“Roteiro é uma pessoa num lugar, vivendo sua coisa .”

Syd Field

A pessoa é o personagem principal e viver sua “coisa” é a ação.

Assunto = ação e personagem.

 

Toda história tem um início, meio e fim definidos. No desenho do Patolino, o início

dramatiza a vontade de Patolino em facilitar a caça de Hortelino pelo Pernalonga. No meio Pernalonga, faz com que todas as idéias de

Patolino se voltem contra ele, e ele se torna a caça principal. No fim, os dois acham uma maneira de caçar Hortelino. Apresentação,

Confrontação e Resolução.

Sinopse

É a StoryLine desenvolvida sob a forma de texto.Uma vez que o conflito-matriz se

apresenta na storyline, o segundo passo é conseguir personagens para viverem uma

história, que não é senão o dito conflito-matriz desenvolvido.

A Sinopse é o reino do personagem, e, quanto mais desenvolvido estiver, mais

possibilidades terá o roteiro.

É a defesa das nossas personagens.

Intenção de descobrir o relato e sua capacidade de se converter em roteiro.

O texto da sinopse diz apenas como serão transportadas as personagens, através de uma história. Texto que quer ser transformado em

imagens.

Deve ser claro e concreto os acontecimentos desta história.

É a primeira forma de um roteiro.

Como saberei se minha sinopse está boa?

•O objetivo do protagonista fica bastante claro?•Qual é o clímax?•Possui impacto?•Quais são as ações principais do protagonista?•O que pretendemos explicar com esta história?•Vale a pena?•O problema levantado será suscetível de gerar conflito?

Tipos de Sinopse

Considera-se Sinopse como o resumo da história que será vivida pelas personagens.

Existem dois tipos de sinopse:

•Pequena Sinopse

•Grande Sinopse 

Pequena Sinopse: vai de duas a cinco folhas, contém as personagens principais e a respectiva história, de forma

resumida. Usada na negociação com possíveis compradores e patrocinadores, além de ser o primeiro

contato com o produtor ou diretor.

 

Grande Sinopse: Tradição européia e o roteiro literário. Pode contar fragmentos de diálogos.Gasta-se muito

tempo para escrever uma sinopse desta, conseqüentemente, é um trabalho que deve ser

remunerado. É chamado de “A Bíblia”.

Sinopse é a menor longevidade das formas escritas, pois vive apenas o curto período de tempo que vai da storyline

até o roteiro.

 

É na sinopse, que pode ser vendida ou raptada.

 Porque se faz um Argumento ou Sinopse?

Argumento = justificativa.Sinopse = visão de conjunto.

Com o argumento/sinopse se faz toda as facetas para a viabilidade de um projeto:

 

1. Produção

2. Mercado

3. Técnica artística

4. Autoria.

Produção

Custo.Sob o ponto de vista do produtor, uma sinopse contem o convite para produzir, ou, pelo contrário, para evitar fazê-lo.(Locações / efeitos especiais)

Audiovisual é a arte do engano.

Custo varia pela criatividade do roteirista, ou diretor.

• Produtor – fará sempre o papel de superego, tentando reduzir os custos.• Diretor – Será o Ego, é ele que compete à realização, o homem dos gastos.• Roteiristas – a Inconsciência total, compete-nos a sonhar.

Com uma boa sinopse, tem-se 85% do custo de uma produção.Tirando os fatores externos, como complicações

técnicas ou o tempo de ficção.

Tudo pode ser filmado, se estiver disposto a gastar o dinheiro suficiente.

Mercado

Na viabilidade do mercado, analisa-se há publico para o espetáculo e que faturamento pode representar. Naturalmente, um filme de custo muito elevado dirigido a pouco público terá menores possibilidades de ser produzido, embora toda regra tenha exceções. Às vezes, um

produtor aposta num filme de “pouco sangue” e o filme resulta num êxito de bilheteria.

Há público para todos os gêneros, e também, ninguém foge de uma história bem contada.

Técnica e arte

1. Técnicos e atores são capazes de desempenhar satisfatoriamente determinados papéis.

2. É difícil achar atores completos.(dançar, cantar e interpretar)

3. Falta de pessoal como operadores de câmera, maquiadores ou diretores de fotografia.

Autoria

Nossa capacidade e talento para desenvolver o trabalho sugerido

na sinopse.

Autoria

Nem todos temos a disponibilidade, capacidade e talento para escrever 3 mil folhas em seis meses, que é o

trabalho em que se supõe converter uma sinopse numa telenovela de 150 capítulos.

 

Se tivermos dificuldades num determinado ponto da história que estamos desenvolvendo em 10 folhas, evidentemente que as teremos também no produto

audiovisual.

Autoria

O roteirista deve ter disponibilidade de tempo para continuar o trabalho no caso de sua produção ser levada a cabo. Isto quer dizer, conviver com estas

personagens e com esta história durante vários meses.

 

O roteirista deve também esconder por detrás de um sorriso a frustração que sente pelo fato se sua sinopse não ser levada adiante. Neste caso, deve começar uma nova história com outras personagens e, se tiver muita

fé na primeira, voltar a escreve-la. Os roteiristas profissionais escrevem muito mais sinopses que

roteiros.

“O problema não é receber o primeiro NÃO e ter de reescrever, mas receber o nono e

continuar a reescrever.”

Allan Baker

• Se você não sabe sobre o que é a sua história, quem saberá?

• Se você não sabe sobre o que está escrevendo, como pode esperar que outra pessoa saiba?

• O roteirista sempre exerce a escolha e a responsabilidade para determinar a execução dramática da história.

• Toda decisão criativa deve ser tomada por escolha, não por necessidade. Se o personagem sai andando de um banco, é uma história. Se ele sai correndo, é outra.

Como procurar uma boa história ?

Muita gente começa a escrever com apenas uma idéia vaga e informe na cabeça.Isto funciona por

cerca de 30 páginas e então desaba.Você não sabe o que fazer a seguir, ou aonde ir, e fica irritado e

confuso, frustrado e desiste.

Para isto a pesquisa é fundamental.Todo texto exige pesquisa e pesquisa significa reunir informação.

“A parte mais difícil de escrever é saber o que escrever.”

Syd Field

Se vocês, por exemplo, estiver escrevendo sobre um corredor de bicicleta:

• Que tipo de corredor ele é?• De curta ou longa distância?• Onde acontece a corrida de ciclistas?• Onde você quer estabelecer sua história?• Em que cidade?• Existem diferentes tipos de corrida ou circuitos de corrida?• Associações e clubes?• Quantas competições acontecem ao longo do ano?• E as competições internacionais?• Isso afeta a história?• O personagem?• Que tipos de bicicleta eles usam?• Como se tornar um corredor de bicicleta?

Pesquisas lhe dão idéias, sensibilidade para as pessoas, situações e locais.

Permite um grau de confiança, de maneira que fique sempre no controle de seu assunto,

operando por escolha, não por necessidade ou ignorância.

Ações

Ação física : é assaltar um banco, uma perseguição de automóveis, um jogo.

Ação Emocional : é que acontece dentro de seus personagens durante a história.

Pergunte-se que tipo de história vc está escrevendo.

É ação –aventura ou uma história sobre um relacionamento, uma história emocional?

 

Feito isto vc pode penetrar no seu personagem.

.

Personagem

• Necessidades do seu personagem?

• O que ele quer?

• Qual sua necessidade?

• O que o impulsiona para resolução desta história?

Todo drama é conflito. Se você conhece a necessidade do seu personagem, pode criar

obstáculos que preencham essa necessidade. Como ele vence estes obstáculos é a sua

história.Conflito, luta, vencer obstáculos são os ingredientes primários de todo drama.

É responsabilidade do escritor gerar conflito suficiente para manter o público interessado.

Sempre se move na direção de sua resolução.

A pesquisa de determinado assunto, pode ser uma das saídas de alguns de tantos obstáculos

que você o coloca na dramatização.