INTRODUÇÃO CONCEITUAL

ESTÉTICA:

ROCHELLE COSTI

• Originária de Caxias do Sul, onde nasceu em 1961, estudou Comunicação Social na Pontifícia

Universidade Católica de Porto Alegre, tendo se formado em 1981. Pouco depois começou a se

dedicar à fotografia de expressão pessoal, caracterizada pela acumulação de objetos e pelas

composições em série, em trabalhos que extrapolam os limites da linguagem estritamente fotográfica

para dialogar com outros meios de expressão artística.

ROCHELLE COSTI TOALHAS- FRUTAS PODRES.(1996-1997)

CONCEITO E HISTÓRIA DO TERMO ESTÉTICA

• Estética: Do grego aisthesis, significa ´´faculdade de sentir``, ``compreensão pelos sentidos``, ``percepção totalizante``.

• A palavra estética foi introduzida no vocabulário filosófico em 1750 pelo filósofo alemão Alexander Baumgarten, nascido em 1714. Deu o primeiro curso de estética em 1742, que constituiu a base do livro Aesthetica e que ficaria inacabado até sua morte, em 1762. Graças a ele, a filosofia foi enriquecida com essa nova área do conhecimento.

A ESTÉTICA SEGUNDO BAUMGARTEN

• Para Baumgarten, a estética tem exigências próprias em termos de verdade, pois alia a sensação e o sentimento a racionalidade.

• O mesmo define a beleza estética como ´´a perfeição- à medida que é observável como fenômeno do que é chamado, em sentido amplo, gosto- é a beleza``.

• Baumgarten utilizou o termo estética pela primeira vez no sentido de teoria do belo e das suas manifestações através da arte.

A ESTÉTICA SEGUNDO KANT

• Kant daria continuidade a esse uso, utilizando a palavra ``estética`` para designar os julgamentos de beleza, tanto na arte quanto na natureza.

• Mais tarde no século XX, a constatação da existência de muitos valores estéticos além da beleza levou o objeto da estética a deixar de ser ``a produção voluntária do belo.``

A ESTÉTICA SEGUNDO KANT

• Mais importante do que tudo, o estético passou a denominar outros valores artísticos, que não só a beleza no sentido tradicional. Para ele a estética era sentir prazer nas coisas belas.

A ESTÉTICA

• Aprofundando um pouco mais na história das artes, entretanto, podemos encontrar expressões como: estética renascentista, estética realista, estética socialista etc. Nesses casos, a palavra ``estética``, usada como substantivo, designa um conjunto de características formais que a arte assume em determinado período, que, no entanto, chamamos de estilo.

O BELO E O FEIO: A QUESTÃO DO GOSTO.

• O que é beleza? Será possível defini-la objetivamente? Ou será uma noção eminentemente subjetiva, isto é, que depende de cada um?

A BELEZA SEGUNDO PLATÃO

• Para ele a beleza é a única ideia que resplandece no mundo. Somos

obrigados a admitir a existência do ``belo em si`` independentemente das

obras individuais que, na medida do possível, devem se aproximar desse

ideal universal.

A BELEZA SEGUNDO O CLASSICISMO

• O Classicismo deduz que regras para o fazer artístico a partir do belo ideal, fundando assim a Estética Normativa. É o objeto que passa a ter qualidades que o tornam mais ou menos agradável, independentemente do sujeito que as percebe.

A BELEZA PARA LOCKE E HUME

• Locke e Hume relativizavam a beleza, uma vez que ela não é uma qualidade das coisas, mas só o sentimento na mente de quem as contempla. O belo não esta no objeto, mas nas condições de recepção do sujeito.

• Portanto, todos os julgamentos de beleza são verdadeiros, e todos os gostos são igualmente válidos.

O BELO PARA KANT

• Kant: para ele o objeto belo é uma ocasião de prazer, cuja causa reside no sujeito. O princípio do juízo estético, portanto, é o sentimento do sujeito, e não o conceito do objeto.

• Belo, portanto, é uma qualidade que atribuímos aos objetos para exprimir certo estado de nossa subjetividade.

O FEIO

• Há dois modos de representação do feio:

• No momento em que a arte rompe com a ideia de ser copia do real para ser considerada criação autônoma que tem a função de revelar as possibilidades do real, ela passa a ser avaliada de acordo com sua autenticidade da sua proposta e sua capacidade de falar ao sentimento.

• Trata- se de percebermos que o problema do belo e do feio foi deslocado do assunto para o modo de representação. Só haverá obras feias na medida em que forem malfeitas, isto é, que não correspondam plenamente com sua proposta.

GOSTO E SUBJETIVIDADE

• A subjetividade em relação ao objeto estético está em conhecer as particularidades de cada objeto. É a própria presença da obra de arte que forma o gosto: torna-nos disponíveis, supera as particularidades da subjetividade, converte o particular em universal.

A ATITUDE ESTÉTICA

• A atitude estética é desinteressada, não visa a um interesse imediato, responde a uma necessidade humana e social. Pode se ressaltar:

Não visa ao conhecimento lógico medindo em termos de verdade; Não tem como alvo a ação imediata; E não pode ser julgada em termos de utilidade e para determinado fim.

• Algumas vezes essa atitude é chamada de contemplativa. Não se opondo a ação, pois é a percepção ativa que envolve a antecipação e a reconstrução. É o que se verifica na experiência musical, artes visuais e literatura.

A RECEPÇÃO ESTÉTICA

• A obra de arte pede uma recepção justa, que se abra para ela e ao mesmo tempo não lhe imponha normas externas. Essa recepção tem por finalidade o desvelamento do objeto, por meio de um sentimento que o acolhe que lhe é solidário.

• O espectador ao acolher a obra de arte atualiza as possibilidades de significado da arte e testemunha o surgimento de algumas significações contidas na obra.

COMPREENSÃO PELOS SENTIDOS

• Quando nos expomos a uma obra de arte, sem preconceitos e sem impor limites à experiência, todo o nosso ser se faz presente e contribui para o surgimento de um sentido no sensível. A o mesmo tempo cada experiência estética educa o nosso gosto, torna a nossa sensibilidade mais aguda, nos enriquece emocional e intelectualmente.