HIPSTASE

Foto detalhe

Vanu TG

Na verdade

Serie: Do Verbo Ser

Calcogravura com Chine- colli de Litogravura

Papel tamanho 33,2x23,5 cm Hahnemuhle300g

Estampa: 24,5x18cm

Hipstase / hypostasis - um termo grego que pode se

referir natureza de algo, ou a uma instncia em particular

daquela natureza. O termo passou a ser um sinnimo da

palavra latina persona, o indivduo de uma natureza

racional. A partir do sculo IV passou a ser contrastado

com o termo ousia como significando 'realidade

individual' nos contextos cristolgicos e trinitrios. O termo

ainda utilizado em grego moderno com o significado de

"existncia", juntamente com o termo (hparxis) e

(tropos hyprxeos), este ltimo

significando "existncia individual". O termo utilizado

para indicar a "a auto-manifestao de um indivduo" que

pode ser expandida por meio de outras coisas. Por exemplo,

um pintor que inclui seu pincel em seu prprio prosopon.

03

Disponvel em http://www.catolicismoromano.com.br/content/view/1046/41/ Acesso MAR 2014

ndice

Mayara Polizer

ANAMNESE Para falar de identidade, ou falta dela, Mayara Polizer se coloca na condio de agente do tempo, apagando fotografias 3x4 com um qumico fotogrfico chamado Revelador.

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Fernanda Heitzman

PROPOSON A artista se camufla em meio multido, utilizando uma mscara que tampa sua cabea, um capuz feito de tela, fazendo com que consiga enxergar o que h sua volta e permanea incgnita. um paradoxo, pois, ao mesmo tempo em que se camufla, faz-se perceber.

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APRESENTAO................................... 07

Regina Prospero

TURVA Buscando criticar a obsesso constante por um corpo perfeito presentes nas alteraes exibidas como padro no mundo contemporneo, Regina Prospero venda seus prprios olhos com carne, aps limpar o espelho com a mesma, como se seu eu ou alter ego fosse malevel de acordo com seu interesse.

Lusa Mantoani

MUNDUS MULIEBRIS Com vrias identidades exageradas e transformadas, Lusa Mantoani joga para o pblico a reflexo dos parmetros de ideal para a atual sociedade e seus impactos nos indivduos. Transporta a ideia apresentada na srie fotogrfica para a ao de se maquiar enquanto caminha.

Juliana Sofia Lepera

EXCESSO A identidade feminina construda atravs da imposio de um comportamento quase teatral. Baseada em expresses que coletou de filme antigos, e que tambm so notveis no mundo atual , Juliana Sofia Lepera as expem e as critica em sua video-performance.

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Fotos

Anamnese Regina Prspero

Prospon Fernanda Heitzman

Excesso Juliana Lepera

Turva Claudia Geminiani Falkas

Mundus Muliebris Carolina Vigna-Mar

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A parte que nos caracteriza e nos apresenta: o rosto, exposto e vulnervel,

face do embrulho que guarda nosso intelecto, nossa memria, nosso

aprendizado, rea que se estende da testa ao queixo, escolhido para a foto

de identidade como documento oficial do governo, mas tambm

concebido por ns como identidade. Marcado pelo tempo, e pela

experincia, modificado diariamente por todo o tipo de maquiagem ou

cirurgia, merc de uma incessante busca eterna pela beleza e juventude,

vtima diria do culto contemporneo da boa aparncia. Mas

principalmente protagonista de um paradoxo: dos mais pintados, aos nus,

somos todos incapazes de ver nossa prpria face.

Hipstase apresenta performances de diferentes artistas que expressam em

suas obras conceitos ligados incapacidade da identificao do individuo,

onde o rosto se torna suporte para esta e outras questes. Anamnes de

Mayara Polizer consiste na ao que apaga fotos 3x4, dissipando a

memria dessas pessoas; Em Prospon Fernanda Heitzman utiliza uma

mscara-capuz em que camufla o rosto, mas ao mesmo tempo observa a

multido; Juliana Sofia Lepera pinta a prpria face para realar as

expresses da vdeo-performance Exagero; Regina Prspero envolve

pedaos de carne em sua cabea, diante de um espelho em Turva; As

fotografias de Luisa Mantoani em Mundus Muliebris mostra a artista

maquiada de forma exagerada e caricata.

Texto de:

Mayara Polizer, Regina Prospero e Fernanda Heitzman

Edio Final, Juliana Sofia Lepera.

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MAYARA

POLIZER Anamnese

Por Regina Prospero

A performance da artista Mayara Polizer consiste

na ao de apagamento de fotografias 3 por 4

dispostas na parede lado a lado, sem espaamento

entre elas.Varias fotos de rostos, conhecidos e

desconhecidos, repetidos ou no, cobrem uma rea

de aproximadamente 1m, e so apagados com o

auxlio de um pano umedecido com revelador

(qumico fotogrfico responsvel pela apario das

imagens no processo analgico de revelao de

fotografias). Essa ao faz com que o papel

fotogrfico ressensibilize-se com a luz e escurea

cada foto.

As fotos 3 por 4 geralmente so usadas para

concepo de documentos de identidade, como:

RG, passaporte, carteira de motorista, etc. Esses

documentos so pessoais e que todos os cidados

precisam ter e carregar consigo para onde for. Ao

tirar o esses documentos deixamos registrados

diversas formas de identificao, como a

assinatura, foto, impresses digitais dos dez dedos

da mo e outras informaes como endereo e

formas de localizao. Atravs da carteira de

identidade podemos ser identificados quando

necessrio. Identificao em caso de acidentes,

morte, participao em um crime, entre outras

situaes os dados do documento podero ser teis

para as autoridades competentes.

Apagar um rosto de uma foto com o revelador

significa tirar a identidade da pessoa fotografada,

ela passa a ser uma mancha preta. So apagadas

suas caractersticas fsicas e singulares, para

posteriormente fazer parte de um grande quadro

negro. A identidade pode ser definida como sendo

um conjunto de caracteres prprios e exclusivos de

8

uma determinada pessoa. Ela permite que o

indivduo se perceba como sujeito nico,

tomando posse da conscincia de si mesmo.

Mayara Polizer retira a individualidade de

pessoas, ao final da performance no possvel

diferenciar o rosto, o sexo, a idade, a cor e tipo

fsico dos indivduos das fotos. Desde 2011 o

artista francs JR promove por diversas cidades

do mundo, como Nova York e Turquia, o projeto

intitulado Inside out Project. Ele e sua equipe

convidam as pessoas para tirar autorretratos em

uma cabine de fotos na rua.

09

10 Essas fotos so impressas em grande escala e coladas

lado a lado, formando um grande painel no cho e/ou

paredes. Desde 2011 o artista francs JR promove por

diversas cidades do mundo, como Nova York e

Turquia, o projeto intitulado Inside out Project. Ele e

sua equipe convidam as pessoas para tirar

autorretratos em uma cabine de fotos na rua. Essas

fotos so impressas em grande escala e coladas lado a

lado, formando um grande painel no cho e/ou

paredes. O conceito do projeto dar a todos a

oportunidade de compartilhar seu retrato e afirmar o

que eles representam com o mundo. No Inside out

Project qualquer individuo pode participar e

desafiado a usar retratos fotogrficos para

compartilhar as histrias no contadas e fazer uma

unio das imagens de pessoas de suas

comunidades. H diferenas e semelhanas entre

as obras de Mayara Polizer e JR. Os fazem painis

com retratos de desconhecidos, porem, enquanto o

artista francs procura expor as caractersticas

pessoais e sociais dessas comunidades, a

performer remove os aspectos individuais.

A pratica de colocar fotografias em caixas

de sapatos ou em gavetas uma

necessidade no s de guardar, mas de

esquecer temporariamente, Esquecer

sabendo que esta l, que pode ser

ressuscitada. Nessa Perspectiva, o cotidiano

a relao de proximidade e distancia,

lembrana e esquecimento.

Jos de Souza Martins

A sociologia da Fotografia e da Imagem.

guardados na carteira que onde mesmo que

esquecido, permanece como indicio de afeto.

Percebi esse ndice de afeto a partir da difcil coleta

dessas fotos para a realizao de um trabalho

chamado Anamnese, composta pela coleta de

fotografia 3X4 , pesquisas e experimentaes com os

processos analgicos de revelao fotogrfica, e ao

final o apagamentos dessas fotos. No dia 12 de

novembro de 2013, retirei de uma caixa preta velada

uma placa com 200 fotografias, medindo no total 1

x80 , e iniciei o apagamento das fotografias usado um

qumico fotogrfico chamado revelador, interessante

pensar que aps mil tentativas, o que iria funcionar

para fazer o servio de apagar identidades seria

chamado Revelador, a minha ao durou uma hora,

mas a ao da luz ainda permaneceu por mais um

tempo, e retorna a cada vez que exposta a obra com

o objetivo de coletar mais fotografias.

A imagem sempre em mudana nunca tem um

resultado final, fazendo referencia ao tempo fluxo

continuo real, mas tambm ao tempo fotogrfico,

considerado por Barthes como o passado, Anamnese

consegue ser o oposto da fotografia tradicional no

temporalizada e idntica a si prprias no tempo, ao

mesmo tempo ser como ela, que mortifica a imagem

atravs da subverso de procedimentos tcnicos da

revelao fotogrfica analgica , mas alm de

despertar questes metalingusticas, se propem

tambm a falar de identidade, criando o paradoxo de

se apagar uma identidade com uma substancia

chamado revelador, tornando efmeras as imagens

para falar da efemeridade das pessoas ali

representadas.

Por Mayara Polizer

Memorias das perdas, memorias desejadas e

indesejadas. Memorias do que ope a sociedade

moderna sociedade tradicional, memorias do

comunitrio que no dura, que no permanece,

memoria de uma sociedade de ruptura, e no de

coeses e permanncias. Memoria de uma sociedade

de perdas sociais continuas e constitutivas, de uma

sociedade que precisa ser recriada todos os dias, de

uma sociedade mais de estranhamentos do que de

afetos.

O retrato seja no campo pictrico seja no campo da

fotografia, dadas as distines sempre esteve a

servio da representao esttica, muito usado nas

academias que buscavam a mimese, ou para

burguesia que queria projeo, mais tarde nos cartes

de visita fotogrficos do sculo XIX, ou ainda hoje com as selfies, fotos de perfil, books, 3x4, uma

variedade de retratos que apresentam e nos

representam para o mundo. Mas de todas essas

citados, a nica que sai do campo da vaidade a foto

3x4. Esse tipo de foto, como todo artefato social,

carrega em si um conhecimento sobre sua gnese, e

diferente das outras modalidades de retratos, tem em

sua origem um objetivo burocrtico. So fotografias

concebidas como oficiais de documentos de

identificao, tidos como pessoais, obrigatrios, e de

uso cotidiano, que tambm detm o poder de nos

tornar cidados, ou seja, ter um nome, e

principalmente numero diante do governo, portadores

de direito e deveres. Por outro lado, esta pequena

foto tambm subverte seu proposito para adotar um

muito mais subjetivo, se tornando pequenas relquias,

tesouros, lembranas de um ente querido, de um

amor, irmo, algum ausente, j falecido, que so

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FERNANDA

HEITZMAN Prospon

Por Sara Oliveira

No vdeo Prosopons, em grego, mscaras, a

performer caminha com a cabea coberta por um

capuz (espcie de saco de batatas) que permite

que veja e seu rosto no seja visto. Percebemos

isso quando ela caminha naturalmente. Este fato

por si s j leva a crer que a artista deseja anular

sua identidade. Identidade, alis, que est presente

em sua produo, que muitas vezes apresenta

figuras humanas sem revelar seus rostos, tambm

anulando a relao de tempo/espao.

No entanto, sua ao a coloca em duas condies:

observadora e observada; entra num paradoxo. A

multido em geral to homognea que ao cobrir

o rosto em So Paulo, onde a multido que torna

os rostos invisveis, atrai toda a ateno para si ao.

mesmo tempo em que sua presena demora a ser

percebida, na estao S do metr, por exemplo

um destaque por meio da anulao. A cobertura do

rosto evidencia o corpo, pois causa curiosidade e at

medo nos transeuntes. O medo, talvez por lembrar

os carrascos da Idade Mdia, ou pelo conceito que

temos de que rostos cobertos estejam ligados a ms

intenes.

Por outro lado, os comentrios e xingamentos so

inevitveis e, portanto, a busca por uma maior

desenvoltura, por uma desinibio por meio de

esconder o rosto s evidencia seu medo sobre o que

as pessoas vo dizer sobre ela. Desta forma,

tambm trata dos sentimentos que por vezes temos

que esconder por baixo de uma mscara.

Por Fernanda Heitzman:

Prospon

Soar atravs de...

A mscara no se trata

de um adereo, e sim de

um esconderijo de

identidade, proteger-se do

desconhecido, colaborando

para o distanciamento.

metamorfose: ao esconder

um rosto, revela uma

outra personalidade.

Aparentemente, o aspecto fsico da mscara

lembra as mscaras sensoriais de Lygia Clark, uma

vez que as de Clark, como o nome da obra sugere,

tem o propsito de gerar experincias sensoriais

para o auto conhecimento do corpo .Neste

sentido, Prosopons busca tambm um

autoconhecimento, mas no sensorial, e sim

psicolgico, que tenta camuflar a timidez da

performer, lidando com os olhares voltados a ela.

A ao trata de questes particulares da artista,

como o medo de usar o corpo como meio de

expresso e a vergonha. Mas no fica restrita a ela,

por ser um tema de fcil identificao com outros

perfis dos possveis espectadores. E para isso

importante que ela tambm esteja desse outro lado

de causadora de constrangimentos". Tambm

tem certa relao com a performance Reflexos -

ensaio sobre o vazio, de Felipe Vasconcellos, que

produz uma roupa de espelhos e tambm caminha

pela cidade, no que diz respeito a presena de um

corpo estranho ao resto da multido e que altera o

espao onde se inserem. As pessoas fogem, desvi-

Acesse o vdeo em:

https://vimeo.com/87868092

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am, mudam seu trajeto A relao obra/pblico nesses

dois trabalhos bem marcante. O fato de terem

mudado a rotina das pessoas com o simples fato de

estarem presentes j uma caracterstica da arte

contempornea. Apropriam-se do espao pblico e o

modificam.

Pedro Salazar (cmera):

Acompanhamos a situao? Planejando ou

Improvisando? Acompanhando o fluxo dos elementos

visuais e posicionando uma figura? Central? Na

oposio das paisagens e dos passantes procuramos

expor uma representao contraditria em um corpo:

ele tenta se esconder e se expe. Mas nada fcil

nesse ambiente. A partir disso, ento, como elaborar

questes em torno do espao? Ver e ser visto;

contudo, o que se passa quando essa interlocuo,

aparentemente silenciosa transgredida? O que se faz

do sujeito que se v observado, ao mesmo tempo pelo

olhar mascarado de um corpo irreconhecvel e das

lentes de uma cmera, ora imperceptvel, ora

intrusiva? Porm, h um terceiro elemento em

dilogo. O observador, o qual tambm configura este

recorte do espao, ora se escondendo, por trs, ora se

expondo, estaria no mesmo nvel? Surge, ento, um

estranhamento a partir do qual torna-se preciso

colocar-se em mais de um lugar ao mesmo tempo.

Imag

ens

de

Ped

ro S

alaz

ar

JULIANA SOFIA LEPERA Excesso

Por Regina Prospero

A vdeo-performance Excesso da artista Juliana

Sofia Lepera constituda por dois vdeos que

divide a imagem, as aes acontecem

simultaneamente para exaltar que no um

ensaio. No vdeo a performer pinta o prprio

rosto com tinta branca, criando uma mascara, e

posteriormente tinta preta em lugares especficos

como sobrancelhas, olhos e bochechas. Durante a

ao a artista vai modificando suas expresses,

tornando-as exageradas. Ao termino da

performance ela borra toda a maquiagem com as

mos e volta a ter o rosto sereno do inicio do

vdeo. A ao diretamente relacionada com as

expresses exageradas de atrizes dos filmes

antigos, como Marilyn Monroe, que tinham que

passar uma imagem muito feminina, com muita

perfeio e sem erros.

Desse modo suas atitudes durante as cenas eram

teatrais e pouco naturais. Esses filmes promoviam

de certa forma, um padro de beleza que no

admitia mulheres com rostos sofridos como

protagonistas.

Juliana Sofia Lepera tambm questiona em sua obra

como a maquiagem pode mudar completamente o

rosto de uma pessoa.

H nos dias atuais uma hipervalorizao dos

produtos de beleza, que prometem mudanas

rpidas e com bom resultado.

A maquiagem uma mascara que pode esconder

defeitos estticos, e consequentemente para muitos

defeitos internos, aumentando assim a autoestima.

Tanto nos filmes antigos quanto na indstria de

produtos de beleza h uma busca pela perfeio.

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Os materiais usados e as poses exageradas

so artifcios para busca de um esteretipo, o

da mulher ideal. Como esse esteretipo no

existe e nunca existir, na performance a

artista faz a ao num lugar escuro, uma

penumbra que passa a sensao de medo,

tanto pelo tamanho da projeo quanto pelas

expresses exageradas.

Acesso em:

http://vimeo.com/88287445

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Por Juliana Lepera:

A obra Excesso um resultado da minha pesquisa, sobre

personas imagens que refere-se personalidade que o

sujeito apresenta aos demais como algo real. No entanto,

pode ser uma verso muito contrria verdadeira. Mas

mais do que apenas apresentar, essa performance

procura, atravs do exagero, criticar essa mscara que a

sociedade utiliza na contemporaneidade como algo

corriqueiro e natural. Para a construo desta obra foi

necessrio experimentar maquiagens que ressaltassem

diferentes expresses, reparei que em relao a cmera

em um estado performtico no momento da filmagem,

perdia total controle sobre as expresses que surgiam,

em uma espcie de transe. Cada expresso vinha sem

qualquer programao, no havia por traz de um sorriso

um sentimento de felicidade ou por traz de olhos

arregalados medo, o que quero dizer aqui que, ao

adotar personas o sujeito no necessariamente tem

controle sobre essa mascara de expresses como algo

reflexo se algum fala algo engraado voc sorri, sem ao

menos ter achado divertido. A relao do sujeito com o

outro se coloca como distante ou superficial. Mas o

maior agravante a falta de acesso com suas verdadeiras

emoes, e assim um distanciamento de sua prpria

identidade.

Estu

do

s gr

fic

os

ante

rio

res

ao v

deo

.

Acesse o video em: http://vimeo.com/88287445

REGINA

PRSPERO

Turva

Por Cau Falkas Turva o nome da performance apresentada pela aluna Regina Prospero. Aconteceu no dia 5 de outubro s 8 horas, com durao aproximada de 30 minutos na sala de prtrica de performance no prdio 1 da Faculdade de Belas Artes de So Paulo. A artista sentou-se em uma cadeira em frente a uma mesa, colocada junto a uma parede. Sobre esta mesa esta um espelho na posio vertical, tambm apoiado parede. Sentada mesa, passa pedaos de carne em sua imagem no espelho e em seguida costura este pedao de carne a outro, formando uma tira. Assim faz com os demais pedaos ao longo de sua apresentao. A ao termina quando todos os pedaos esto costurados uns aos outros e Regina coloca sobre sua cabea e rosto esta pea que agora contm os pedaos de

carne unidos. Segundo Regina Prspero, o trabalho questiona a busca pelo corpo perfeito, fazendo referencia a cirurgias e demais intervenes para atingir um ideal de beleza

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imposto pela sociedade vigente. Parte do principio de que o conceito de beleza da maioria das pessoas esta associado ao corpo fsico, representado aqui pela carne bovina. A referencia artstica foi a obra de Artur Barrio intitulada Livro de Carne. Mas podemos relacionar diversos outros artistas que utilizaram esta matria efmera para construir sua obra como, por exemplo, Adriana Varejo. A artista, ao passar a carne pelo espelho, tem a sensao de que sua vista esta turva, mas na verdade o espelho que esta com resduos que no permitem uma definio da imagem refletida. O que visto ali no condiz com a realidade, como acontece com muitas pessoas portadoras de transtornos. Turva uma ao instigante, pois trata da imagem da artista em contato com um material que algumas vezes causa estranhamento quando utilizado em obras de arte.

19 Neste caso a carne exerce tambm uma funo de

agressiva simplesmente por ser um material que

apodrece, e representa o resduo de algo que j teve

vida. Efmera, esta carne cumpre o seu papel de

retirar a imagem perfeita do espelho, embaando a

figura da artista, deformando sua imagem no

reflexo.

Ao final da ao a performer tapa seus olhos com

os retalhos de carne costurados uns aos outros

passando a impresso de que s vezes melhor no

ver mesmo aquela imagem turva, deformada de

alguma forma, to inaceitvel e distante do que

considerado belo, perfeito. Ao assistir a ao, a

princpio o espectador pode no se sentir convidado

diretamente a refletir sobre a vaidade humana, mas

de alguma forma percebe uma conexo com

imagem, pois esta a principal associao quando

nos referimos a espelhos.

J a questo da obsesso pode ou no vir a aparecer

ao longo da ao, j que no encontramos nenhuma

referencia direta a ela ao longo da performance.

Seria necessria uma interpretao mais profunda,

ou um conhecimento prvio da proposta por parte

do espectador. A explorao de quem observa e

isso pode ou no ser possvel, pois temos muitos

fatores que precisam colaborar para isso como, por

exemplo, uma expresso facial, uma velocidade

maior nos movimentos e etc. Turva, traz questes

relacionadas a imagem, mas no encontramos na

ao a relao com a questo da obsesso que foi

uma das motivaes da artista para realizao da

obra e que estaria permeando toda a questo da

imagem durante o trabalho.

Por Regina Prospero

Minha performance procura discutir a obsesso constante por um corpo perfeito. Sobre como o corpo

pode criar um alter ego, uma personalidade diferente do eu, um espelho de si mesmo, disponvel para

alterao malevel de acordo com o interesse individual. A glria do momento atribuda ao corpo no

natural, conjunto de rgos anexados pessoa, instncia de conexo com o mundo, o corpo-descartvel

em constante busca de manipulao de si e ansiedade de afirmao pessoal, j que o corpo sem

interveno desprestigiado, encarna a parte ruim, o rascunho a ser corrigido [...] um corpo

reescrito, caracterizado por sua subjetividade lixo, diz Le Breton, que existe numa poca em que a

pele, a carne, manifesta o que h de mais profundo no indivduo, que exprime quem o sujeito.

(Brbara Nascimento Duarte, 2010, Corpo da modernidade: Lugar da condenao e da salvao do

indivduo)

LUISA

MANTOANI Mundus Muliebris Por Carolina Vigna

A artista Lusa Mantoani apresentou, no dia 29 de

outubro de 2013, no Centro Universitrio Belas

Artes So Paulo, a performance Mundus Muliebris,

em duas partes: uma exposio fotogrfica de uma

ao ocorrida anteriormente e, ao vivo.

As fotografias so portraits de Mantoani, em cores.

Cada imagem mostra a artista maquiada de forma

diferente, mas sempre de forma exagerada e

caricata. As obras foram expostas em uma nica

linha, altura dos olhos, fixadas diretamente sobre

uma parede branca.

A performance ao vivo aconteceu na Unidade I do

Centro Universitrio Belas Artes So Paulo e durou

2 horas. Iniciou-se com Mantoani maquiando-se ao

caminhar, sem espelho ou qualquer auxlio. A

performer faz as seguintes paradas: toilette feminino

do primeiro andar; escadaria; e toilette feminino do

segundo andar. Nos 3 locais, permanece imvel por

aproximadamente 15 minutos em cada. O trabalho

de Mantoani coloca em cheque a noo social do

embelezamento associado mulher. Tanto a

questo dos exageros, quanto as questes de

gnero, identidade e sociedade.

Em dilogo direto com Olivier de Sagazan, a

artista se coloca tambm como uma tela a se

desfigurar. Esta sua transfigurao, ao contrrio da

de Sagazan, permanece no limiar deste real

esperado pela sociedade. Mantoani se desfigura

mas no ao ponto de ser irreconhecvel como

mulher, como uma mulher que se maquia. Sagazan

se transforma em outro ser, enquanto Mantoani

permanece em sua identidade e em seu gnero.

Devemos considerar tambm a relao com as

fotografias de Cindy Sherman. Assim como

Sherman, Mantoani tambm tem um

posicionamento feminista e questiona o uso de

maquiagem e adereos. Apesar de Sherman ser

consideravelmente mais irnica que Mantoani,

ambas artistas recorrem caricatura.

O caricato est presente tambm no clown, de onde

podemos detectar a influncia da artista Laura Lima,

com o trabalho Palhao com Buzina Reta - Monte

de Irnicos.

Mantoani questiona o papel da mulher na sociedade,

tanto atravs do exagero irnico quanto da

delicadeza do clown, resultando em um trabalho

sensvel e comovente. H tambm um

posicionamento frente maquiagem, exagerada ou

no. O exagero apenas um recurso narrativo, ao

contrrio da posio frente cobertura do rosto e da

pele com produtos artificiais. Esta, por sua vez,

claramente feminista ao se opor imposio social

em relao aparncia feminina.

21

22

Por Lusa Mantoani

Esta performance traz a questo da maquiagem

e seus desdobramentos, como o papel na

sociedade, aspectos psicolgicos e outras

naturezas. O intuito jogar para o pblico o

questionamento do uso dessa tcnica e trazer

reflexes pessoais a cada um que acesse a obra.

O trabalho se deu por meio de um estudo sobre

os exageros, criao de personagens e

identidades atravs do uso da maquiagem,

sendo ento exibida uma srie fotogrfica com

diferentes rostos criados e com caracterstica

particulares.

Minhas referncias foram artistas que

provocavam o transtorno esttico, utilizando-se

de caracterizaes variadas, que deformavam,

escondiam, exageravam e camuflavam, mas

sempre trazendo a discusso da identidade

perante os outros, alm da questo para o

prprio indivduo.

Simultaneamente a essa exibio, me propus a

caminhar pelos espaos da faculdade me

maquiando ao mesmo tempo, sem olhar, sem

me preocupar com a esttica, justamente

provocando junto com a srie de fotografias, a

reflexo do carter do belo presente no

imaginrio da sociedade quando se trata dessa

vaidade e dessa forma de pensar quando se

pensa em apresentar-se ao outro.