José Miguel Gaspareto

Renascimento

Movimento cultural e artístico que rompeu com o padrão de pensamento vigente no mundo medieval, introduzindo a cultura laica (não religiosa).

Foi um período marcado por transformações em muitas áreas da vida humana, que assinalam o final da Idade

Média e o início da Idade Moderna.

O termo Renascimento é comumente aplicado à civilização européia que se desenvolveu entre 1300 e 1650.

Transformações

Apesar destas transformações serem bem evidentes na cultura,sociedade,economia, política e religião, caracterizando a transição do feudalismo para o capitalismo, o termo é mais comumente empregado para descrever seus efeitos nas artes, na filosofia e nas ciências.

Da Vinci – Maior nome do renascimento. Pintor, escultor, urbanista, engenheiro, músico, físico, botânico,anatomista...

Contexto Histórico

Aumento populacional Expansão das cidades Surgimento das

universidades

O fortalecimento da economia monetária e o surgimento da burguesia. Surgimento das rotas de

comércio, interligando o continente europeu.

Principais Características do Renascimento

Individualismo Racionalismo Naturalismo Humanismo Cientificismo Empirismo Experimentalismo Inspiração na cultura

clássica

Antropocentrismo - resgate da dimensão humana em todos os seus aspectos, “ o Homem como medida de todas as coisas”.

Onde ocorre:

A Itália ficou conhecida como o

berço do Renascimento. 

Porém, este movimento cultural não se limitou

à Península Itálica, espalhou-se para

outros países europeus como, por exemplo,Inglaterra,

Espanha,Portugal, França e Países

Baixos.

A Arquitetura Renascentista

Deixou de ser dependente das possibilidades técnicas, mas foi baseada em princípios estéticos, conceitos abstratos como simetria e proporção e sobre a utilização de uma linguagem regulada por regras:o sistema das ordens

Na arquitetura renascentista, a ocupação do espaço pelo edifício baseia-se em relações matemáticas estabelecidas de tal forma que o observador possa compreender a lei que o organiza, de qualquer ponto em que se coloque.

Perspectiva

O Sistema das Ordens

A arquitetura na Renascença foi caracterizada pela tomada da arte da antiguidade.

Colunas, capitéis,

entablamento, cúpulas e todos os ornamentos formaram o novo vocabulário do estilo renascentista.

As ordens são, ao mesmo tempo um sistema de proporção e de decoração, foram a estrutura básica da nova linguagem.

Estruturação Não se preocupava com

a estrutura do edifício. Uma arquitetura muito mais “desenhada” do que “construída”. Abandono das pesquisas estruturais.

Preferência pelas abóbadas de berço e de arestas ao invés das de cruzaria ogival. O uso absoluto do arco pleno. Enfim uma simplificação drástica de todos os aspectos construtivos.

Os palácios, nos inícios do renascimento, constituíam uma edificação intermediária entre a fortaleza e a casa senhorial. Era a moradia urbana dos nobres ou dos mercadores.

Tipologias

A villa nada mais era senão uma adaptação da velha domus romana. Com sua loggia(galeria) e seus amplos terraços, situa-se no centro de um imenso jardim. Era a residência fora da cidade dos nobres e dos ricos.

Durante a renascença dois tipos de construção destacaram-se na Itália: o palazzo ou palácio, e a villa.

Villa Medicea di Poggio a Caiano  Palazzo Rucellai, Florença

Os Palácios Para atender as

premissas filosóficas do novo estilo a solução encontrada no que diz respeito aos palácios foi a de construir quatro corpos em torno de um pátio central.

As fachadas internas eram constituídas de uma ou mais séries de arcadas, apoiadas nas correspondentes séries de colunas: ou então, transformando a “loggia” superior numa galeria. Em geral, os pisos eram separados por um entablamento, correspondente à ordem das colunas que separava um andar do outro; e uma série de pilastras planas correspondia, nos andares superiores, às colunas do pórtico.

O Interior do Palácio

Fachadas externas Para as

fachadas externas dos

palácios o Renascimento

desenvolveu três esquemas

diferentes numa ordem

sucessiva de tempo:

O primeiro teve sua maior expressão no século XV: Trata-se da fachada com almofadados, um revestimento de pedra grosseiramente esquadriadas, interrompido apenas pelas janelas e por uma estreita cornija ornamentada que separa os andares. Esta irregularidade diminui de andar para andar.

Palazzo Strozzi –Florenca (1538 por Giuliano da Sangallo/Baccio d'Agnolo)

Segundo modelo

Um segundo tipo, de ordens sobrepostas surge logo em seguida. Tendo sido usado pela primeira vez por Alberti.

Tratava-se de uma fachada também com almofadados, mas em que as janelas eram separadas por outras tantas pilastras planas, onde cada piso corresponde a uma determinada ordem: no andar térreo, a ordem toscana, no pavimento principal, a jônica; e no superior, a coríntia, onde cada entablamento corresponde à ordem imediatamente inferior à sua posição

Terceiro modelo Um terceiro e mais

requintado surge bem mais tarde, já no século XVI, como podemos ver no Palácio Farnese de Antonio Sangallo e Miguel Ângelo.

Tratava-se de um edifício menos “ritmado” do que os de Alberti e no qual os vários pisos eram indicados apenas por uma faixa ornamentada- uma arquitrave contínua- e rematados por uma enorme cornija. As ordens se apresentavam sobrepostas apenas nas janelas dos diversos andares, constituindo um pequeno edifício independente,completado por cornijas e tímpanos. Das três soluções, esta é a mais requintada.

As Igrejas

Apesar de racional e antropocêntrica, a arte renascentista continuou cristã, porém as novas igrejas adotaram um novo estilo, caracterizado pela funcionalidade e portanto pela racionalidade, representada pelo plano centralizado, ou a cruz grega.

Santa Maria da Consolacao Todi- Italia

Igrejas É valido dizer que a

maioria das igrejas renascentistas foi planejada segundo as linhas de um teatro, com o objetivo de permitir que um maior número de fiéis vejam o "palco", ou seja, o altar-mor. O novo tipo de igreja, inspirado nos templos pagãos, era ideal para levar a religião às massas.

Em 1530 o estilo renascentista se transformara em algo totalmente novo, baseado nos princípios clássicos. Ao contrário da bizantina, românica e gótica, não tinha interesse estruturais, buscando mais um sistema decorativo.

Santa Maria Novella - Alberti

As Villas Uma nova residência, a Villa, foi

uma invencao do renascimento italiano, em resposta ao desejo de viver no campo Os primeiros exemplos, as moradias de Cosme I de'Medici, Cafaggiolo e Careggi, desenhado por Michelozzo, eram pequenos castelos ou casas senhoriais vestidas uma Fortaleza.

Logo os arquitectos foram tentados a experimentar o plano centralizado em habitações deste tipo. Giuliano da Sangallo projetando um quadrado, quase centralizado:villa at Poggio a Caiano para Lorenzo o magnífico, Giuliano da Maiano projetando a villa Pogio Reale para o rei de Nápoles, com um pátio quadrangular e pequenos pavilhões em cada canto.

Principais Arquitetos

No renascimento os artistas passam a ter convívio na corte. Os mais cultos, mais influentes e mais respeitados são os arquitetos. Estes participam das definições do poder na cidade,participam de projetos que expressam as determinações do príncipe na concepção a partir do estudo sistemático do artista.

Na Arquitetura os nomes de maior destaque foram:Brunelleschi,Alberti,Bramante, Michelangelo e Palladio.

Brunelleschi Filippo Brunelleschi (1377

- 1446) É um exemplo de artista

completo renascentista, pois foi pintor, escultor e arquiteto. Além de dominar conhecimentos de Matemática, Geometria e de ser grande conhecedor da poesia de Dante. Restabeleceu na prática o conceito de ponto de fuga, e a relação entre a distância e a redução no tamanho dos objetos.

Embora tenha se destacado em uma série de obras importantes, o trabalho que lhe deu maior projeção foi a cúpula da Catedral de Santa Maria del Fiori (Santa Maria das Flores), em Florença.

Leon Battista Alberti  (1404 – 1472)Alberti

Foi pintor, compositor, poeta e filósofo, mas ficou mais conhecido como “arquiteto” e autor da primeira análise científica da perspectiva: o "De Re Aedificatoria“Até cerca dos 40 anos passou a maior parte do tempo estudando as civilizações antigas da Grécia e Roma, tornando-se famoso como humanista e latinista erudito. Entre seus trabalhos de arquitetura propriamente dita, sobressaíram a Igreja de San Francesco em Rimini (1447), Santa Maria Novella e as igrejas de Sant'Andrea e de San Sebastiano, em Mântua (1470), entre vários outros projetos.

Santa Maria Novella

San Francesco em Rimini

Donato Bramante (1444/1514) Na região da Lombardia produz

diversas obras importantes da arquitectura do renascimento, tais como a Igreja de Santa Maria Delle Grazie (1466) ou a Igreja de Santa Maria Presso San Satiro (1497), ambas em Milão. Com a sua ida para Roma, a sua obra sofre uma verdadeira evolução. Tempieto de São Pedro (1502) Em 1503, do projeta um grande conjunto monumental para o Vaticano. Mas, a sua grande obra foi o plano para a reconstrução da Catedral de S. Pedro

•

Bramante

Andrea di Petro dalla Gôndola (1508-1580)

Palladio

Sua obra nasce da análise exaustiva de Vitrúvio e dos edifícios remanescentes da antiguidade clássica romana, quando os princípios matemáticos regiam as construções. Nela é visível a constante preocupação com a harmonia do conjunto, simetria, ritmo e unidade.

No requinte de seu desenho os elementos funcionais, estruturais

e ornamentais se combinam entre si,

formando um conjunto inegavelmente

harmônico.

Tempieto Bárbaro

Palazzo Chericatti

PalladioAo longo de sua vida Palladio desenhou mais de 60 obras (palácios, igrejas, pontes,intervenções, fachadas). Mas foi como construtor de “villas” (mais de 20) que teve sua maior produção e reconhecimento

Sua obra mais conhecida e estudada é a Vila Almerico Capra – Rotonda- (1566-1571) Corresponde rigorosamente às teorias fundamentais de Palladio: simetria absoluta na disposição, desde os quatro pórticos iguais que constituem eixos com o mesmo motivo decorativo, até a sóbria linearidade.

Tratados & Teóricos A concepção científica do período

renascentista e sua linguagem humanística criou, através de teóricos arquitetos, o que hoje denominamos:

“Princípios Arquitetônicos do Renascimento”.

Ao longo do Renascimento, estes princípios tomaram mais força, tendo sido aplicados por outros teóricos arquitetos como Filarete, Giorgio Martini, Vignola, Serlio,Vasari e Palladio.

O primeiro teórico que defendeu a ideia da fundamentação destes princípios foi Leon Battista Alberti.

Alberti Leon Battista Alberti  (1404 – 1472) Considerado o maior teórico da

Renascença. Era além de arquiteto; escritor, pintor e escultor. Escreveu Tratados sobre todas as áreas em que atuou, propondo que os artistas buscassem no estudo científico, na história e na matemática, fundamentos para o seu trabalho.

Escreveu o primeiro manual sistematizado de perspectiva, apresentando aos escultores normas de proporções humanas ideais. Alberti teve como objetivo principal, criar um método de concepção que permitisse a construção, não a reprodução, criando uma nova linguagem na arquitetura.

De Re Aedificatoria O tratado de Alberti De Re Aedificatoria –( manuscrito 1452) ainda que usando exaustivamente Vitrúvio, é uma obra

importante e original, que estabelece princípios da arquitetura à luz da filosofia pessoal do autor e da sua análise de edifícios romanos. Influenciou profundamente toda a teoria italiana subsequente.

É de Alberti uma a mais conhecida definição de beleza em arquitetura: para Alberti a beleza consiste numa integração racional das proporções de todas as partes de um edifício, de tal maneira que cada parte tenha um tamanho e uma forma absolutamente fixa, sem que nada a ela possa se agregar ou retirar sem destruir a harmonia do todo.

Tratado de Vitruvio, publicação de 1526, com o título Medidas do Romano, impressa em Toledo.

Palladio AndreaPalladio  (1508 – 1580)

Sem dúvida o grande legado teórico de Palladio foi a sua publicação de 1570:

I Quattro Libri dell’ Architettura, um verdadeiro Tratado de Arquitetura, com linguagem clara e concisa e rico em ilustrações. Em análise profunda aborda temas como as ordens arquitetônicas, a, arquitetura e engenharia urbana,os templos romanos e sua própria obra.

Palladio adaptou a definição de beleza de Alberti: A beleza resulta da forma bela e da correspondência do todo com as partes, das partes entre si e destas com o todo, de modo que todas as construções pareçam constituir um corpo inteiro e completo, em que cada membro concorda com o outro e todos resultam necessários para a perfeição do edifício.

Outros Teóricos Antonio di Pietro Averlino, o

Filarete (1400-1469) Era além de escultor e

escritor, arquiteto. De 1461 a 1464 escreveu seu“Trattato di Architettura”, no qual incluiu uma visão do que seria a primeira cidade planejada de épocas modernas.

Filarete, Trattato d’architettura,fragmento de la pag. 82

Francesco di Giorgio Martini (1439-1501)Foi um pintor italiano da Escola Sienesa. Foi também escultor, arquiteto, teórico e engenheiro de mais de setenta fortificações militares para o Duque de Urbino.Publicou um tratado chamado Trattato di architettura, ingegneria e arte militare, em 1482. Foi também o arquiteto responsável pelos trabalhos na Catedral de Siena. Usou as seguintes duas imagens para capturar a ideia do Homem de Vitruviano em sua edição

Giacomo Barozzi da Vignola (1507 – 1573)Discípulo, porém mais refinado e erudito do que Serlio escreveu “Regola delli Cinque Ordini d’Architectura” -1562 – Conjunto de excelentes gravuras em metal, de versões das cinco ordens, baseadas em exemplos romanos e com referências a Vitrúvio.

Sebastiano Serlio (1475 -1552)Publicou 6 livros de arquitetura abundantemente ilustrados. Tornou-se autoridade padrão para a arquitetura e a mais popular fonte de modelos em toda a Europa, em fins do século XVI e XVII, sua versão das cinco ordens estão na raiz da divulgação da linguagem clássica fora da Itália, somente superada pelas versões de Palladio e Vignola.

Cidades• Não existe uma cidade

renascentista. Existem cidades medievais (Siena) e cidades barrocas(Roma).

• As cidades dos séculos XIII e XIV são centros ativos de artesãos e mercadores, densos núcleos de habitações e oficinas. Não tendo papel político importante, seu aparato militar resume-se ao círculo das fortificações.

No fim do século XVI, seu aspecto é outro. A cidade é um ativo núcleo de forças em contraste. A cidade é um núcleo de força em um sistema mais amplo e de um jogo de interesses mais complexo. Há um poder real (famílias) acima de um poder municipal.

A Cidade Renascentista

Porém, os governos renascentistas não têm estabilidade política e os meios financeiros suficientes para realizar programas longos e comprometidos.

Deste modo, a arquitetura da Renascença realiza seu ideal de proporção e de regularidade em alguns edifícios isolados, e não está em condição de fundar ou transformar uma cidade inteira.

Em toda a centralidade adquirida pelo homem na natureza, a cidade também devia se tornar sob medida para o homem e encerrar em si as qualidades de beleza e funcionalidade.

A Cidade (real)Renascentista

Uma vez estabelecidas, as cidades eram capazes de manter suas posições por meio de suas políticas econômicas. As cidades geralmente controlavam o campo em torno delas, seu contado, e podiam, à custa do campo, impor uma política de comida barata para seus habitantes.

As cidades se desenvolveram em resposta à demanda de outros lugares, seja o interior imediato, sejam áreas mais distantes, porque elas prestavam serviços a esses outros lugares.

A Cidade (real)RenascentistaNos séculos XV e XVI, a Itália era uma das sociedades mais urbanas da Europa. Em 1550, cerca de 40 cidades italianas tinham população superior a dez mil habitantes. Dessas cerca de dezenove tinham população de 25 mil ou mais, como:Nápoles ............................ 210.000Veneza ............................ 160.000Milão .....................................70.000Palermo .............................. .70.000Bolonha .............................. 60.000Florença .............................. 60.000

No resto da Europa, de Lisboa a Moscou, não havia provavelmente mais do que vinte cidades desse tamanho.

O fato de as cidades serem maiores e mais numerosas na Itália do que em outras partes explica em grande parte a importância da estrutura social das diferentes “classes médias”, como artesãos, comerciantes e advogados.

A Cidade (real) RenascentistaNo caso da Europa pré-industrial, é útil distinguir três tipos de serviços e três tipos de cidades:

Gênova - Seu papel no comércio de grãos e madeira envolvia relações comerciais com a França, Espanha e América do Norte, tinha no fabrico da seda o responsável por sua maior reputação internacional

Veneza era provavelmente a maior cidade mercante do mundo e exportava bens no valor de dez milhões de ducados por ano.

CIDADE COMERCIAL: Geralmente um porto, como Veneza e sua Rival, Gênova.

A Cidade (real) Renascentista

CIDADE ARTESÃ-INDUSTRIAL :

Como Milão ou Florença.

Florença era uma cidade industrial por excellence, e o tecido, sua principal indústria. Também era famosa pelo seu vidro, navios e a partir de 1490 por sua indústria de impressão.

A Cidade (real) RenascentistaCIDADE DE SERVIÇO:

Um dos serviços mais lucrativos era o financeiro. Do século XIV ao XVI, os italianos dominaram o movimento bancário europeu. Capitais ofereciam outros tipos de serviços: Nápoles e Roma , por exemplo, que eram cidades de funcionários e centros de poder.Roma – o mercado era os Estados Papais, mas para algumas funções era a totalidade do mundo católico. Roma era uma “loja de religião”. Suas exportações invisíveis incluíam indulgências e dispensas. Esse vasto negócio exigia gerenciamento, e um importante papel era desempenhado pelos banqueiros papais, desde os Médici até Agostino Chigi de Siena.

De fato, as idéias dos arquitetos e humanistas, sem força para alterar uma realidade cotidiana, foram relegadas aos livros e, na melhor (ou pior) das hipóteses,seus conhecimentos de geometria utilizados para o desenvolvimento da arquitetura militar, que alterou apenas as fortificações das cidades, mantendo intacto o tecido medieval.

A Cidade (ideal) Renascentista

Também existiram obras que estavam diretamente ligadas ao desejo dos autores em glorificar os seus patronos, o que diminui em muito o caráter “revolucionário” das idéias, na verdade fruto da bajulação e do servilismo, como, por exemplo, a obra de Antonio Averlino, chamado Filareto,ora dedicada a Francesco Sforza , ora a Piero de Médici.

A Cidade (ideal) Renascentista

A Cidade (ideal) Renascentista

Muitos foram os projetos de cidades ideais concebidos com este propósito, mas na prática poucos foram concretizados efetivamente.

Oito torres colocam-se como bastiões nos pontos salientes da estrela, e oito portas eram a saída de avenidas radiais, a cada uma das quais passava por uma praça de mercado.

Em seu tratado de 1427 Filarete propunha o desenho de uma cidade ideal, denominada Sforzinda.

A cidade, que ele comparava com um corpo humano ideal, se inscrevia dentro de uma estrela de oito pontas de muros inscritos dentro de um perfeito fosso circular.

Palmanova Das aplicações práticas das

ideias urbanísticas do Renascimento vale lembrar a cidade de Palmanova, construída em 1593 na então República de Veneza e que realmente materializa a ideia das cidades estreladas e poligonais do Renascimento, mas sua função principal foi defensiva e não a criação de uma utopia urbana.

Tendo seu plano atribuído a Vicenzo Scamozi, Palma Nova apresenta como formato um polígono de nove lados, com traçado regular, tendo suas principais ruas partindo de uma grande praça central, em direção a pontos determinados junto às muralhas, sendo três delas a continuação das vias de acesso.

Essa configuração resulta, em um modelo harmonioso graças a uma complexa disposição de ruas radiais, três anéis concêntricos, doze ruas radiais adicionais e de seis pequenas praças secundárias situadas no interior das quadras.

Palma Nova conseguiu chegar até os dias atuais conservando seu traçado original, seu contorno fortificado e seus principais edifícios, sem que tais elementos tenham sido descaracterizados por desenvolvimentos posteriores.

Palmanova

Pienza Tendo como provável projetista Bernardo

Rosselino, o Papa Pio II constrói no burgo nativo de Corsiganoi, entre 1459 e 1462, o Palácio Picolomini, a catedral, o palácio público e o palácio do Cardeal Bórgia. Ao redor deste centro monumental inserem-se outros edifícios secundários: os cardeais erigem seus palacetes; o papa manda construir um bloco de casas enfileiradas; atrás do palácio público abre-se uma praça menor.

Assim, toda a pequena cidade é organizada, de modo hierárquico, em torno da igreja e do palácio papal. Os edifícios pequenos se distinguem pela maior regularidade arquitetônica, esta regularidade diminui nos edifícios secundários.Desta maneira, a combinação entre o antigo e o novo resulta unitária: a nova cultura respeita o ambiente tradicional e o corrige.

Almeida - Portugal

Vista aérea de Almeida, próxima à fronteira com a Espanha. O sistema defensivo é do século XVI, mas a estrutura morfológica é a mesma do período medieval (século XIII).

Vista do ar, a vila de Almeida, classificada como Aldeia histórica, parece uma estrela de 12 pontas, tantas quantos os baluartes e revelins que rodeiam um espaço com um perímetro de 2500 metros. Esta notável praça-forte foi edificada nos sécs. XVII-XVIII, em redor de um castelo medieval, num local importantíssimo como ponto de defesa estratégico da região.

Referências• SUMMERSON, John. A linguagem clássica da

arquitetura. São Paulo: Martins Fontes, 2006• VEREDAS FAVIP - Revista Eletrônica de Ciências - v. 1, n.

1 - janeiro a junho de 2008 • WITTKOWER, Rudolf. La Arquitectura em la edad del

Humanismo • BENÉVOLO, Leonardo -A História da Cidade• NEVES, André Lemoine. Território O pensamento sobre

a cidade no Renascimenrto e seus reflexos em Portugal – séculos XV-XVII. Humanae, v.1, n.3, p.27-43, Dez.. 2009.

• JESTAZ, Bertrnand.Architecture of The Renaissance:from Brunelleschi to Palladio. New York:Harry N. Abrams, INC.,Publishers ,1996

• www.arelíquia.com.br• www.historiadaarte.com.br• www.bhpbrasil.spaces.live.com • www.pitoresco.com

Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul

Faculdade de Arquitetura e UrbanismoTeoria & História III

Monitor : José Miguel Gaspareto Professora: Nara Helena N. Machado

10 / Agosto / 2010