DISCIPLINA: EDUCAÇÃO FÍSICA

EPO.007.15

N.º DO MÓDULO 2

NOME DO MÓDULO DANÇA

CARGA HORÁRIA: [00:00]

DOCENTE/FORMADOR: BRUNO BATISTA

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Índice:

Índice: .................................................................................................................................................. 1

Introdução: ........................................................................................................................................... 2

História da dança: ................................................................................................................................ 3

A dança: ........................................................................................................................................... 3

A origem da dança & a sua evolução: ............................................................................................. 3

As danças, tango, bailinho da madeira e capoeira: .............................................................................. 6

O Tango: .......................................................................................................................................... 6

Características:............................................................................................................................. 7

Como foi Surgindo: ..................................................................................................................... 8

O Bailinho da Madeira: ................................................................................................................... 8

Características:............................................................................................................................. 9

Letra do Canto: .......................................................................................................................... 10

Capoeira: .......................................................................................................................................... 1

Características:............................................................................................................................. 2

Origem: ........................................................................................................................................ 3

Berimbau: .................................................................................................................................... 4

Conclusão: ........................................................................................................................................... 6

Webgrafia: ........................................................................................................................................... 7

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Introdução:

Com este trabalho pretendemos falar um pouco sobre o mundo das danças.

Então o trabalho irá abordar os temas, a história da dança, a sua origem e a sua evolução ao

longo dos tempos, iremos também atentar mais precisamente nas danças, tango, capoeira e do

bailinho da madeira.

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História da dança:

A dança:

- Dança é a arte de movimentar expressivamente o corpo seguindo movimentos

ritmados, em geral ao som de música.

A origem da dança & a sua evolução:

A dança é uma das formas de expressão de sentimentos mais antigas usadas pelo Homem.

No período Paleolítico é possível encontrar pinturas de pessoas dançando. Existem também várias

pinturas rupestres da Pré-história nas quais aparecem manifestações de danças em roda e em filas.

Nos tempos da Antiguidade, a Bíblia faz referência a várias danças sagradas ou profanas,

como o rei Davi (2 Samuel 6:14) e profetas de Baal (I Reis 18:26). No Egito existiam danças fúnebres,

danças das colheitas e as danças de culto (em adoração a Osíris, por exemplo).

O cristianismo tentou

combater a dança como um ritual

de idolatria. Apesar disso, a Igreja

não proibiu todas as formas de

dança, sendo que algumas danças

feitas em procissões eram

permitidas.

Durante o Renascimento

muitas danças populares ficaram

mais estilizadas e surgiram

escolas de dança artística a partir

do século XV.

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O povo primitivo iniciou a arte de dançar e a praticava em diferentes ocasiões: no período

de colheitas, nos rituais aos deuses, na época das caçadas, nos casamentos, em momentos de

alegria ou tristeza, ou ainda, em homenagem à mãe natureza. É considerada a mais completa das

artes, pois envolve

elementos artísticos

como a música, o

teatro, a pintura e a

escultura, sendo

capaz de exprimir

tanto as mais

simples quanto as

mais fortes

emoções.

O significado da dança vai além da expressão artística, podendo ser vista como um meio para

adquirir conhecimentos, como opção de lazer, fonte de prazer, desenvolvimento da criatividade e

importante forma de comunicação. Através da dança, uma pessoa pode expressar o seu estado de

espírito. A dança pode ser acompanhada por instrumentos de percusssão ou melódicos, ou ainda

pela leitura de diferentes textos.

A dança é uma das três principais artes cênicas da

antiguidade, ao lado do teatro e da música. No antigo Egito já

se realizava as chamadas danças astro-teológicas em

homenagem a Osíris. Na Grécia, a dança era frequentemente

vinculada aos jogos, em especial aos olímpicos. A dança

caracteriza-se pelo uso do corpo seguindo movimentos

previamente estabelecidos (coreografia) ou improvisados

(dança livre). Na maior parte dos casos, a dança, com passos

ritmados ao som e compasso de música e envolve a expressão

de sentimentos potenciados por ela.

A dança pode existir como manifestação artística ou

como forma de divertimento ou cerimónia.

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Atualmente, a dança manifesta-se nas ruas, em eventos como vídeo-clip ou em qualquer

outro ambiente em que for contextualizado o propósito artístico.

O surgimento da dança, se deu ainda na Pré-História, quando os homens batiam os pés no

chão. Com o passar do tempo, foram dando mais intensidade aos sons, descobrindo que seriam

capazes de criar outros ritmos, conciliando os passos com as mãos, através das palmas .

A história da dança cênica representa uma mudança de significação dos propósitos artísticos

através do tempo.

Com o Balé Clássico, as narrativas e ambientes ilusórios é que guiavam a cena. Com as

transformações sociais da época moderna, começou-se a questionar certos virtuosismos presentes

no balé e começaram a aparecer diferentes movimentos de Dança Moderna. É importante notar

que nesse momento, o contexto social inferia muito nas realizações artísticas, fazendo com que

então a Dança

Moderna

Americana

acabasse por se

tornar bem

diferente da Dança

Moderna Europeia,

mesmo que tendo

alguns elementos

em comum.

A dança

contemporânea como nova manifestação artística, sofrendo influências tanto de todos os

movimentos passados, como das novas possibilidades tecnológicas (vídeo, instalações). Foi essa

também muito influenciada pelas novas condições sociais - individualismo crescente, urbanização,

propagação e importâncias da mídia, fazendo surgir novas propostas de arte, provocando também

fusões com outras áreas artísticas como o teatro por exemplo.

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A dança teve forte influência nas sociedades ao longo dos tempos. Como via de socialização

e disseminação de cultura, proporcionou ao mundo o conhecimento sobre a diversidade cultural

dos diferentes povos em todo mundo, especialmente através das danças folclóricas.

Nas escolas, a dança faz parte da área de Educação Física. Como disciplina acadêmica, a

dança integra diferentes cursos universitários ligados às Artes e Humanidades. Também é uma

modalidade amplamente praticada em academias e clubes para manutenção da saúde física e

mental.

As danças, tango, bailinho da madeira e capoeira:

O Tango:

A sua origem encontra-se na área de Rio da Prata, na América do Sul, nas cidades de Buenos

Aires e Montevidéu. A música do tango não tem uma origem muito clara. De acordo com estudos

que não dispõem de numerosa

documentação, o tango descenderia

da habanera e se interpretava nos

prostíbulos de Buenos Aires e

Montevidéu, nas duas últimas

décadas do século XIX, com violino,

flauta e violão. Nessa época inicial,

era dançado por dois homens, daí o

fato dos rostos virados, sem se fitar.

Depois, já nos anos 1910, com o sucesso

em Paris, foi aceito pela aristocracia

platina.

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O Tango inicialmente foi chamado de Tango Criollo ou simplemente Tango. Existem

numerosos estilos atualmente, como por exemplo o Tango Argentino, o Tango de Salão (Estilo

americano e internacional), o Tango Finlandês, o Tango Chinês, entre outros. O Tango Argentino é

considerado como sendo o “autêntico” tango, já que é o mais parecido com o que se dançou

originalmente em Buenos Aires, Argentina.

O Tango foi a terceira dança no mundo a ser executada por um homem e uma mulher em

contacto direto, sendo que o

homem segura a mão direita

da mulher na sua esquerda,

abraçando-a com o braço

direito. Nos primórdios das

danças de salão, o par

mantinha uma distância

bastante grande,

normalmente de braços completamente esticados ou, se muito, davam as mãos. A primeira dança

a aproximar os bailarinos um do outro foi a Valsa, seguida da Polka e depois o Tango. Mas o Tango

trouxe com ele uma novidade que as suas predecessoras não tinham – o improviso.

Características:

A maneira de dançar o tango foi se modificando e evoluindo de acordo com a época. Entre

1870/1900, dançava-se uma coreografia sem música definida (podia ser valsa, polka ou habanera).

É a partir do fim de 1880 que surge o tango como música.

O tango mescla o drama, a paixão, a sexualidade, a agressividade, é sempre e totalmente

triste. Como dança, é "duro", masculino, sem meneios femininos, a mulher é sempre submissa. O

ritmo é sincopado, tem um compasso binário. A síncope é de uma nota tocada no tempo fraco que

se prolonga até um tempo forte, o que movimenta a música e desloca a acentuação do ritmo.

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Como foi Surgindo:

-Dentre os estilos que compõem o universo do Tango, a escola oferece:

•Tango de Salão (estilo tradicional de tango, dançado em todos os salões de tango)

•Tango Nuevo (estilo inovador, surgido nos últimos anos, onde novas propostas de

movimento são incorporadas ao tango)

•Milonga (ritmo mais ágil, entrecortado e precursor do tango)

•Técnica de Tango para Mulheres (estruturação específica da técnica feminina para

a dança).

Ultrapassando o tradicional cenário da rosa vermelha, do terno risca de giz, da saia com

racho e meias arrastão; o Tango hoje, se recontextualiza e permite os “jeans”, tênis e o que você

escolher para dançar. Lógico, se seu desejo é mesmo vestir-se de vermelho com saltos altíssimos ou

sentir-se elegante em seu termo de melhor corte, vá em frente! O Tango também permite esta

elaboração.

Toda esta variação de características no mundo do Tango atual, nos mostra o quanto a dança

está sendo difundida em todos os lugares do mundo, por pessoas diferentes, de faixas etárias

variadas, haja visto a trilha sonora de tangos eletrônicos, como Gotan Project, Otros Aires,

Narcotango, etc; que contribuiu para o interesse do jovem na dança.

Intenso. Dramático. Sensual. Assim é o Tango. Nascido nos bairros mais pobres da Argentina, o

Tango é hoje uma das danças mais populares, desejadas e aplaudidas em pistas de todo o mundo.

O seu ritmo energético, movimentos rápidos e concisos, posturas sensuais e perfeitas, são

simplesmente magnetizantes.

O Bailinho da Madeira:

De certo que já todos viram dançar o “Bailinho da Madeira” ou pelo menos, tal como ele é

conhecido no continente: um grupo, vestido com o traje típico da ilha das flores, que dança em

torno do instrumento regional típico da Madeira: o brinquinho. É um instrumento composto por um

grupo de sete bonecos de pano e traje regional com castanholas e fitilhos, dispostos na extremidade

de una cana de roca e animados por movimentos verticais na mão do portador, isto é, o bailinho tal

como a maioria das pessoas o conhece.

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No entanto existe outro, trata-se do bailinho que surge nos arraiais típicos da ilha, onde se

canta ao desafio e se dança em coreografias inventadas no momento. A este divertimento dá-se o

nome de brinco. É cantado e dançado por todos, sem qualquer regra ou restrição. Não é necessário

traje, pois basta querer para entrar na roda.

Eduardo Pereira descreve o ambiente no segundo volume do livro lhas de Zarco da seguinte

forma: “ao som da viola de arame do

rajão ou da braguinha, o povo

canta ao desafia em serões de aldeia,

soalheiros e romarias,

improvisando certames poéticos

que evocam, o seu lirismo antigas

cortes de amor e imitam as tenções

palacianas reproduzidas nos

cancioneiros e na tradição". O mote

é dado pelo tocador. Depois vai

passando de elemento para elemento até completar a roda e voltar ao ponto de partida. Cada mote

consiste em dois versos de uma quadra. O que se segue deve responder de forma a completar a

rima e o assunto.

Características:

O 'brinquinho' é um instrumento que e apenas utilizado no bailinho coreografado. Este

bailinho surgiu há cerca de meio século, quando começaram a surgir os primeiros grupos folclóricos.

A explosão do turismo também não foi alheia ao fenómeno da passagem

dos bailinhos espontâneos dos arraiais, para os bailinhos coreografados

dos grupos folclóricos. Hoje são estes que retractam as danças e cantares

da ilha da Madeira. E assim vamos encontrar o 'bailinho das camacheiras'

que adquire o nome pela freguesia em que teve origem: a Camacha.

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É uma dança com movimento e muita vida em que as bailadeiras dão giros

e saltos com grande rapidez. Há também quem lhe chame bailinho do oito, por

ser dançado por quatro pares que formam um quadrado e bailo doido, devido à

forma desenvolta com que se movimentam as bailadoras. A animar e a conferir

o ritmo à dança, não falte o tradicional 'brinquinho’.

Letra do Canto:

Bailinho da Madeira

Max (1949)

Eu venho de lá tão longe

Venho de lá tão longe

Venho sempre à beira mar

Venho sempre à beira mar

Trago aqui estas codinhas

Trago aqui estas codinhas

Pr'á manhã o seu jantar

Pr'á manhã o seu jantar

Deixem passar esta linda

brincadeira

Qu'a gente vamos bailar

Pr'á gentinha da madeira

Deixem passar esta linda

brincadeira

Qu'a gente vamos bailar

Pr'á gentinha da madeira

A madeira é um jardim

A madeira é um jardim

No mundo não há igual

No mundo não há igual

Seu encanto não tem fim

Seu encanto não tem fim

É filha de Portugal

É filha de Portugal

Deixem passar esta nossa

brincadeira

Qu'a gente vamos bailar

Pr'á gentinha da madeira

Deixem passar esta linda

brincadeira

Qu'a gente vamos bailar

O bailinho da Madeira

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Capoeira:

A história da capoeira começa no século XVI, na época em que o Brasil era colônia de

Portugal. A mão-de-obra escrava africana foi muito utilizada no Brasil, principalmente nos engenhos

(fazendas produtoras de açúcar) do nordeste brasileiro. Muitos destes escravos vinham da região

de Angola, também colônia portuguesa. Os angolanos, na África, faziam muitas danças ao som de

músicas.

A capoeira nasceu da vontade de libertação de um povo sofrido, mas com muito orgulho de

suas origens que, mesmo longe de sua terra natal, conseguiu, a través dos anos, preservar seus

rituais, tradições e

existência cultural.

Junto com as

necessidades e

conhecimentos que

adquiriram na nova

terra, criaram

movimentos de

ataque e defesa,

junto à destreza que

já existia dentro de

sua existência. Desta

forma, conseguiam

aperfeiçoar seus movimentos, camuflando-os dos senhores de escravos e capatazes até o momento

em que se rebelavam.

A Capoeira é de origem Brasileira ou Africana? Este é um assunto polêmico no panorama da

capoeiragem. Existem correntes que afirmam ser genuinamente Brasileira, criada em torno de 1600

pelos escravos originários da Angola. A mistura bem sucedida de luta, dança e rituais diversos deram

origem ao que hoje conhecemos como capoeira.

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Outros estudiosos defendem a sua origem como sendo na África; pois, existem danças

semelhantes à capoeira como a Baçula, Camangula, N´golo (danças da zebras) entre outras. Mas

esta simples afirmação não se torna um embasamento completo para se determinar que a capoeira

é africana. O fato originário destas questões polêmica foi a incineração de todos os documentos

relativ os ao período da

escravidão pelo então ministro

das finanças Ruy Barbosa por

volta de 1890.

A questão da origem da

capoeira ao que tudo indica já

está resolvida. É tida como uma

manifestação cultural

genuinamente brasileira, apesar

de suas raízes serem de origem africana. A história da capoeira se confunde com a própria origem,

independente de onde ela tenha nascido, a capoeira tornou-se uma cultura difundida entre os

escravos da época, tão forte que foi capaz de servir com forma de libertação.

Características:

A capoeira ou capoeiragem é uma expressão cultural brasileira que mistura arte marcial,

desporto, cultura popular e música. Desenvolvida no Brasil principalmente por descendentes de

escravos africanos, é caracterizada por golpes e movimentos ágeis e complexos, utilizando

primariamente chutes e rasteiras, além de cabeçadas, joelhadas, cotoveladas, acrobacias em solo

ou aéreas.

Uma característica que distingue a capoeira da maioria das outras artes marciais é a sua

musicalidade. Praticantes desta arte marcial brasileira aprendem não apenas a lutar e a jogar, mas

também a tocar os instrumentos típicos e a cantar. Um capoeirista que ignora a musicalidade é

considerado incompleto. Outras expressões culturais, como o maculelêe o samba de roda, são

muito associadas à capoeira, embora tenham origem e significados diferentes

A Roda de Capoeira foi registrada como bem cultural pelo IPHAN no ano de 2008, com base

em inventário realizado nos estados da Bahia, de Pernambuco e do Rio de Janeiro, considerados

berços desta expressão cultural.

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Origem:

Capoeira é uma arte marcial com quase 5 séculos, desenvolvida no Brasil, por escravos

oriundos de África, inicialmente como técnica de defesa.

Baseada em tradicionais danças e rituais africanos, estes escravos praticavam Capoeira nos

intervalos do trabalho, treinando quer o corpo quer a mente para situações de combate. Devido à

proibição de qualquer tipo

de arte marcial pelos seus

donos, a capoeira

continuou mas encoberta

como uma "inocente"

dança recreativa.

Mais tarde, no

século 17, alguns escravos

fugitivos formaram

"quilombos" (territórios

escondidos e governados

por escravos), na qual a arte capoeirista foi aperfeiçoada.

Mas a Capoeira permanecia proibida, mesmo após a abolição da escravatura em 1888.

Contudo, continuava a ser praticada pela população mais pobre, dando origem a perseguições e

condenações, numa tentativa, quase bem sucedida, de erradicar a Capoeiradas ruas brasileiras nos

anos 20.

Apesar da proibição, Mestre Bimba e Mestre Pastinha fundaram a primeira escola de

Capoeira, em Salvador, Bahia. Mestre Bimba criou um novo estilo, a "Capoeira Regional", afastando-

se da tradicional "Capoeira Angola" introduzindo novos movimentos e técnicas.

Foi com a nova "Capoeira Regional" que o Mestre Bimba conseguiu finalmente convencer as

autoridades do enorme valor cultural da Capoeira, terminando assim a proibição na década de 30.

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Berimbau:

O berimbau(brasil) ou hungo(angola) é um instrumento de corda de origem angolana,

também conhecido como berimbau de peito em Portugal ou como hungu em Angola e em grande

parte do continente africano. Em Angola, também é

conhecido por m'bolumbumba e é utilizado entre os

quimbundos, ovambos, nyanekas, humbis e khoisan.

Este instrumento foi levado pelos escravos

angolanos para o Brasil, onde é utilizado para

acompanhar uma dança/luta acrobática chamada

capoeira.

No sul de Moçambique, tem o nome de xitende.

No Brasil, também é conhecido por urucungo,

urucurgo, orucungo, oricungo, uricungo, rucungo,

ricungo, berimbau metalizado, gobo, marimbau,

bucumbumba, bucumbunga, gunga, macungo, matungo,

mutungo, aricongo, arco musical e rucumbo. O

instrumento é conhecido por ser tema de uma canção

popular de Baden Powell de Aquino, grande violonista

brasileiro. A letra da música foi escrita por Vinícius de

Moraes. Considerado um dos maiores percussionistas do

planeta, Naná Vasconcelos especializou-se em

instrumentos brasileiros, em especial o berimbau, inclusive expandindo a sua técnica. Preservado

na Bahia até o presente, o berimbau sempre foi um souvenir típico do estado, vendido aos turistas

muito mais como adorno que como instrumento - colorido e enfeitado, bem diferente daquele que

os capoeiristas utilizam.

"Berimbau" origina-se do termo quimbundo mbirimbau. "Urucungo" origina-se do termo

quimbundo ri'kungu, que significa "cova". É uma referência à cavidade do berimbau.

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Descrição:

É constituído por uma vara em arco, de madeira ou verga, com um comprimento aproximado

de 1,50 metros a 1,70 metros e um fio de aço (arame) preso nas extremidades da vara. Na sua base,

é amarrada uma cabaça (Lagenaria

siceraria) ou um Koyté (da planta

Crescentia cujete), sendo mais comum a

cabaça, com o fundo cortado que funciona

como caixa de ressonância. O tocador de

hungo usa a mão esquerda para sustentar

o conjunto e prática um movimentos de

vai e vem contra o ventre, utilizando uma

pedra ou uma moeda (dobrão), para

pressionar o fio. A mão direita, com uma varinha, percute a corda. É usado também o Caxixi, que é

um pequeno chocalho preso aos dedos do tocador.

Origens:

Estima-se que o arco musical tenha surgido por volta de 1500 a.C.. Instrumentos derivados

do arco foram encontrados nas mais diversas regiões do mundo, como no Novo México, na

Patagônia, na África e em civilizações antigas, entre elas a egípcia, a fenícia, a hindu, a persa e a

assíria.[carece de fontes] Há registos do hungu, da forma que conhecemos hoje, desde tempos

primitivos, em Angola.

Da África, o berimbau foi levado ao Brasil pelos escravos africanos, acabando por ser

incorporado na prática da arte marcial afro-brasileira conhecida como capoeira, na qual o som do

berimbau comanda o ritmo dos movimentos do capoeirista. Contudo, no Brasil o instrumento

acabou por se disseminando para outras manifestações culturais, como na música popular brasileira

do guitarrista Baden Powell e do compositor Vinícius de Morais.

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Conclusão:

Com este trabalho ficamos a conhecer uma área que nenhum de nos tinha muitos

conhecimentos, tendo em conta isso foi um desafio poder fazer este trabalho em que ficamos a

saber histórias características de algumas danças.

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Webgrafia:

http://www.folclore-online.com/dancas_populares/bailinho-

madeira.html#.V0eWXExrjIU

http://www.significados.com.br/danca/

https://pt.wikipedia.org/wiki/Tango

https://pt.wikipedia.org/wiki/Capoeira

Trabalho realizado por:

-José Costa;

-Ricardo Laranjeiro;

-Rodrigo Ferreira;