O Contador de HistóriasO Contador de Histórias e os Anjos da Última Flore os Anjos da Última Flor

Espetáculo-interação Teatro Música CircoEspetáculo-interação Teatro Música Circo

Índice

3. Apresentação

4. Objetivo

5. Justificativa

6. Plano de Mídia

7. Contrapartida ao Patrocinador

8. Equipe Principal

12. Cronograma e Investimento

13. Contato

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Apresentação“O Contador de Histórias e os Anjos da Última Flor” é um espetáculo que interage entre as fronteiras teatro, música e

circo, transportando o público á um espaço imaginativo, onírico e surrealista, através de histórias contadas por um jovem

ator, com a interação de artistas de circo e músicos (anjos da Última Flor), seres invisíveis aos olhos do contador, mas

que influenciam sua mente, palavras e condução das histórias, que se constituem de textos inéditos, criados livremente

através de inspiração nos textos: “Uma História de Borboletas”, de Caio Fernando Abreu, "A Última Flor", de James

Thurber, “Cântico Negro”, de José Régio e do romance “Fahrenheit 451”, de Ray Bradbury.

O espetáculo foi contemplado pela Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro, para montagem através do

Programa de Fomento á Cultura Carioca 2013, com estréia prevista para setembro de 2014.

A circulação do espetáculo será realizada através de temporada de 1 mês na cidade do Rio de Janeiro (12 apresentações), 4 apresentações na

cidade de São Paulo e 2 apresentações nas cidades de Belo Horizonte, Recife e Porto Alegre.

O espaço cênico será composto de um tecido que penderá do alto para a realização de acrobacia aérea e um trapézio, que como elementos

principais, farão referência “á última flor existente na Terra” - uma analogia á imaginação. O figurino transitará entre o clássico, contemporâneo e

futurista, fazendo referência especial ao estilo dos séculos XVIII e XIX. Os artifícios de arte circense e música, através dos instrumentos violão,

acordeon e violino, comportarão a atmosfera onírica e surrealista do espetáculo, transmitindo ao público o clima de “viagem com os anjos pelo sonho

das memórias”. O contador de histórias exercerá então o papel de mediador entre os mundos visível e invisível.

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ObjetivoOs textos provocam no espectador o impulso criativo de pensar profundamente sobre a mensagem subjacente que a própria história está tentando

contar, criando imagens na mente dos ouvintes - a imaginação - despertando emoções que unidas a vontade, corroboram para o desenvolvimento

de práticas positivas á sociedade: - …colocando uma pedra sobre outra pedra o jovem descobriu que poderia construir um abrigo e logo todos

começaram a construir abrigos. Vilas, aldeias e cidades surgiram por toda a parte. - trecho de “A Última Flor” (James Thurber).

Promovendo a interação entre profissionais de diferentes linguagens: teatro, música e circo, a circulação do espetáculo objetiva reafirmar o potencial

transformador que as diversas concepções artísticas podem proporcionar ao público, oferecendo a oportunidade de transitar por setores íntimos do

próprio inconsciente, contribuindo para a interação entre as diversas classes sociais e para o aprimoramento cultural e intelectual dos espectadores,

agregando dessa forma, as camadas mais simples da sociedade na formação de um novo público teatral: pessoas que ainda não possuem a cultura

do teatro como opção de entretenimento e informação. Pessoas que poderão transferir para sua comunidade local (residência, trabalho, instituição

de ensino) valores e conceitos éticos que visem ações de transformação e progresso. As histórias contadas conduzirão ao restabelecimento da

vontade de concretizar sonhos e ideais em prol de um bem comum, auxiliando no despertar do conformismo social.

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Justificativa"O Contador de Histórias e os Anjos da Última Flor", um espetáculo onírico, poético e surrealista, surge da

carência de projetos inovadores que interajam entre as diversas manifestações artísticas com objetivos

sociais, apropriando-se do lirismo e da beleza cênica para conduzir o espectador á um espaço imaginário,

contribuindo para estimular o processo criativo, a abertura de consciência e o desenvolvimento do

processo crítico e expressivo da realidade, sem para isso atribuir uma linguagem didática ou hermética á

obra, objetivando a acessibilidade de pessoas de todas as idades e classes sociais.

Prezando por excelência, qualidade e originalidade em sua concepção, a viabilização do espetáculo-

interação teatro, música e circo, trará inovação e fortalecimento ao cenário cultural das cidades do Rio de

Janeiro, São Paulo, Belo Horizonte, Recife e Porto Alegre, agregando extensa mídia espontânea ao projeto e ao patrocinador, justamente por seu

caráter inovador, de extrema beleza cênica e contribuição sociocultural, divulgando a marca de patrocínio nas principais capitais culturais do país,

possibilitando maior abrangência no potencial mercadológico, convergindo objetivos empresariais com os interesses e anseios da sociedade.

A produção realizará uma forte ação de marketing ao projeto, através de ação nas redes sociais e mailing, material gráfico disposto nos principais

centros culturais, ação em mídia impressa e radiofônica, panfletagem e assessoria de imprensa.

Almeja-se a participação nos principais festivais de teatro, levando a concepção do projeto e a marca de apoio e patrocínio, á diversas cidades e

países.

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Plano de MídiaMaterial gráfico

200 cartazes (40cm x 60cm)

2000 panfletos (13cm x 18cm)

2000 programas (30cm x 20cm)

4 banners (80cm x 140cm)

veiculação em busdoor

Mídia impressa, radiofônica e digital

matérias e anúncios nos principais jornais

chamadas nas principais rádios - spots de 30s

divulgação em mailing, sites e ação nas redes sociais

Assessoria de imprensa

anúncios em jornais, sites e revistas

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Contrapartida ao PatrocinadorImagem

Logomarca destacada sob a chancela APRESENTA em todo o material gráfico

Logomarca destacada sob a chancela APRESENTA na veiculação em busdoor

Logomarca destacada sob a chancela APRESENTA em mídia impressa

Aplicação da logomarca em destaque sob a chancela APRESENTA nas ações em redes sociais, mailing e sites.

Negocial

Patrocinador citado em todas as entrevistas agendadas pela assessoria de imprensa e mídia espontânea

Patrocinador citado nas chamadas em rádio das principais capitais do país

Espaço para exibição do vídeo promocional do patrocinador em telão, antes do início do espetáculo

Espaço para exibição do vídeo promocional do patrocinador no site do projeto

Social

Entrada gratuita aos parceiros e/ou funcionários do patrocinador

Ingressos comercializados á preços populares

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Equipe PrincipalDireção e atuação: Ander Simões

Trabalha no mercado artístico há 16 anos, desenvolvendo parcerias como ator e produtor com profissionais do Rio de

Janeiro, São Paulo, Brasília, Porto Alegre, Belgrado (Sérvia) e Bruxelas (Bélgica).

Como ator foi indicado ao “Prêmio Melhor Ator Coadjuvante” no Festival de Cinema de Gramado por sua atuação no longa-

metragem “Netto Perde Sua Alma” de Tabajara Ruas e Beto Souza.

No ano de 2002 participou da criação do Grupo Caixa-Preta, primeiro grupo de teatro formado por artistas negros e um dos

mais expressivos grupos teatrais do Rio Grande do Sul, protagonizando o espetáculo “Transegun”. Em 2004 foi selecionado pelo diretor e autor

belga Patrick Lowie a integrar o elenco do espetáculo “O Trampolim”. Realiza recitais de poesias e leituras dramáticas, tendo trabalhado com a

escritora e diretora Cristiane Sobral (Brasília) e o poeta Oliveira Silveira (Porto Alegre). Com a diretora sérvia Jadranka Andjelic realizou os

espetáculos “Catadores de Sonhos – Utopia com Atores e Alpinistas”, “Cidade In/Visível” (ambos Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz) e a

performance "Work In Progress".

Formação: Produção Executiva (EAT/RJ), Fundamentação Musical Escola Villa Lobos, Direção Teatral com Raphael Voigt, Workshop Teatral com

Jadranka Andjelic, Direção e Atuação em Cinema com Carlos Gerbase (Casa de Cinema de Porto Alegre), Oficina “A Música em Cena” com Roberto

Bürgel, Laboratório e Pesquisa do Ator com Danny Grys, entre outros.

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Direção musical e músico: Tiago Rosa

Vencedor do Festival Sesi “Descobrindo Talentos” de 2007 com a música “Pra Minha Sorte” e finalista do Concurso Nacional

de Marchinhas de Carnaval da Fundição Progresso de 2010 com a música “Disfarça” em parceria com Eugênio Dale.

Sua canção “Maria” foi gravada por Marisa Rotenberg em seu segundo disco “Boa Hora” de 2009.

Em 2010 compôs a música “Cadê o Interruptor?”, do longa-metragem “Kabbalah” dirigido por Luccas Soares, onde também

atuou. Acompanhou no violão a cantora Anna Ratto, em seu show para a Oi FM, participou de saraus e shows no Teatro

Gláucio Gill, Espaço Rio Carioca, Quiosque Mediterrâneo, BioCarioca Gastronomia Natural, Boteco Du Carvalho, Barthodomeu, entre outros.

Em breve Tiago lançará “Nos Becos da Sala de Estar”, seu disco de estréia.

Tecido e trapézio: Carine Sofia

Atriz, bailarina, artista circense e professora de acrobacia aérea no tecido. Formada pelo TEPA (Teatro Escola Porto Alegre) e

aluna da Escola Nacional de Circo; cursa Bacharelado em Teatro pela UNIRIO e Dança pela Faculdade Angel Vianna. Foi

integrante do Circo Teatro Girassol e do Grupo Experimental de Dança de Porto Alegre.

Espetáculos: “Misto Quente”, de Dilmar Messias, “Feliz Ano Velho”, de Paula Wenke, “Jardim Tchekhov”, de Daniela Carmona

e Adriano Basegio e “A Noite do Chacal”, de Zé Adão Barbosa. Cinema: “Perambulantes – A Vida do Povo de Acuab em Porto Alegre”, documentário

de Giancarla Brunetto e Karine Emerich. Participou da monitoria dos festivais “Porto Alegre Em Cena” e “Festival Internacional de Teatro de Objeto”.

Realizou a oficina de dança-teatro Bordar em Movimento, ministrada por Denise Namura e Michael Bugdahn da companhia francesa À Fleur De

Peau, workshop de Clown com Pablo Gomis Lopez do Cirque Du Soleil, Mimo Corpóreo com Leela Alaniz, entre outros.

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Figurino: Lydia Quintaes

Figurinista e pesquisadora de estilo em TV, teatro, cinema e publicidade desde 1981. De 1986 a 2005 trabalhou na TV

Globo em linha de shows, novelas e minisséries. Foi assistente de Kalma Murtinho no Teatro Tablado e em peças como

“Piaf” com Bibi Ferreira e “Testemunha de Acusação” com Henriette Morineau. Espetáculos: “O Despertar da Primavera” e

“A Noviça Rebelde”, ambos dirigidos por Charles Möeller e Claudio Botelho; o figurino dos espetáculos “Cidade In/Visível”

e “Catadores de Sonhos”, ambos direção de Jadranka Andjelic, “Sonhos de Uma Noite de Verão” no Teatro Tablado, direção de Ricardo Kosovski e

Fernando Melvin, entre outros. No cinema realizou os figurinos do média metragem para a TV Francesa com direção de Arnaldo Jabor e “Estelinha”,

direção de Miguel Farias Jr. (Prêmio de Melhor Figurino no Festival de Gramado). Em vídeo realizou o DVD “Zé Ramalho canta Bob Dylan” e

campanhas publicitárias.

Direção de produção: Ander Produções

Presente em diversos segmentos artísticos com o objetivo de estimular o desenvolvimento crítico e expressivo da

realidade, a produtora realizou a captação de recursos para o evento artístico internacional “Global Water Dances”

(produção e realização Os Dois Cia de Dança), produção executiva no desenvolvimento do projeto piloto da série

televisiva “Os Hipócritas” em parceria com a produtora Nosso Clan Audiovisual, produção da “1ª Mostra de Humor Stand Up Comedy” no Centro

Cultural Oduvaldo Vianna Filho, produção e agenciamento para o cantor e compositor Tiago Rosa e produção executiva na pré-produção do

espetáculo “Bichos, O Musical”.

Realiza a elaboração de projetos, captação de recursos, direção de produção e produção executiva para eventos e projetos culturais.

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Produção executiva: Eveline Costa

Diretora cinematográfica, dramaturga e produtora cultural formada em jornalismo em 1992 e especialização em Film &

Television Business na Fundação Getúlio Vargas em 2005.

Em 2001 fundou a Seqüência filmes, músicas e cênicas, com a produção do curta-metragem experimental “Luz Negra”,

direção de Nuno Ramos.

Em 2011 dirigiu o longa-metragem “Cada Vez Mais Longe” (em finalização) com Oswaldo Eduardo Lioi.

Pelo filme “Dia Sim, Dia Não”, que Eveline dirigiu e fez a direção de fotografia, recebeu o Prêmio de Melhor Documentário no concurso Rio Criativo /

FIRJAN 2008, Rio de Janeiro e Prêmio de Público e Curadoria no Entretodos – 2º Festival de Cinema de Direitos Humanos em São Paulo, 2008.

Eveline Costa produziu e fez a dramaturgia do espetáculo “Cidade In/Visível” e direção de imagens, direção de produção e cenário para o

espetáculo “Catadores de Sonhos – Utopia com Atores e Alpinistas”, ambos direção Jadranka Andjelic. Criou o audiovisual para os

espetáculos“Esther Willians Não Quer Mais Nadar”, direção de Norberto Presta, 2012 e “Histórias de Família”, direção Ana Teixera e Stephane

Brodt, AMOK Teatro, 2012.

Foi coordenadora de produção na área de shows e eventos da TV Globo em 2005 e em 2006 fez parte do time de produção do 5 º ECUM (Encontro

Mundial das Artes Cênicas) – “Teatro em Tempos de Guerra”, no Centro Cultural Telemar (OI Futuro), Rio de Janeiro.

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Cronograma

Apresentações São Paulo Apresentações Belo Horizonte Outubro de 2014 (4 apresentações) Outubro de 2014 (2 apresentações)

Apresentações Recife Apresentações Porto AlegreDezembro de 2014 (2 apresentações) Dezembro de 2014 (2 apresentações)

Temporada Rio de JaneiroNovembro de 2014 (12 apresentações)

Investimento

Programa de Fomento á Cultura Carioca 2013 (montagem) Valor Total Solicitado (circulação)

Secretaria Municipal de Cultura do Rio de Janeiro R$172.650,00

Valor patrocinado: R$106.659,24

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Contato

Ander Simões

Tel: 21 3796-4669 / 99531-2228

anderproducoes@hotmail.com

www.anderprodutora.wordpress.com

Razão Social: A. DA S. SIMÕES PRODUÇÕES

CNPJ: 13.584.454/0001-07

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