ARTE BARROCAARTE BARROCA

Europa e BrasilEuropa e Brasil

Séculos XVII e XVIIISéculos XVII e XVIII

PROFESSORA

DENISE MARIA RAMOS LUGLI

Origens e características

• O berço do barroco é a Itália do século XVII, porém se espalhou por outros países europeus como, a Holanda, a Bélgica, a França e a Espanha.

• O barroco permaneceu vivo no mundo das artes até o século XVIII. No Brasil foi trazido por artistas que viajavam para a Europa, e permaneceu até o final do século XVIII.

- Reformas Religiosas (século XVI- Igreja Católica) A arte barroca surge neste contexto e expressa todo o contraste deste período: a espiritualidade e teocentrismo da Idade Média com o racionalismo e antropocentrismo do Renascimento.

Contexto histórico:

Características

-As obras de pintura e escultura deste período são rebuscadas, detalhistas.

-Expressam as emoções.

• No final do barroco (séc.XVIII) é chamado de rococó. As principais características do barroco estão presentes nesta fase.

• - presença de curvas e muitos detalhes decorativos (conchas, flores, folhas, ramos).

• - os temas:mitologia e hábitos das cortes

Barroco Europeu

Valorização das cores, as sombras e a luz, e representam os contrates.

As imagens não são centralizadas

dinamismo valorização o movimento.

Os temas são: mitologia, passagens da Bíblia e a história da humanidade, a vida da nobreza, o cotidiano da burguesia e naturezas-mortas.

Nas igrejas: esculturas e pinturas, utilizando a técnica da perspectiva.

• As esculturas barrocas mostram faces humanas marcadas pelas emoções, principalmente o sofrimento. Os traços se contorcem, demonstrando um movimento exagerado. Predominam nas esculturas as curvas, os relevos e a utilização da cor dourada.

Caravaggio (Michelangelo Merisi) 1572-1610.

Tomé, o Incrédulo 1602

Caravaggio. Estimagtização de São Francisco, 1596.

Caravaggio. Amor Vincit Omnia

c. 1601-02

Diego Velásquez

O aguadeiro de Sevilha, 1619-20

Diego Velásquez 1599 - 1660

Las Meninas,1656

Diego Velásquez

Papa Inocêncio X, 1650 Príncipe Filipe Próspero da Espanha, 1659

Rembrandt van Rijn,

1606-1669.

Auto-retrato, 1640.

Rembrandt van Rijn

A reconciliação de Davi e Absalão, 1642

Aristóteles contemplando o busto de Homero, 1653

Auto-retratos.

16581630 1669

Rembrandt

1659 (53 anos)

1629

Peter Paul Rubens

1639

A Virgem Maria e Menino Jesus entronizada com os santos, 1627-28.

Alegoria sobre as bençãos da paz, 1629-30

Gianlorenzo Bernini, 1598-1680

Êxtase de Santa Teresa, 1647-52.

Mármore, altura 3,5m. Santa Maria della

Vittoria, Roma.

O rapto de Proserpina, 1621-22. Mármore Branco, 255 cm

Gian Lorenzo Bernini. Costanza

Buonarelli, c. 1635. Mármore, altura 72 cm;

Anthony Van Dyck

1599-1641

Carlos I da Inglaterra, c.

1635.

Giovanni Battista Gaulli. O culto do santo nome de Jesus, 1670-83.

Afresco, teto da Igreja dos jesuítas Íl Gesù, Roma

Artemisia Gentileschi

(Italian, 1593-1651/53),

Judith decapitando Holofernes,

1620

Giaele e Sisara, 1620

Auto-retrato como alegoria da Pintura, 1630

Susannah and the Elders

1610

Barroco no Brasil• O barroco brasileiro foi influenciado

pelo barroco português, com o tempo, teve características próprias. A grande produção artística barroca no Brasil ocorreu nas cidades auríferas de Minas Gerais, (século XVIII). Cidades ricas e e de intensa vida cultura e artística.

• Principal representante do barroco mineiro foi o escultor e arquiteto Antônio Francisco de Lisboa (Aleijadinho). Suas obras, de forte caráter religioso, eram feitas em madeira e pedra-sabão. Algumas obras de Aleijadinho: Os Doze Profetas e Os Passos da Paixão, na Igreja de Bom Jesus de Matozinhos, em Congonhas do Campo (MG).

• Outros artistas importantes do barroco brasileiro foram: o pintor mineiro Manuel da Costa Ataíde e o escultor carioca Mestre Valentim. No estado da Bahia, o barroco destacou-se na decoração das igrejas em Salvador como, por exemplo, de São Francisco de Assis e a da Ordem 3ª de São Francisco.

Retábulo Nacional Português

Capela de Santana, Ouro Preto, 1720.

Ocorrência: entre 1710 e 1730.

Características principais: colunas torsas (ou retorcidas) profusamente ornamentadas

com motivos fitomorfos (folhas de acanto, cachos de uva, por exemplo) e zoomorfos (aves,

geralmente um pelicano); coroamento formado por arcos concêntricos; revestimento em talha dourada e policromia em

azul e vermelho.

Igreja Matriz N.S. do Pilar – Ouro Preto

Retábulo Joanino.

Ocorrência: entre 1730 a 1760

Características principais: excesso de motivos ornamentais, com predominância de elementos escultóricos; coroamento com sanefas e falsos cortinados com anjos; revestimento com policromia em branco e dourado.

São Francisco de Assis – Ouro Preto.

Retábulo Rococó

Ocorrência: a partir de 1760

Características principais: coroamento encimado por grande composição escultórica; elementos ornamentais baseados no estilo rococó francês (conchas, laços, guirlandas e flores); revestimento com fundos brancos e douramentos nas partes principais da decoração.Sofre influência do estilo francês dominante na Europa a partir da segunda metade do século XVIII. No Brasil, o rococó é uma das fases do barroco, por ter se desenvolvido paralelamente à sobrevivência desse estilo

Interior da Igreja de São Francisco, Ouro

Preto.

Cabeça de Cristo da flagelação Cabeça de São Simão Stock,

Dimas, o bom ladrão

Santa Ceia, Congonhas dos Campos

Obra-prima. Congonhas do Campo. No alto Igreja de Bom

Jesus do Matosinhos

Cristo flagelado e no Monte das Oliveiras. Passos. Congonhas do Campo

Os Profetas. Isaías, Ezequiel, Habacuc, Jeremias e Jonas, em Congonhas do Campo.

Aleijadinho. Jesus entrando em Jerusalém. Matriz de Mariana

Teto da matriz de Mariana, Ataíde. Púlpito em pedra sabão de Aleijadinho.