Período Artístico Rococó

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Rococó The Swing Jean-Honore Fragonard

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  • 1. The Swing Jean-Honore Fragonard

2. O termo rococ descende da palavra francesa rocaille, que designava comumente uma maneira de se decorar os jardins atravs do uso de rochas e conchas; Os primeiros registros do uso desse termo aparecem em Stendhal, em 1829; Sua nomeao se deve ao fato de ser visto, por muitos historiadores,como um desdobramento do barroco em que vrios artistas passam a valorizar o uso de linhas em formato de concha e a funo decorativa que a arte poderia exercer. 3. Uso abundante de formas curvas; Profuso de elementos decorativos, tais como conchas, laos e flores; Leveza, alegria e elegncia; Luxo e exuberncia, sensualidade e intimismo; Minusciosa decorao de interiores. 4. O estilo rococ aparece na Europa do sculo XVIII e, tendo a Frana como seu principal precursor, se espalha em vrios pases doVelho Mundo e alcana algumas regies das Amricas, como o Brasil. Para muitos historiadores da arte, o rococ pode ser visto como um desdobramento do barroco em que vrios artistas passam a valorizar o uso de linhas em formato de concha e a funo decorativa que a arte poderia exercer. 5. Chegando ao sculo XIX, o estilo rococ passa a ser utilizado tambm para definir outras manifestaes desenvolvidas nos campos da arquitetura e das artes ornamentais. No ano de 1943, graas pesquisa de Fiske Kimball, esse movimento deixa de ser visto como uma variante do barroco para assumir caractersticas prprias. Do ponto de vista histrico, essa transformao do Barroco indicava o interesse burgus em alcanar o prazer e a graciosidade nas vrias obras que eram encomendadas classe artstica da poca. 6. A primeira fase do rococ, (entre 1690 e 1730), procura se afastar dos preceitos estticos predominantes no reinado do rei Lus XIV para introduzir o uso de linhas soltas e curvas flexveis. De 1730 a 1770, o rococ amadurece com o surgimento de outros artistas que remodelam as casas da nobreza e da alta burguesia francesa. 7. A disseminao do rococ pela Europa foi responsvel por variaes que fugiram da tendncia aristocrtica que predominou neste estilo. Ao alcanar pases como Portugal e Espanha, o rococ penetra a esfera religiosa. No Brasil, o rococ teve sua presena no mobilirio do sculo XVIII e foi corriqueiramente chamado de estilo Dom JooV. 8. As cores fortes da pintura barroca so substitudas por cores leves e vivas, o branco e os tons de rosa, azul e verde e de tom pastel; As linhas retorcidas que expressam emoes humanas do lugar a formas leves e delicadas; Ao contrrio da forte religiosidade barroca, a temtica preferida da pintura, eram cenas graciosas, valorizando a representao de ambientes luxuosos(parques, jardins),retratando as futilidades da nobreza francesa; Pinturas com uma sensualidade sutil. 9. O estilo de msica utilizada no rococ de difcil definio. caracterizado por sarabandas, gigas, minuetos e outras galanterias. Um dos compositores deste estilo Johann Christian Bach, filho mais novo de Johann Sebastian. 10. Cores vivas foram substitudas por tons pastis, a luz difusa inundou os interiores por meio de numerosas janelas e o relevo abrupto das superfcies deu lugar a texturas suaves. A estrutura das construes ganhou leveza e o espao interno foi unificado, com maior graa e intimidade. 11. Durante o Iluminismo, entre 1700 e 1780, o rococ foi a principal corrente da arte e da arquitetura ps-barroca. Manifestou-se principalmente na decorao dos espaos interiores. Essa decorao era detalhada e bem ornamentada e um exemplo so as salas e os sales. 12. Os artistas procuravam fazer uma arquitetura diferenciada nessas reas, com formato oval, paredes com pinturas luminosas e suaves, espelhos, florais, etc. J por fora dos edifcios, eles amenizavam na decorao. 13. Exemplos: O Hotel de Soubise, construdo por Germain Boffrand e decorado por Nicolas Pneau, o PetitTrianon. 14. Existem lugares da Europa que no sofreram a diferenciao entre o Barroco e o Rococ, pois o Barroco veio aos poucos atingindo os outros pases e conseguindo se consolidar, apenas, no sculo XVII. Nesse perodo, os artistas j estavam influenciados com o Rococ 15. Como um exemplo de obras arquitetnicas temos: Palcio Episcopal e a Igreja deVierzehnheiligen, projetado pelo arquiteto Balthazar Neumann e pintura no teto por GiambatistaTiepelo, o mais importante dos decoradores do Rococ. 16. Johann Michael Fischer, (1692-1766), responsvel pela abadia beneditina de Ottobeuren, marco do rococ bvaro. Grande mestre do estilo rococ, responsvel por vrios edifcios na Baviera. Restaurou dezenas de igrejas, mosteiros e palcios 17. Preocupao em especificar e determinar o lugar dos mveis em alguns ambientes; Moblia se torna acessvel a mais pessoas; Adoo da marchetaria (arte milenar de incrustao ou aplicao de partes recortadas de madeira, marfim, bronze etc., em objetos de marcenaria, formando desenhos dos mais diversos tipos) Jean-Henri Riesener Paris 1773 Carvalho e madeiras exticas, bronze, veludo 18. Depois de coroado Lus XV passa a viver em pequenas peas (chamadas de apartamentos) no palcio deVersalhes, para mobiliar essas peas sente-se a necessidade de mveis mais delicados, menores e funcionais que proporcionem maior conforto sendo elegante e prtico. Neste perodo os mveis eram executados com propores mais reduzidas e harmoniosas, com ornamentos mais leves e delicados, dispostos assimetricamente. 19. Tambm foram muito utilizados os elementos dourados e prateados, e aplicaes em bronze. Alm das conchas e curvas, que passaram a ser usadas estilizadas e mais livres, foram introduzidos novos motivos decorativos, como atributos: ao amor; msica; cincia; e flores,(que tornaram-se o emblema feminino e levaram os motivos florais a predominarem tanto no entalhe como na marchetaria). 20. Surgiram as pequenas escrivaninhas, o semanrio (cmoda com sete gavetas, alta e estreita), bibliotecas, vitrinas e penteadeiras,dentre outros. Surgem tambm as salas de banho formando uma unidade com o quarto de dormir. As mesas eram terminadas com a perna cabriolet, em sua maioria tinham o tampo de mrmore, surgiram vrias mesas; para escrever, costurar, jogar e etc. 21. Figura humana com corpos alongados; Silhuetas caprichosas; Leveza e graciosidade nos movimentos; Composies com movimento e ritmo (parecem danar); So retratadas as pessoas mais influentes da poca; Houve, tambm, a criao de estatuetas decorativas, quando os cientistasTischirnhaus e Boettger inventaram a porcelana. 22. Pedra e bronze nas grandes esculturas exteriores. Bronze, ouro e prata em esculturas pequenas. Madeira, gesso, estuque, argila nos interiores. 23. Bibels; Temtica: irnicos, jocosos, sensuais; Temtica mitolgica: pan (deus dos pastores), Vnus (deusa do amor) pequenos cupidos. 24. Os escultores decorativos que se destacam so: Franois Boucher e tienne Maurice Falconet que criaram modelos de pequenas estatuetas reproduzindo temas mitolgicos, etc. 25. Tons pastis; Temas mundanos, ambientados em jardins e parques ou em interiores luxuosos; Tonalidades claras e luminosas; Relao do rococ com a burguesia bem retratada; 26. Personagens populares perdem espao para a representao dos membros da aristocracia; A jovialidade e a edificao do prazer, o tdio e a melancolia so os estados emocionais que geralmente contextualizam os quadros do rococ. 27. cenas erticas ou galantes da vida cortes (as ftes galantes) da mitologia e pastorais; aluses ao teatro italiano da poca; motivos religiosos ; farta estilizao naturalista do mundo vegetal em ornatos e molduras. 28. Antoine Watteau (1684-1721) por causa de seus quadros amorosos, ele se tornou um dos pintores que mais retratou o estilo. Principal obra: Embarque para Citera que mostra a elegncia dos nobres do sculo XVIII. Jean-Baptiste Simon Chardin(1699-1779), em melhor situao econmica queWatteau, seus quadros, saiam do mundo da fantasia e procuravam retratar a vida da burguesia da poca. Em seus quadros era utilizado uma composio ntida e nica de todos os elementos. 29. Embarque para Citera:-Watteau 30. Carter caprichoso; Simetria; Detalhes delicados e leveza; Beleza e requinte acentuados pelos tecidos. 31. A roupa interior tornou-se importante neste perodo, tal como os penteados do cabelo e os acessrios (que incluam um leque e luvas). A saia cnica (crinolina)era um dos componentes mais notveis deste perodo. Inicialmente circular e mais tarde de forma oval, reforada com anis metlicos ou de osso de baleia. 32. Decotes,bem ornamentado com rendas e tranados Corsel em V para afunilar ao mximo a cintura Geralmente acompanhadas do leque Mangas apertadas at os cotovelos Saias com a frente aberta Frente e costas mais curtas pra mostrar os sapatos Anquinhas bem salientes,geralmente com a ajuda de uma armadura de ferro Penteados exagerados,com apliques e suportes,que resultavam em um enorme armamento 33. Aspecto efeminado; Muitos volantes, fitas e rendas. As calas iam at ao joelho e eram complementadas com meias brancas. 34. Mais tarde, a roupa de homem tornou-se mais simples e deixou de ser decorada com rendas e volantes. O gibo reforado dos lados transformou-se no fraque, que seria a base do vesturio masculino.