QUADRO COMPARATIVO DOS MOVIMENTOS ARTÍSTICOS

RENASCIMENTO MANEIRISMO BARROCO

O nome Renascimento significa dentro da Historia da Arte, Alguns historiadores consideram o Maneirismo como O termo Barroco significa, pérola imperfeita, comuma volta aos ideais de representação da civilização clássica, uma transição entre os estilos renascentista e barroco, essa denominação se encontram as manifestaçõesgreco-romana, isto é, uma representação naturalista. enquanto outros o vêem como um estilo propriamente artísticas que se contrapõem aos ideais de

dito. A palavra maneirismo, deriva da italiana maniera harmonia e regularidade do Renascimento.que significa expressividade forçada e foi empregadopelo historiador Vasari (1511-74) no século XVI comoum sinônimo para o que hoje chamamos de estilo.Exibe labirintos, espirais e proporções estranhas, Utilização dos elementos clássicos com maior

dando efeitos dramáticos e usando as cores de modo liberdade e movimentoUtilização de novos métodos construtivos arbitrário.baseados na geometria que permitiram a Cortes dos elementos clássicos para permitir maior

construção de cúpulas em espaços mobilidade e movimento.grandiosos

Sta MªDel Fiori

ARQU

ITETUR

A

Racionalidade, regularidade e simetria - as naves escuras, iluminadas apenas de ângulos

ISan Giorgio Maggiore

Catedral Igrejas de plano longitudinal, mais longas do que

largas, com cúpulas descentralizadas e preocupaçãoSPedrocom a decoração e a distribuição da luminosidade noespaço.diferentes; Palacio del Marqués de Dos Águas_ Espanha

Uso dos ornamentos como

elemento construtivo.

- a decoração de interiores exibindo guirlandas de frutas e flores, balaústres com figuras, muros e altares com caracóis, conchas e espiralados.Villa Rotonda

Casa de Rafael _ BramanteAfrescos pintados à maneira clássica

Uso de elementos clássicos, como arcos e frontõesNos ricos palácios e casas de campo:- uso de formas convexas que permitiam o contraste entre luz e sombra;- a decoração de interiores exibindo um estilo refinado e ricamente adornado, com afrescos

Palácio Farnesse _ Andréa Paladio

Porta do Palácio Zucarri

Gesù

Predominância de curvas e volutas.

Excesso de ornamentação, tanto externa como internamente

Barroco Alemão

P

I

N

T

U

R

A

Autonomia da pintura em relação à arquitetura com a invenção da pintura de CavaleteInstituição da autoria das obras

Regularidade e proporção

Aparecimento de temas profanos relacionados a Mitologia Clássica.

Rafael_Afresco Vila Farnesina

Linearidade: as formas são limitadas pela linha

Centralidade: o tema principal fica no centro da tela.

Perugino

A imagem principal está contida em formas geométricas como triângulos e círculos

Ponto de fuga central

Os pintores tinham como objetivo valorizar a arte

pela própria arte.

Bronzino

Uma das principais fontes de

inspiração do Maneirismo foi o espírito religioso predominante na

época.

Pontormo

Giusepe Arcimboldo

Utilizando os mesmos elementos do Renascimento, mas com enfoque diferente, os maneiristas criaram uma arte de labirintos, espirais e proporções estranhas.

Visível tendência à estilização exagerada

Oposição à pintura clássica e regular do Renascimento

Predomínio das linhas diagonais e curvas.

Caravagio

Formas Dinâmicas.

Forma Pictórica: a figura nem sempre é limitada pela linha, às vezes, figura e fundo se confundem

Rubens

Lateralidade: o tema principal é deslocado para a lateral do quadro.

Contraste entre Luz e Sombra enfatizando os efeitos dramáticos.

Caravagio

Sebastiano RICCI

Uso de formas contorcidas

Desequilíbrio

RafaelEscola de Atenas

Forma estáticaEquilíbrio e harmoniaAutonomia das formas

Leonardo DaVinci

Imitação das qualidades tácteis dos objetos representados.

Busca pelo conhecimento, inclusive com o estudo de anatomia e dos fenômenos físicos e químicos que interferem na pintura

Leonardo DaVinci

Ponto de fuga na lateral ou em algum lugar além do plano pictórico.

Os corpos bem torneados doRenascimento tomaram formas Planos interpenetráveis

esguias e alongadas, rostosmisteriosos e melancólicos

surgiram entre as vestesRembrant

Os protagonistas dos quadros começaram a não aparecer no centro da figura e um número

grande de figuras se comprime em espaços reduzidos.

Parmegianino

Velásquez

TintorettoPintura ilusionista – teto das igrejas com céu divino.

Pietro daCortona

Planos paralelos completamente irreais.

El Grecco

ESCULTURA

Escultura plena autônoma

David_ Donatelo

Naturalista

Utilização da harmonia e da proporçãoUso do mármore e do bronze como principais materiais.

Idealização da forma

Michelangelo

A escultura seguiu a mesma linha da pintura

maneirista: muitos detalhes, formas desproporcionais e

um distanciamento da realidade.

Com formas de proporções estranhas respeitando, entretanto, o equilíbrio e a graciosidade da obra. Suas esculturas apresentavam figuras enlaçadas numa superposição de planos, dispostas umas sobre as outras, numa composição dinâmica.

Celini

Um dos grandes escultores do maneirismo foiGiambologna.

Bologna

Escultura plena, autônoma.

Exagero no movimento corporal e no panejamento.

Ênfase no emocionalismo

Pesquisa dos efeitos da luz sobre as superfícies.

Bernini

Torção corporal