TUTORIAL FOTOGRAFIA BÁSICA

História da Fotografia

1727 - Na Alemanha - John Heinrich. Inventou a fotossensibilidade em sais de prata.

1826 – Na França – Joseph Nicéphore Nièpce. Inventa a Héliohraphia. Morreu antes de ver o invento dar continuidade. A foto abaixo foi feita por Nièpce ( exposião de 8 horas )

1835 – Willian Henry Fox Talbot- Inventa a Calotipia. Fazia uso de negativo de papel.

1839 – França – Jean Jacques Daguerre – inventa o Daguerreótipo que era uma placa de cobre revestida com prata, porém as fotos eram necessárias em longas exposições.

História da Fotografia

1869 – Hauron e Cros – Imagens em cores na mesma época, sem que um tivesse conhecimento do outro.

1907 – Autochrome Lumiére – Féculas de bata previamnete tingidas (RGB) em placas de vidro.

1935 – Leopold Manner filme diapositivo ( slide ) ou conhecido como cromo – Emulsões em sais de prata em 3 camadas.

1941 – Kodak – Negativo/ positivos em cores

1947 – Ektacolor – filme colorido que podia ser processado pelo próprio fotógrafo

Década 80 – Popularização de revelaãao em 24h

Década 90 – Popularização de revelação em 1h

Início dos anos 2000 – Lançamento da Fotografia digital.

A Luz e Cores

Fontes de luz

Naturais:

1 -Sol

Direta – luz dura, com alto contraste. Boa para detalhar relevo e texturas.

Indireta – luz difusa, com baixo contraste. Boa para fotografar pessoas ( atenua as marcas de expressão, imperfeições e rugosidades)

Artificiais:

Incandescentes, Fluorescentes, Vapor de mercúrio, Vapor de Sódio, Flash (direta, difusa e rebatida)

As cores

Cores primárias: Positivas: RGB – vermelho, verde e azul

Gráficas: CYMK – Ciano, Amarelo, Magenta, preto

Objetivas

Levam em conta o ângulo da abordagem fotográfica e são classificadas em função da distância, em milimetros, entre o filme ( ccd, charge-coupled device, no digital ) e a primeira lente do conjunto da objetiva

35mm:

Fish Eye ou Olho de peixe – abaixo de 20mm

Grande angular – entre 20 e 45mm

Normal – 45 e 60mm

Teleobjetiva – acima de 70mm

Zoom – distância focal variavél

Macro – Capaz de focar objetos muito próximos

Grande Angular

Objetiva – Grande Angular

- São as objetivas com distância focal entre 20 e 45mm

- Oferecem campo de visão ampliado

- Grande profundidade de campo

- Altera a perspectiva gerando distorção na imagem. Os assuntos mais próximos ficam muito maiores do que os mais distantes.

Normal

Objetiva – Normal

- São as objetivas com distância focal entre 45 e 50mm

- Oferecem campo de visão semelhante ao olho humano

- Profundidade de campo moderada, área de foco.

- Não altera a perspectiva

Tele Objetiva

Objetiva – Teleobjetiva

- São as objetivas com distância acima de 55mm

- Oferecem campo de visão fechado

- Baixa profundidade de campo

- Não altera a perspectiva

Fotometria e Obturador

Aqui tentarei mostrar técnicas simples para melhorar suas habilidades na hora de fotografar, quero que você sinta vontade de fotografar, e de mostrar o verdadeiro artista dentro de você.Você pode utilizar um equipamento analógico (SLR) ou digital (DSLR) que é seu caso. Pois com esses equipamentos você pode controlar o obturador, diafragma, ISO e o Balanço Branco, ou seja, você tem o controle sobre toda a câmera.

FOTOMETRIA

Antes de tudo você precisa se acostumar com a fotometria na maquina, a fotometria nada mais é do que a medição da luz refletida pelos objetos captada pelo sensor dentro da maquina. Através disso você pode controlar o Obturador e o Diafragma para obter o sucesso em uma foto bem tirada. Que é representada por esse ícone dentro do seu visor.

imagem01

Fotometria e Obturador

Obturador: é um dispositivo mecânico que abre e fecha, controlando o tempo de exposição do filme ou do sensor digital. É uma cortina que quando acionada ela se abre e fecha e protege o negativo, ou sensor digital da luz. Quanto mais tempo aberto, mais luz entra.O Fotógrafo é capaz de controlar o tempo de abertura do obturador

Diafragma, ISO e Balanço Branco

Diafragma: O diafragma é o dispositivo que regula a abertura de um sistema óptico .

É composto por um conjunto de finas lâminas que se localiza dentro da objetiva, e que permitem a regulagem da intensidade de luz que ira sair na material foto-sensível.

ISO: significa a sensibilidade do filme, mesmo na maquina digital ou analógica. Quanto maior o ISO maior será sua sensibilidade e também maior será os ruídos na foto, ou granulados.

Balanço Branco: o Balanço Branco ou White Balance, nada mais é do que a temperatura da cor, ou seja, cada tipo de luz como Tungstênio, Luz Fluorescente, Luz do dia, Sombra, Nublado, Flash, têm uma temperatura. Na camera é representado pelo simbolo WB.

Lição 01 A partir de agora todas as suas fotos serão no modo manual, quero que tire e que tenha

dúvidas do porque talvez não esteja conseguindo fazer alguma coisa. Trabalhe a fotometria da sua máquina, entenda como ela funcione, tire algumas fotos como:-Noturnas,-Dia de sol,-Retrato,-Trabalhe o ISO

Dica: quanto mais baixo o ISO, mais nitida a imagem ficará (sem ruído), porém, em ambientes escuros tente aumentar o ISO.

Lembre-se da imagem do slide 9.

Balanço Branco

O Balanço Branco interpreta a temperatura das cores que são medidas em Kelvin, cada Luz tem uma temperatura, ou seja, existem luzes quentes e frias.

O meu próprio professor, dizia que em tempos de filme as coisas eram um pouco mais simples, pois havia o filme normal, um filme para Tungstênio, uma para fluorescente enfim, existiam algumas saídas. Sem falar na variedade de géis que poderia ser usado como filtros na frente da objetiva, que só eram usados quando existia a mistura de luzes ou em casos bem difíceis de serem resolvidos.

Balanço branco

Em comparação com os dias de hoje, as Câmeras Digitais possuem uma gama de Balanços Branco ( Nublado, Luz do Dia, Flash, Tungstênio, Fluorescente, auto e o Pre-Set ):

-Dias nublados são dias azulados .-Luz do sol ao meio dia é quase branca neutra.-Luz do pôr-do-sol é alaranjada .-Luz do nascer do sol são duas cores, um pouco rosa e laranja.

-Luz de tungstênio são luzes bem amarelas.-Luz fluorescente é um azul com verde.-Luz de flash é a branca pura.

Com tanto exemplo de Balanço Branco, o resultado só é certeiro se você tiver muita certeza e conhecimento da luz que estiver usando. Afinal se você usar o modo Day Light (capta a luz do sol, ou seja, luz branca), a luz do nascer do sol é diferente da luz do por do sol que é diferente do meio dia, segundo a tabela acima.

Lição 02

Nessa lição a idéia e usar a prática da primeira aula e adicionar o balanço branco nela. Então tire as mesmas fotos, porém dessa vez com o seu entendimento sobre a temperatura das cores.

Dica: Lembre-se que o branco precisa sair branco nas fotos, esse geralmente é o maior erro de fotógrafos que deixam o balanço branco no automático.

obs: Depois explicarei o modo pre set do white balance que é representado por esse ícone:

Exemplo: A Luz do Sol seria equivalente a 5000-6500 K, a Tungstênio 2500-3500 K.

Quanto mas baixo a temperatura mais fria sua foto ficará(azul), quanto mas alta, mais quente ela ficará(vermelho).

Profundidade de Campo

PROFUNDIDADE DE CAMPO – DOF (Depth of Field)

É um efeito na fotografia que significa até que ponto os objetos que estão mais ou menos perto do plano de foco aparentam estar nítidos, e não desfocados.

Diafragma-Aberto f4.0

Profundidade de CampoDiafragma-fechado f16

Profundidade de Campo

Na fotografia existe uma regra que diz:

Quanto menor a abertura do diafragma (f), maior será sua profundidade de campo, e quanto maior a abertura do diafragma (f) menor será sua profundidade de campo, ou seja, o objeto a ser fotografado estará em foco, mas todo o resto será desfocado.

A escala do diafragma (f) que controla a quantidade de luz é composta de números que significam um ponto ou até meio ponto de luz.

f.n°( 1.4, 2.0, 2.8, 4.0, 5.6, 8.0, 11, 16, 22, 32)

Obs: f.n representa o valor do diafragma.

Lição 03 Hora de trabalhar a Profundidade de Campo: Faça retratos em perspectica, fotos em primeiro e

segundo plano, trabalhe a imaginação nessa parte.

Dica: lembre-se que sua objetiva tem um limite minimo de foco de aproximação.

Assunto, Composição e luz

ASSUNTO

Uma foto bem tirada nem sempre significa uma foto que aparece tudo nela, às vezes existe muitos ruídos em uma imagem que acaba atrapalhando o que realmente o fotografo quer passar.

Aproxime-se do objeto a ser fotografado, lembre-se uma imagem vale mais que mil palavras.

COMPOSIÇÃO

Tente compor suas fotos, isso vale pra qualquer assunto na fotografia, algo que direcione a atenção para p assunto principal da foto.

Sua composição vai também decidir o enquadramento que será feito em uma foto, elimine todos os desvios.

Dica: Lembre-se que o chão da estabilidade nas fotos.

BRINQUE COM A LUZ

Observando a luz é que você será capaz de decifra – lá, entenda como ela atinge o objeto a ser fotografado, faça a fotometria e clique.

A luz na fotografia pode ser frontal, lateral e contraluz.

Dica: Ouse! Faça quantas experiências for necessário.

Regra dos Terços

Os pontos importantes da sua foto devem ficar em alguma das 4 convergências dessas linhas recém-desenhadas. Se existirem linhas na imagem, dê preferência em posicioná-las junto às linhas do jogo da velha. Abaixo, nos pontos CINZAS, você vê aonde enquadrar os itens preferenciais da foto: ( NÃO É UMA LEI, PORÉM SUAS FOTOS FICAM MAIS INTERESSANTES)

IluminaçõesILUMINAÇÃO FRONTAL

É um dos jeitos mais comuns e fáceis de fotografar, aparenta ter as cores mais vivas e brilhantes, produz sombra atrás do objeto.

ILUMINAÇÃO LATERAL

Acaba criando sombras que podem ocultar algum detalhe na foto, acrescenta dimensão e textura ao assunto.

ILUMINAÇÃO CONTRA LUZ

Permitem à criação de silhuetas e profundidade de campo, as fotos ficam com um ar de dramaticidade.

Iluminações

ILUMINAÇÃO DIFUSA

Iluminação suave e uniforme em todo o objeto fotografado, sem qualquer vestígio de sombra que possa alterar a composição da foto realçando a aparência do objeto e revelando sutileza nas cores.

RESUMOEste tutorial apenas explica uma parte básica da fotografia, afinal a fotografia é muito subjetiva. Mas com esse tutorial já é possível ir praticando até ganhar experiência e aprender a dominar a luz e sua câmera, e assim você poderá fazer algumas coisa até a nosso primeira aula.

Lição 04

Pegue algumas revistas (moda, esporte, notícias) e veja:

- Preste atenção na iluminação usada pelo fotógrafo

- Critique as obras.

-Explore as funções da sua câmera. Tire fotos em cada uma delas e entenda as diferenças.

-Fotografe locais com diferentes temperaturas de cor.

Felipe Feca Fotógrafo

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