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MO PI3 III MOSTRA DE ARTES PORTO IRACEMA PROGRAMAÇÃO DEZ/2015 _ JAN/2016 PROGRAMAÇÃO SUJEITA A ALTERAÇÕES ARTES VISUAIS CINEMA DANÇA MÚSICA TEATRO

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MOPI3

III MOSTRA DE ARTES PORTO IRACEMA

PROGRAMAÇÃO DEZ/2015 _ JAN/2016

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ARTES VISUAISCINEMADANÇAMÚSICATEATRO

NOSSO PORTO TEM CAIS

A 3ª MOPI - Mostra de Artes do Porto Iracema reúne os trabalhos desenvolvidos durante o ano de 2015, nos diversos processos formativos da escola. Serão apresentados 22 projetos desenvolvidos nos cinco Laboratórios de Criação da escola, além de trabalhos realizados no âmbito do programa de Formação Básica. É um panorama que articula as diversas linguagens das artes, incluindo espetáculos de teatro e dança, exposições de artes visuais, shows musicais e pitching dos roteiros do Laboratório de Cinema.Neste terceiro ano de funcionamento, aprofundamos nossos conceitos orientadores, potencializando o sentido das experiências e partilhas estéticas, na perspectiva da construção de uma cultura poética mais generosa e democrática. Em 2015, novos programas foram gerados, a partir do encontro de linguagens e das tensões criativas sugeridas no desenvolvimento dos processos de formação: Preamar, Criadores em Cena e Amarrações Estéticas entraram no nosso mapa de navegação.A III MOPI traz projetos desenvolvidos no Preamar, um programa que objetiva criar condições de intensas experiências estéticas, com vistas a aprofundar os estudos desenvolvidos no Programa de Formação Básica. A proposta do programa é compor equipes de alunos da escola para se engajarem em projetos de criação de vídeos de ficção e documentários, montagens de peças, ensaios e outras práticas, sob a tutoria de profissionais de carreira consolidada. Como o nome do programa sugere, a ideia é elevar ao nível máximo as possibilidades de formação, criando uma turbulência potente e criativa, assim como as marés cheias do mar aberto, a Preamar referida no título do programa.

Acompanhe a programação e sinta como o Cais do nosso Porto se fortalece, mesmo em tempos de fortes turbulências.

Sejam muito bem-vindos!

DEZEMBRO/2015

Dia 9 (quarta-feira):

20h - Programa Preamar de Artes Cênicas: “De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira” -(Sesc Iracema)SINOPSE: Preamar das Artes Cênicas “Dias de Riso”. O coletivo realizou uma imersão no universo cômico, a partir da adaptação das peças “O Bem Amado” e “O Berço do Herói”, de Dias Gomes, para chegar na construção do experimento cênico De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira. A dramaturgia e direção são de Fernando Lira, que contou com uma equipe de 38 profissionais envolvidos entre elenco, cenografia, figurino, iluminação e sonoplastia, na orientação de alunos dos percursos da área de teatro da escola Porto Iracema das Artes.

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Abalroadas” (Cena 15)SINOPSE: Abalroadas são variações de intensidade dos encontros, aproximações em torno do que nos une: a dança e a cidade. A ação final desse projeto propõe guiar o olhar através das nossas danças, as técnicas, as estéticas, os repertórios de gestos vividos, buscando, para além do movimento, as pessoalidades que fazem as danças existirem em nossos corpos. Aqui, a cidade são as pessoas, as pessoas que dançam. Pensar a cidade com dança, construindo um percurso, rabiscos no espaço-tempo, traços de formas, linhas de forças. Afirmar o movimento constante na dança entre o que é singular e ao mesmo tempo coletivo. FICHA TÉCNICA: Marina Carleial, Rosa Ana Druot de Lima e Anderson Damasceno.TUTORIA: Denise Stutz

Dia 10 (quinta-feira):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Um Lugar para explodir: Uma composição de gestos e ações de um corpo em estado de dinamite”TÍTULO: Diário de Fabricação de Bombas:178°dia (Sesc Iracema)SINOPSE: 10 de dezembro de 2015. Quinta feira, 178° dia. 23° dia: correr na rua - 2° dia: “é preciso pecar em dobro para o planeta não virar de pernas pro ar” - 1° dia: o corpo, o lugar, os estados disparados pelas relações. Conter ou liberar? - 44° dia: investigação de gestos e ações de corpos em tensão - 10° dia: corpos em tensão – 100° dia: as putas do cabaré do aranha ainda estão com fome – 173° dia: eu não quero virar do avesso – 178° dia: disparar. FICHA TÉCNICA: Direção e Dramaturgia: David Leão, Maria Isabel e Victor Hugo / Elenco: Maria Isabel e Victor Hugo / Operação de vídeo, som e luz: David Leão / Produção: Luiz Otávio QueirozTUTORIA: Thembi Rosa

Dia 11 (sexta-feira):

10h – Programa Preamar de Audiovisual - Exibição do primeiro corte dos filmes “Matraca” e “E a gente...Próximo a coisas que nunca viu”, documentários realizados pelos alunos do Preamar DocPorto. Apresentação dos filmes e conversa sobre o processo de criação e realização das obras. (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: A partir dos livros “A Afilhada” (Manuel de Oliveira Paiva) e “A Normalista” (Adolfo Caminha), os alunos do Preamar DocPorto desenvolveram dois filmes documentários assumindo como estratégia de abordagem do real o filme dispositivo, bem como a estética híbrida do cinema contemporâneo. Para tais projetos, foram convidados artistas da cidade no intuito de dialogar e investigar vestígios destes textos literários que retratam a Fortaleza do século XIX, ainda presentes ou não, na Fortaleza do século XXI. PROFESSORES TUTORES: Sabina Colares, David Aguiar e Paulo Ribeiro.

Dia 12 (sábado):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Corpo Simultâneo: Imagem Carne Tecnologia” TÍTULO: Gif, glitch, bit! (Local: Galpão da Vila - Benfica)SINOPSE: Tags, links, skypes, youtubes, tvs, glitches, bits, bitches, Felipe Damasceno e William Pereia Monte apresentam uma instalação dançada pelos GIFS. Os GIFS gostam de dançar. Uma rave de camadas e interfaces em um tempo que está antes, depois, aqui, ali, por ali e durante. FICHA TÉCNICA: Usuários/GIF’s Felipe Damasceno e William Pereira Monte / Navegador: Sheila Ribeiro Hub: Caroline Holanda / Links: David da Paz / Mixer: Wladimir Cavalcante / TUTORIA: Sheila Ribeiro

Dia 13 (domingo):

19h – Laboratório de Dança: Projeto “Dança(s) Pra Mim” TÍTULO: Dance Somebody (Angeu, Bilica e Deco feat. Jorge A) - Teatro Dragão do MarSINOPSE: O projeto “Dança(s) pra Mim” coloca em movimento desejo de dança, planos de composição e a investigação dos diálogos entre universo da dança na mídia (videoclipe e música POP) e a dança contemporânea. Promove um ambiente de investigação compositiva e performática, articulando modos de fazer e mover relacionados aos aspectos da sensualidade, desejo e prazer. FICHA TÉCNICA: Projeto e Direção: Andréa Sales e Angela Souza / Coordenação Geral: Angela Souza / Performance e Criação: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Consultoria de Figurino: Ruth Aragão / Maquiagem: Netinho Nogueira / Pesquisa Musical: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Confecção do banco e biquíni: Zé FilhoTUTORIA: Jorge Alencar

Dia 15 (terça-feira):

19h – Laboratório de Artes Visuais: Abertura da Exposição dos projetos “Degenero”, “Práticas de Fronteira”, “Corpo Móvel” e “Notas para um Atravessamento Cartográfico”.

“Corpo Móvel” - Sabyne Cavalcanti franqueia o lugar onde mora, deixa abertas as portas do Mataquiri Museu para que a “relação com o plural do outro” torne-se plena, e assim estabeleça as trocas, possíveis no campo do afeto e da arte. Artista e mobílias integram-se na imaterialidade da memória, no cotidiano que se tece aberto ao fluxo de pessoas, sabedor da passagem do tempo. FICHA TÉCNICA _ Artista: Sabyne Cavalcanti / Colaborador: Ramirez Gurgel TUTORIA: Marisa Mokarzel

“Degenero” - Tendo sexualidade e seus desdobramentos como eixo central, Luis Henrique Viudez desconstrói noções binárias e normativas através de relatos e pinturas. O artista nos apresenta representações, onde gênero e identidade se confundem ou se desfazem. FICHA TÉCNICA _ Artista: Luis Henrique Viudez / Colaboradora: Ana Claudia Araújo TUTORIA: Cauê Alves

“Práticas de Fronteira” - O projeto consiste em uma investigação artística a partir das atividades da Feira na Rua José Avelino que ocorre no Centro da cidade de Fortaleza/CE. As artistas articulam sua pesquisa, enquanto práticas de fronteira, mobilizando a intervenção na produção de passagens entre os dois territórios (Feira e Museu) para aí abrir brechas, curto-circuitos e misturas. FICHA TÉCNICA _ Artistas: Flora Paim e Ivana AmorimTUTORIA: Ricardo Basbaum

“Notas para um atravessamento cartográfico” - Em “Notas para um atravessamento cartográfico”, o artista Haroldo Saboia elege palavras que nomeiam localidades cearenses e cujas possibilidades de significado acompanharão seu olhar pelas travessias e visitas que realiza. As viagens a VENTURA, SOLIDÃO e DESERTO, no interior do Ceará, são tentativas de desbravar os significados das palavras como se fossem geografias desconhecidas. FICHA TÉCNICA _ Artista: Haroldo Saboia / Colaboradora: Wanessa Malta TUTORIA: Júlio Martins

Dia 16 (quarta-feira):

20h – Laboratório de Música – Shows com a banda Danchá e Ananias Góis – Anfitetro do Dragão do MarSINOPSES: Danchá: Inspirados nas referências do reggae, dub e psicodelia, os músicos da DanChá encontraram no produtor musical e baixista Liminha o tutor identificado com sua sonoridade. O projeto autoral traz letras assinadas por Danilo Guilherme, vocalista e guitarrista da banda, que se uniu aos integrantes do trio instrumental Chacomdéga, para realizar o trabalho.Integrantes: Danilo Guilherme, Bruno Rafael, Julio César Santana (Pepeu) e Milton Ferreira. TUTORIA: Liminha, que fará uma participação especial no show.

Kimera: Trabalho autoral de música instrumental do contrabaixista Ananias Góis, o projeto “Kimera” foi desenvolvido sob a tutoria do produtor musical, arranjador e músico Mario Adnet, que sugeriu acrescentar ao jazz fusion do grupo mais ênfase nas referências de música brasileira. O resultado é jazz brasileiro de alta voltagem e qualidade em novas composições e arranjos trabalhados no Laboratório de Música. Integrantes: Ananias Gois, João Paulo “Bob” Mesquita e Tito Freitas. TUTORIA: Mário Adnet, que fará uma participação especial no show.

Dia 17 (quinta-feira):

19h – Laboratório de Audiovisual – Debate: Os Caminhos do Cinema Latino-Americano, com Tanya Valette (coordenadora de Oficinas de Formação do Programa Ibermedia e ex-diretora da Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, EICTV-Cuba.Sinopse: Será abordado o funcionamento do processo de seleção do Fundo Ibero-americano de apoio - Ibermedia, um dos mais importantes programas de estímulo à produção, promoção e distribuição de filmes ibero-americanos. Também será debatido sobre a EICTV - uma das principais escolas de cinema do mundo - e seu processo seletivo.

20h – Laboratório de Música – Shows com a bandas Murmurando (Aquarela Cearense) e Miguel Cordeiro (Monocromático) – Anfiteatro do Dragão do MarSINOPSES: Aquarela Cearense: Chorinho, gafieira, baião e outros ritmos tradicionais da música brasileira desfilam no repertório autoral do Murmurando, com violão 7 cordas de Samuel Rocha, clarinete de Giltácio Sousa, cavaco de Lauro Viana e flauta de Clayton Gomes. O show também terá participação do percussionista Hoto Jr., naipe de metais e dançarinos de gafieira. O tutor Zé Nogueira, produtor musical e saxofonista, que sugeriu novos caminhos ao grupo, participa dessa grande noite de músicos virtuosos. Integrantes: Samuel Rocha, Giltácio Sousa e Lauro VianaTUTORIA: Zé Nogueira, que fará uma participação especial no show.

Monocromático: As referências ao folk, rock e música pop brasileira compõem trabalho autoral do cantor e compositor Miguel Cordeiro, em letras que abordam encontros e desencontros amorosos. Lançou seu primeiro CD “Que seja”, em 2013. Na tutoria com o produtor musical, compositor e músico Christiaan Oyens foram trabalhadas composições, arranjos, além de outros aspectos, numa perfeita harmonia entre os integrantes Hugo Lage (guitarra), Lucas Ribeiro (baixo) e o baterista PH (bateria). Integrantes: Miguel Cordeiro, Hugo Lage, Lucas Ribeiro Participações especiais: Lidia Maria e Eudênia TUTORIA: Christiaan Oyens

Dia 18 (sexta):

9h - PREAMAR de Artes Visuais: Imersões Fotográficas (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: Experiências em criação fotográfica, tendo a produção de inventários virtuais como estratégia artística. Desse processo criativo surgiram os projetos: Feeling Monster Music, One For All e Tremembé, que emergem de questões como os fluxos instáveis entre registro e invenção; a relação do fotógrafo com as imagens – captura, organização, montagem, desmontagem; o instante efêmero e os vestígios; a partilha de imagens produzidas pelos artistas inventariantes e pelos inventariados etc. Aprofunda-se o experimento a fim de estimular uma vivência complexa do processo fotográfico em todo o ciclo da produção dos inventários, desde a idealização até a publicização em plataforma on-line.TUTORIA: Juliane Peixoto

Dia 19 (sábado):

9h às 12h - 14h às 17h – Laboratório de Audiovisual: Pitching dos projetos com os produtores Paula Pripas (Filmes de Abril) / Tanya Valette (Ibermedia) / Flávio Moraes (OperaHaus) / Daniela Capelato e a presença dos tutores Karim Ainouz, Sérgio Machado e Marcelo Gomes - (Auditório Porto Iracema das Artes)SINOPSES: “Antônia Quer Falar Inglês”: Antônia é empregada doméstica e precisa fazer bonito num casamento chic. Pâmela, filha de Antônia, é bolsista numa faculdade particular e quer eleger sua chapa para o diretório acadêmico. Rosa, irmã de Antônia, é uma dona de casa evangélica e não compreende seu estranho interesse por uma jovem da igreja. Autores: Miqueias Moura Mesquita e Daniel Pustowka.“Mulher da Zona”: O filme mostra o refúgio dos boêmios ávidos por sexo na década de 1940 em Fortaleza. Tereza é a mulher mais requisitada do cabaré e uma espécie de “fada madrinha” do Tereza, um jovem negro e homossexual, manicure das prostitutas. A cumplicidade entre os dois revela mais do que simplesmente aventuras sexuais. Autores: Marilena Lima e Nonato Carvalho.“O Dia Ondula Amarelo”: No início do dia 31 de dezembro de 2009, dois jovens acordam em diferentes partes do litoral de Fortaleza. Pilar, no Cais do Porto e Ulisses, na Beira- Mar. Ao fim de 24 horas essas duas vidas se entrelaçam de forma radical, quando, no começo de um novo dia e de um novo ano, Ulisses decide tirar a própria vida no mar e Pilar tenta salvá-lo. Autores: Isadora Meneses Rodrigues e Pedro Cândido.“Natan”: Natan é um garoto de 13 anos que vem morar em Fortaleza na casa de seu irmão mais velho, Júnior. Numa fase de intensas descobertas e liberdade jamais vivida, Natan se vê apaixonado por um colega do judô, João Lucas. Já Júnior, recém-graduado, entra em crise com as convenções que a aproximação da vida adulta lhe reserva. Autores: Victor Costa Lopes e Luciana Vieira.“Casa”: O documentário narra a busca da cineasta pela herança de uma tia, herança essa que pode ou não ser fruto da imaginação de sua mãe. As informações vão surgindo a partir de advogados, certidões, diários oficiais e toda a sorte de burocracia existente quando se tenta localizar uma pessoa no Brasil. A criação dessa árvore genealógica passa pela criação e destruição de uma memória, que vai sendo desfiada. Autora: Letícia Simões (Salvador-Ba).“Edificante”: Narra o improvável encontro de três jovens adultos, vindos de diferentes realidades pessoais e sociais, desgostosos com os rumos de suas vidas. Eles convivem num prédio em construção paralisado devido a maior crise econômica já enfrentada no mundo. E este encontro abrirá novas percepções de caminhos para suas vidas e seus modos de agir sobre suas realidades. Autor: Marcelo Costa Lordello (Recife-PE).

UM LUGAR PARA EXPLODIR

ABALROADAS

DEZEMBRO/2015

Dia 9 (quarta-feira):

20h - Programa Preamar de Artes Cênicas: “De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira” -(Sesc Iracema)SINOPSE: Preamar das Artes Cênicas “Dias de Riso”. O coletivo realizou uma imersão no universo cômico, a partir da adaptação das peças “O Bem Amado” e “O Berço do Herói”, de Dias Gomes, para chegar na construção do experimento cênico De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira. A dramaturgia e direção são de Fernando Lira, que contou com uma equipe de 38 profissionais envolvidos entre elenco, cenografia, figurino, iluminação e sonoplastia, na orientação de alunos dos percursos da área de teatro da escola Porto Iracema das Artes.

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Abalroadas” (Cena 15)SINOPSE: Abalroadas são variações de intensidade dos encontros, aproximações em torno do que nos une: a dança e a cidade. A ação final desse projeto propõe guiar o olhar através das nossas danças, as técnicas, as estéticas, os repertórios de gestos vividos, buscando, para além do movimento, as pessoalidades que fazem as danças existirem em nossos corpos. Aqui, a cidade são as pessoas, as pessoas que dançam. Pensar a cidade com dança, construindo um percurso, rabiscos no espaço-tempo, traços de formas, linhas de forças. Afirmar o movimento constante na dança entre o que é singular e ao mesmo tempo coletivo. FICHA TÉCNICA: Marina Carleial, Rosa Ana Druot de Lima e Anderson Damasceno.TUTORIA: Denise Stutz

Dia 10 (quinta-feira):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Um Lugar para explodir: Uma composição de gestos e ações de um corpo em estado de dinamite”TÍTULO: Diário de Fabricação de Bombas:178°dia (Sesc Iracema)SINOPSE: 10 de dezembro de 2015. Quinta feira, 178° dia. 23° dia: correr na rua - 2° dia: “é preciso pecar em dobro para o planeta não virar de pernas pro ar” - 1° dia: o corpo, o lugar, os estados disparados pelas relações. Conter ou liberar? - 44° dia: investigação de gestos e ações de corpos em tensão - 10° dia: corpos em tensão – 100° dia: as putas do cabaré do aranha ainda estão com fome – 173° dia: eu não quero virar do avesso – 178° dia: disparar. FICHA TÉCNICA: Direção e Dramaturgia: David Leão, Maria Isabel e Victor Hugo / Elenco: Maria Isabel e Victor Hugo / Operação de vídeo, som e luz: David Leão / Produção: Luiz Otávio QueirozTUTORIA: Thembi Rosa

Dia 11 (sexta-feira):

10h – Programa Preamar de Audiovisual - Exibição do primeiro corte dos filmes “Matraca” e “E a gente...Próximo a coisas que nunca viu”, documentários realizados pelos alunos do Preamar DocPorto. Apresentação dos filmes e conversa sobre o processo de criação e realização das obras. (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: A partir dos livros “A Afilhada” (Manuel de Oliveira Paiva) e “A Normalista” (Adolfo Caminha), os alunos do Preamar DocPorto desenvolveram dois filmes documentários assumindo como estratégia de abordagem do real o filme dispositivo, bem como a estética híbrida do cinema contemporâneo. Para tais projetos, foram convidados artistas da cidade no intuito de dialogar e investigar vestígios destes textos literários que retratam a Fortaleza do século XIX, ainda presentes ou não, na Fortaleza do século XXI. PROFESSORES TUTORES: Sabina Colares, David Aguiar e Paulo Ribeiro.

Dia 12 (sábado):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Corpo Simultâneo: Imagem Carne Tecnologia” TÍTULO: Gif, glitch, bit! (Local: Galpão da Vila - Benfica)SINOPSE: Tags, links, skypes, youtubes, tvs, glitches, bits, bitches, Felipe Damasceno e William Pereia Monte apresentam uma instalação dançada pelos GIFS. Os GIFS gostam de dançar. Uma rave de camadas e interfaces em um tempo que está antes, depois, aqui, ali, por ali e durante. FICHA TÉCNICA: Usuários/GIF’s Felipe Damasceno e William Pereira Monte / Navegador: Sheila Ribeiro Hub: Caroline Holanda / Links: David da Paz / Mixer: Wladimir Cavalcante / TUTORIA: Sheila Ribeiro

Dia 13 (domingo):

19h – Laboratório de Dança: Projeto “Dança(s) Pra Mim” TÍTULO: Dance Somebody (Angeu, Bilica e Deco feat. Jorge A) - Teatro Dragão do MarSINOPSE: O projeto “Dança(s) pra Mim” coloca em movimento desejo de dança, planos de composição e a investigação dos diálogos entre universo da dança na mídia (videoclipe e música POP) e a dança contemporânea. Promove um ambiente de investigação compositiva e performática, articulando modos de fazer e mover relacionados aos aspectos da sensualidade, desejo e prazer. FICHA TÉCNICA: Projeto e Direção: Andréa Sales e Angela Souza / Coordenação Geral: Angela Souza / Performance e Criação: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Consultoria de Figurino: Ruth Aragão / Maquiagem: Netinho Nogueira / Pesquisa Musical: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Confecção do banco e biquíni: Zé FilhoTUTORIA: Jorge Alencar

Dia 15 (terça-feira):

19h – Laboratório de Artes Visuais: Abertura da Exposição dos projetos “Degenero”, “Práticas de Fronteira”, “Corpo Móvel” e “Notas para um Atravessamento Cartográfico”.

“Corpo Móvel” - Sabyne Cavalcanti franqueia o lugar onde mora, deixa abertas as portas do Mataquiri Museu para que a “relação com o plural do outro” torne-se plena, e assim estabeleça as trocas, possíveis no campo do afeto e da arte. Artista e mobílias integram-se na imaterialidade da memória, no cotidiano que se tece aberto ao fluxo de pessoas, sabedor da passagem do tempo. FICHA TÉCNICA _ Artista: Sabyne Cavalcanti / Colaborador: Ramirez Gurgel TUTORIA: Marisa Mokarzel

“Degenero” - Tendo sexualidade e seus desdobramentos como eixo central, Luis Henrique Viudez desconstrói noções binárias e normativas através de relatos e pinturas. O artista nos apresenta representações, onde gênero e identidade se confundem ou se desfazem. FICHA TÉCNICA _ Artista: Luis Henrique Viudez / Colaboradora: Ana Claudia Araújo TUTORIA: Cauê Alves

“Práticas de Fronteira” - O projeto consiste em uma investigação artística a partir das atividades da Feira na Rua José Avelino que ocorre no Centro da cidade de Fortaleza/CE. As artistas articulam sua pesquisa, enquanto práticas de fronteira, mobilizando a intervenção na produção de passagens entre os dois territórios (Feira e Museu) para aí abrir brechas, curto-circuitos e misturas. FICHA TÉCNICA _ Artistas: Flora Paim e Ivana AmorimTUTORIA: Ricardo Basbaum

“Notas para um atravessamento cartográfico” - Em “Notas para um atravessamento cartográfico”, o artista Haroldo Saboia elege palavras que nomeiam localidades cearenses e cujas possibilidades de significado acompanharão seu olhar pelas travessias e visitas que realiza. As viagens a VENTURA, SOLIDÃO e DESERTO, no interior do Ceará, são tentativas de desbravar os significados das palavras como se fossem geografias desconhecidas. FICHA TÉCNICA _ Artista: Haroldo Saboia / Colaboradora: Wanessa Malta TUTORIA: Júlio Martins

Dia 16 (quarta-feira):

20h – Laboratório de Música – Shows com a banda Danchá e Ananias Góis – Anfitetro do Dragão do MarSINOPSES: Danchá: Inspirados nas referências do reggae, dub e psicodelia, os músicos da DanChá encontraram no produtor musical e baixista Liminha o tutor identificado com sua sonoridade. O projeto autoral traz letras assinadas por Danilo Guilherme, vocalista e guitarrista da banda, que se uniu aos integrantes do trio instrumental Chacomdéga, para realizar o trabalho.Integrantes: Danilo Guilherme, Bruno Rafael, Julio César Santana (Pepeu) e Milton Ferreira. TUTORIA: Liminha, que fará uma participação especial no show.

Kimera: Trabalho autoral de música instrumental do contrabaixista Ananias Góis, o projeto “Kimera” foi desenvolvido sob a tutoria do produtor musical, arranjador e músico Mario Adnet, que sugeriu acrescentar ao jazz fusion do grupo mais ênfase nas referências de música brasileira. O resultado é jazz brasileiro de alta voltagem e qualidade em novas composições e arranjos trabalhados no Laboratório de Música. Integrantes: Ananias Gois, João Paulo “Bob” Mesquita e Tito Freitas. TUTORIA: Mário Adnet, que fará uma participação especial no show.

Dia 17 (quinta-feira):

19h – Laboratório de Audiovisual – Debate: Os Caminhos do Cinema Latino-Americano, com Tanya Valette (coordenadora de Oficinas de Formação do Programa Ibermedia e ex-diretora da Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, EICTV-Cuba.Sinopse: Será abordado o funcionamento do processo de seleção do Fundo Ibero-americano de apoio - Ibermedia, um dos mais importantes programas de estímulo à produção, promoção e distribuição de filmes ibero-americanos. Também será debatido sobre a EICTV - uma das principais escolas de cinema do mundo - e seu processo seletivo.

20h – Laboratório de Música – Shows com a bandas Murmurando (Aquarela Cearense) e Miguel Cordeiro (Monocromático) – Anfiteatro do Dragão do MarSINOPSES: Aquarela Cearense: Chorinho, gafieira, baião e outros ritmos tradicionais da música brasileira desfilam no repertório autoral do Murmurando, com violão 7 cordas de Samuel Rocha, clarinete de Giltácio Sousa, cavaco de Lauro Viana e flauta de Clayton Gomes. O show também terá participação do percussionista Hoto Jr., naipe de metais e dançarinos de gafieira. O tutor Zé Nogueira, produtor musical e saxofonista, que sugeriu novos caminhos ao grupo, participa dessa grande noite de músicos virtuosos. Integrantes: Samuel Rocha, Giltácio Sousa e Lauro VianaTUTORIA: Zé Nogueira, que fará uma participação especial no show.

Monocromático: As referências ao folk, rock e música pop brasileira compõem trabalho autoral do cantor e compositor Miguel Cordeiro, em letras que abordam encontros e desencontros amorosos. Lançou seu primeiro CD “Que seja”, em 2013. Na tutoria com o produtor musical, compositor e músico Christiaan Oyens foram trabalhadas composições, arranjos, além de outros aspectos, numa perfeita harmonia entre os integrantes Hugo Lage (guitarra), Lucas Ribeiro (baixo) e o baterista PH (bateria). Integrantes: Miguel Cordeiro, Hugo Lage, Lucas Ribeiro Participações especiais: Lidia Maria e Eudênia TUTORIA: Christiaan Oyens

Dia 18 (sexta):

9h - PREAMAR de Artes Visuais: Imersões Fotográficas (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: Experiências em criação fotográfica, tendo a produção de inventários virtuais como estratégia artística. Desse processo criativo surgiram os projetos: Feeling Monster Music, One For All e Tremembé, que emergem de questões como os fluxos instáveis entre registro e invenção; a relação do fotógrafo com as imagens – captura, organização, montagem, desmontagem; o instante efêmero e os vestígios; a partilha de imagens produzidas pelos artistas inventariantes e pelos inventariados etc. Aprofunda-se o experimento a fim de estimular uma vivência complexa do processo fotográfico em todo o ciclo da produção dos inventários, desde a idealização até a publicização em plataforma on-line.TUTORIA: Juliane Peixoto

Dia 19 (sábado):

9h às 12h - 14h às 17h – Laboratório de Audiovisual: Pitching dos projetos com os produtores Paula Pripas (Filmes de Abril) / Tanya Valette (Ibermedia) / Flávio Moraes (OperaHaus) / Daniela Capelato e a presença dos tutores Karim Ainouz, Sérgio Machado e Marcelo Gomes - (Auditório Porto Iracema das Artes)SINOPSES: “Antônia Quer Falar Inglês”: Antônia é empregada doméstica e precisa fazer bonito num casamento chic. Pâmela, filha de Antônia, é bolsista numa faculdade particular e quer eleger sua chapa para o diretório acadêmico. Rosa, irmã de Antônia, é uma dona de casa evangélica e não compreende seu estranho interesse por uma jovem da igreja. Autores: Miqueias Moura Mesquita e Daniel Pustowka.“Mulher da Zona”: O filme mostra o refúgio dos boêmios ávidos por sexo na década de 1940 em Fortaleza. Tereza é a mulher mais requisitada do cabaré e uma espécie de “fada madrinha” do Tereza, um jovem negro e homossexual, manicure das prostitutas. A cumplicidade entre os dois revela mais do que simplesmente aventuras sexuais. Autores: Marilena Lima e Nonato Carvalho.“O Dia Ondula Amarelo”: No início do dia 31 de dezembro de 2009, dois jovens acordam em diferentes partes do litoral de Fortaleza. Pilar, no Cais do Porto e Ulisses, na Beira- Mar. Ao fim de 24 horas essas duas vidas se entrelaçam de forma radical, quando, no começo de um novo dia e de um novo ano, Ulisses decide tirar a própria vida no mar e Pilar tenta salvá-lo. Autores: Isadora Meneses Rodrigues e Pedro Cândido.“Natan”: Natan é um garoto de 13 anos que vem morar em Fortaleza na casa de seu irmão mais velho, Júnior. Numa fase de intensas descobertas e liberdade jamais vivida, Natan se vê apaixonado por um colega do judô, João Lucas. Já Júnior, recém-graduado, entra em crise com as convenções que a aproximação da vida adulta lhe reserva. Autores: Victor Costa Lopes e Luciana Vieira.“Casa”: O documentário narra a busca da cineasta pela herança de uma tia, herança essa que pode ou não ser fruto da imaginação de sua mãe. As informações vão surgindo a partir de advogados, certidões, diários oficiais e toda a sorte de burocracia existente quando se tenta localizar uma pessoa no Brasil. A criação dessa árvore genealógica passa pela criação e destruição de uma memória, que vai sendo desfiada. Autora: Letícia Simões (Salvador-Ba).“Edificante”: Narra o improvável encontro de três jovens adultos, vindos de diferentes realidades pessoais e sociais, desgostosos com os rumos de suas vidas. Eles convivem num prédio em construção paralisado devido a maior crise econômica já enfrentada no mundo. E este encontro abrirá novas percepções de caminhos para suas vidas e seus modos de agir sobre suas realidades. Autor: Marcelo Costa Lordello (Recife-PE).

CORPO SIMULTÂNEO

DANÇA(S) PRA MIM

DEZEMBRO/2015

Dia 9 (quarta-feira):

20h - Programa Preamar de Artes Cênicas: “De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira” -(Sesc Iracema)SINOPSE: Preamar das Artes Cênicas “Dias de Riso”. O coletivo realizou uma imersão no universo cômico, a partir da adaptação das peças “O Bem Amado” e “O Berço do Herói”, de Dias Gomes, para chegar na construção do experimento cênico De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira. A dramaturgia e direção são de Fernando Lira, que contou com uma equipe de 38 profissionais envolvidos entre elenco, cenografia, figurino, iluminação e sonoplastia, na orientação de alunos dos percursos da área de teatro da escola Porto Iracema das Artes.

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Abalroadas” (Cena 15)SINOPSE: Abalroadas são variações de intensidade dos encontros, aproximações em torno do que nos une: a dança e a cidade. A ação final desse projeto propõe guiar o olhar através das nossas danças, as técnicas, as estéticas, os repertórios de gestos vividos, buscando, para além do movimento, as pessoalidades que fazem as danças existirem em nossos corpos. Aqui, a cidade são as pessoas, as pessoas que dançam. Pensar a cidade com dança, construindo um percurso, rabiscos no espaço-tempo, traços de formas, linhas de forças. Afirmar o movimento constante na dança entre o que é singular e ao mesmo tempo coletivo. FICHA TÉCNICA: Marina Carleial, Rosa Ana Druot de Lima e Anderson Damasceno.TUTORIA: Denise Stutz

Dia 10 (quinta-feira):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Um Lugar para explodir: Uma composição de gestos e ações de um corpo em estado de dinamite”TÍTULO: Diário de Fabricação de Bombas:178°dia (Sesc Iracema)SINOPSE: 10 de dezembro de 2015. Quinta feira, 178° dia. 23° dia: correr na rua - 2° dia: “é preciso pecar em dobro para o planeta não virar de pernas pro ar” - 1° dia: o corpo, o lugar, os estados disparados pelas relações. Conter ou liberar? - 44° dia: investigação de gestos e ações de corpos em tensão - 10° dia: corpos em tensão – 100° dia: as putas do cabaré do aranha ainda estão com fome – 173° dia: eu não quero virar do avesso – 178° dia: disparar. FICHA TÉCNICA: Direção e Dramaturgia: David Leão, Maria Isabel e Victor Hugo / Elenco: Maria Isabel e Victor Hugo / Operação de vídeo, som e luz: David Leão / Produção: Luiz Otávio QueirozTUTORIA: Thembi Rosa

Dia 11 (sexta-feira):

10h – Programa Preamar de Audiovisual - Exibição do primeiro corte dos filmes “Matraca” e “E a gente...Próximo a coisas que nunca viu”, documentários realizados pelos alunos do Preamar DocPorto. Apresentação dos filmes e conversa sobre o processo de criação e realização das obras. (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: A partir dos livros “A Afilhada” (Manuel de Oliveira Paiva) e “A Normalista” (Adolfo Caminha), os alunos do Preamar DocPorto desenvolveram dois filmes documentários assumindo como estratégia de abordagem do real o filme dispositivo, bem como a estética híbrida do cinema contemporâneo. Para tais projetos, foram convidados artistas da cidade no intuito de dialogar e investigar vestígios destes textos literários que retratam a Fortaleza do século XIX, ainda presentes ou não, na Fortaleza do século XXI. PROFESSORES TUTORES: Sabina Colares, David Aguiar e Paulo Ribeiro.

Dia 12 (sábado):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Corpo Simultâneo: Imagem Carne Tecnologia” TÍTULO: Gif, glitch, bit! (Local: Galpão da Vila - Benfica)SINOPSE: Tags, links, skypes, youtubes, tvs, glitches, bits, bitches, Felipe Damasceno e William Pereia Monte apresentam uma instalação dançada pelos GIFS. Os GIFS gostam de dançar. Uma rave de camadas e interfaces em um tempo que está antes, depois, aqui, ali, por ali e durante. FICHA TÉCNICA: Usuários/GIF’s Felipe Damasceno e William Pereira Monte / Navegador: Sheila Ribeiro Hub: Caroline Holanda / Links: David da Paz / Mixer: Wladimir Cavalcante / TUTORIA: Sheila Ribeiro

Dia 13 (domingo):

19h – Laboratório de Dança: Projeto “Dança(s) Pra Mim” TÍTULO: Dance Somebody (Angeu, Bilica e Deco feat. Jorge A) - Teatro Dragão do MarSINOPSE: O projeto “Dança(s) pra Mim” coloca em movimento desejo de dança, planos de composição e a investigação dos diálogos entre universo da dança na mídia (videoclipe e música POP) e a dança contemporânea. Promove um ambiente de investigação compositiva e performática, articulando modos de fazer e mover relacionados aos aspectos da sensualidade, desejo e prazer. FICHA TÉCNICA: Projeto e Direção: Andréa Sales e Angela Souza / Coordenação Geral: Angela Souza / Performance e Criação: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Consultoria de Figurino: Ruth Aragão / Maquiagem: Netinho Nogueira / Pesquisa Musical: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Confecção do banco e biquíni: Zé FilhoTUTORIA: Jorge Alencar

Dia 15 (terça-feira):

19h – Laboratório de Artes Visuais: Abertura da Exposição dos projetos “Degenero”, “Práticas de Fronteira”, “Corpo Móvel” e “Notas para um Atravessamento Cartográfico”.

“Corpo Móvel” - Sabyne Cavalcanti franqueia o lugar onde mora, deixa abertas as portas do Mataquiri Museu para que a “relação com o plural do outro” torne-se plena, e assim estabeleça as trocas, possíveis no campo do afeto e da arte. Artista e mobílias integram-se na imaterialidade da memória, no cotidiano que se tece aberto ao fluxo de pessoas, sabedor da passagem do tempo. FICHA TÉCNICA _ Artista: Sabyne Cavalcanti / Colaborador: Ramirez Gurgel TUTORIA: Marisa Mokarzel

“Degenero” - Tendo sexualidade e seus desdobramentos como eixo central, Luis Henrique Viudez desconstrói noções binárias e normativas através de relatos e pinturas. O artista nos apresenta representações, onde gênero e identidade se confundem ou se desfazem. FICHA TÉCNICA _ Artista: Luis Henrique Viudez / Colaboradora: Ana Claudia Araújo TUTORIA: Cauê Alves

“Práticas de Fronteira” - O projeto consiste em uma investigação artística a partir das atividades da Feira na Rua José Avelino que ocorre no Centro da cidade de Fortaleza/CE. As artistas articulam sua pesquisa, enquanto práticas de fronteira, mobilizando a intervenção na produção de passagens entre os dois territórios (Feira e Museu) para aí abrir brechas, curto-circuitos e misturas. FICHA TÉCNICA _ Artistas: Flora Paim e Ivana AmorimTUTORIA: Ricardo Basbaum

“Notas para um atravessamento cartográfico” - Em “Notas para um atravessamento cartográfico”, o artista Haroldo Saboia elege palavras que nomeiam localidades cearenses e cujas possibilidades de significado acompanharão seu olhar pelas travessias e visitas que realiza. As viagens a VENTURA, SOLIDÃO e DESERTO, no interior do Ceará, são tentativas de desbravar os significados das palavras como se fossem geografias desconhecidas. FICHA TÉCNICA _ Artista: Haroldo Saboia / Colaboradora: Wanessa Malta TUTORIA: Júlio Martins

Dia 16 (quarta-feira):

20h – Laboratório de Música – Shows com a banda Danchá e Ananias Góis – Anfitetro do Dragão do MarSINOPSES: Danchá: Inspirados nas referências do reggae, dub e psicodelia, os músicos da DanChá encontraram no produtor musical e baixista Liminha o tutor identificado com sua sonoridade. O projeto autoral traz letras assinadas por Danilo Guilherme, vocalista e guitarrista da banda, que se uniu aos integrantes do trio instrumental Chacomdéga, para realizar o trabalho.Integrantes: Danilo Guilherme, Bruno Rafael, Julio César Santana (Pepeu) e Milton Ferreira. TUTORIA: Liminha, que fará uma participação especial no show.

Kimera: Trabalho autoral de música instrumental do contrabaixista Ananias Góis, o projeto “Kimera” foi desenvolvido sob a tutoria do produtor musical, arranjador e músico Mario Adnet, que sugeriu acrescentar ao jazz fusion do grupo mais ênfase nas referências de música brasileira. O resultado é jazz brasileiro de alta voltagem e qualidade em novas composições e arranjos trabalhados no Laboratório de Música. Integrantes: Ananias Gois, João Paulo “Bob” Mesquita e Tito Freitas. TUTORIA: Mário Adnet, que fará uma participação especial no show.

Dia 17 (quinta-feira):

19h – Laboratório de Audiovisual – Debate: Os Caminhos do Cinema Latino-Americano, com Tanya Valette (coordenadora de Oficinas de Formação do Programa Ibermedia e ex-diretora da Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, EICTV-Cuba.Sinopse: Será abordado o funcionamento do processo de seleção do Fundo Ibero-americano de apoio - Ibermedia, um dos mais importantes programas de estímulo à produção, promoção e distribuição de filmes ibero-americanos. Também será debatido sobre a EICTV - uma das principais escolas de cinema do mundo - e seu processo seletivo.

20h – Laboratório de Música – Shows com a bandas Murmurando (Aquarela Cearense) e Miguel Cordeiro (Monocromático) – Anfiteatro do Dragão do MarSINOPSES: Aquarela Cearense: Chorinho, gafieira, baião e outros ritmos tradicionais da música brasileira desfilam no repertório autoral do Murmurando, com violão 7 cordas de Samuel Rocha, clarinete de Giltácio Sousa, cavaco de Lauro Viana e flauta de Clayton Gomes. O show também terá participação do percussionista Hoto Jr., naipe de metais e dançarinos de gafieira. O tutor Zé Nogueira, produtor musical e saxofonista, que sugeriu novos caminhos ao grupo, participa dessa grande noite de músicos virtuosos. Integrantes: Samuel Rocha, Giltácio Sousa e Lauro VianaTUTORIA: Zé Nogueira, que fará uma participação especial no show.

Monocromático: As referências ao folk, rock e música pop brasileira compõem trabalho autoral do cantor e compositor Miguel Cordeiro, em letras que abordam encontros e desencontros amorosos. Lançou seu primeiro CD “Que seja”, em 2013. Na tutoria com o produtor musical, compositor e músico Christiaan Oyens foram trabalhadas composições, arranjos, além de outros aspectos, numa perfeita harmonia entre os integrantes Hugo Lage (guitarra), Lucas Ribeiro (baixo) e o baterista PH (bateria). Integrantes: Miguel Cordeiro, Hugo Lage, Lucas Ribeiro Participações especiais: Lidia Maria e Eudênia TUTORIA: Christiaan Oyens

Dia 18 (sexta):

9h - PREAMAR de Artes Visuais: Imersões Fotográficas (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: Experiências em criação fotográfica, tendo a produção de inventários virtuais como estratégia artística. Desse processo criativo surgiram os projetos: Feeling Monster Music, One For All e Tremembé, que emergem de questões como os fluxos instáveis entre registro e invenção; a relação do fotógrafo com as imagens – captura, organização, montagem, desmontagem; o instante efêmero e os vestígios; a partilha de imagens produzidas pelos artistas inventariantes e pelos inventariados etc. Aprofunda-se o experimento a fim de estimular uma vivência complexa do processo fotográfico em todo o ciclo da produção dos inventários, desde a idealização até a publicização em plataforma on-line.TUTORIA: Juliane Peixoto

Dia 19 (sábado):

9h às 12h - 14h às 17h – Laboratório de Audiovisual: Pitching dos projetos com os produtores Paula Pripas (Filmes de Abril) / Tanya Valette (Ibermedia) / Flávio Moraes (OperaHaus) / Daniela Capelato e a presença dos tutores Karim Ainouz, Sérgio Machado e Marcelo Gomes - (Auditório Porto Iracema das Artes)SINOPSES: “Antônia Quer Falar Inglês”: Antônia é empregada doméstica e precisa fazer bonito num casamento chic. Pâmela, filha de Antônia, é bolsista numa faculdade particular e quer eleger sua chapa para o diretório acadêmico. Rosa, irmã de Antônia, é uma dona de casa evangélica e não compreende seu estranho interesse por uma jovem da igreja. Autores: Miqueias Moura Mesquita e Daniel Pustowka.“Mulher da Zona”: O filme mostra o refúgio dos boêmios ávidos por sexo na década de 1940 em Fortaleza. Tereza é a mulher mais requisitada do cabaré e uma espécie de “fada madrinha” do Tereza, um jovem negro e homossexual, manicure das prostitutas. A cumplicidade entre os dois revela mais do que simplesmente aventuras sexuais. Autores: Marilena Lima e Nonato Carvalho.“O Dia Ondula Amarelo”: No início do dia 31 de dezembro de 2009, dois jovens acordam em diferentes partes do litoral de Fortaleza. Pilar, no Cais do Porto e Ulisses, na Beira- Mar. Ao fim de 24 horas essas duas vidas se entrelaçam de forma radical, quando, no começo de um novo dia e de um novo ano, Ulisses decide tirar a própria vida no mar e Pilar tenta salvá-lo. Autores: Isadora Meneses Rodrigues e Pedro Cândido.“Natan”: Natan é um garoto de 13 anos que vem morar em Fortaleza na casa de seu irmão mais velho, Júnior. Numa fase de intensas descobertas e liberdade jamais vivida, Natan se vê apaixonado por um colega do judô, João Lucas. Já Júnior, recém-graduado, entra em crise com as convenções que a aproximação da vida adulta lhe reserva. Autores: Victor Costa Lopes e Luciana Vieira.“Casa”: O documentário narra a busca da cineasta pela herança de uma tia, herança essa que pode ou não ser fruto da imaginação de sua mãe. As informações vão surgindo a partir de advogados, certidões, diários oficiais e toda a sorte de burocracia existente quando se tenta localizar uma pessoa no Brasil. A criação dessa árvore genealógica passa pela criação e destruição de uma memória, que vai sendo desfiada. Autora: Letícia Simões (Salvador-Ba).“Edificante”: Narra o improvável encontro de três jovens adultos, vindos de diferentes realidades pessoais e sociais, desgostosos com os rumos de suas vidas. Eles convivem num prédio em construção paralisado devido a maior crise econômica já enfrentada no mundo. E este encontro abrirá novas percepções de caminhos para suas vidas e seus modos de agir sobre suas realidades. Autor: Marcelo Costa Lordello (Recife-PE).

NOTAS PARA UM ATRAVESSAMENTO CARTOGRÁFICO

DEZEMBRO/2015

Dia 9 (quarta-feira):

20h - Programa Preamar de Artes Cênicas: “De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira” -(Sesc Iracema)SINOPSE: Preamar das Artes Cênicas “Dias de Riso”. O coletivo realizou uma imersão no universo cômico, a partir da adaptação das peças “O Bem Amado” e “O Berço do Herói”, de Dias Gomes, para chegar na construção do experimento cênico De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira. A dramaturgia e direção são de Fernando Lira, que contou com uma equipe de 38 profissionais envolvidos entre elenco, cenografia, figurino, iluminação e sonoplastia, na orientação de alunos dos percursos da área de teatro da escola Porto Iracema das Artes.

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Abalroadas” (Cena 15)SINOPSE: Abalroadas são variações de intensidade dos encontros, aproximações em torno do que nos une: a dança e a cidade. A ação final desse projeto propõe guiar o olhar através das nossas danças, as técnicas, as estéticas, os repertórios de gestos vividos, buscando, para além do movimento, as pessoalidades que fazem as danças existirem em nossos corpos. Aqui, a cidade são as pessoas, as pessoas que dançam. Pensar a cidade com dança, construindo um percurso, rabiscos no espaço-tempo, traços de formas, linhas de forças. Afirmar o movimento constante na dança entre o que é singular e ao mesmo tempo coletivo. FICHA TÉCNICA: Marina Carleial, Rosa Ana Druot de Lima e Anderson Damasceno.TUTORIA: Denise Stutz

Dia 10 (quinta-feira):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Um Lugar para explodir: Uma composição de gestos e ações de um corpo em estado de dinamite”TÍTULO: Diário de Fabricação de Bombas:178°dia (Sesc Iracema)SINOPSE: 10 de dezembro de 2015. Quinta feira, 178° dia. 23° dia: correr na rua - 2° dia: “é preciso pecar em dobro para o planeta não virar de pernas pro ar” - 1° dia: o corpo, o lugar, os estados disparados pelas relações. Conter ou liberar? - 44° dia: investigação de gestos e ações de corpos em tensão - 10° dia: corpos em tensão – 100° dia: as putas do cabaré do aranha ainda estão com fome – 173° dia: eu não quero virar do avesso – 178° dia: disparar. FICHA TÉCNICA: Direção e Dramaturgia: David Leão, Maria Isabel e Victor Hugo / Elenco: Maria Isabel e Victor Hugo / Operação de vídeo, som e luz: David Leão / Produção: Luiz Otávio QueirozTUTORIA: Thembi Rosa

Dia 11 (sexta-feira):

10h – Programa Preamar de Audiovisual - Exibição do primeiro corte dos filmes “Matraca” e “E a gente...Próximo a coisas que nunca viu”, documentários realizados pelos alunos do Preamar DocPorto. Apresentação dos filmes e conversa sobre o processo de criação e realização das obras. (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: A partir dos livros “A Afilhada” (Manuel de Oliveira Paiva) e “A Normalista” (Adolfo Caminha), os alunos do Preamar DocPorto desenvolveram dois filmes documentários assumindo como estratégia de abordagem do real o filme dispositivo, bem como a estética híbrida do cinema contemporâneo. Para tais projetos, foram convidados artistas da cidade no intuito de dialogar e investigar vestígios destes textos literários que retratam a Fortaleza do século XIX, ainda presentes ou não, na Fortaleza do século XXI. PROFESSORES TUTORES: Sabina Colares, David Aguiar e Paulo Ribeiro.

Dia 12 (sábado):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Corpo Simultâneo: Imagem Carne Tecnologia” TÍTULO: Gif, glitch, bit! (Local: Galpão da Vila - Benfica)SINOPSE: Tags, links, skypes, youtubes, tvs, glitches, bits, bitches, Felipe Damasceno e William Pereia Monte apresentam uma instalação dançada pelos GIFS. Os GIFS gostam de dançar. Uma rave de camadas e interfaces em um tempo que está antes, depois, aqui, ali, por ali e durante. FICHA TÉCNICA: Usuários/GIF’s Felipe Damasceno e William Pereira Monte / Navegador: Sheila Ribeiro Hub: Caroline Holanda / Links: David da Paz / Mixer: Wladimir Cavalcante / TUTORIA: Sheila Ribeiro

Dia 13 (domingo):

19h – Laboratório de Dança: Projeto “Dança(s) Pra Mim” TÍTULO: Dance Somebody (Angeu, Bilica e Deco feat. Jorge A) - Teatro Dragão do MarSINOPSE: O projeto “Dança(s) pra Mim” coloca em movimento desejo de dança, planos de composição e a investigação dos diálogos entre universo da dança na mídia (videoclipe e música POP) e a dança contemporânea. Promove um ambiente de investigação compositiva e performática, articulando modos de fazer e mover relacionados aos aspectos da sensualidade, desejo e prazer. FICHA TÉCNICA: Projeto e Direção: Andréa Sales e Angela Souza / Coordenação Geral: Angela Souza / Performance e Criação: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Consultoria de Figurino: Ruth Aragão / Maquiagem: Netinho Nogueira / Pesquisa Musical: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Confecção do banco e biquíni: Zé FilhoTUTORIA: Jorge Alencar

Dia 15 (terça-feira):

19h – Laboratório de Artes Visuais: Abertura da Exposição dos projetos “Degenero”, “Práticas de Fronteira”, “Corpo Móvel” e “Notas para um Atravessamento Cartográfico”.

“Corpo Móvel” - Sabyne Cavalcanti franqueia o lugar onde mora, deixa abertas as portas do Mataquiri Museu para que a “relação com o plural do outro” torne-se plena, e assim estabeleça as trocas, possíveis no campo do afeto e da arte. Artista e mobílias integram-se na imaterialidade da memória, no cotidiano que se tece aberto ao fluxo de pessoas, sabedor da passagem do tempo. FICHA TÉCNICA _ Artista: Sabyne Cavalcanti / Colaborador: Ramirez Gurgel TUTORIA: Marisa Mokarzel

“Degenero” - Tendo sexualidade e seus desdobramentos como eixo central, Luis Henrique Viudez desconstrói noções binárias e normativas através de relatos e pinturas. O artista nos apresenta representações, onde gênero e identidade se confundem ou se desfazem. FICHA TÉCNICA _ Artista: Luis Henrique Viudez / Colaboradora: Ana Claudia Araújo TUTORIA: Cauê Alves

“Práticas de Fronteira” - O projeto consiste em uma investigação artística a partir das atividades da Feira na Rua José Avelino que ocorre no Centro da cidade de Fortaleza/CE. As artistas articulam sua pesquisa, enquanto práticas de fronteira, mobilizando a intervenção na produção de passagens entre os dois territórios (Feira e Museu) para aí abrir brechas, curto-circuitos e misturas. FICHA TÉCNICA _ Artistas: Flora Paim e Ivana AmorimTUTORIA: Ricardo Basbaum

“Notas para um atravessamento cartográfico” - Em “Notas para um atravessamento cartográfico”, o artista Haroldo Saboia elege palavras que nomeiam localidades cearenses e cujas possibilidades de significado acompanharão seu olhar pelas travessias e visitas que realiza. As viagens a VENTURA, SOLIDÃO e DESERTO, no interior do Ceará, são tentativas de desbravar os significados das palavras como se fossem geografias desconhecidas. FICHA TÉCNICA _ Artista: Haroldo Saboia / Colaboradora: Wanessa Malta TUTORIA: Júlio Martins

Dia 16 (quarta-feira):

20h – Laboratório de Música – Shows com a banda Danchá e Ananias Góis – Anfitetro do Dragão do MarSINOPSES: Danchá: Inspirados nas referências do reggae, dub e psicodelia, os músicos da DanChá encontraram no produtor musical e baixista Liminha o tutor identificado com sua sonoridade. O projeto autoral traz letras assinadas por Danilo Guilherme, vocalista e guitarrista da banda, que se uniu aos integrantes do trio instrumental Chacomdéga, para realizar o trabalho.Integrantes: Danilo Guilherme, Bruno Rafael, Julio César Santana (Pepeu) e Milton Ferreira. TUTORIA: Liminha, que fará uma participação especial no show.

Kimera: Trabalho autoral de música instrumental do contrabaixista Ananias Góis, o projeto “Kimera” foi desenvolvido sob a tutoria do produtor musical, arranjador e músico Mario Adnet, que sugeriu acrescentar ao jazz fusion do grupo mais ênfase nas referências de música brasileira. O resultado é jazz brasileiro de alta voltagem e qualidade em novas composições e arranjos trabalhados no Laboratório de Música. Integrantes: Ananias Gois, João Paulo “Bob” Mesquita e Tito Freitas. TUTORIA: Mário Adnet, que fará uma participação especial no show.

Dia 17 (quinta-feira):

19h – Laboratório de Audiovisual – Debate: Os Caminhos do Cinema Latino-Americano, com Tanya Valette (coordenadora de Oficinas de Formação do Programa Ibermedia e ex-diretora da Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, EICTV-Cuba.Sinopse: Será abordado o funcionamento do processo de seleção do Fundo Ibero-americano de apoio - Ibermedia, um dos mais importantes programas de estímulo à produção, promoção e distribuição de filmes ibero-americanos. Também será debatido sobre a EICTV - uma das principais escolas de cinema do mundo - e seu processo seletivo.

20h – Laboratório de Música – Shows com a bandas Murmurando (Aquarela Cearense) e Miguel Cordeiro (Monocromático) – Anfiteatro do Dragão do MarSINOPSES: Aquarela Cearense: Chorinho, gafieira, baião e outros ritmos tradicionais da música brasileira desfilam no repertório autoral do Murmurando, com violão 7 cordas de Samuel Rocha, clarinete de Giltácio Sousa, cavaco de Lauro Viana e flauta de Clayton Gomes. O show também terá participação do percussionista Hoto Jr., naipe de metais e dançarinos de gafieira. O tutor Zé Nogueira, produtor musical e saxofonista, que sugeriu novos caminhos ao grupo, participa dessa grande noite de músicos virtuosos. Integrantes: Samuel Rocha, Giltácio Sousa e Lauro VianaTUTORIA: Zé Nogueira, que fará uma participação especial no show.

Monocromático: As referências ao folk, rock e música pop brasileira compõem trabalho autoral do cantor e compositor Miguel Cordeiro, em letras que abordam encontros e desencontros amorosos. Lançou seu primeiro CD “Que seja”, em 2013. Na tutoria com o produtor musical, compositor e músico Christiaan Oyens foram trabalhadas composições, arranjos, além de outros aspectos, numa perfeita harmonia entre os integrantes Hugo Lage (guitarra), Lucas Ribeiro (baixo) e o baterista PH (bateria). Integrantes: Miguel Cordeiro, Hugo Lage, Lucas Ribeiro Participações especiais: Lidia Maria e Eudênia TUTORIA: Christiaan Oyens

Dia 18 (sexta):

9h - PREAMAR de Artes Visuais: Imersões Fotográficas (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: Experiências em criação fotográfica, tendo a produção de inventários virtuais como estratégia artística. Desse processo criativo surgiram os projetos: Feeling Monster Music, One For All e Tremembé, que emergem de questões como os fluxos instáveis entre registro e invenção; a relação do fotógrafo com as imagens – captura, organização, montagem, desmontagem; o instante efêmero e os vestígios; a partilha de imagens produzidas pelos artistas inventariantes e pelos inventariados etc. Aprofunda-se o experimento a fim de estimular uma vivência complexa do processo fotográfico em todo o ciclo da produção dos inventários, desde a idealização até a publicização em plataforma on-line.TUTORIA: Juliane Peixoto

Dia 19 (sábado):

9h às 12h - 14h às 17h – Laboratório de Audiovisual: Pitching dos projetos com os produtores Paula Pripas (Filmes de Abril) / Tanya Valette (Ibermedia) / Flávio Moraes (OperaHaus) / Daniela Capelato e a presença dos tutores Karim Ainouz, Sérgio Machado e Marcelo Gomes - (Auditório Porto Iracema das Artes)SINOPSES: “Antônia Quer Falar Inglês”: Antônia é empregada doméstica e precisa fazer bonito num casamento chic. Pâmela, filha de Antônia, é bolsista numa faculdade particular e quer eleger sua chapa para o diretório acadêmico. Rosa, irmã de Antônia, é uma dona de casa evangélica e não compreende seu estranho interesse por uma jovem da igreja. Autores: Miqueias Moura Mesquita e Daniel Pustowka.“Mulher da Zona”: O filme mostra o refúgio dos boêmios ávidos por sexo na década de 1940 em Fortaleza. Tereza é a mulher mais requisitada do cabaré e uma espécie de “fada madrinha” do Tereza, um jovem negro e homossexual, manicure das prostitutas. A cumplicidade entre os dois revela mais do que simplesmente aventuras sexuais. Autores: Marilena Lima e Nonato Carvalho.“O Dia Ondula Amarelo”: No início do dia 31 de dezembro de 2009, dois jovens acordam em diferentes partes do litoral de Fortaleza. Pilar, no Cais do Porto e Ulisses, na Beira- Mar. Ao fim de 24 horas essas duas vidas se entrelaçam de forma radical, quando, no começo de um novo dia e de um novo ano, Ulisses decide tirar a própria vida no mar e Pilar tenta salvá-lo. Autores: Isadora Meneses Rodrigues e Pedro Cândido.“Natan”: Natan é um garoto de 13 anos que vem morar em Fortaleza na casa de seu irmão mais velho, Júnior. Numa fase de intensas descobertas e liberdade jamais vivida, Natan se vê apaixonado por um colega do judô, João Lucas. Já Júnior, recém-graduado, entra em crise com as convenções que a aproximação da vida adulta lhe reserva. Autores: Victor Costa Lopes e Luciana Vieira.“Casa”: O documentário narra a busca da cineasta pela herança de uma tia, herança essa que pode ou não ser fruto da imaginação de sua mãe. As informações vão surgindo a partir de advogados, certidões, diários oficiais e toda a sorte de burocracia existente quando se tenta localizar uma pessoa no Brasil. A criação dessa árvore genealógica passa pela criação e destruição de uma memória, que vai sendo desfiada. Autora: Letícia Simões (Salvador-Ba).“Edificante”: Narra o improvável encontro de três jovens adultos, vindos de diferentes realidades pessoais e sociais, desgostosos com os rumos de suas vidas. Eles convivem num prédio em construção paralisado devido a maior crise econômica já enfrentada no mundo. E este encontro abrirá novas percepções de caminhos para suas vidas e seus modos de agir sobre suas realidades. Autor: Marcelo Costa Lordello (Recife-PE).

DANCHÁ

ANANIAS GÓIS

DEZEMBRO/2015

Dia 9 (quarta-feira):

20h - Programa Preamar de Artes Cênicas: “De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira” -(Sesc Iracema)SINOPSE: Preamar das Artes Cênicas “Dias de Riso”. O coletivo realizou uma imersão no universo cômico, a partir da adaptação das peças “O Bem Amado” e “O Berço do Herói”, de Dias Gomes, para chegar na construção do experimento cênico De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira. A dramaturgia e direção são de Fernando Lira, que contou com uma equipe de 38 profissionais envolvidos entre elenco, cenografia, figurino, iluminação e sonoplastia, na orientação de alunos dos percursos da área de teatro da escola Porto Iracema das Artes.

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Abalroadas” (Cena 15)SINOPSE: Abalroadas são variações de intensidade dos encontros, aproximações em torno do que nos une: a dança e a cidade. A ação final desse projeto propõe guiar o olhar através das nossas danças, as técnicas, as estéticas, os repertórios de gestos vividos, buscando, para além do movimento, as pessoalidades que fazem as danças existirem em nossos corpos. Aqui, a cidade são as pessoas, as pessoas que dançam. Pensar a cidade com dança, construindo um percurso, rabiscos no espaço-tempo, traços de formas, linhas de forças. Afirmar o movimento constante na dança entre o que é singular e ao mesmo tempo coletivo. FICHA TÉCNICA: Marina Carleial, Rosa Ana Druot de Lima e Anderson Damasceno.TUTORIA: Denise Stutz

Dia 10 (quinta-feira):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Um Lugar para explodir: Uma composição de gestos e ações de um corpo em estado de dinamite”TÍTULO: Diário de Fabricação de Bombas:178°dia (Sesc Iracema)SINOPSE: 10 de dezembro de 2015. Quinta feira, 178° dia. 23° dia: correr na rua - 2° dia: “é preciso pecar em dobro para o planeta não virar de pernas pro ar” - 1° dia: o corpo, o lugar, os estados disparados pelas relações. Conter ou liberar? - 44° dia: investigação de gestos e ações de corpos em tensão - 10° dia: corpos em tensão – 100° dia: as putas do cabaré do aranha ainda estão com fome – 173° dia: eu não quero virar do avesso – 178° dia: disparar. FICHA TÉCNICA: Direção e Dramaturgia: David Leão, Maria Isabel e Victor Hugo / Elenco: Maria Isabel e Victor Hugo / Operação de vídeo, som e luz: David Leão / Produção: Luiz Otávio QueirozTUTORIA: Thembi Rosa

Dia 11 (sexta-feira):

10h – Programa Preamar de Audiovisual - Exibição do primeiro corte dos filmes “Matraca” e “E a gente...Próximo a coisas que nunca viu”, documentários realizados pelos alunos do Preamar DocPorto. Apresentação dos filmes e conversa sobre o processo de criação e realização das obras. (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: A partir dos livros “A Afilhada” (Manuel de Oliveira Paiva) e “A Normalista” (Adolfo Caminha), os alunos do Preamar DocPorto desenvolveram dois filmes documentários assumindo como estratégia de abordagem do real o filme dispositivo, bem como a estética híbrida do cinema contemporâneo. Para tais projetos, foram convidados artistas da cidade no intuito de dialogar e investigar vestígios destes textos literários que retratam a Fortaleza do século XIX, ainda presentes ou não, na Fortaleza do século XXI. PROFESSORES TUTORES: Sabina Colares, David Aguiar e Paulo Ribeiro.

Dia 12 (sábado):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Corpo Simultâneo: Imagem Carne Tecnologia” TÍTULO: Gif, glitch, bit! (Local: Galpão da Vila - Benfica)SINOPSE: Tags, links, skypes, youtubes, tvs, glitches, bits, bitches, Felipe Damasceno e William Pereia Monte apresentam uma instalação dançada pelos GIFS. Os GIFS gostam de dançar. Uma rave de camadas e interfaces em um tempo que está antes, depois, aqui, ali, por ali e durante. FICHA TÉCNICA: Usuários/GIF’s Felipe Damasceno e William Pereira Monte / Navegador: Sheila Ribeiro Hub: Caroline Holanda / Links: David da Paz / Mixer: Wladimir Cavalcante / TUTORIA: Sheila Ribeiro

Dia 13 (domingo):

19h – Laboratório de Dança: Projeto “Dança(s) Pra Mim” TÍTULO: Dance Somebody (Angeu, Bilica e Deco feat. Jorge A) - Teatro Dragão do MarSINOPSE: O projeto “Dança(s) pra Mim” coloca em movimento desejo de dança, planos de composição e a investigação dos diálogos entre universo da dança na mídia (videoclipe e música POP) e a dança contemporânea. Promove um ambiente de investigação compositiva e performática, articulando modos de fazer e mover relacionados aos aspectos da sensualidade, desejo e prazer. FICHA TÉCNICA: Projeto e Direção: Andréa Sales e Angela Souza / Coordenação Geral: Angela Souza / Performance e Criação: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Consultoria de Figurino: Ruth Aragão / Maquiagem: Netinho Nogueira / Pesquisa Musical: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Confecção do banco e biquíni: Zé FilhoTUTORIA: Jorge Alencar

Dia 15 (terça-feira):

19h – Laboratório de Artes Visuais: Abertura da Exposição dos projetos “Degenero”, “Práticas de Fronteira”, “Corpo Móvel” e “Notas para um Atravessamento Cartográfico”.

“Corpo Móvel” - Sabyne Cavalcanti franqueia o lugar onde mora, deixa abertas as portas do Mataquiri Museu para que a “relação com o plural do outro” torne-se plena, e assim estabeleça as trocas, possíveis no campo do afeto e da arte. Artista e mobílias integram-se na imaterialidade da memória, no cotidiano que se tece aberto ao fluxo de pessoas, sabedor da passagem do tempo. FICHA TÉCNICA _ Artista: Sabyne Cavalcanti / Colaborador: Ramirez Gurgel TUTORIA: Marisa Mokarzel

“Degenero” - Tendo sexualidade e seus desdobramentos como eixo central, Luis Henrique Viudez desconstrói noções binárias e normativas através de relatos e pinturas. O artista nos apresenta representações, onde gênero e identidade se confundem ou se desfazem. FICHA TÉCNICA _ Artista: Luis Henrique Viudez / Colaboradora: Ana Claudia Araújo TUTORIA: Cauê Alves

“Práticas de Fronteira” - O projeto consiste em uma investigação artística a partir das atividades da Feira na Rua José Avelino que ocorre no Centro da cidade de Fortaleza/CE. As artistas articulam sua pesquisa, enquanto práticas de fronteira, mobilizando a intervenção na produção de passagens entre os dois territórios (Feira e Museu) para aí abrir brechas, curto-circuitos e misturas. FICHA TÉCNICA _ Artistas: Flora Paim e Ivana AmorimTUTORIA: Ricardo Basbaum

“Notas para um atravessamento cartográfico” - Em “Notas para um atravessamento cartográfico”, o artista Haroldo Saboia elege palavras que nomeiam localidades cearenses e cujas possibilidades de significado acompanharão seu olhar pelas travessias e visitas que realiza. As viagens a VENTURA, SOLIDÃO e DESERTO, no interior do Ceará, são tentativas de desbravar os significados das palavras como se fossem geografias desconhecidas. FICHA TÉCNICA _ Artista: Haroldo Saboia / Colaboradora: Wanessa Malta TUTORIA: Júlio Martins

Dia 16 (quarta-feira):

20h – Laboratório de Música – Shows com a banda Danchá e Ananias Góis – Anfitetro do Dragão do MarSINOPSES: Danchá: Inspirados nas referências do reggae, dub e psicodelia, os músicos da DanChá encontraram no produtor musical e baixista Liminha o tutor identificado com sua sonoridade. O projeto autoral traz letras assinadas por Danilo Guilherme, vocalista e guitarrista da banda, que se uniu aos integrantes do trio instrumental Chacomdéga, para realizar o trabalho.Integrantes: Danilo Guilherme, Bruno Rafael, Julio César Santana (Pepeu) e Milton Ferreira. TUTORIA: Liminha, que fará uma participação especial no show.

Kimera: Trabalho autoral de música instrumental do contrabaixista Ananias Góis, o projeto “Kimera” foi desenvolvido sob a tutoria do produtor musical, arranjador e músico Mario Adnet, que sugeriu acrescentar ao jazz fusion do grupo mais ênfase nas referências de música brasileira. O resultado é jazz brasileiro de alta voltagem e qualidade em novas composições e arranjos trabalhados no Laboratório de Música. Integrantes: Ananias Gois, João Paulo “Bob” Mesquita e Tito Freitas. TUTORIA: Mário Adnet, que fará uma participação especial no show.

Dia 17 (quinta-feira):

19h – Laboratório de Audiovisual – Debate: Os Caminhos do Cinema Latino-Americano, com Tanya Valette (coordenadora de Oficinas de Formação do Programa Ibermedia e ex-diretora da Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, EICTV-Cuba.Sinopse: Será abordado o funcionamento do processo de seleção do Fundo Ibero-americano de apoio - Ibermedia, um dos mais importantes programas de estímulo à produção, promoção e distribuição de filmes ibero-americanos. Também será debatido sobre a EICTV - uma das principais escolas de cinema do mundo - e seu processo seletivo.

20h – Laboratório de Música – Shows com a bandas Murmurando (Aquarela Cearense) e Miguel Cordeiro (Monocromático) – Anfiteatro do Dragão do MarSINOPSES: Aquarela Cearense: Chorinho, gafieira, baião e outros ritmos tradicionais da música brasileira desfilam no repertório autoral do Murmurando, com violão 7 cordas de Samuel Rocha, clarinete de Giltácio Sousa, cavaco de Lauro Viana e flauta de Clayton Gomes. O show também terá participação do percussionista Hoto Jr., naipe de metais e dançarinos de gafieira. O tutor Zé Nogueira, produtor musical e saxofonista, que sugeriu novos caminhos ao grupo, participa dessa grande noite de músicos virtuosos. Integrantes: Samuel Rocha, Giltácio Sousa e Lauro VianaTUTORIA: Zé Nogueira, que fará uma participação especial no show.

Monocromático: As referências ao folk, rock e música pop brasileira compõem trabalho autoral do cantor e compositor Miguel Cordeiro, em letras que abordam encontros e desencontros amorosos. Lançou seu primeiro CD “Que seja”, em 2013. Na tutoria com o produtor musical, compositor e músico Christiaan Oyens foram trabalhadas composições, arranjos, além de outros aspectos, numa perfeita harmonia entre os integrantes Hugo Lage (guitarra), Lucas Ribeiro (baixo) e o baterista PH (bateria). Integrantes: Miguel Cordeiro, Hugo Lage, Lucas Ribeiro Participações especiais: Lidia Maria e Eudênia TUTORIA: Christiaan Oyens

Dia 18 (sexta):

9h - PREAMAR de Artes Visuais: Imersões Fotográficas (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: Experiências em criação fotográfica, tendo a produção de inventários virtuais como estratégia artística. Desse processo criativo surgiram os projetos: Feeling Monster Music, One For All e Tremembé, que emergem de questões como os fluxos instáveis entre registro e invenção; a relação do fotógrafo com as imagens – captura, organização, montagem, desmontagem; o instante efêmero e os vestígios; a partilha de imagens produzidas pelos artistas inventariantes e pelos inventariados etc. Aprofunda-se o experimento a fim de estimular uma vivência complexa do processo fotográfico em todo o ciclo da produção dos inventários, desde a idealização até a publicização em plataforma on-line.TUTORIA: Juliane Peixoto

Dia 19 (sábado):

9h às 12h - 14h às 17h – Laboratório de Audiovisual: Pitching dos projetos com os produtores Paula Pripas (Filmes de Abril) / Tanya Valette (Ibermedia) / Flávio Moraes (OperaHaus) / Daniela Capelato e a presença dos tutores Karim Ainouz, Sérgio Machado e Marcelo Gomes - (Auditório Porto Iracema das Artes)SINOPSES: “Antônia Quer Falar Inglês”: Antônia é empregada doméstica e precisa fazer bonito num casamento chic. Pâmela, filha de Antônia, é bolsista numa faculdade particular e quer eleger sua chapa para o diretório acadêmico. Rosa, irmã de Antônia, é uma dona de casa evangélica e não compreende seu estranho interesse por uma jovem da igreja. Autores: Miqueias Moura Mesquita e Daniel Pustowka.“Mulher da Zona”: O filme mostra o refúgio dos boêmios ávidos por sexo na década de 1940 em Fortaleza. Tereza é a mulher mais requisitada do cabaré e uma espécie de “fada madrinha” do Tereza, um jovem negro e homossexual, manicure das prostitutas. A cumplicidade entre os dois revela mais do que simplesmente aventuras sexuais. Autores: Marilena Lima e Nonato Carvalho.“O Dia Ondula Amarelo”: No início do dia 31 de dezembro de 2009, dois jovens acordam em diferentes partes do litoral de Fortaleza. Pilar, no Cais do Porto e Ulisses, na Beira- Mar. Ao fim de 24 horas essas duas vidas se entrelaçam de forma radical, quando, no começo de um novo dia e de um novo ano, Ulisses decide tirar a própria vida no mar e Pilar tenta salvá-lo. Autores: Isadora Meneses Rodrigues e Pedro Cândido.“Natan”: Natan é um garoto de 13 anos que vem morar em Fortaleza na casa de seu irmão mais velho, Júnior. Numa fase de intensas descobertas e liberdade jamais vivida, Natan se vê apaixonado por um colega do judô, João Lucas. Já Júnior, recém-graduado, entra em crise com as convenções que a aproximação da vida adulta lhe reserva. Autores: Victor Costa Lopes e Luciana Vieira.“Casa”: O documentário narra a busca da cineasta pela herança de uma tia, herança essa que pode ou não ser fruto da imaginação de sua mãe. As informações vão surgindo a partir de advogados, certidões, diários oficiais e toda a sorte de burocracia existente quando se tenta localizar uma pessoa no Brasil. A criação dessa árvore genealógica passa pela criação e destruição de uma memória, que vai sendo desfiada. Autora: Letícia Simões (Salvador-Ba).“Edificante”: Narra o improvável encontro de três jovens adultos, vindos de diferentes realidades pessoais e sociais, desgostosos com os rumos de suas vidas. Eles convivem num prédio em construção paralisado devido a maior crise econômica já enfrentada no mundo. E este encontro abrirá novas percepções de caminhos para suas vidas e seus modos de agir sobre suas realidades. Autor: Marcelo Costa Lordello (Recife-PE).

MIGUEL CORDEIRO

MURMURANDO

DEZEMBRO/2015

Dia 9 (quarta-feira):

20h - Programa Preamar de Artes Cênicas: “De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira” -(Sesc Iracema)SINOPSE: Preamar das Artes Cênicas “Dias de Riso”. O coletivo realizou uma imersão no universo cômico, a partir da adaptação das peças “O Bem Amado” e “O Berço do Herói”, de Dias Gomes, para chegar na construção do experimento cênico De Sucupira a Asa Branca – uma sátira brasileira. A dramaturgia e direção são de Fernando Lira, que contou com uma equipe de 38 profissionais envolvidos entre elenco, cenografia, figurino, iluminação e sonoplastia, na orientação de alunos dos percursos da área de teatro da escola Porto Iracema das Artes.

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Abalroadas” (Cena 15)SINOPSE: Abalroadas são variações de intensidade dos encontros, aproximações em torno do que nos une: a dança e a cidade. A ação final desse projeto propõe guiar o olhar através das nossas danças, as técnicas, as estéticas, os repertórios de gestos vividos, buscando, para além do movimento, as pessoalidades que fazem as danças existirem em nossos corpos. Aqui, a cidade são as pessoas, as pessoas que dançam. Pensar a cidade com dança, construindo um percurso, rabiscos no espaço-tempo, traços de formas, linhas de forças. Afirmar o movimento constante na dança entre o que é singular e ao mesmo tempo coletivo. FICHA TÉCNICA: Marina Carleial, Rosa Ana Druot de Lima e Anderson Damasceno.TUTORIA: Denise Stutz

Dia 10 (quinta-feira):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Um Lugar para explodir: Uma composição de gestos e ações de um corpo em estado de dinamite”TÍTULO: Diário de Fabricação de Bombas:178°dia (Sesc Iracema)SINOPSE: 10 de dezembro de 2015. Quinta feira, 178° dia. 23° dia: correr na rua - 2° dia: “é preciso pecar em dobro para o planeta não virar de pernas pro ar” - 1° dia: o corpo, o lugar, os estados disparados pelas relações. Conter ou liberar? - 44° dia: investigação de gestos e ações de corpos em tensão - 10° dia: corpos em tensão – 100° dia: as putas do cabaré do aranha ainda estão com fome – 173° dia: eu não quero virar do avesso – 178° dia: disparar. FICHA TÉCNICA: Direção e Dramaturgia: David Leão, Maria Isabel e Victor Hugo / Elenco: Maria Isabel e Victor Hugo / Operação de vídeo, som e luz: David Leão / Produção: Luiz Otávio QueirozTUTORIA: Thembi Rosa

Dia 11 (sexta-feira):

10h – Programa Preamar de Audiovisual - Exibição do primeiro corte dos filmes “Matraca” e “E a gente...Próximo a coisas que nunca viu”, documentários realizados pelos alunos do Preamar DocPorto. Apresentação dos filmes e conversa sobre o processo de criação e realização das obras. (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: A partir dos livros “A Afilhada” (Manuel de Oliveira Paiva) e “A Normalista” (Adolfo Caminha), os alunos do Preamar DocPorto desenvolveram dois filmes documentários assumindo como estratégia de abordagem do real o filme dispositivo, bem como a estética híbrida do cinema contemporâneo. Para tais projetos, foram convidados artistas da cidade no intuito de dialogar e investigar vestígios destes textos literários que retratam a Fortaleza do século XIX, ainda presentes ou não, na Fortaleza do século XXI. PROFESSORES TUTORES: Sabina Colares, David Aguiar e Paulo Ribeiro.

Dia 12 (sábado):

20h – Laboratório de Dança: Projeto “Corpo Simultâneo: Imagem Carne Tecnologia” TÍTULO: Gif, glitch, bit! (Local: Galpão da Vila - Benfica)SINOPSE: Tags, links, skypes, youtubes, tvs, glitches, bits, bitches, Felipe Damasceno e William Pereia Monte apresentam uma instalação dançada pelos GIFS. Os GIFS gostam de dançar. Uma rave de camadas e interfaces em um tempo que está antes, depois, aqui, ali, por ali e durante. FICHA TÉCNICA: Usuários/GIF’s Felipe Damasceno e William Pereira Monte / Navegador: Sheila Ribeiro Hub: Caroline Holanda / Links: David da Paz / Mixer: Wladimir Cavalcante / TUTORIA: Sheila Ribeiro

Dia 13 (domingo):

19h – Laboratório de Dança: Projeto “Dança(s) Pra Mim” TÍTULO: Dance Somebody (Angeu, Bilica e Deco feat. Jorge A) - Teatro Dragão do MarSINOPSE: O projeto “Dança(s) pra Mim” coloca em movimento desejo de dança, planos de composição e a investigação dos diálogos entre universo da dança na mídia (videoclipe e música POP) e a dança contemporânea. Promove um ambiente de investigação compositiva e performática, articulando modos de fazer e mover relacionados aos aspectos da sensualidade, desejo e prazer. FICHA TÉCNICA: Projeto e Direção: Andréa Sales e Angela Souza / Coordenação Geral: Angela Souza / Performance e Criação: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Consultoria de Figurino: Ruth Aragão / Maquiagem: Netinho Nogueira / Pesquisa Musical: Andréa Sales, Angela Souza e Marise Léo / Confecção do banco e biquíni: Zé FilhoTUTORIA: Jorge Alencar

Dia 15 (terça-feira):

19h – Laboratório de Artes Visuais: Abertura da Exposição dos projetos “Degenero”, “Práticas de Fronteira”, “Corpo Móvel” e “Notas para um Atravessamento Cartográfico”.

“Corpo Móvel” - Sabyne Cavalcanti franqueia o lugar onde mora, deixa abertas as portas do Mataquiri Museu para que a “relação com o plural do outro” torne-se plena, e assim estabeleça as trocas, possíveis no campo do afeto e da arte. Artista e mobílias integram-se na imaterialidade da memória, no cotidiano que se tece aberto ao fluxo de pessoas, sabedor da passagem do tempo. FICHA TÉCNICA _ Artista: Sabyne Cavalcanti / Colaborador: Ramirez Gurgel TUTORIA: Marisa Mokarzel

“Degenero” - Tendo sexualidade e seus desdobramentos como eixo central, Luis Henrique Viudez desconstrói noções binárias e normativas através de relatos e pinturas. O artista nos apresenta representações, onde gênero e identidade se confundem ou se desfazem. FICHA TÉCNICA _ Artista: Luis Henrique Viudez / Colaboradora: Ana Claudia Araújo TUTORIA: Cauê Alves

“Práticas de Fronteira” - O projeto consiste em uma investigação artística a partir das atividades da Feira na Rua José Avelino que ocorre no Centro da cidade de Fortaleza/CE. As artistas articulam sua pesquisa, enquanto práticas de fronteira, mobilizando a intervenção na produção de passagens entre os dois territórios (Feira e Museu) para aí abrir brechas, curto-circuitos e misturas. FICHA TÉCNICA _ Artistas: Flora Paim e Ivana AmorimTUTORIA: Ricardo Basbaum

“Notas para um atravessamento cartográfico” - Em “Notas para um atravessamento cartográfico”, o artista Haroldo Saboia elege palavras que nomeiam localidades cearenses e cujas possibilidades de significado acompanharão seu olhar pelas travessias e visitas que realiza. As viagens a VENTURA, SOLIDÃO e DESERTO, no interior do Ceará, são tentativas de desbravar os significados das palavras como se fossem geografias desconhecidas. FICHA TÉCNICA _ Artista: Haroldo Saboia / Colaboradora: Wanessa Malta TUTORIA: Júlio Martins

Dia 16 (quarta-feira):

20h – Laboratório de Música – Shows com a banda Danchá e Ananias Góis – Anfitetro do Dragão do MarSINOPSES: Danchá: Inspirados nas referências do reggae, dub e psicodelia, os músicos da DanChá encontraram no produtor musical e baixista Liminha o tutor identificado com sua sonoridade. O projeto autoral traz letras assinadas por Danilo Guilherme, vocalista e guitarrista da banda, que se uniu aos integrantes do trio instrumental Chacomdéga, para realizar o trabalho.Integrantes: Danilo Guilherme, Bruno Rafael, Julio César Santana (Pepeu) e Milton Ferreira. TUTORIA: Liminha, que fará uma participação especial no show.

Kimera: Trabalho autoral de música instrumental do contrabaixista Ananias Góis, o projeto “Kimera” foi desenvolvido sob a tutoria do produtor musical, arranjador e músico Mario Adnet, que sugeriu acrescentar ao jazz fusion do grupo mais ênfase nas referências de música brasileira. O resultado é jazz brasileiro de alta voltagem e qualidade em novas composições e arranjos trabalhados no Laboratório de Música. Integrantes: Ananias Gois, João Paulo “Bob” Mesquita e Tito Freitas. TUTORIA: Mário Adnet, que fará uma participação especial no show.

Dia 17 (quinta-feira):

19h – Laboratório de Audiovisual – Debate: Os Caminhos do Cinema Latino-Americano, com Tanya Valette (coordenadora de Oficinas de Formação do Programa Ibermedia e ex-diretora da Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, EICTV-Cuba.Sinopse: Será abordado o funcionamento do processo de seleção do Fundo Ibero-americano de apoio - Ibermedia, um dos mais importantes programas de estímulo à produção, promoção e distribuição de filmes ibero-americanos. Também será debatido sobre a EICTV - uma das principais escolas de cinema do mundo - e seu processo seletivo.

20h – Laboratório de Música – Shows com a bandas Murmurando (Aquarela Cearense) e Miguel Cordeiro (Monocromático) – Anfiteatro do Dragão do MarSINOPSES: Aquarela Cearense: Chorinho, gafieira, baião e outros ritmos tradicionais da música brasileira desfilam no repertório autoral do Murmurando, com violão 7 cordas de Samuel Rocha, clarinete de Giltácio Sousa, cavaco de Lauro Viana e flauta de Clayton Gomes. O show também terá participação do percussionista Hoto Jr., naipe de metais e dançarinos de gafieira. O tutor Zé Nogueira, produtor musical e saxofonista, que sugeriu novos caminhos ao grupo, participa dessa grande noite de músicos virtuosos. Integrantes: Samuel Rocha, Giltácio Sousa e Lauro VianaTUTORIA: Zé Nogueira, que fará uma participação especial no show.

Monocromático: As referências ao folk, rock e música pop brasileira compõem trabalho autoral do cantor e compositor Miguel Cordeiro, em letras que abordam encontros e desencontros amorosos. Lançou seu primeiro CD “Que seja”, em 2013. Na tutoria com o produtor musical, compositor e músico Christiaan Oyens foram trabalhadas composições, arranjos, além de outros aspectos, numa perfeita harmonia entre os integrantes Hugo Lage (guitarra), Lucas Ribeiro (baixo) e o baterista PH (bateria). Integrantes: Miguel Cordeiro, Hugo Lage, Lucas Ribeiro Participações especiais: Lidia Maria e Eudênia TUTORIA: Christiaan Oyens

Dia 18 (sexta):

9h - PREAMAR de Artes Visuais: Imersões Fotográficas (Auditório do Porto Iracema das Artes)SINOPSE: Experiências em criação fotográfica, tendo a produção de inventários virtuais como estratégia artística. Desse processo criativo surgiram os projetos: Feeling Monster Music, One For All e Tremembé, que emergem de questões como os fluxos instáveis entre registro e invenção; a relação do fotógrafo com as imagens – captura, organização, montagem, desmontagem; o instante efêmero e os vestígios; a partilha de imagens produzidas pelos artistas inventariantes e pelos inventariados etc. Aprofunda-se o experimento a fim de estimular uma vivência complexa do processo fotográfico em todo o ciclo da produção dos inventários, desde a idealização até a publicização em plataforma on-line.TUTORIA: Juliane Peixoto

Dia 19 (sábado):

9h às 12h - 14h às 17h – Laboratório de Audiovisual: Pitching dos projetos com os produtores Paula Pripas (Filmes de Abril) / Tanya Valette (Ibermedia) / Flávio Moraes (OperaHaus) / Daniela Capelato e a presença dos tutores Karim Ainouz, Sérgio Machado e Marcelo Gomes - (Auditório Porto Iracema das Artes)SINOPSES: “Antônia Quer Falar Inglês”: Antônia é empregada doméstica e precisa fazer bonito num casamento chic. Pâmela, filha de Antônia, é bolsista numa faculdade particular e quer eleger sua chapa para o diretório acadêmico. Rosa, irmã de Antônia, é uma dona de casa evangélica e não compreende seu estranho interesse por uma jovem da igreja. Autores: Miqueias Moura Mesquita e Daniel Pustowka.“Mulher da Zona”: O filme mostra o refúgio dos boêmios ávidos por sexo na década de 1940 em Fortaleza. Tereza é a mulher mais requisitada do cabaré e uma espécie de “fada madrinha” do Tereza, um jovem negro e homossexual, manicure das prostitutas. A cumplicidade entre os dois revela mais do que simplesmente aventuras sexuais. Autores: Marilena Lima e Nonato Carvalho.“O Dia Ondula Amarelo”: No início do dia 31 de dezembro de 2009, dois jovens acordam em diferentes partes do litoral de Fortaleza. Pilar, no Cais do Porto e Ulisses, na Beira- Mar. Ao fim de 24 horas essas duas vidas se entrelaçam de forma radical, quando, no começo de um novo dia e de um novo ano, Ulisses decide tirar a própria vida no mar e Pilar tenta salvá-lo. Autores: Isadora Meneses Rodrigues e Pedro Cândido.“Natan”: Natan é um garoto de 13 anos que vem morar em Fortaleza na casa de seu irmão mais velho, Júnior. Numa fase de intensas descobertas e liberdade jamais vivida, Natan se vê apaixonado por um colega do judô, João Lucas. Já Júnior, recém-graduado, entra em crise com as convenções que a aproximação da vida adulta lhe reserva. Autores: Victor Costa Lopes e Luciana Vieira.“Casa”: O documentário narra a busca da cineasta pela herança de uma tia, herança essa que pode ou não ser fruto da imaginação de sua mãe. As informações vão surgindo a partir de advogados, certidões, diários oficiais e toda a sorte de burocracia existente quando se tenta localizar uma pessoa no Brasil. A criação dessa árvore genealógica passa pela criação e destruição de uma memória, que vai sendo desfiada. Autora: Letícia Simões (Salvador-Ba).“Edificante”: Narra o improvável encontro de três jovens adultos, vindos de diferentes realidades pessoais e sociais, desgostosos com os rumos de suas vidas. Eles convivem num prédio em construção paralisado devido a maior crise econômica já enfrentada no mundo. E este encontro abrirá novas percepções de caminhos para suas vidas e seus modos de agir sobre suas realidades. Autor: Marcelo Costa Lordello (Recife-PE).

IMERSÕES FOTOGRÁFICAS

JANEIRO/2016

Dia 20 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Experimento: “O Sagrado e o Profano - As vozes de uma cidade” - Coletivo Atuantes em Cena (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: A relação entre o sagrado e o profano na cidade de Juazeiro do Norte é o centro desta pesquisa, que investiga os fenômenos religiosos e suas manifestações sociais. O grupo visa ressignificar os sonsproduzidos pela cidade, gerando um trabalho corporal do ator por meio dessa sonoridade, que nasce desse aspecto cultural que atrai visitantes do mundo inteiro. TUTORIA: Mônica Montenegro

Dia 27 (quarta):

19h Laboratório de Teatro – Projeto “Os Miseráveis” - Grupo Formosura (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Em comemoração aos seus 30 anos de fundação, o Grupo Formosura de Teatro traz ao públicosua investigação sobre a técnica do boneco geminado, aliada a uma pesquisa de releitura cênico-dramatúrgica do romance “Os Miseráveis”, de Victor Hugo, realizada em parceria com a dramaturga Ângela Linhares. A pesquisa parte de duas instâncias: a primeira busca desvelar como o boneco geminado pode promover um treinamento para o ator; a segunda referese à manipulação propriamente dita e suas possibilidades visuais. TUTORIA: Duda Paiva

FEVEREIRO

Dia 03 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Experimento: “Asja Lacis já não me escreve” - Grupo Terceiro Corpo (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Asja Lacis, colaboradora de Meyerhold e de Eisenstein, próxima do grupo de Maiakóvski, foi amante de Walter Benjamin e por intermédio dela Brecht e Benjamin se conheceram. No início da Segunda Guerra Mundial, ela desapareceu num campo de concentração stalinista. “Asja Lacis já não me escreve”, registra Brecht em seu diário de janeiro de 1939. O Grupo Terceiro Corpo investiga a figura de Asja Lacis, focando sua pesquisa cênicodramatúrgica no trabalho de ator e na ideia de “solo coletivo”, no qual várias atrizes partilham a mesma personagem em cena. TUTORIA: Héctor Briones

Dia 24 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Espetáculo: “Um corpo em final de festa” - Inquieta Cia de Teatros - (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Nesta proposta de investigação e criação, a Inquieta Cia. de Teatros pesquisa modos de composição cênica pautados no trabalho coletivo e polifônico de atuação e encenação. “Um corpo em final de festa” apresenta-se como elemento disparador para a construção de treinamentos, performances e dramaturgias, desenvolvidas por atores que encenam, encenadores que atuam. TUTORIA: Marcelo Evelin

Dia 30 (sábado):

8h – Curso de Games - Formatura da 1a. Turma do Curso Técnico de Animação Gráfica para Jogos Eletrônicos (Auditório do Porto Iracema das Artes)Sinopse: apresentação dos 3 ( três ) jogos desenvolvidos para os trabalhos de conclusão do Curso de Animação para Jogos Eletrônicos. Será apresentado todo processo de desenvolvimento, desde a concepção, análise das mecânicas até o projeto gráfico final.Jogos: Bio, Agadoizó e Ciranda do Mar.

OS MISERÁVEIS

JANEIRO/2016

Dia 20 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Experimento: “O Sagrado e o Profano - As vozes de uma cidade” - Coletivo Atuantes em Cena (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: A relação entre o sagrado e o profano na cidade de Juazeiro do Norte é o centro desta pesquisa, que investiga os fenômenos religiosos e suas manifestações sociais. O grupo visa ressignificar os sonsproduzidos pela cidade, gerando um trabalho corporal do ator por meio dessa sonoridade, que nasce desse aspecto cultural que atrai visitantes do mundo inteiro. TUTORIA: Mônica Montenegro

Dia 27 (quarta):

19h Laboratório de Teatro – Projeto “Os Miseráveis” - Grupo Formosura (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Em comemoração aos seus 30 anos de fundação, o Grupo Formosura de Teatro traz ao públicosua investigação sobre a técnica do boneco geminado, aliada a uma pesquisa de releitura cênico-dramatúrgica do romance “Os Miseráveis”, de Victor Hugo, realizada em parceria com a dramaturga Ângela Linhares. A pesquisa parte de duas instâncias: a primeira busca desvelar como o boneco geminado pode promover um treinamento para o ator; a segunda referese à manipulação propriamente dita e suas possibilidades visuais. TUTORIA: Duda Paiva

FEVEREIRO

Dia 03 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Experimento: “Asja Lacis já não me escreve” - Grupo Terceiro Corpo (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Asja Lacis, colaboradora de Meyerhold e de Eisenstein, próxima do grupo de Maiakóvski, foi amante de Walter Benjamin e por intermédio dela Brecht e Benjamin se conheceram. No início da Segunda Guerra Mundial, ela desapareceu num campo de concentração stalinista. “Asja Lacis já não me escreve”, registra Brecht em seu diário de janeiro de 1939. O Grupo Terceiro Corpo investiga a figura de Asja Lacis, focando sua pesquisa cênicodramatúrgica no trabalho de ator e na ideia de “solo coletivo”, no qual várias atrizes partilham a mesma personagem em cena. TUTORIA: Héctor Briones

Dia 24 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Espetáculo: “Um corpo em final de festa” - Inquieta Cia de Teatros - (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Nesta proposta de investigação e criação, a Inquieta Cia. de Teatros pesquisa modos de composição cênica pautados no trabalho coletivo e polifônico de atuação e encenação. “Um corpo em final de festa” apresenta-se como elemento disparador para a construção de treinamentos, performances e dramaturgias, desenvolvidas por atores que encenam, encenadores que atuam. TUTORIA: Marcelo Evelin

ASJA LACIS JÁ NÃO ME ESCREVE

UM CORPO EM FINAL DE FESTA

EXPEDIENTE Governo do Estado do CearáCamilo Santana | Governador

Guilherme Sampaio | Secretário de Cultura

Instituto Dragão do MarPaulo Linhares | Presidente do Instituto Dragão do Mar

Maninha Morais | DPGESValéria Laena | Direção de Museus

João Wilson Damasceno | Direção de Ação Cultural

Porto Iracema das ArtesElisabete Jaguaribe | Direção de Formação e Criação

Simone de Oliveira Lima | Assessoria de ProjetosSimone Ivo | Assessoria de Desenvolvimento

Edilberto Mendes | Coordenação de FormaçãoNatasha Faria | Coordenação de Criação e Produção

Natália da Escóssia | Coordenação de Estágios e NegóciosKarim Aïnouz, Marcelo Gomes e Sérgio Machado | Coordenação Geral Laboratório de Audiovisual/Cinema

Janaina Marques |Coordenação Laboratório de Audiovisual/CinemaJoão Fernandes e Maurício Macêdo | Produção do Laboratório de Audiovisual/Cinema

Bitu Cassundé | Coordenação do Laboratório de Artes VisuaisLohayne Lima | Produção do Laboratório de Artes Visuais

Juliana Carvalho | Coordenação Laboratório de Pesquisa TeatralIolanda Lene | Produção do Laboratório de Pesquisa Teatral

Mona Gadelha | Coordenação Laboratório de MúsicaLeandro Porto | Produção do Laboratório de MúsicaPaulo Caldas | Coordenação do Programa de Dança

Luiz Otávio Queiroz | Produção Laboratório de Dança Thiago Braga | Produção do Curso Técnico em Dança

Lima Jr. | Coordenação Curso Técnico de Animação Gráfica para Jogos EletrônicosLuiz Pedro Reis | Produção Curso Técnico de Animação Gráfica para Jogos Eletrônicos

Tiago Therrien | Coordenação dos Cursos Básicos de Audiovisual e MúsicaGrá Dias | Produção dos Cursos Básicos de Audiovisual e Música

Ângela Soares | Coordenação dos Cursos Básicos de Artes CênicasJoyce Custódio | Produção dos Cursos Básicos de Artes Cênicas

Carolina Vieira | Coordenação dos Cursos Básicos de Artes Visuais e MultimídiasNatália Bezerra | Produção dos Cursos Básicos de Artes Visuais e Multimídias

Pedro Firmiano | Núcleo de Produção AudiovisualTatiana Quirino | Bibliotecária

Talita Jeane | Gerente de ProduçãoGabriel Silva, Luis Santiago e Raimundo Mota | Produção

Cristiane Magalhães | Secretária ExecutivaMonaliza Santos e Quitéria Gomes | Assistente de Diretoria

Audenice Costa de Oliveira | Secretária EscolarSabrina Kelvia | Auxiliar Administrativo Escolar

Renata Mourão | Auxiliar de Coordenação PedagógicaTatyana Melo | Recepcionista

Ricardo Castelo Branco | Técnico de SomAndréa Moreira | Edição de Vídeo

Raiane Ferreira | Monitora de Edição de VídeoGabriela Reis, Luiz Freire, Mikael Prudêncio,

Matheus Alves, Maria Angélica Chaves, Mário Luis e Robernice Maria | Estagiários de AudiovisualBianca Benedicto e Samuel Tomé | Design Gráfico

Ana Alice Nogueira | Assessora de ImprensaAby Rodrigues | Redes Sociais

William Marra | FotógrafoAlana Lima, Beatriz Barreto e Eduardo Sousa | Estagiários de Jornalismo

Afonso Souza | Técnico de InformáticaEstevão Acioli | Website

JANEIRO/2016

Dia 20 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Experimento: “O Sagrado e o Profano - As vozes de uma cidade” - Coletivo Atuantes em Cena (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: A relação entre o sagrado e o profano na cidade de Juazeiro do Norte é o centro desta pesquisa, que investiga os fenômenos religiosos e suas manifestações sociais. O grupo visa ressignificar os sonsproduzidos pela cidade, gerando um trabalho corporal do ator por meio dessa sonoridade, que nasce desse aspecto cultural que atrai visitantes do mundo inteiro. TUTORIA: Mônica Montenegro

Dia 27 (quarta):

19h Laboratório de Teatro – Projeto “Os Miseráveis” - Grupo Formosura (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Em comemoração aos seus 30 anos de fundação, o Grupo Formosura de Teatro traz ao públicosua investigação sobre a técnica do boneco geminado, aliada a uma pesquisa de releitura cênico-dramatúrgica do romance “Os Miseráveis”, de Victor Hugo, realizada em parceria com a dramaturga Ângela Linhares. A pesquisa parte de duas instâncias: a primeira busca desvelar como o boneco geminado pode promover um treinamento para o ator; a segunda referese à manipulação propriamente dita e suas possibilidades visuais. TUTORIA: Duda Paiva

FEVEREIRO

Dia 03 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Experimento: “Asja Lacis já não me escreve” - Grupo Terceiro Corpo (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Asja Lacis, colaboradora de Meyerhold e de Eisenstein, próxima do grupo de Maiakóvski, foi amante de Walter Benjamin e por intermédio dela Brecht e Benjamin se conheceram. No início da Segunda Guerra Mundial, ela desapareceu num campo de concentração stalinista. “Asja Lacis já não me escreve”, registra Brecht em seu diário de janeiro de 1939. O Grupo Terceiro Corpo investiga a figura de Asja Lacis, focando sua pesquisa cênicodramatúrgica no trabalho de ator e na ideia de “solo coletivo”, no qual várias atrizes partilham a mesma personagem em cena. TUTORIA: Héctor Briones

Dia 24 (quarta):

19h – Laboratório de Teatro - Espetáculo: “Um corpo em final de festa” - Inquieta Cia de Teatros - (Teatro Dragão do Mar)SINOPSE: Nesta proposta de investigação e criação, a Inquieta Cia. de Teatros pesquisa modos de composição cênica pautados no trabalho coletivo e polifônico de atuação e encenação. “Um corpo em final de festa” apresenta-se como elemento disparador para a construção de treinamentos, performances e dramaturgias, desenvolvidas por atores que encenam, encenadores que atuam. TUTORIA: Marcelo Evelin