PROFª. GABRIELA DACIO

PROFª. LÚCIA SANTOSARTES 1º ANOENSINO MÉDIO

Unidade IIA pluralidade na expressão humana

CONTEÚDOS E HABILIDADES

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Aula 4Conteúdos

• Arte Barroca Europeia • Arte Barroca Brasileira • Romantismo • Realismo • Impressionismo

CONTEÚDOS E HABILIDADES

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Habilidades • Associar diferentes funções da arte, do trabalho da

produção dos artistas em seus meios culturais. • Compreender o valor da diversidade artística e das

inter-relações de elementos que se apresentam nas manifestações de vários grupos sociais e étnicos.

CONTEÚDOS E HABILIDADES

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Arte Barroca Europeia • A Arte Barroca estendeu-se por todo o século XVII

e pelas primeiras décadas do XVIII. A sua difusão abrangeu quase toda a Europa e a América Latina. Estes são, porém, seus limites máximos. O aparecimento das formas barrocas dá-se em épocas diferentes em cada país. Outro tanto se pode dizer do seu declínio. Tais formas, no entanto, embora nascendo claramente de um fundo comum, diferem muitíssimo de nação para nação. E não só: vulgaríssimas em alguns países, em outros são muito raras.

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Arte Barroca Europeia • As obras barrocas romperam o equilíbrio entre o

sentimento e a razão ou entre a arte e a ciência, que os artistas renascentistas procuram realizar de forma muito consciente; na arte barroca predominam as emoções e não o racionalismo da arte renascentistas.

• É uma época de conflitos espirituais e religiosos. O estilo barroco traduz a tentativa angustiante de conciliar forças antagônicas: Bem e Mal, Deus e Diabo, Céu e Terra, Pureza e Pecado, Alegria e Tristeza, Paganismo e Cristianismo, Espírito e Matéria.

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Suas características gerais são: • Emocional sobre o racional; seu

propósito é impressionar os sentidos do observador, baseando-se no princípio segundo o qual a fé deveria ser atingida através dos sentidos e da emoção e não apenas pelo raciocínio.

• Busca de efeitos decorativos e visuais, através de curvas, contracurvas, colunas retorcidas;

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Suas características gerais são: • Entrelaçamento entre a arquitetura

e escultura; • Violentos contrastes de luz e

sombra; • Pintura com efeitos ilusionistas,

dando-nos às vezes a impressão de ver o céu, tal a aparência de profundidade conseguida.

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Arte Barroca Europeia • Possui arquitetura dinâmica. O barroco não renega

as formas clássicas – colunas, arcos, frontões, frisos – mas transforma-os de uma maneira fantasiosa e subjetiva.

• O barroco amava o movimento, a curvatura das fachadas tornou-se num dos motivos característicos da arquitetura desse período.

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Arte Barroca Europeia • A procura de formas complicadas, como, por exemplo,

a cúpula da igreja de São Lourenço, em Turim na Itália, seu entrelaçar de arcos (talvez inspirados nos exemplos árabes) leva até quase aos limites uma forma complicada, mas com base em regras bem definidas.

• Outro aspecto peculiar da arte barroca é a importância do uso da luz. Para a arquitetura barroca, a luz é um elemento fundamental. Os fortes contrastes entre partes vivamente iluminadas e partes quase na escuridão, são típicos dos edifícios da época e contribuem para dar dramaticidade à atmosfera.

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PinturaAs características da pintura barroca são:

• Composição assimétrica, em diagonal – que se revela num estilo grandioso, monumental, retorcido, substituindo a unidade geométrica e o equilíbrio da arte renascentista;

• Acentuado contraste de claro-escuro (expressão dos sentimentos) – era um recurso que visava a intensificar a sensação de profundidade;

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Pintura • Realista, abrangendo todas as camadas sociais; • Escolha de cenas no seu momento de maior intensidade

dramática; • A decoração em “trompe l’oeil”.

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Pintura

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Escultura • A primeira preocupação dos escultores barrocos é de se

fundirem nas outras artes. Na realidade, nestas obras não se conseguem separar os dois aspectos: o conjunto é claramente arquitetônico, mas o papel principal foi confiado às estátuas. As esculturas barrocas já não são concebidas segundo esquemas geométricos, mas sim combinando movimentos, soltos e vivos, das figuras.

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EsculturaSuas características são:

• O predomínio das linhas curvas, dos drapeados das vestes e do uso do dourado; e os gestos e os rostos das personagens revelam emoções violentas e atingem uma dramaticidade desconhecida no Renascimento.

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Barroco no Brasil • O estilo barroco desenvolveu-se plenamente no Brasil

durante o século XVIII, perdurando ainda no início do século XIX. O barroco brasileiro é claramente associado à religião católica. Duas linhas diferentes caracterizam o estilo barroco brasileiro. Nas regiões enriquecidas pelo comércio de açúcar e pela mineração, encontramos igrejas com trabalhos em relevos feitos em madeira – as talhas – recobertas por finas camadas de ouro, com janelas, cornijas e portas decoradas com detalhados trabalhos de escultura.

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Barroco no Brasil • Já nas regiões onde não existia nem açúcar nem ouro,

as igrejas apresentam talhas modestas e os trabalhos foram realizados por artistas menos experientes e famosos do que os que viviam nas regiões mais ricas.

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Barroco no BrasilO ponto culminante da integração entre arquitetura, escultura, talha e pintura aparece em Minas Gerais, sem dúvida a partir dos trabalhos de: Antônio Francisco Lisboa, mas conhecido como Aleijadinho.

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Barroco no Brasil

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1. Dentre as principais características podemos compreender a diversidade artística do Barroco Europeu, entre os elementos que compõem cite três que representem a pintura Barroca.

2. A arquitetura Barroca tem em seus ornamentos e suas funções definidas enquanto tendências artísticas, uma delas podemos associar às volutas que criam um cenário de ostentação. Com base nos exemplos, utilize uma folha A4 para desenhar uma composição plástica que tenha como tema principal as volutas barrocas.

DINÂMICA LOCAL INTERATIVA

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3. Com base na sua compreensão em relação à diversidade artística do período que envolve o Barroco, escreva as principais características que marcaram este período artístico.

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RomantismoUm dos primeiros movimentos artísticos que surge em reação ao Neoclassicismo do século XVIII é o Romantismo, e historicamente situa-se entre 1820 e 1850. Os artistas românticos procuraram se libertar das convenções acadêmicas em favor da livre expressão da personalidade do artista.

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Romantismo

Vapor numa tempestade de neve, de Turner (1842)

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Características • Cultivo da emoção, da fantasia, do sonho, da

originalidade, evasão para mundos exóticos onde se podia fantasiar e imaginar;

• Exaltação da natureza; • Gosto pela Idade Média (porque tinha sido o tempo de

formação das nações); • Defesa dos ideais nacionalistas (liberdade individual,

liberdade do povo);

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Características • Panteísmo (doutrina segundo a qual Deus não é um ser

pessoal distinto do mundo, Deus e o mundo seriam uma só substância);

• Individualismo, visão de mundo centrada nos sentimentos do indivíduo;

• Subjetivismo, o artista idealiza temas, exagerando em algumas das suas características (por exemplo, a mulher é vista como uma virgem frágil; a noção de pátria também é idealizada).

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Principais Artistas do RomantismoFrancisco José Goya y Lucientes (1746-1828)

• O artista mostrou, por meio de retratos, o povo, as personalidades da época, a guerra, as cenas históricas. Como a pintura de certos temas vinham a se consolidar dentro do estilo, ele buscou um modo de representar a história de modo mais geral. Como disse Lionello Venturi, “a pintura de Goya é um símbolo eterno da revolta popular contra a opressão”.

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“Los fusilamientos del tres de mayo”, Francisco José Goya y Lucientes

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Principais Artistas do RomantismoEugène Delacroix (1799-1863)

• Esse artista teve o privilégio de viajar com a comitiva do embaixador da França, a fim de retratar e documentar os hábitos das pessoas daquela terra. Ele mostra a multidão, uso das cores e luzes e um foco nas obras de caráter político.

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“A liberdade guiando o povo” (1830), de Delacroix

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Realismo • Movimento artístico e literário surgido na França em

meados do século XIX como reação às formulações da arte neoclássica, que apresentavam narrativas idealizadas.

• Os realistas buscavam apresentar na arte a vida em pleno aspecto social e histórico com foco na realidade.

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Realismo

“Moças peneirando trigo” (1853-1854),de Coubert.

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Características • Egocentrismo romântico deu lugar às correntes

cientificistas que buscavam explicar fenômenos sociais, naturais e psicológicos sob o viés de teorias materialistas;

• Retrato fidedigno da realidade; • Temas urbanos, sociais e cotidianos como trabalhadores

do campo, das cidades, pessoas simples do povo entre outros;

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Características • Descreveu os costumes, os conflitos interiores do ser

humano, as relações sociais, a crise das instituições e da igreja católica;

• O artista Realista não caberia “melhorar artisticamente a realidade, pois a beleza está na realidade tal como ela é”.

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Arquitetura • Os arquitetos e engenheiros procuram responder

adequadamente às novas necessidades urbanas, criadas pela industrialização. As cidades não exigem mais ricos palácios e templos. Elas precisam de fábricas, estações, ferroviárias, armazéns, lojas, bibliotecas, escolas, hospitais e moradias, tanto para os operários quanto para a nova burguesia.

• Em 1850, Joseph Paxton construiu o Palácio de Cristal que abrigou a 1ª Feira Mundial em Londres, demonstrou as possibilidades estéticas do uso do ferro fundido.

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Arquitetura • Em 1889, Gustavo Eiffel levanta,

em Paris, a Torre Eiffel, hoje logotipo da “Cidade Luz”. Triunfo da engenharia moderna, ostenta seu esqueleto de ferro e aço, sem alusões a estilos arquitetônicos do passado.

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Escultura • A escultura desse período não se preocupou com a

idealização da realidade. Ao contrário, procurou recriar os seres tais como eles são. Além disso, os escultores preferiam os temas contemporâneos.

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EsculturaRené-François-Auguste Rodin (1840-1917)

• Foi um importante escultor francês. Desde criança demonstrou grande interesse por esculturas. Aos 13 anos de idade, entrou para uma academia de arte para aprender os princípios básicos das artes plásticas. Interessou-se e estudou também, por conta própria, anatomia humana para utilizar os conhecimentos na elaboração de suas esculturas. Aos 18 anos de idade, começou a trabalhar como modelador e ornamentista. Especializou-se na elaboração de esculturas em bronze.

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“O pensador” (1880), escultura de bronze de Rodin.

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Impressionismo • Impressionismo foi um movimento artístico que

revolucionou profundamente a pintura e deu início às grandes tendências da arte do século XX.

• Havia algumas considerações gerais, muito mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos técnicos para obter os resultados que caracterizaram a pintura impressionista.

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Impressionismo • Objetivando romper com os padrões antigos, os artistas

modernos buscam constantemente novas formas de expressão e, para isto, utilizam recursos como cores vivas, figuras deformadas, cubos e cenas sem lógica.

• Em oposição às formas clássicas, a arte moderna surgiu no final do século XIX em várias expressões artísticas como, por exemplo, pintura, escultura, literatura, arquitetura, fotografia e música.

• Embora não haja consenso sobre a datação deste período, muitos especialistas em arte consideram que o movimento vai até a década de 1970.

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Impressionismo • Os impressionistas, primeiros pintores modernos,

geralmente escolhiam cenas de exteriores como temas para suas obras: paisagens, pessoas humildes etc.

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Impressionismo

Impressão: “O Nascer do Sol”, (1872), Monet.

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Impressionismo

“Nenúfares”, Claude Monet, 1899, Museu d’Orsay, Paris

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Impressionismo

“Baile no Moulin de la Galette”, Auguste Renoir, 1876, Museu d’Orsay, Paris

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Principais características • Ênfase nos temas da natureza, principalmente de

paisagens; • Uso de técnicas de pintura que dão valorização à ação

da luz natural; • Valorização da decomposição das cores; • Pinceladas soltas buscando os movimentos da cena

retratada; • Uso de efeitos de sombras coloridas e luminosas.

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1. Conhecer e distinguir diferentes aspectos que caracterizam os estilos da História da arte é parte do processo de ensino aprendizagem. Cite alguns aspectos que caracterizam o estilo Impressionista.

2. A defesa dos ideais nacionalistas (liberdade individual, liberdade do povo) é uma característica de qual movimento artístico?

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3. Observe a imagem e identifique a qual movimento artístico ela pertence.

“Veneza ao pôr do Sol”, Monet

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