Aprendendo a ler partitura

Conceitos Básicos da Conceitos Básicos da Codificação dos símbolos Codificação dos símbolos

musicaismusicais

Prof. Denis Nogueira

Partitura não é música!

• A Partitura é uma série de sinais que representam A Partitura é uma série de sinais que representam

música. Para um músico profissional, os sinais música. Para um músico profissional, os sinais

representam a música na prática, na mente do músico representam a música na prática, na mente do músico

ele é capaz de imaginar os sons, somente pelos ele é capaz de imaginar os sons, somente pelos

símbolos.símbolos.

• Interpretar os sinais é importante para se fazer música, Interpretar os sinais é importante para se fazer música,

porém os símbolos não são suficientes para se porém os símbolos não são suficientes para se

representar tudo que um compositor imagina numa representar tudo que um compositor imagina numa

peça.peça.

Escrita antiga antes do pentagrama

Os neumas

Pauta ou pentagrama: Definição • Pauta é o nome do conjunto de linhas utilizado para Pauta é o nome do conjunto de linhas utilizado para

escrever as notas musicais de uma partitura, no sistema escrever as notas musicais de uma partitura, no sistema

ocidental de notação musical. Atualmente a pauta ocidental de notação musical. Atualmente a pauta

contém 5 linhas e por isso também é chamada às vezes contém 5 linhas e por isso também é chamada às vezes

de de pentagramapentagrama..

Um pouco de história

• As pautas surgiram na idade média. Foram aperfeiçoadas As pautas surgiram na idade média. Foram aperfeiçoadas

por Guido D'Arezzo (por volta de 1.100 d.C.) para por Guido D'Arezzo (por volta de 1.100 d.C.) para

representar as alturas das notas musicais, suas durações representar as alturas das notas musicais, suas durações

e no ensinamento musical. As primeiras pautas tinham e no ensinamento musical. As primeiras pautas tinham

uma única linha e eram colocadas sobre a letra da uma única linha e eram colocadas sobre a letra da

canção. A altura era representada pela distância das canção. A altura era representada pela distância das

notas em relação à linha. Como isso não era muito notas em relação à linha. Como isso não era muito

preciso, o sistema evoluiu gradativamente para uma preciso, o sistema evoluiu gradativamente para uma

pauta de quatro linhas, chamada de pauta de quatro linhas, chamada de tetragramatetragrama..

Surge o pentagrama

No século XV, uma quinta linha foi adicionada e esta No século XV, uma quinta linha foi adicionada e esta

configuração é utilizada até hoje.configuração é utilizada até hoje.

O pentagrama moderno

Os símbolos das notas podem ser escritos sobre cada uma das cinco linhas Os símbolos das notas podem ser escritos sobre cada uma das cinco linhas

ou dentro dos quatro espaços da pauta. A altura das notas depende desta ou dentro dos quatro espaços da pauta. A altura das notas depende desta

posição.posição.

As figuras na pauta, sem uma clave, não representam notas. É a As figuras na pauta, sem uma clave, não representam notas. É a

clave que define as notas, as quais estabelecem um padrão de sons clave que define as notas, as quais estabelecem um padrão de sons

para a escrita para a escrita

Se precisarmos representar notas mais graves ou agudas Se precisarmos representar notas mais graves ou agudas

do que as nove notas representáveis nas linha ou espaços do que as nove notas representáveis nas linha ou espaços

do pentagrama, utilizam-se linhas e espaços do pentagrama, utilizam-se linhas e espaços

suplementares abaixo ou acima da pauta:suplementares abaixo ou acima da pauta:

Tipos de Tipos de claves:claves:

A Clave de sol A Clave de sol juntamentejuntamente com a clave de fá com a clave de fá nana quarta linha é a mais utilizada na quarta linha é a mais utilizada na

música atualmúsica atual. . Com a posição mostrada na figura, a nota Sol-3 ocupa a segunda Com a posição mostrada na figura, a nota Sol-3 ocupa a segunda

linha de baixo para cima, indicada pelo início do desenho (ponta da linha curva). linha de baixo para cima, indicada pelo início do desenho (ponta da linha curva).

Em algumas partituras antigas ou para fins de estudo, principalmente na França Em algumas partituras antigas ou para fins de estudo, principalmente na França

esta clave também pode ocupar a primeira linha, permitindo representar uma esta clave também pode ocupar a primeira linha, permitindo representar uma

tessitura ligeiramente mais aguda.tessitura ligeiramente mais aguda.

Quando esta clave está na segunda linha, o dó central do piano ocupará a Quando esta clave está na segunda linha, o dó central do piano ocupará a

primeira linha suplementar inferior. Por esta razão, esta clave é utilizada para primeira linha suplementar inferior. Por esta razão, esta clave é utilizada para

representar a mão direita em instrumentos de teclado. Utilizam esta clave, a representar a mão direita em instrumentos de teclado. Utilizam esta clave, a

maior parte dos instrumentos de madeira (flautas, clarinete, oboé), os metais maior parte dos instrumentos de madeira (flautas, clarinete, oboé), os metais

mais agudos (trompete, trompa, flugelhorn), bem como o violino, o violão e mais agudos (trompete, trompa, flugelhorn), bem como o violino, o violão e

alguns instrumentos de percussão obedientes à série harmônica. As vozes mais alguns instrumentos de percussão obedientes à série harmônica. As vozes mais

agudas (Soprano e Contralto e tenor) também são normalmente escritas em agudas (Soprano e Contralto e tenor) também são normalmente escritas em

clave clave de sol.

Clave de Clave de solsol

Clave de FáClave de Fá

• Nesta clave, a linha de referência é indicada pelos dois pontos e assume a nota Nesta clave, a linha de referência é indicada pelos dois pontos e assume a nota

Fá-2. A posição mais frequente é a quarta linha. Com esta configuração, a nota Fá-2. A posição mais frequente é a quarta linha. Com esta configuração, a nota

Dó-3 do central do piano ocupa a primeira linha suplementar superior. Por esta Dó-3 do central do piano ocupa a primeira linha suplementar superior. Por esta

razão, costuma-se dizer que a clave de fá começa onde a de sol termina.razão, costuma-se dizer que a clave de fá começa onde a de sol termina.

• Esta clave é utilizada na escrita da mão esquerda dos instrumentos de teclado, Esta clave é utilizada na escrita da mão esquerda dos instrumentos de teclado,

instrumentos de registro grave, como o violoncelo, o contrabaixo, o fagote e o instrumentos de registro grave, como o violoncelo, o contrabaixo, o fagote e o

trombone, bem como as vozes mais graves (barítono e baixo).trombone, bem como as vozes mais graves (barítono e baixo).

• Também é possível escrever a clave de fá na terceira linha, possibilitando um Também é possível escrever a clave de fá na terceira linha, possibilitando um

registro ligeiramente mais agudo. No passado esta clave era utilizada para o registro ligeiramente mais agudo. No passado esta clave era utilizada para o

barítono, mas seu uso na música atual é raro.barítono, mas seu uso na música atual é raro.

Clave de DoClave de Do

• A nota Dó-3 é indicada pelo centro da figura (o encontro entre os duas letra C A nota Dó-3 é indicada pelo centro da figura (o encontro entre os duas letra C

invertidos). Originalmente a clave de dó foi criada para representar as vozes invertidos). Originalmente a clave de dó foi criada para representar as vozes

humanas. Cada voz era escrita com a clave de dó em uma das linhas. O humanas. Cada voz era escrita com a clave de dó em uma das linhas. O altoalto era era

representado com a clave na terceira linha, o representado com a clave na terceira linha, o tenortenor na quarta linha e o na quarta linha e o mezzo-mezzo-

sopranosoprano era representado com a clave de Dó na segunda linha. Este uso se era representado com a clave de Dó na segunda linha. Este uso se

tornou cada vez menos frequente e esta clave foi substituída pelas de sol para as tornou cada vez menos frequente e esta clave foi substituída pelas de sol para as

vozes mais agudas e a de fá para as mais graves. Hoje em dia, a posição mais vozes mais agudas e a de fá para as mais graves. Hoje em dia, a posição mais

frequente é a mostrada na figura, com o dó na terceira linha, representando uma frequente é a mostrada na figura, com o dó na terceira linha, representando uma

tessitura média, exatamente entre as de sol e fá. Um dos únicos instrumentos a tessitura média, exatamente entre as de sol e fá. Um dos únicos instrumentos a

utilizar esta clave na sua escrita normal é a viola. Esta clave também pode utilizar esta clave na sua escrita normal é a viola. Esta clave também pode

aparecer ocasionalmente em passagens mais agudas do trombone. Seu uso aparecer ocasionalmente em passagens mais agudas do trombone. Seu uso

vocal ainda é utilizado quando são utilizadas partituras antigas.vocal ainda é utilizado quando são utilizadas partituras antigas.

Clave de percussãoClave de percussão

• Esta clave não tem o mesmo uso das demais. Sua utilização não permite Esta clave não tem o mesmo uso das demais. Sua utilização não permite

determinar a altura das linhas e espaços da pauta. Serve apenas para determinar a altura das linhas e espaços da pauta. Serve apenas para

indicar que a clave será utilizada para representar instrumentos de indicar que a clave será utilizada para representar instrumentos de

percussão de altura não determinada, como uma bateria, um tambor ou percussão de altura não determinada, como uma bateria, um tambor ou

um conjunto de congas. Neste caso as notas são posicionadas um conjunto de congas. Neste caso as notas são posicionadas

arbitrariamente na pauta, indicando apenas as alturas relativas. Por arbitrariamente na pauta, indicando apenas as alturas relativas. Por

exemplo em uma bateria, o bumbo pode ser representado na primeira exemplo em uma bateria, o bumbo pode ser representado na primeira

linha por ser o tambor mais grave e um chimbal pode estar em uma das linha por ser o tambor mais grave e um chimbal pode estar em uma das

linhas mais altas por se tratar de instrumento mais agudo.linhas mais altas por se tratar de instrumento mais agudo.

• Os instrumentos de percussão afináveis utilizam notação com as claves Os instrumentos de percussão afináveis utilizam notação com as claves

melódicas. Os tímpanos por exemplo são escritos na clave de fá.melódicas. Os tímpanos por exemplo são escritos na clave de fá.

Os Nome das Notas

Os nomes que conhecemos hoje: dó, ré, mi, fá, sol, lá e si, baseando-se em Os nomes que conhecemos hoje: dó, ré, mi, fá, sol, lá e si, baseando-se em

um texto sagrado em latim, cantado pelas crianças do coral para que São um texto sagrado em latim, cantado pelas crianças do coral para que São

João os protegesse da rouquidão:João os protegesse da rouquidão:

• UtUtqueant laxisqueant laxis

• ReResonare fibris sonare fibris

• MiMira gestorum ra gestorum

• FaFamuli tuorum muli tuorum

• SolSolve polluti ve polluti

• LaLabi reatum bi reatum

• SanSanccte Ioannes te Ioannes

Que significa:Que significa:

"Para que nós, teus servos,"Para que nós, teus servos,

possamos elogiar claramentepossamos elogiar claramente

o milagre e a força dos teus atos,o milagre e a força dos teus atos,

absolve nossos lábios impuros, São João"absolve nossos lábios impuros, São João"

Aparece as notas Dó e SiAparece as notas Dó e Si

• O sistema de Guido d'Arezzo sofreu algumas pequenas O sistema de Guido d'Arezzo sofreu algumas pequenas

transformações no decorrer do tempo: a nota transformações no decorrer do tempo: a nota UtUt passou a passou a

ser chamada de ser chamada de DóDó, derivando de , derivando de DoDominus (Senhor, em minus (Senhor, em

latim) e a nota latim) e a nota SanSan passou a ser chamada de passou a ser chamada de sisi (por (por

serem as inicias em latim de São João: serem as inicias em latim de São João: SSancte Ioannesancte Ioannes), ),

enquanto que a pauta ganhou linhas e espaços a mais, enquanto que a pauta ganhou linhas e espaços a mais,

embora sua essência continue a mesma.embora sua essência continue a mesma.

As notas no pentagrama

Observe as notas no pentagrama e decore, é o único caminho!!Observe as notas no pentagrama e decore, é o único caminho!!Escreva várias vezes, copie escrevendo as notas, use esta referência como Escreva várias vezes, copie escrevendo as notas, use esta referência como

um manual, pois, sempre será este nome!!!um manual, pois, sempre será este nome!!!

Figuras de notas musicais

Valores ou figuras musicais são símbolos que representam o Valores ou figuras musicais são símbolos que representam o

tempo de duração das notas musicais. São também chamados de tempo de duração das notas musicais. São também chamados de

valores positivos.valores positivos.

E foram feitas por ordem decrescente de duração. Elas são: E foram feitas por ordem decrescente de duração. Elas são:

semibreve, mínima, semínima, colcheia, semicolcheia, fusa e semibreve, mínima, semínima, colcheia, semicolcheia, fusa e

semifusa. A duração real (medida em segundos) de uma nota semifusa. A duração real (medida em segundos) de uma nota

depende da fórmula de compasso e do andamento utilizado. Isso depende da fórmula de compasso e do andamento utilizado. Isso

significa que a mesma nota pode ser executada com duração significa que a mesma nota pode ser executada com duração

diferente em peças diferentes ou mesmo dentro da mesma diferente em peças diferentes ou mesmo dentro da mesma

música, caso haja uma mudança de andamento.música, caso haja uma mudança de andamento.

Os tipos de Figuras

• Essas figuras representam notas a serem tocadas e/ou cantadasEssas figuras representam notas a serem tocadas e/ou cantadas

Cada nota tem metade da duração da anterior. Se pretendermos Cada nota tem metade da duração da anterior. Se pretendermos

representar uma nota de um representar uma nota de um tempo e meiotempo e meio (por exemplo, o tempo de (por exemplo, o tempo de

uma mínima acrescentado ao de uma colcheia) usa-se um ponto a uma mínima acrescentado ao de uma colcheia) usa-se um ponto a

seguir à nota.seguir à nota.

A representação das pausas

• Pausas - representam o Pausas - representam o silênciosilêncio, isto é, o tempo em que o instrumento não , isto é, o tempo em que o instrumento não

produz som nenhum, sendo chamados de produz som nenhum, sendo chamados de valores negativosvalores negativos. As pausas . As pausas

se subdividem também como as notas em termos de duração. Cada pausa se subdividem também como as notas em termos de duração. Cada pausa

dura o mesmo tempo relativo que sua nota correspondente, ou seja, a dura o mesmo tempo relativo que sua nota correspondente, ou seja, a

pausa mais longa corresponde exatamente à duração de uma semibreve. A pausa mais longa corresponde exatamente à duração de uma semibreve. A

correspondência é feita na seguinte ordem:correspondência é feita na seguinte ordem:

• Os nomes das figuras são os mesmo das notas tocadasOs nomes das figuras são os mesmo das notas tocadas

Definição de compasso

• Na notação musical, um compasso é uma forma de dividir Na notação musical, um compasso é uma forma de dividir

quantizadamente em grupos os sons de uma composição musical, com quantizadamente em grupos os sons de uma composição musical, com

base em pulsos e repousos. Muitos estilos musicais tradicionais já base em pulsos e repousos. Muitos estilos musicais tradicionais já

presumem um determinado compasso, a valsa, por exemplo, tem o presumem um determinado compasso, a valsa, por exemplo, tem o

compasso 3/4 e o rock tipicamente usa os compassos 4/4 ou 12/8.compasso 3/4 e o rock tipicamente usa os compassos 4/4 ou 12/8.

• Os compassos facilitam a execução musical, ao definir a unidade de Os compassos facilitam a execução musical, ao definir a unidade de

tempo, o pulso e o ritmo da composição ou de partes dela. Os compassos tempo, o pulso e o ritmo da composição ou de partes dela. Os compassos

são divididos na partitura a partir de linhas verticais desenhadas sobre a são divididos na partitura a partir de linhas verticais desenhadas sobre a

pauta. A soma dos valores temporais das notas e pausas dentro de um pauta. A soma dos valores temporais das notas e pausas dentro de um

compasso deve ser igual à duração definida pela fórmula de compasso.compasso deve ser igual à duração definida pela fórmula de compasso.

Fórmula de compasso

• A fórmula de compasso é escrita no início da composição ou de cada uma de suas seções e A fórmula de compasso é escrita no início da composição ou de cada uma de suas seções e

quando ocorre mudança de fórmula durante a música (nesse caso esta mudança é escrita quando ocorre mudança de fórmula durante a música (nesse caso esta mudança é escrita

diretamente no compasso que tem a nova duração).diretamente no compasso que tem a nova duração).

• Certas composições podem ter uma estrutura rítmica que alterna fórmulas de compasso de Certas composições podem ter uma estrutura rítmica que alterna fórmulas de compasso de

uma forma sempre igual. Neste caso, todas as fórmulas podem ser indicadas no início da uma forma sempre igual. Neste caso, todas as fórmulas podem ser indicadas no início da

partitura ou da seção correspondente.partitura ou da seção correspondente.

• A escolha da fórmula de compasso permite determinar uma pulsação à música. Cada pulsação, A escolha da fórmula de compasso permite determinar uma pulsação à música. Cada pulsação,

ou ou tempotempo, tem a mesma duração. Geralmente o primeiro tempo de um compasso é tocado de , tem a mesma duração. Geralmente o primeiro tempo de um compasso é tocado de

forma mais forte ou mais acentuada. Em alguns tipos de compasso, existe ainda um tempo com forma mais forte ou mais acentuada. Em alguns tipos de compasso, existe ainda um tempo com

intensidade intermediária. Esta alternância de pulsos fortes e fracos cria uma sensação de intensidade intermediária. Esta alternância de pulsos fortes e fracos cria uma sensação de

repetição ou circularidade. Existem composições que não apresentam ritmo perceptível, repetição ou circularidade. Existem composições que não apresentam ritmo perceptível,

chamadas composições com chamadas composições com tempo livretempo livre. Para estas não é necessário utilizar fórmulas ou . Para estas não é necessário utilizar fórmulas ou

linhas de compasso na partitura.linhas de compasso na partitura.

Fórmula de Compasso Simples

2 3 4 5 72 3 4 5 7

2 4 8 16 32 2 4 8 16 32 6464

O número de cima representa o tempo musical O número de cima representa o tempo musical por compasso (uma barra divisória do tempo l por compasso (uma barra divisória do tempo l l ) l )

O número de baixo representa a figura que vale O número de baixo representa a figura que vale um tempo dentro do compasso.um tempo dentro do compasso.

2244

7744

3344

Compasso misto

Subdividido por 2Subdividido por 2

Fórmula de Compasso Composto

6 9 12 15 216 9 12 15 21

2 4 8 16 32 2 4 8 16 32 6464

O número de cima representa o tempo musical O número de cima representa o tempo musical por compasso (uma barra divisória do tempo l por compasso (uma barra divisória do tempo l l ) l )

6688

9988

151544

Subdividido por 3Subdividido por 3

O número de baixo representa a figura que vale O número de baixo representa a figura que vale um tempo dentro do compasso.um tempo dentro do compasso.

Compasso misto

Fórmula de compasso contemporâneo

2+6 17 14 8 – 2+6 17 14 8 – pode-se qualquer numero fora das pode-se qualquer numero fora das fórmulas anteriores ou mesmo misturadafórmulas anteriores ou mesmo misturada

2 4 8 16 32 2 4 8 16 32 6464

2+72+744

7+7+11111616

111188

O numerador tem uma liberdade total, pode-O numerador tem uma liberdade total, pode-se usar qualquer número e explorações se usar qualquer número e explorações nunca feitasnunca feitas

Subdivisão livre e Subdivisão livre e misturadamisturada

116644

O número de baixo representa a figura que vale O número de baixo representa a figura que vale um tempo dentro do compasso.um tempo dentro do compasso.

Acidentes fixos e ocorrentes

• Imagine você sair num dia de chuva com um fusca ano 63, pneu careca, motor Imagine você sair num dia de chuva com um fusca ano 63, pneu careca, motor

de arranque falhando, carburador vazando gasolina, e uma série de problemas de arranque falhando, carburador vazando gasolina, e uma série de problemas

de ordem mecânica. O que se espera de uma carro assim? Haver um acidente de ordem mecânica. O que se espera de uma carro assim? Haver um acidente

da hora que sair, não é mesmo? Então chamaremos isto, de um da hora que sair, não é mesmo? Então chamaremos isto, de um Acidente Acidente

fixofixo..

• Agora imagine sair no mesmo dia com uma carro importado, O km rodados, no Agora imagine sair no mesmo dia com uma carro importado, O km rodados, no

plástico, totalmente novos e uso. O que se espera deste carro? Não acontecer plástico, totalmente novos e uso. O que se espera deste carro? Não acontecer

nada, mas acontece um problema não esperado, chamaremos esta situação de nada, mas acontece um problema não esperado, chamaremos esta situação de

AAcidente ocorrentecidente ocorrente..

Em música temos os acidentes

Os acidentes em música Os acidentes em música

são: são:

• Sustenido Sustenido

• Bequadro Bequadro

• Bemol Bemol

• Dobrado sustenidoDobrado sustenido

• Dobrado bemolDobrado bemol

• Dobrado Bequadro – Dobrado Bequadro – dois dois

juntosjuntos

• Acidentes fixos Acidentes fixos – quando aparecem no começo da partitura

• Acidentes ocorrentes Acidentes ocorrentes – quando aparecem no decorrer da peça

Expressão em música

• Expressão, em música, é o conjunto de todas as características de uma Expressão, em música, é o conjunto de todas as características de uma

composição musical que podem variar de acordo com a interpretação. Em geral, composição musical que podem variar de acordo com a interpretação. Em geral,

a expressão engloba variações de andamento (cinética musical) e de intensidade a expressão engloba variações de andamento (cinética musical) e de intensidade

(dinâmica musical), bem como a forma com que as notas são tocadas (dinâmica musical), bem como a forma com que as notas são tocadas

individualmente (acentuação - staccatto, tenuto, legato) ou em conjunto individualmente (acentuação - staccatto, tenuto, legato) ou em conjunto

(articulação ou fraseado). Em geral, o compositor da obra musical fornece na (articulação ou fraseado). Em geral, o compositor da obra musical fornece na

partitura todas as indicações da execução esperada, mas dois intérpretes nunca partitura todas as indicações da execução esperada, mas dois intérpretes nunca

executarão a música da mesma forma. Mesmo entre duas execuções pelo executarão a música da mesma forma. Mesmo entre duas execuções pelo

mesmo intérprete, podem ocorrer pequenas variações. Essas variações não são mesmo intérprete, podem ocorrer pequenas variações. Essas variações não são

falhas; ao contrário, são esperadas, e é a expressão que diferencia uma falhas; ao contrário, são esperadas, e é a expressão que diferencia uma

execução mecânica, excessivamente precisa, de uma boa interpretação, que execução mecânica, excessivamente precisa, de uma boa interpretação, que

consegue transmitir as emoções planejadas pelo compositor e também as do consegue transmitir as emoções planejadas pelo compositor e também as do

próprio intérprete.próprio intérprete.

Marcas de expressão na partitura

• Na notação musical existe um conjunto de indicações de expressão que, Na notação musical existe um conjunto de indicações de expressão que,

combinadas, permitem ao intérprete conhecer a intenção do compositor ao combinadas, permitem ao intérprete conhecer a intenção do compositor ao

criar determinada peça musical. Obviamente, o intérprete pode ignorar criar determinada peça musical. Obviamente, o intérprete pode ignorar

essas indicações e executar a música de outra forma, mas as marcas são essas indicações e executar a música de outra forma, mas as marcas são

bastante úteis quando se deseja conseguir a interpretação mais próxima do bastante úteis quando se deseja conseguir a interpretação mais próxima do

original. Geralmente, as indicações de expressão são utilizadas junto à original. Geralmente, as indicações de expressão são utilizadas junto à

indicação de andamento no início da composição, do movimento ou de uma indicação de andamento no início da composição, do movimento ou de uma

seção, e fornecem uma indicação genérica do seção, e fornecem uma indicação genérica do climaclima que deve dominar a que deve dominar a

execução. Essas indicações são apresentadas freqüentemente junto à execução. Essas indicações são apresentadas freqüentemente junto à

indicação de andamento, mas também podem ocorrer isoladamente. Como indicação de andamento, mas também podem ocorrer isoladamente. Como

a maior parte dos termos da notação musical, as marcas de expressão são a maior parte dos termos da notação musical, as marcas de expressão são

grafadas em italiano.grafadas em italiano.

Termos comuns de expressão

TermoTermo SignificadoSignificado Andamentos mais freqüentesAndamentos mais freqüentes

AffettuosoAffettuoso com afeto, com sentimentocom afeto, com sentimento andante, adagio, largoandante, adagio, largo

Con brioCon brio ou ou Con SpiritoCon Spirito com vigor, com espíritocom vigor, com espírito allegro, moderato, andanteallegro, moderato, andante

CantabileCantabile cantando, lírico, levecantando, lírico, leve allegro, moderato, andanteallegro, moderato, andante

VivaceVivace vivo (leve e rápido)vivo (leve e rápido) allegroallegro

MaestosoMaestoso majestoso (notas bem marcadas)majestoso (notas bem marcadas) andante, adagioandante, adagio

DolceDolce doce (leve e com sentimento)doce (leve e com sentimento) moderato, andante, adagiomoderato, andante, adagio

AgitatoAgitato agitado (rápido e dramático)agitado (rápido e dramático) presto, allegro, allegrettopresto, allegro, allegretto

AnimatoAnimato animadoanimado presto, allegropresto, allegro

BruscamenteBruscamente brusco (muito marcado)brusco (muito marcado) allegro, prestoallegro, presto

Con amoreCon amore com amorcom amor moderato, andante, adagiomoderato, andante, adagio

Con fuocoCon fuoco com fogo (vivo e agressivo)com fogo (vivo e agressivo) allegro, prestoallegro, presto

ScherzandoScherzando brincandobrincando allegro, andanteallegro, andante

Observação

• Em alguns casos, o andamento pode ser omitido e a expressão será usada com o Em alguns casos, o andamento pode ser omitido e a expressão será usada com o

andamento mais freqüente. Por exemplo, andamento mais freqüente. Por exemplo, vivacevivace pode ser usado em vez de pode ser usado em vez de allegro allegro

vivacevivace; ou ; ou maestosomaestoso, em vez de , em vez de andante maestosoandante maestoso. .

• Todas essas expressões podem ser reforçadas ou abrandadas pelas seguintes Todas essas expressões podem ser reforçadas ou abrandadas pelas seguintes

marcas:marcas:

• MoltoMolto - muito (ex.: - muito (ex.: allegro molto cantabileallegro molto cantabile - rápido muito cantado) - rápido muito cantado) AssaiAssai - muito - muito

(ex.: (ex.: allegro assaiallegro assai - muito rápido) - muito rápido) PocoPoco - um pouco (ex.: - um pouco (ex.: allegro poco agitatoallegro poco agitato - -

rápido, um pouco agitado) rápido, um pouco agitado) ma non troppoma non troppo - mas não muito - em geral se usa com - mas não muito - em geral se usa com

allegro: rápido, mas não muito.allegro: rápido, mas não muito.

Outros termos

• AccelerandoAccelerando ou, abreviadamente, ou, abreviadamente, accel.accel. - acelera o andamento. A música se torna - acelera o andamento. A música se torna

gradativamente mais rápida ao longo dessa marca (em geral, a duração da alteração gradativamente mais rápida ao longo dessa marca (em geral, a duração da alteração

é indicada por uma chave ou por uma seqüência de pontos sob a pauta é indicada por uma chave ou por uma seqüência de pontos sob a pauta

((accelaccel. . . . . . .). Ao final, pode ser estabelecido um novo andamento (por exemplo, . . . . . . .). Ao final, pode ser estabelecido um novo andamento (por exemplo,

de de andanteandante pode acelerar até pode acelerar até allegroallegro e permanecer no novo andamento). e permanecer no novo andamento).

RitardandoRitardando ou ou rallentandorallentando - diminui o andamento. A música se torna - diminui o andamento. A música se torna

gradativamente mais lenta ao longo dessa marca (em geral, a duração da alteração gradativamente mais lenta ao longo dessa marca (em geral, a duração da alteração

é indicada por uma chave ou por uma seqüência de pontos sob a pauta (é indicada por uma chave ou por uma seqüência de pontos sob a pauta (rallrall. . . . . . .). . . . . . . .).

Ao final, pode ser estabelecido um novo andamento (por exemplo, de Ao final, pode ser estabelecido um novo andamento (por exemplo, de allegroallegro pode pode

ralentar até ralentar até andanteandante). ). A tempoA tempo ou ou Tempo primoTempo primo - o andamento volta ao pulso - o andamento volta ao pulso

inicial da música ou movimento. inicial da música ou movimento. Tempo rubattoTempo rubatto - literalmente, tempo roubado. A - literalmente, tempo roubado. A

música é executada com pequenas variações de andamento ao longo do fraseado. O música é executada com pequenas variações de andamento ao longo do fraseado. O

intérprete escolhe a extensão da variação de acordo com o efeito desejado. intérprete escolhe a extensão da variação de acordo com o efeito desejado.

Dinâmica musical

• DinâmicaDinâmica é a variação de intensidade sonora, ou volume, ao longo da música. Em é a variação de intensidade sonora, ou volume, ao longo da música. Em

conjunto com as marcas de expressão inicial e com as variações de andamento, pode conjunto com as marcas de expressão inicial e com as variações de andamento, pode

fornecer grande expressividade à música. Por exemplo, na abertura da ópera fornecer grande expressividade à música. Por exemplo, na abertura da ópera

Guilherme Tell, de Rossini, a canção se inicia lenta e doce. Um tema pastoril é tocado Guilherme Tell, de Rossini, a canção se inicia lenta e doce. Um tema pastoril é tocado

em baixa intensidade. Aos poucos cresce e acelera, tornando-se cada vez mais em baixa intensidade. Aos poucos cresce e acelera, tornando-se cada vez mais

agitada e forte. Esse efeito é usado para simular a chegada de uma tempestade, que agitada e forte. Esse efeito é usado para simular a chegada de uma tempestade, que

após o seu clímax, tocado em após o seu clímax, tocado em fortíssimofortíssimo e em andamento acelerado, volta a diminuir e em andamento acelerado, volta a diminuir

até tornar-se calmo e leve como o tema do início. "Depois da tempestade a bonança até tornar-se calmo e leve como o tema do início. "Depois da tempestade a bonança

retorna". Sem a variação do andamento e a dinâmica, seria impossível transmitir essa retorna". Sem a variação do andamento e a dinâmica, seria impossível transmitir essa

imagem.imagem.

As figuras de dinâmica

• SforzandoSforzando

Denota um aumento súbito de intensidade.Denota um aumento súbito de intensidade.

• CrescendoCrescendo

Um crescimento gradual do volume. Essa marca Um crescimento gradual do volume. Essa marca

pode ser estendida ao longo de muitas notas para pode ser estendida ao longo de muitas notas para

indicar que o volume cresce gradualmente ao longo indicar que o volume cresce gradualmente ao longo

da frase musical.da frase musical.

• DiminuendoDiminuendo

Uma diminuição gradual do volume. Pode ser Uma diminuição gradual do volume. Pode ser

estendida como o estendida como o crescendocrescendo..

• pppppp - molto pianissimo – muito suavíssimo - molto pianissimo – muito suavíssimo

• pppp - - pianissimo – suavíssimopianissimo – suavíssimo

• pp - piano - suave - piano - suave

• fp fp - mezzo - forte - meio forte - mezzo - forte - meio forte

• f f - forte - forte - forte - forte

• ffff - - fortissimo - fortíssimofortissimo - fortíssimo

• ffffff - molto fortissimo - muito fortíssimo - molto fortissimo - muito fortíssimo

Articulação e acentuação

• Em música devemos unir as notas em pequenos grupos que formam uma idéia Em música devemos unir as notas em pequenos grupos que formam uma idéia

musical completa. Esses grupos são chamados musical completa. Esses grupos são chamados frasesfrases, e a forma como as frases , e a forma como as frases

são dispostas ao longo da música é chamada são dispostas ao longo da música é chamada fraseadofraseado..

• O que permite distinguir as frases na música é a ligação ou separação de cada O que permite distinguir as frases na música é a ligação ou separação de cada

nota em relação às notas vizinhas. O executante pode inferir o fraseado durante nota em relação às notas vizinhas. O executante pode inferir o fraseado durante

o estudo da obra, mas quando o compositor deseja transmitir com precisão o o estudo da obra, mas quando o compositor deseja transmitir com precisão o

fraseado desejado, ele pode usar marcas de articulação ou de acentuação.fraseado desejado, ele pode usar marcas de articulação ou de acentuação.

Analisando e percebendo os termos na partitura

Fórmula de compassoFórmula de compassocompostocomposto

Partitura para Partitura para Instrumento Instrumento

SoloSolo

7 compassos de silêncio7 compassos de silêncioDoce com Doce com

muita expressãomuita expressão

Pausa de 2 temposPausa de 2 tempos

decrescendodecrescendoe ire ir

crescendocrescendo

Linha da MelodiaLinha da Melodia

Clave de SolClave de Sol

Meio forteMeio fortedepoisdepoisSuaveSuave

LigaduraLigadura

Meio suave e crescendoMeio suave e crescendo

acentuaçãoacentuação4 compassos4 compassosde silênciode silêncio

Analisando outra peça Partitura para Partitura para

Piano SoloPiano Solo

Fórmula de Fórmula de compassocompassosimplessimples

VelocidadeVelocidademoderadamoderada

Fermata – segura mais tempo a notaFermata – segura mais tempo a nota

forteforte

ligaduraligaduraMudou Mudou

para clavepara clave de fáde fá

sforçandosforçando

StaccatoStaccato Mudou Mudou para clavepara clave

de sol novamentede sol novamente

trinadotrinado

forteforte

StaccatoStaccatoe acentoe acento

Símbolo padrãoSímbolo padrãode pianode piano

suavíssimosuavíssimo PausaPausaDe 4 temposDe 4 tempos

Meio suaveMeio suavePausa Pausa

Meio tempoMeio tempo

Suave e crescendoSuave e crescendo

QuiálteraQuiáltera

Dobrado sustenidoDobrado sustenidoligaduraligadura

A Escrita A Escrita instrumentainstrumenta

llParaPara

Piano e VozPiano e Voz

Tente observar e Tente observar e perceber os símbolos!perceber os símbolos!

A Escrita instrumental ParaA Escrita instrumental ParaPiano quarteto de CordasPiano quarteto de Cordas

Tente observar e perceber os símbolos!Tente observar e perceber os símbolos!

A Escrita de Hinário A Escrita de Hinário protestanteprotestantepara vozespara vozes

Tente observar e perceber os símbolos!Tente observar e perceber os símbolos!

A Escrita de Hinário protestanteA Escrita de Hinário protestantepara vozespara vozes

Tente observar e perceber os símbolos!Tente observar e perceber os símbolos!

Para ler a partitura precisa de treino

• Ler partitura é um mundo de conhecimentos, são muitas

informações a serem codificadas, e precisa de constante estudo e

visualização, precisa olhar, pesquisar, e observar.

• Este é somente o início do pensar musical, sei, não é fácil, mas,

você consegue, é uma tarefa longa e prazerosa, que ao final você

estará sabendo cada vez mais estes sinais!

• Além de tudo precisa tocar ou cantartocar ou cantar, sempre, Amém!

Denis Nogueira Denis Nogueira

Fonte: trechos http://pt.wikipedia.org/wiki/Nota Fonte: trechos http://pt.wikipedia.org/wiki/Nota