CORE CURRÍCULO ARTES E SUAS LINGUAGENS

Profa. Maria Bernardete Toneto

AFINAL, O QUE É ARTE?

• A arte é parte integrante da realidade social, é elemento de estrutura de tal sociedade e expressão da prática social e espiritual do homem. (KOSIK, 2002)

• A arte não é tradução do mundo, mas a instalação de um mundo. (MERLEAU-PONTY, 1980).

• “Será Arte tudo o que eu disser que é Arte” (Marcel Duchamp).

• “A Arte é uma mentira que nos permite dizer a verdade” (Pablo Picasso).

• “A Arte não reproduz o visível, torna visível” (Paul Klee).

• “Enquanto a ciência tranquiliza, a Arte perturba” (Georges Braque).

Pela arte o ser humano torna-se

consciente da sua existência individual

e social, ele se percebe e se interroga,

sendo levado a interpretar o mundo e a

si mesmo.

O acesso que temos à arte e ao seu conhecimento possibilita tornarmo-nos mais críticos e conscientes em relação ao mundo, pois passamos a compreendê-la e a percebê-la, não só como parte da realidade humano-social, mas como algo que transcende essa realidade.

A arte não implica em dom inato. Pressupõe o contato do ser humano com seu meio, com a experiência e o conhecimento que ele é capaz de adquirir por meio de suas próprias experiências e/ou cientificamente.

A arte é imaginação? • O mundo da arte é concreto e vivo, podendo ser

observado, compreendido e apreciado.

• Pela experiência artística o ser humano desenvolve

sua imaginação e criação, aprendendo a conviver

com seus semelhantes, respeitando as diferenças e

sabendo modificar sua realidade.

• A arte dá e encontra forma e significado como

instrumento de vida na busca do entendimento de

quem somos, onde estamos e o que fazemos no mundo.

Precisamos conhecer para analisar e

apreciar a Arte, superando uma visão

restrita ao gosto pessoal.

Elementos estruturantes da Arte

• Elementos Formais (linha, cor, timbre, altura, duração, ação, personagem, movimento corporal...).

• Composição (figurativa, tridimensional, harmonia, enredo, coreografia...)

• Movimentos e Períodos (vanguardas artísticas, modernismo, Pop Arte...)

Tempo x Espaço

A arte é conhecimento?

• A arte é uma das primeiras manifestações da

humanidade como forma do ser humano marcar sua

presença criando objetos e formas (pintura nas

cavernas, templos religiosos, roupas, quadros, filmes

etc.) que representam sua vivência no mundo,

comunicando e expressando suas ideias, sentimentos e

sensações para os outros.

“Nada existe realmente a que se possa dar o nome Arte.

Existem somente artistas.

Outrora, eram homens que apanhavam um punhado de

terra colorida e com ela modelavam toscamente as

formas de um bisão na parede de uma caverna; hoje,

alguns compram suas tintas e desenham cartazes para

tapumes; eles faziam e fazem muitas outras coisas. Não

prejudica ninguém dar o nome de arte a todass essas

atividades, desde que se conserve em mente que tal

palavra pode significar coisas muito diversas, em

tempos e lugares diferentes.”

• (GOMBRICH, E.H. A história da arte. Rio de Janeiro:

LTC, 2008)

• A arte é uma das primeiras manifestações da humanidade como forma do ser humano marcar sua presença criando objetos e formas (pintura nas cavernas, templos religiosos, roupas, quadros, filmes etc) que representam sua vivência no mundo, comunicando e expressando suas ideias, sentimentos e sensações para os outros.

• Desta maneira, quando o ser humano faz arte, ele cria um objeto artístico que não precisa nos mostrar exatamente como as coisas são no mundo natural ou vivido e sim, como as coisas podem ser, de acordo com a sua visão. A função da arte e o seu valor, portanto, não estão no retrato fiel da realidade, mas sim, na representação simbólica do mundo humano.

Pictogramas

• 15.000 -10.000 a.C. • Lascaux é um complexo de cavernas ao

sudoeste da França. • Em suas paredes estão pintadas bovídeos,

cavalos, cervos, cabras selvagens, felinos, etc. • 1.500 imagens de animais • Disposição leva a crer que foi um santuário • Foi descoberta em 1940 e é considerada a

Capela Sistina da pré-história.

CAVERNAS DE LASCAUX

Três concepções da função da arte

Função pragmática ou utilitária

• Meio para obter um fim

• A arte serve como meio para se alcançar um fim não artístico, não sendo valorizada por si mesma, mas pela sua finalidade.

• Segundo este ponto de vista a arte pode estar a serviço para finalidades pedagógicas, religiosas, políticas ou sociais.

• Não interessa aqui se a obra tem ou não qualidade estética, mas se a obra cumpre seu papel moral de atingir a finalidade a que ela se prestou. Uma cultura pode ser chamada pragmática quando o comportamento, a produção intelectual ou artística de um povo são determinados por sua utilidade.

Cariátides , Templo de Erecteion, Atenas (séc. V a.C.)

Vaso de cariátides Cultura Santarém. Pará, Brasil. C. 1000-1500.

Vaso de cerâmica em argila

da Cultura Santarém, etnia

indígena que se desenvolveu

na foz do rio Tapajós, no

Baixo Amazonas. Esta peça

possuía uma finalidade

ritualística e era adornada

com ricos detalhes.

Cariátides são os nomes das

figuras antropomórficas

(mistura de humanos com

animais) que servem de sustentação

Função naturalista

• A função naturalista prega a representação da realidade ou da imaginação o mais natural possível.

• Na função naturalista, o que interessa é a representação da realidade ou da imaginação o mais natural possível para que o conteúdo possa ser identificado e compreendido pelo observador.

• A obra de arte naturalista mostra uma realidade que está fora dela retratando objetos, pessoas ou lugares.

• Para a função naturalista o que importa é a correta representação (perfeição da técnica) para que possamos reconhecer a imagem retratada; a qualidade de representar o assunto por inteiro; e o vigor, isto é, o poder de transmitir de maneira convincente o assunto para o observador.

Função formalista • Atribui maior ênfase na forma da apresentação, preocupando-

se com seus significados e sentidos estéticos.

• A função formalista trabalha com os princípios que determinam a organização da imagem – os elementos e a composição da imagem. Com o formalismo nas obras, o estudo e entendimento importa-se mais em transmitir e expressar idéias e emoções através de objetos artísticos. Foi só a partir do séc. XX que a função formalista predominou nas produções artísticas através da arte moderna, com novas propostas de criação. O conceito de arte que temos hoje em dia é derivado desta função.

Árvore Vermelha, Mondrian (1908)

Árvore Cinza, Mondrian (1911)

Macieira em flor, de Mondrian (1912)

Composição

no. II,

composição

com linhas e

cores”, 1913,

de Mondrian.