Pfeifer, M; Elsevier (2009). Materials Enabled Designs. Oxford: Science + Technology Devin, L (2012). The Soul of Design. Stanford, California: Stanford University Press Edson, J (2012). Design Like Apple. New York: Whiley + Sons IDEO (2003). Ideo Method Cards: 51 ways to inspire design. San Francisco: IDEO

Sterling, Bruce; Shaping Things, Massachusetts: The MIT Press, 2005 * A restante bibliografia será definida caso a caso, de acordo com a especificidade científica do trabalho de investigação.

NCE/15/00060 Decisão de apresentação de pronúncia - Novo ciclo de … · Gráfico e de...

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