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MINISTÉRIO DO TURISMO, GOVERNO DO ESTADO DE SÃO PAULO, POR MEIO DA SECRETARIA DE CULTURA E ECONOMIA CRIATIVA, E FUNDAÇÃO OSESP APRESENTAM SET 26 FUNDAÇÃO OSESP PRESIDENTE DE HONRA FERNANDO HENRIQUE CARDOSO CONSELHO DE ADMINISTRAÇÃO PRESIDENTE PEDRO PULLEN PARENTE VICE-PRESIDENTE STEFANO BRIDELLI CONSELHEIROS ANA CARLA ABRÃO CÉLIA PARNES ENEIDA MONACO HELIO MATTAR JAYME GARFINKEL LUIZ LARA MARCELO KAYATH MARIO ENGLER MÔNICA WALDVOGEL PAULO CEZAR ARAGÃO SERGIO SUCHODOLSKI TATYANA VASCONCELOS ARAUJO DE FREITAS DIRETOR EXECUTIVO MARCELO LOPES DIRETOR ARTÍSTICO ARTHUR NESTROVSKI SUPERINTENDENTE FAUSTO A. MARCUCCI ARRUDA GOVERNO DO ESTADO DE SÃO PAULO GOVERNADOR JOÃO DORIA VICE-GOVERNADOR RODRIGO GARCIA SECRETARIA DE CULTURA E ECONOMIA CRIATIVA DO ESTADO DE SÃO PAULO SECRETÁRIO SERGIO SÁ LEITÃO SECRETÁRIA EXECUTIVA CLÁUDIA PEDROZO O Quarteto de Cordas escrito em 1905 por Anton Webern, na época com 22 anos, foi inspirado pelo conjunto de pinturas do artista italiano Giovanni Segantini conhecido como “O Tríptico Alpino”. As telas retratam os três interesses fundamentais da existência humana: vida, natureza e morte, traduzidas em paisagens que se transformam durante o ciclo. Pouco tempo depois de compor o Quarteto, Webern trocaria as linguagens tonais e mais tradicionais – também relacionadas aos quadros que serviram de inspiração – pelas novas aventuras dodecafônicas. Mas, nessa obra de sua juventude, Webern ainda estava em uma fase na qual expressava, sem filtros, os tormentos da decadência de uma civilização e do Romantismo (uma era importante na história da música). Logo, nada poderia ser mais adequado do que o tríptico de Segantini para representar a morte lenta de um "Ciclo da Vida". A música de Webern é fluida. Os dois violinos transitam pelas regiões mais agudas do instrumento, por vezes soando como gritos; enquanto os instrumentos mais graves pulsam em um ritmo vital irregular, absolutamente pouco saudável. No último dos três movimentos Webern retrata a morte de uma obra e de uma linguagem. A partir dali ele nunca mais escreveria algo ligado aos antigos padrões. Seguindo no caminho oposto, tornou-se embaixador da linguagem dodecafônica, sendo uma resposta desconfortável a uma inquietude real. Krzysztof Penderecki faz o caminho inverso ao de Webern. Ele mostra, já em suas primeiras composições, uma profunda ligação com linguagens experimentais e, na segunda parte de sua vida, mudou o seu olhar, conectando-se ao antigo, com uma escrita mais ligada às raízes da tradição acopladas com sua fértil criatividade. Assim, o Quarteto nº 3 do polonês, obra de 2008 e estreada na celebração do 75º aniversário do compositor, recebe o título de Folhas de um Diário não Escrito. No início, a viola (seu instrumento preferido) desenha uma melodia intensa e livre, acompanhada, de forma severa, pelos demais. A peça toda inclui melodias tonais e ingênuas, como aquela interpretada pelo violino em suas lembranças da juventude — a mesma que ouvia o pai tocar em sua infância. É, de fato, um diário transformado em música, e nunca sabemos (e nem saberemos) quando os temas que escutamos são originais, frutos de suas lembranças da infância ou ainda homenagens aos seus compositores amados, uma vez que há muito de Shostakovich nessas páginas e um tanto de espírito cigano também. Confesso que não conhecia esse Quarteto. Mas, ao entrar devagarinho no mundo de Penderecki, fiquei apaixonado e estarrecido. Há uma forte potência nessa música, que apesar de ter sido escrita “anteontem”, fala das nossas raízes de uma forma acessível, moderna e maravilhosamente singela. Talvez este seja o segredo desse Quarteto: com 75 anos Penderecki atingiu um nível extremamente sofisticado e com um máximo grau de simplicidade. Privilégio dos gênios. Penderecki tinha 75 anos quando seu Quarteto nº 3 foi estreado, porém Camille Saint-Saëns conseguiu “vencê- lo” no quesito maturidade: o francês tinha 83 anos quando terminou seu Segundo Quarteto. O velho e venerável compositor, após cerca de vinte anos sem se dedicar à mais tradicional das formações camerísticas, voltou a escrever para quarteto de cordas e nos ofereceu uma partitura impressionante – dificilmente poderíamos esperar um resultado desses a partir do que conhecemos de sua linguagem. O Quarteto nº 2 tem três movimentos, cada um deles possui frequentes mudanças de andamento, algo incomum na escrita do conservador Saint-Saëns. A obra começa de maneira bastante convencional, contando com uma clara transparência das linhas musicais e dos instrumentos. Os ouvintes poderão facilmente distinguir as várias vozes. Mas, após alguns minutos, poderão perceber que a aparente simplicidade não é destinada a durar. Mudanças repentinas nos andamentos e modulações ousadas passam uma sensação de um compositor que, ainda que impregnado pela tradição, estava buscando novos rumos. O segundo movimento só amplifica essa sensação, com suas seções que apresentam metamorfoses de uma ideia temática cada vez mais ousadas. Esse movimento é certamente o centro poético da peça, impressionando pela ousadia das modulações e das mudanças repentinas nos andamentos. Se o último movimento parece mais convencional, isso não tira o valor de um Quarteto que, sem renegar o orgulhoso conservadorismo, mostra o grande interesse para novos caminhos possíveis. 26.9 domingo 18H QUARTETO OSESP EMMANUELE BALDINI violino DAVI GRATON violino PETER PAS viola RODRIGO ANDRADE violoncelo ANTON WEBERN [1883-1945] Quarteto de Cordas [1905] 15 MIN KRZYSZTOF PENDERECKI [1933-2020] Quarteto nº 3 - Folhas de um Diário não Escrito [2008] 15 MIN CAMILLE SAINT-SAËNS [1835-1921] Quarteto nº 2 em Sol Maior, Op. 153 [1918] 1. ALLEGRO ANIMATO 2. MOLTO ADAGIO 3. INTERLUDIO E FINALE: ANDANTINO. ALLEGRETTO CON MOTO 30 MIN QUARTETO OSESP — Fundado em 2008, o Quarteto Osesp reúne o spalla da Orquestra, Emmanuele Baldini, o violinista Davi Graton, o violista Peter Pas e o violoncelista convidado Rodrigo Andrade. Desde sua fundação, o Quarteto Osesp tem sua própria série na Sala São Paulo, na qual são apresentadas obras clássicas e propostas inovadoras. Seu repertório é vasto, incluindo peças que vão da época barroca até compositores contemporâneos. Entre os artistas que já se apresentaram com o grupo estão Heinz Holliger, Antonio Meneses, Arnaldo Cohen, Emmanuel Pahud, Nathalie Stutzmann e Jean-Efflam Bavouzet. TEMPORADA OSESP 2021 QUARTETO OSESP Emmanuele Baldini Spalla da Osesp desde 2005 e Primeiro Violino do Quarteto Osesp desde 2008, é Diretor Artístico da Orquestra de Câmara Sphaera Mundi, de Porto Alegre. Secretaria de Cultura e Economia Criativa REALIZAÇÃO osesp.art.br salasaopaulo.art.br fundacao-osesp.art.br /osesp /osesp_ /osesp /videososesp
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MINISTÉRIO DO TURISMO, GOVERNO DO ESTADO DE SÃO PAULO,POR MEIO DA SECRETARIA DE CULTURA E ECONOMIA CRIATIVA,E FUNDAÇÃO OSESP APRESENTAM
SE
T 26
FUNDAÇÃO OSESP
PRESIDENTE DE HONRAFERNANDO HENRIQUE
CARDOSO
CONSELHO DE ADMINISTRAÇÃO
PRESIDENTEPEDRO PULLEN PARENTE
VICE-PRESIDENTESTEFANO BRIDELLI
CONSELHEIROSANA CARLA ABRÃOCÉLIA PARNESENEIDA MONACOHELIO MATTARJAYME GARFINKELLUIZ LARA MARCELO KAYATHMARIO ENGLERMÔNICA WALDVOGELPAULO CEZAR ARAGÃOSERGIO SUCHODOLSKITATYANA VASCONCELOS
ARAUJO DE FREITAS
DIRETOR EXECUTIVOMARCELO LOPES
DIRETOR ARTÍSTICOARTHUR NESTROVSKI
SUPERINTENDENTEFAUSTO A. MARCUCCI ARRUDA
GOVERNO DO ESTADO DE SÃO PAULO
GOVERNADORJOÃO DORIA
VICE-GOVERNADORRODRIGO GARCIA
SECRETARIA DE CULTURAE ECONOMIA CRIATIVA DO ESTADO DE SÃO PAULO SECRETÁRIO SERGIO SÁ LEITÃO SECRETÁRIA EXECUTIVACLÁUDIA PEDROZO
O Quarteto de Cordas escrito em 1905 por Anton Webern, na época com 22 anos, foi inspirado pelo conjunto de pinturas do artista italiano Giovanni Segantini conhecido como “O Tríptico Alpino”. As telas retratam os três interesses fundamentais da existência humana: vida, natureza e morte, traduzidas em paisagens que se transformam durante o ciclo. Pouco tempo depois de compor o Quarteto, Webern trocaria as linguagens tonais e mais tradicionais – também relacionadas aos quadros que serviram de inspiração – pelas novas aventuras dodecafônicas. Mas, nessa obra de sua juventude, Webern ainda estava em uma fase na qual expressava, sem filtros, os tormentos da decadência de uma civilização e do Romantismo (uma era importante na história da música). Logo, nada poderia ser mais adequado do que o tríptico de Segantini para representar a morte lenta de um "Ciclo da Vida".
A música de Webern é fluida. Os dois violinos transitam pelas regiões mais agudas do instrumento, por vezes soando como gritos; enquanto os instrumentos mais graves pulsam em um ritmo vital irregular, absolutamente pouco saudável. No último dos três movimentos Webern retrata a morte de uma obra e de uma linguagem. A partir dali ele nunca mais escreveria algo ligado aos antigos padrões. Seguindo no caminho oposto, tornou-se embaixador da linguagem dodecafônica, sendo uma resposta desconfortável a uma inquietude real.
Krzysztof Penderecki faz o caminho inverso ao de Webern. Ele mostra, já em suas primeiras composições, uma profunda ligação com linguagens experimentais e, na segunda parte de sua vida, mudou o seu olhar, conectando-se ao antigo, com uma escrita mais ligada às raízes da tradição acopladas com sua fértil criatividade. Assim, o Quarteto nº 3 do polonês, obra de 2008 e estreada na celebração do 75º aniversário do compositor, recebe o título de Folhas de um Diário não Escrito. No início, a viola (seu instrumento preferido) desenha uma melodia intensa e livre, acompanhada, de forma severa, pelos demais. A peça toda inclui melodias tonais e ingênuas, como aquela interpretada pelo violino em suas lembranças da juventude — a mesma que ouvia o pai tocar em sua infância. É, de fato, um diário transformado em música, e nunca sabemos (e nem saberemos) quando os temas que escutamos são originais, frutos de suas lembranças da infância ou ainda homenagens aos seus compositores amados, uma vez que há muito de Shostakovich nessas páginas e um tanto de espírito cigano também.
Confesso que não conhecia esse Quarteto. Mas, ao entrar devagarinho no mundo de Penderecki, fiquei apaixonado e estarrecido. Há uma forte potência nessa música, que apesar de ter sido escrita “anteontem”, fala das nossas raízes de uma forma acessível, moderna e maravilhosamente singela. Talvez este seja o segredo desse Quarteto: com 75 anos Penderecki atingiu um nível extremamente sofisticado e com um máximo grau de simplicidade. Privilégio dos gênios.
Penderecki tinha 75 anos quando seu Quarteto nº 3 foi estreado, porém Camille Saint-Saëns conseguiu “vencê-lo” no quesito maturidade: o francês tinha 83 anos quando terminou seu Segundo Quarteto. O velho e venerável compositor, após cerca de vinte anos sem se dedicar à mais tradicional das formações camerísticas, voltou a escrever para quarteto de cordas e nos ofereceu uma partitura impressionante – dificilmente poderíamos esperar um resultado desses a partir do que conhecemos de sua linguagem.
O Quarteto nº 2 tem três movimentos, cada um deles possui frequentes mudanças de andamento, algo incomum na escrita do conservador Saint-Saëns. A obra começa de maneira bastante convencional, contando com uma clara transparência das linhas musicais e dos instrumentos. Os ouvintes poderão facilmente distinguir as várias vozes. Mas, após alguns minutos, poderão perceber que a aparente simplicidade não é destinada a durar. Mudanças repentinas nos andamentos e modulações ousadas passam uma sensação de um compositor que, ainda que impregnado pela tradição, estava buscando novos rumos. O segundo movimento só amplifica essa sensação, com suas seções que apresentam metamorfoses de uma ideia temática cada vez mais ousadas. Esse movimento é certamente o centro poético da peça, impressionando pela ousadia das modulações e das mudanças repentinas nos andamentos. Se o último movimento parece mais convencional, isso não tira o valor de um Quarteto que, sem renegar o orgulhoso conservadorismo, mostra o grande interesse para novos caminhos possíveis.
26.9 domingo 18H
QUARTETO OSESP EMMANUELE BALDINI violino DAVI GRATON violino PETER PAS viola RODRIGO ANDRADE violoncelo
ANTON WEBERN [1883-1945] Quarteto de Cordas [1905]15 MIN
KRZYSZTOF PENDERECKI [1933-2020] Quarteto nº 3 - Folhas de um Diário não Escrito [2008]15 MIN
CAMILLE SAINT-SAËNS [1835-1921] Quarteto nº 2 em Sol Maior, Op. 153 [1918] 1. ALLEGRO ANIMATO 2. MOLTO ADAGIO 3. INTERLUDIO E FINALE: ANDANTINO. ALLEGRETTO CON MOTO 30 MIN
QUARTETO OSESP
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Fundado em 2008, o Quarteto Osesp reúne o spalla da Orquestra, Emmanuele
Baldini, o violinista Davi Graton, o violista Peter Pas e o violoncelista convidado
Rodrigo Andrade. Desde sua fundação, o Quarteto Osesp tem sua própria
série na Sala São Paulo, na qual são apresentadas obras clássicas e propostas
inovadoras. Seu repertório é vasto, incluindo peças que vão da época barroca até
compositores contemporâneos. Entre os artistas que já se apresentaram com o
grupo estão Heinz Holliger, Antonio Meneses, Arnaldo Cohen, Emmanuel Pahud,
Nathalie Stutzmann e Jean-Efflam Bavouzet.
TEMPORADA OSESP 2021QUARTETO OSESP
Emmanuele BaldiniSpalla da Osesp desde 2005 e Primeiro Violino do Quarteto Osespdesde 2008, é Diretor Artístico da Orquestra de CâmaraSphaera Mundi, de Porto Alegre.
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