DADOS DE IDENTIFICAÇÃO

O plano de ensino para disciplina Prática de ensino II será regido na Escola Manoel de Jesus Moraes A regência será executada no período de 11/10/2010 à 09/11/2009 com carga-horária de 10 horas.O plano de ensino será ministrado para uma das turmas de quinta série da professora Isabel.

JUSTIFICATIVA “Antes de ser preparado para explicar a importância da arte na educação,o professor deverá estar preparado para atender e explicar a função da arte para o individuo e a sociedade.(Ana Mae Barbosa)

É na perspectiva de que a educação escolar em arte tem que direcionar seus objetivos para formação de um individuo consciente e crítico, atendendo às necessidades de cultura artística no mundo contemporâneo.Assim como futura professora de arte penso que devo contribuir para formação de cidadãos conhecedores de arte e que devo organizar minha proposta de modo que a arte esteja presente e se mostre significativa na dos jovens. È de extrema importância que se valorize a expressão de cada aluno e enquanto professora de arte devo exercer meu papel que segundo Fusari e Ferraz

Ser professor de arte é atuar através de um pedagogia mais realista e mais progressista, que aproxime os estudantes do legado cultural e artístico da humanidade, permitindo, assim, que tenham conhecimento dos aspectos mais significativos de nossa cultura, em suas diversas manifestações. Fusari e Ferraz(1993)

CONTÉUDOS

A pintura de Tarsila do Amaral Formas geométricas planas Representação da figura humana Cores

OBJETIVOS

- GERAL

Conhecer a pintura de Tarsila do Amaral no contexto do modernismo brasileiro.

-ESPECÍFICOS

Explorar o conhecimento dos alunos em relação às figuras geométricas planas.

Mostrar e explorar o conhecimento dos alunos sobre as cores. Desenvolver a habilidade no desenho da figura humana respeitando o

grafismo do aluno. Identificar e conhecer a pintura de Tarsila do Amaral.

PROCEDIMENTOS METODOLÓGICOS

A metodologia utilizada será a Proposta Triangular da arte-

educadora Ana Mãe Barbosa. Que consiste na sistematização do fazer

artístico em conjunto com a leitura e a contextualização histórica da obra de

arte levando em consideração que uma obra de arte deve ser entendida

como a forma pela qual o artista percebe o mundo, reflete sua realidade,

sua cultura, sua época, criando uma nova realidade, dentre outros

aspectos. Segundo Analice Dutra Pillar

Ler uma obra seria, seria, então, perceber, compreender, interpretar a

trama de cores,texturas, volumes,formas, linhas que constituem uma

imagem.No entanto, tal imagem foi produzida por um sujeito num

determinado contexto, numa determinada época , segundo sua visão de

mundo.E esta leitura , esta percepção , esta compreensão , esta

atribuição de significados vai ser feita por um sujeito que tem uma história

de vida, em que objetividade e subjetividade organizam sua forma de

apreensão e apropriação de significados.Pillar(1999).

Esse conjunto de conhecimentos deve ser o ponto de partida para

que a leitura e releitura da obra componha a prática pedagógica, que inclui

a experiência do aluno e a aprendizagem pelos elementos percebidos por

ele na obra de arte. A proposta de leitura e releitura da obra de artes será a

descrita por Analice Dutra Pillar em Educação do Olhar no Ensino das

Artes,uma proposta de releitura que de acordo com a autora reler é ler

novamente,é reinterpretar, é criar novos significados .

Ler uma obra seria, seria, então, perceber, compreender, interpretar a

trama de cores,texturas, volumes,formas, linhas que constituem uma

imagem.No entanto, tal imagem foi produzida por um sujeito num

determinado contexto, numa determinada época , segundo sua visão de

mundo.E esta leitura , esta percepção , esta compreensão , esta

atribuição de significados vai ser feita por um sujeito que tem uma história

de vida, em que objetividade e subjetividade organizam sua forma de

apreensão e apropriação de significados.Pillar(1999).

AULA 01No primeiro encontro será realizada uma brincadeira explorando as formas geométricas planas.

AULA 02A aula iniciará com dois vídeos seguidos que contextualizarão a pintura de Tarsila do Amaral no cenário brasileiro da época. Em seguida será trabalhada a pintura “O Mamoeiro” da artista já citada, com uma conversa a respeito da obra, sobre o que ela representa, sobre a composição com as figuras geométricas e o que elas expressam na obra, sobre as cores que predominam na obra etc...E finalmente será pedido aos alunos que façam uma releitura da obra com tinta guache.

AULA 03No início da aula será apresentada a obra “os operários” de Tarsila do Amaral seguida de uma conversa sobre o contexto da obra no modernismo brasileiro. Em seguida será pedido aos alunos uma releitura com colagem.

AULA 04No primeiro momento da aula será apresentada a obra “Abaporu” de Tarsila do Amaral e uma conversa sobre a importância no contexto do modernismo brasileiro visto que é a obra a qual da origem ao manifesto antropofágico de Osvald Andrade, explorando também as cores e a figura humana. Em seguida será pedido aos alunos uma releitura da obra com tinta guache, respeitando sempre o grafismo do aluno.

AULA 05 Na última aula será apresentada a obra “A negra” de Tarsila do Amaral, destacando a importância da obra no contexto do modernismo brasileiro, visto que essa obra explora bastante a questão da identidade nacional tão em voga naquele momento, enfatizando a questão das cores e a representação da figura humana naquele momento.

RECURSOS

Retroprojetor Imagens impressas Tinta guache de várias cores Revistas Tesoura Cola Cartolina Papel canson Dvd

AVALIAÇAO

De acordo com a LDBEN (n. 9394/96, art.24, inciso V) e com a Deliberação

07/99 ,a avaliação em Arte deverá levar em conta as relações estabelecidas pelo

aluno entre os conhecimentos em arte e a sua realidade, evidenciados tanto no

processo, quanto na produção individual e coletiva desenvolvidas a partir desses

saberes é necessário referir-se ao conhecimento específico das linguagens

artísticas, tanto em seus aspectos experiências quanto conceituais.

Avaliar exige, acima de tudo, que se defina aonde se quer chegar, que se

estabeleçam os critérios, para, em seguida, escolherem-se os procedimentos,

inclusive aqueles referentes a seleção dos instrumentos que serão utilizados no

processo de ensino e de aprendizagem.

O professor deve avaliar como o aluno soluciona os problemas apresentados e

com0o ele se relaciona com os colegas nas discussões em grupo. As propostas

podem ser socializadas em sala, refletir e discutir sua produção e a dos colegas,

sem perder de vista a dimensão sensível contida na aprendizagem dos conteúdos

da Arte.

A fim de se obter uma avaliação efetiva individual e do grupo, são vários

instrumentos de verificação, como diagnóstico inicial e o acompanhamento da

aprendizagem no percurso e no final do período letivo, por meio de trabalhos

artísticos, pesquisas e provas teóricas práticas.

REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

BARBOSA, Ana Mae. Tópicos Utópicos. Belo Horizonte: C/ Arte, 1998.

PILLAR, Analice Dutra. A Educaçao do Olhar no Ensino das Artes.PORTO ALEGRE MEDIAÇAO, 1999.

BRASIL, Leis de Diretrizes e Bases da Educação Nacional 9394/96.

FUSARI,FERRAZ.Arte na Educaçao Escolar.SAO PAULO CORTEZ 1993.

UNIVERSIDADE DA AMAZÔNIAGLÁUCIA AUGUSTA LIMA DO NASCIMENTO

PROJETO DE EDUCAÇAO PARA O NIVEL FUNDAMENTAL

BELÉM2010

UNIVERSIDADE DA AMAZÔNIAGLÁUCIA AUGUSTA LIMA DO NASCIMENTO

PROJETO DE EDUCAÇAO PARA O NÍVEL FUNDAMENTAL

Projeto apresentado para obtenção da nota do 1 NI da disciplina Prática de Ensino II, ministrada pela Prof.ªAna Del Tabor, do curso de Licenciatura e Bacharelado em Artes Visuais e Tecnologia da Imagem da Universidade da Amazônia.

BELÉM2010