SINOPSES – ESPETÁCULOS -...

SINOPSES – ESPETÁCULOS

SINOPSES – ESPETÁCULOS INTERNACIONAIS

1- 1325

Palco

Grupo: Peripécia Teatro/Vila Real - Portugal

Vila Real - Portugal

Gênero: Drama

Texto: Peripécia Teatro

Direção: José Carlos Garcia e Peripécia Teatro

Elenco: Angel Fragua; Noelia Dominguez; Sérgio Agostinho.

Duração: 1h15 min

Classificação etária: 12 anos

Em 1325, três senhoras vivem num espaço habitado por roupas e memórias. A partir de atividades domésticas, canções de ninar e jogos de criança, emergem personagens históricos como Rosa Parks, Aung San Suu Kyi, Aminetu Haidar, Wangari Maathai ou Graça Machel. O espetáculo aborda histórias de vida de mulheres, cujo ativismo contribuiu, ou contribui ainda, para um clima de paz, justiça e dignidade humana.

2- Augenblick Dream

Espaço Alternativo

Grupo: Eolie Songe/Lille - França

Gênero: Multimídia

Texto: Laurent Mulot e Thierry Poquet

Direção: Laurent Mulot and Thierry Poquet

Elenco: Charles Pietri e Pierre Pietri

Duração: 27 min


Cercado por imagens e evidências científicas, um homem dança com seu reflexo em um espelho colocado no centro de uma tenda. Ele vai em busca de seu duplo em outra dimensão, a dos sonhos. Augenblick Dream é uma experiência sonora e visual que impulsiona o espectador para o centro de investigação da antimatéria (CERN), no grande acelerador de partículas, situado a 100 metros de profundidade, na fronteira franco-suíça.

3- Emilia

Palco

Grupo: TIMBRe4/Buenos Aires, Argentina

Gênero: Drama

Texto e direção: Claudio Tolcachir

Elenco: Elena Bogan, Carlos Portaluppi, Adriana Ferrer, Francisco Lumerman e Gabo Correa

Duração: 1h30min


Após anos de separação, um homem reencontra sua babá, Emilia, e retoma o laço da infância. Ele, adulto, com mulher e filho. Ela, idosa e sozinha. O homem passa a recordar os fatos esquecidos de quando era criança, compondo uma ficção na qual tem sua vida marcada por essa experiência. A criança cresceu, mas quem pode saber se a essência do amor que se formou em sua infância permanece em sua estrutura emocional? A busca de Emília por um abrigo pode ser sua ruína ou salvação. É um drama delicado sobre a estrutura familiar e sobre a dor do outro.

4- Es sagt mir nichts, das sogenannte Draußen/ The so-called outside means nothing to me

Palco

Grupo: Maxim Gorki Theater Berlin /Berlim - Alemanha

Gênero: Comédia

Texto: Sibylle Berg

Direção: Sebastian Nübling

Elenco: Nora Abdel-Maksoud, Suna Gürler, Rahel Jankowski e Cynthia Micas

Duração: 1h15min


Anoitece. Uma mulher sozinha em seu apartamento se comunica com amigos pela internet; sua mãe telefona. No porão, alguns andares abaixo, um homem é amarrado e amordaçado, mas acompanha tudo o que se passa acima em tempo real. Es sagt mir nichts, das sogenannte Draußen fala dos medos das jovens mulheres, seus desejos e obsessões pelo sucesso, perceptíveis em suas vidas saturadas pelas mais variadas mídias. Da loucura no culto ao corpo, do exagero nas compras, das farras pela noite, do negócio de drogas caseiras pela rede. Nesta narrativa abrasiva de respostas das mulheres aos seus mundos, algumas perguntas permanecem: de onde vem tanta desorientação e como as mulheres realmente querem viver suas vidas?

5- Fíchenla si pueden

Palco

Gênero: Drama

Texto: Jean-Paul Sartre

Adaptação: Carlos Celdrán, a partir de A Prostituta Respeitosa

Direção: Carlos Celdrán

Elenco: Yuliet Cruz, Alexander Díaz, José Luis Hidalgo, Marcel Oliva, Waldo Franco e Ernesto Fidel Del Cañal

Duração: 1h15


Lizi é uma jovem prostituta que acabou de chegar ao interior, fugindo de problemas na capital. Ela se envolve com um jovem local de quem vira amante logo na primeira noite. No surpreendente desenrolar dos fatos, Lizi se vê envolta em pressão e chantagens para que testemunhe contra um inocente. A dignidade e o senso de justiça levam a protagonista a um

dilema e a assumir consequências impensadas. Lizi, em poucas horas deixa de ser quem é e se vê obrigada a fazer escolhas exemplares.

6- Frag#3 Aproximacion a la idea de desconfianza Espaço Alternativo Grupo: Evelyn B. / PitouStrash Company/ Estrasburgo -França

Gênero: Multidisciplinar

Texto: Rodrigo Garcia

Direção: Evelyn Biecher

Elenco: Michael Steffan, Julie Pichavant e Evelyn Biecher Duração: 1h


Frag#3 faz uso de espaços abertos não convencionais, utiliza uma linguagem teatral multidisciplinar. Um quadrado de plástico transparente marca a fronteira. Um vídeo é projetado nas paredes como um cenário vivo em constante mudança, com três microfones para os sons que os atores fazem. Um corpo está lambuzado de mel, em alusão a um Dunkin Donut. Um homem está enterrado, e é vestido com um plástico elástico que sai da terra. Um corpo, em meio a argila líquida, salta fora da água como um peixe e é acompanhado por cinzas que flutuam, simbolizando as vítimas do Holocausto. Há projeção de tinta vermelha como chibatadas em um corpo nu e que mostram as cicatrizes do egoísmo humano. Individualismo e consumismo são as temáticas do espetáculo, carregado de crítica social.

7- Finucane & Smith’s Glory Box

Palco

Grupo: Finucane & Smith/ Melbourne - Austrália

Gênero: Cabaré

Texto e direção: Moira Finucane e Jackie Smith

Elenco: Moira Finucane, Saint Clare, Holly Durant, Anna Lumb, Lily Paskas e Azaria Universe

Duração: 1h50min


Verdadeiro cabaré, Glory Box é uma comédia underground, surpreendente e ousada, que seduziu e capturou a imaginação de plateias em 10 línguas distintas. Esquetes feitos com competência e maestria por inimitáveis divas performáticas - que encantam com sua alegria e desempenho físico vulcânico e exótico, em atuações que vão do circense aos mais góticos dos sonhos – desafiam as definições de gênero, com diversão e entretenimento num trabalho que provoca público e crítica.

8- Hamlet

Palco

Grupo: Berliner Ensemble/Berlim - Alemanha

Gênero: Tragédia

Texto: William Shakespeare

Direção: Leander Haussmann

Elenco: Roman Kaminski, Traute Hoess, Christopher Nell, Norbert Stöß , Johanna Griebel, Felix Tittel, Luca Schaub, Peter Miklusz, Georgios Tsivanoglou, Boris Jacoby, Joachim Nimtz e Peter Luppa.

Duração: 3h 30 min (com intervalo)


Hamlet, o pensador melancólico, indeciso e incapaz de agir? Resignado com o insolúvel dilema entre a consciência e decisão? Não na encenação de Leander Haussmann. O mundo está fora do prumo e algo está podre no reino da Dinamarca. O rei está morto. O jovem príncipe Hamlet é impressionante. Ele está preso em si e parece traumatizado com o rapidíssimo casamento de sua mãe com o assassino de seu pai – o agora novo governante, Cláudio. O pai de Hamlet aparece como um fantasma, reivindicando satisfação. Hamlet lhe obedece e jura vingança, depois de hesitar um pouco. Sua vingança é puramente pessoal e sem motivação política. Como um maníaco, troca a palavra pela espada e inicia um jogo sangrento e homicida, do qual ninguém é poupado.

9- I call my brothers/ Ich Rufe Meine Bruder Palco Grupo: Ballhaus Naunynstraße Berlin / Landestheater Niederösterreich St. Pölten/Berlim - Alemanha

Gênero: Filme Noir/Comédia/Thriller/ Drama Texto: Jonas Hassen Khemiri Direção: Michael Ronen Elenco: Nora Abdel-Maksoud, Jerry Hoffmann, Marion Reiser e Jan Walter Duração: 70 min Classificação etária: 14 anos Um dia após o ataque em Estocolmo, em 2010, no qual o assassino morreu e dois pedestres ficaram feridos, Amor anda pelas ruas da cidade e chama os seus irmãos, sua melhor amiga, seu primo e seu amor de infância, por quem ainda é perdidamente apaixonado. Um dia quase totalmente comum na vida de um jovem completamente normal, que pela primeira vez na vida, tem que olhar para um espelho segurado por outros. “Quem são os outros? Não há outros. Há extremistas em todos os lados tentando nos fazer crer que tais outros de fato existem. Qualquer um falando sobre os outros é um idiota.”

10- Jamais 203 Rua Grupo: Generick Vapeur/Marselha - França Gênero: Teatro de rua Texto: Caty Avram e Pierre Berthelot Direção: Caty Avram e Pierre Berthelot Elenco: Caty Avram, Laurent Martin, Patricia Gome, Kevin Morizur, Alex Tabakov, Jean Paul Kuntz, Bernard Llopis, Bathélémy Bompard, Alain Casset, Pia Haufeurt, Géraldine Rieux, Olivier Brun, Hervé Richaud, Pierre Bougourd, Alexandre Lejeune Duração: 60 min Classificação etária: Livre A Grande Largada é dada pelo diretor de prova, que apresenta as equipes. É um caleidoscópio humano em sua diversidade física e mental. A saga esportiva começa, e os palcos se sucedem, em um ritmo infernal: o circuito, a montanha, a corrida contra o relógio, "de pé nos pedais", "break away". O conjunto, uma esfera de bicicletas, engole os ciclistas que, em uma súbita mudança de marcha, são cuspidos para o asfalto, aplaudidos por todos; eles vão superar as dificuldades, de cabeças erguidas e costas curvadas sobre as barras em que se apoiam, rumo à vitória. Porém, como qualquer mecanismo bem azeitado, um grão de areia ou uma gota d´água desencadeia uma série de incidentes e acidentes. A aventura JAMAIS 203 é uma sátira agridoce da sociedade, porque a vida é um esporte!

11- Kalabazi

Rua

Grupo: Tita8lou /Suiça

Cidade/Estado/país

Gênero: Circo/clown

Texto: Jessica Arpin

Direção: Vincent Aubert e Jessica Arpin

Elenco: Jessica Arpin Duração: 50 min

Classificação etária: Livre

Uma jovem e excêntrica mulher, de vestido de bolinhas, quer se casar. Mas não pode ser com qualquer um! Então, ela organiza um concurso de amor com os espectadores, a quem seduz com acrobacias em sua bicicleta amarela. Quem será o escolhido? Kalabazi é uma mistura de circo, palhaçada e poesia. O espetáculo já se apresentou mais de 500 vezes em 18 países, 8 línguas e 23 dialetos.

12- La Cena

Espaço alternativo

Grupo: Anita Mosca/Brasil e Itália

Gênero: Drama

Texto, direção e elenco: Anita Mosca

Duração: 1h30m


Uma mulher acolhe os convidados/espectadores em um jantar mediterrâneo à volta de uma mesa suspensa no tempo. Lugar de encontro e desencontro, de amor e de tensão, de expectativas e desilusões da família, a mesa é o ponto nevrálgico da casa. Lembranças de adolescente se entrelaçam a feridas de vida, fotos de família, conquistas de gênero, fragmentos de amor em um caos temporal que encontra a própria ordem no código teatral. Tudo, retratado pelo vinho tinto, pelas canções antigas e pelo azeite agridoce da costa mediterrânea. La cena é a história de uma atriz que mistura elementos biográficos com elementos ficcionais, para retratar a questão feminina.

13- Matéria Prima Palco Grupo: La Tristura/Madrid -Espanha

Gênero: Drama Texto: Itsaso Arana, Pablo Fidalgo, Violeta Gil e Celso Giménez Direção: La Tristura Elenco: Ginebra Ferreira, Gonzalo Herrero, Siro Ouro e Candela Recio Duração: 75 min Classificação etária: 12 anos No palco quatro atores nascidos após o ano de 2000 protagonizam diálogos e situações adultas. A obra oferece a oportunidade de ver que somos corpos históricos e políticos desde o nascimento, dotados de significados múltiplos. Trazer crianças para a cena – encarnando adultos – torna a obra ainda mais cruel e, talvez até, necessária. É estranho escutá-los falar como adultos, ou tudo atualmente nos parece normal? Matéria Prima faz uma reflexão significativa sobre o que o homem está fazendo da sua existência, das relações com o outro e com o mundo em que vive. 14- Memórias em Tempos Líquidos

Palco

Grupo: Dormentes/ Brasil-Uruguai

Gênero: Drama

Texto: Jair Raso

Direção: Joaquim Elias

Elenco: Jimena Castiglioni e Eliseu Custodio

Duração: 55 min


Esta é a história de Hugo e Dora. Um casal comum, que depois de algum tempo juntos, entra em crise e Dora decide se separar. Tudo poderia ter sido como na história de inúmeros casais, porém Dora sofre um acidente, perde parte de sua memória e ao acordar não se lembra do marido. Hugo, na tentativa de recuperar o amor perdido, esconde de Dora o fato da separação. Enquanto ela tenta resgatar sua memória, ele tenta reconquistar sua mulher.

15- Orsini Marionetes Palco Grupo: Orsini/ Rosario - Argentina Gênero: Teatro com objetos Texto, direção e elenco: Ruben Orsini Duração: 55 min

Classificação etária: Adulto O marionetista dá vida a vários personagens e assim apresenta diferentes histórias urbanas que surpreendem e emocionam o público. O espetáculo é sustentado por objetos feitos de resíduos coletados na rua que voltam à vida em oito histórias, que resgatam a beleza no terrível, em uma tentativa de se conectar com os sentimentos do mundo humano. Orsini Marionetes é uma antologia de breves momentos em que pequenas criaturas são manipuladas para refletir sobre situações instantâneas de rua.

16- Rapsodia para el mulo

Palco

Grupo: El Ciervo Encantado/Habana - Cuba

Gênero: Drama

Texto e direção: Nelda Castillo

Elenco: Mariela Brito Duração: 55 min


Rapsodia para el mulo é inspirado na faceta mais difícil da realidade cubana atual e no poema de José Lezama Lima. Confronta a visão da Cuba utópica enquanto incorpora os complexos processos sofridos na atualidade do país. O corpo nu da atriz, em constante tensão, aqui torna-se o principal palco de um conflito, a manifestação de um colapso, a evidência da aniquilação. A crueza das imagens requer um olhar urgente para um contexto no qual não somos espectadores. Denúncia e catarse, o desempenho é como uma instalação em movimento, um chamado a recuperar a consciência que rompe a ficção para mostrar ao espectador uma imagem nada complacente de si mesmo.

SINOPSES – FITINHO

1- Concertos para Bebês Espaço Alternativo

Grupo: Musicalmente/Leiria - Portugal

Gênero: Musical

Direção: Paulo Lameiro

Elenco: Alberto Roque, José Lopes,Nuno Gonçalves, Pedro Santos, Cristiana Francisco, Inesa Markava, Isabel Catarino e Paulo Lameiro

Duração: 45 minutos

Classificação etária: 0 a 3 anos

Concertos para Bebês é uma produção portuguesa pioneira no domínio das artes cênicas para a primeira infância. Saxofones, clarinetes, berimbaus, cavaquinhos e outros sons da terra viajam por Mozart, Bach e Monteverdi. Um acordeão observa uma bailarina atrevida. Na plateia, muitas chupetas, sorrisos e olhos de espanto. Os cantos não têm palavras, mas estas contam muito pouco das emoções partilhadas entre artistas e bebês.

2- De Banda para a Lua

Palco

Grupo: Armatrux/Nova Lima – Minas Gerais

Gênero: Teatro de formas animadas

Texto e direção: Eid Ribeiro

Elenco: Cristiano Araújo, Eduardo Machado, Paula Manata, Raquel Pedras, Rogério Araújo e Tina Dias Duração: 60 min


Tonico e Bié moram na roça com o pai. Apaixonados pela lua e seus mistérios, os dois irmãos, acompanhados pela mula Madrugada, vivenciam aventuras marcadas por encantamento, trapalhadas, risos e sustos. O mundo da imaginação das crianças é o palco perfeito para essa misteriosa e terna história povoada de seres encantados, como São Jorge, o dragão e aparições de outro mundo. Uma marca desta encenação é o uso do teatro de sombras, técnica essencial para a estética do espetáculo e ingrediente perfeito para a construção do mundo encantado. 3- Era uma vez... Grimm

Palco

Grupo: Belazarte Realizações Artísticas/RJ

Gênero: Musical

Texto e Letras: José Mauro Brant

Direção: José Mauro Brant e Sueli Guerra

Musica Original e Direção Musical: Tim Rescala

Elenco: Chiara Santoro, Janaina Azevedo, José Mauro Brant e Wladimir Pinheiro

Duração: 1h10min versão infantojuvenil / 1h30min versão adulto

Classificação etária: 10 anos versão infantojuvenil/12 anos versão adulto

Era uma vez… Grimm põe em cena os irmãos Grimm e seus narradores, contando e interpretando os contos Chapeuzinho Vermelho, O Junípero e Cinderela, adaptados para uma linguagem musical que remete à ópera, indo do terror ao humor. O elenco de atores cantores é acompanhado de um quinteto de músicos eruditos de Recife. A encenação faz surgir personagens de dentro de um livro gigante, suporte para as projeções de animação gráfica. O espetáculo será apresentado em duas versões: adulto e infantojuvenil.

4- Menino Azul

Palco

Grupo: Matraca/Belo Horizonte - MG

Gênero: Teatro de bonecos

Texto: Juliana Palhares

Direção: Rodrigo Robleño

Elenco: Cauê Salles e Juliana Palhares

Duração: 40 min

Classificação Etária: Livre (A Partir De 01 Ano)

Era uma vez um menino azul chamado Francisco. Um menino de um azul nunca visto, um menino diferente, que nasceu no alto, bem no alto de uma montanha. Essa é a história azul de Francisco, de seu amor pelo riacho e pelos bichos que alegravam a sua vida. A peça traz dois artistas que brincam de contar histórias com seus bonecos. Eles utilizam técnicas de manipulação direta, de vara, de luva e manipulação de objetos.

5- Salada Mista

Palco

Grupo: Cia. 2 em Cena de Teatro, Circo e Dança/Recife-PE

Gênero: Musical Infantojuvenil

Dramaturgia e encenação: Alexsandro Silva

Elenco: André Ramos, Arnaldo Rodrigues , Douglas Duan, Davison Wescley, Flávio Santana, Jerlane Silva e Paula de Tássia Duração: 60 min

Classificação etária: a partir de 03 anos

Sete crianças transformam o clássico conto de fadas Chapeuzinho Vermelho em uma telenovela ambientada na década de 60 e com músicas da Jovem Guarda. Entre um capítulo e outro o público se diverte com números de palhaços. Com música ao vivo o espetáculo fala do amor de uma forma lúdica e divertida, discutindo conquista, namoro, casamento e também traição, separação e violência doméstica. Salada Mista é uma divertida brincadeira de criança que mistura teatro, música e palhaçaria.

SINOPSES – ESPETÁCULOS NACIONAIS

1- A Cobra vai fumar - Uma Estória da FEB

Rua

Grupo: Teatro Popular União e Olho Vivo/São Paulo - SP

Gênero: Musical

Texto e direção: Cesar Vieira

Elenco: Ana Lucia Silva, Césinha Pivetta, Cícero Almeida,, Camila Morelli, Daniele Andrade, Edir Evaristo da Silva, Isaias Cardoso, Luiza Maia, Michelle Gabriolli, Neriney Moreira, Osmar Azevedo, Oswaldo Ribeiro, Rafinha Werblowsky e Thiago Nogueira.

Duração: 70 min


A partir de relatos de pracinhas da Força Expedicionária Brasileira que combateram na Itália, durante a Segunda Guerra Mundial (1944/45), o espetáculo conta, em fragmentos, as

implicações políticas e sociais que nortearam a ida de soldados brasileiros para lutar na Europa. O título se refere ao emblema estampado no uniforme da tropa, que mostrava uma cobra fumando. O homem do povo, sujeito da ação, convive em cena, com personagens históricos como Getúlio Vargas.

2- À distância: Lado A / Lado B

Palco

Grupo: Dearaque Cia. de Teatro/Florianópolis - SC

Gênero: Drama

Texto: André Felipe

Direção: André Felipe

Elenco: Lado A: Ana Luiza Fortes e Marco Oliveira

Lado B: Heloisa Marina, Ligia Ferreira e Vinicius Coelho

Duração: 50 min


Obra teatral formada por dois espetáculos autônomos, complementares e simultâneos, e que podem ser vistos na ordem escolhida pelo público. A comunicação entre os dois palcos acontece online, por videoconferência.

Em À Distância, cinco jovens representam seus avós na juventude, quando trabalhavam em uma rádio clandestina esquecida no tempo.

Lado A

Documentário cênico sobre os integrantes da rádio clandestina, que anunciava transmitir de uma estação diretamente do futuro. Personagens fazem um remake da última noite de gravação.

Lado B

Uma casa em ruínas, uma família separada por uma briga pela herança. Por meio de fotos, documentos, diários e relíquias, personagens confrontam versões e reconstroem a última noite em que seus avós se falaram no casarão da família, local da transmissão.

3- A Pereira da Tia Miséria

Rua

Grupo: Núcleo Ás de Paus/Londrina - PR

Gênero: Popular

Texto: Luan Valero

Direção: Coletiva

Direção Musical: Eric D’Ávila

Elenco: Adalberto Pereira, Bruna Monã, Camila Feoli, Rebeca de Carvalho, Rogério Costa e Thunay Tartari

Duração: 50 min


Adaptação e montagem do conto de domínio público espanhol, A Pereira da Tia Miséria é a história de uma velhinha que só tem uma casa arruinada e uma pereira no quintal, e de seu filho, Fome, que percorre o mundo espalhando sofrimento. Enquanto isto, Tia Miséria tenta proteger o pequeno patrimônio dos furtos da vizinhança. Um dia ela se vê obrigada a negociar com a morte. Para contar esta história que aborda questões como a aparente imortalidade da miséria, os integrantes recorrem a figuras alegóricas e gigantescas.

4- Adormecidos

Palco

Grupo: Cia de Teatro Os Satyros/São Paulo-SP

Gênero: Drama

Texto: Jon Fosse

Direção: Rodolfo García Vázquéz

Elenco: Fábio Ock, Katia Calsavara, Luiza Gottschalk, José Sampaio e Tiago Leal

Duração: 1h 25min


Adormecidos, texto do norueguês Jon Fosse, trata do relacionamento entre casais e seus desdobramentos. Num ambiente de sonho e reflexão, aborda a maneira como cada indivíduo projeta as suas próprias aflições e anseios em seu parceiro. Na peça, dois casais se revezam no palco, num ambiente onírico em que sonho e realidade se confundem. Luzes, espelhos e transparências os levam para outros planos que ora se fundem, ora se opõem.

5- As Raízes do Mineiro Pau e do Boi Pintadinho

Rua

Grupo: Cia Folclórica Boi de Miracema/Miracema - RJ

Gênero: Folclórico

Texto: Domínio Popular

Direção: Roberto Silva Ramos

Elenco: Anderson Leandro Santos da Silva, Carlos David da Silva de Souza, Deivison salustiano da Silva, Deyvitiane Aparecida Salustiano da Silva, Emily de Oliveira Cezário- N°Certidão de Nascimento, Felipe Pereira Carvalho, Igor Santos Nascimento, Jairo da Silva Alves, Jovane da Silva Oliveira, Lydiane Silva Batista, Marcos Vinícius da Silva Moreira, Millis Quirino Leite, Mirela Quirino Leite, Natália Gonsalves Lopes Pereira, Natany Gonçalves Lopes Pereira, Odila Oliveira da Silva, Rafael Bonifácio Finamor, Roberto Silva Ramos, Robson da Silva Campos Júnior, Sagner Leite da Silva, Sara Vitória Salustiano Araújo, Sávio Leite da Silva, Sebastião Ricardo Guimarães,Tainá Lima Azevedo, Thayná de Sousa da Silva, Thiago de Miranda David, Vinicius Samuel da Silva, Waldeny Batista da Silva, Wiranilson Gonçalves Lopes Pereira

Duração: 30 a 50 min


Era uma vez uma mulher grávida, que um dia teve o desejo incontrolável de comer a língua do boi. O marido atendeu ao pedido e matou o boi, mas teve que ressuscitá-lo, pois era o preferido do patrão, que queria ver seu boi-pintadinho girando no meio do terreiro na grande festa. O marido, então, teve a ideia de vestir-se com o couro do boi para que seu patrão ficasse contente. Esta é a história da manifestação popular, que em cena, além do boi, conta com bonecas, mulinha e Jaraguá, uma espécie de bicho papão do folclore fluminense. A encenação traz elementos do Mineiro Pau, dança com bastões que nasceu entre os escravos, nos terreiros de café.

6- Café?

Rua

Grupo: Cia. Efêmera/ São Paulo - SP

Gênero: Drama

Texto: Manuela Ramalho

Direção: André de Araújo

Elenco: Tatiana Lenna

Duração: 40 min


O espetáculo trata do arquétipo feminino da espera. Uma mulher aguarda um grupo de amigos para tomar café, e enquanto eles não chegam, conversa com a plateia contando várias histórias de sua vida. Durante o monólogo, a fala se confunde com o fluxo da imaginação e surge, então, a possibilidade de perceber diferentes visões de mundo numa só pessoa. Café? busca um diálogo aberto entre a palavra, a atuação e a performance.

7- CINE_MONSTRO

Palco

Enrique Diaz

Gênero: Drama

Texto: Daniel MacIvor

Direção: Enrique Diaz

Elenco: Enrique Diaz

Duração: 1h 30 min


CINE_MONSTRO, uma peça solo, principia na escuridão total de uma sala de cinema. Um longo silêncio é rompido por uma voz na plateia que provoca a pessoa ao lado, e o espetáculo começa. O ator dá vida a uma espécie de mestre de cerimônias, que recebe o público para narrar histórias que se cruzam curiosamente, e para contá-las, se transforma em 13 personagens. CINE_MONSTRO fecha a trilogia de textos do canadense Daniel Maclvor, adaptados pelo ator e diretor Enrique Diaz.

8- Duas Mulheres em Preto e Branco

Palco

Remo Produções Artísticas/Recife - PE

Gênero: Drama

Texto: Ronaldo Correia de Brito

Direção: Moacir Chaves

Elenco: Paula de Renor e Sandra Possani Duração: 1h10min


Duas mulheres que foram melhores amigas se descobrem numa situação de rivais, em disputa pelo amor do mesmo homem. O assunto não teria qualquer novidade não fosse uma narrativa tensa, cheia de mistérios, em que a vida de cada personagem se revela e se desvela em meio a uma ação dramática que lembra um romance policial. Há imersões na recente história da contracultura brasileira e no sonho frustrado das esquerdas das décadas de 60 e 70 do século passado.

9- O Homem Travesseiro

Palco

Grupo: Cia Teatro Esplendor/Rio de Janeiro - RJ

Gênero: Drama

Texto: Martin Mc Donagh

Adaptação: Ricardo Ventura

Direção: Bruce Gomlevsky

Elenco: Tonico Pereira, Bruce Gomlevsky, Ricardo Blat e Glauce Guima

Gustavo Damasceno

Duração: 2h 50 min


O Homem Travesseiro narra, com suspense e agilidade, os últimos momentos de vida de Katurian, um escritor que vive em um país fictício e simbólico da Europa central, governado por um regime totalitário. Ele é interrogado por detetives que encontraram semelhanças entre os contos fantásticos que ele escreve e uma série de assassinatos envolvendo crianças. A peça propõe uma reflexão sobre o modo como um artista pode superar seus traumas por meio da arte. E como a arte pode ser incômoda por seu teor transgressor e conscientizador.

10- Sabiás do Sertão

Rua

Grupo: Cia. Cênica/São José do Rio Preto-SP

Gênero: Musical

Texto: Clara Roncati

Direção, direção musical e composições: Luiz Carlos Laranjeiras

Elenco: Antônio Bucca Junior, Cássia Heleno, Clara Roncati, Ícaro Negroni, José Maria Guirado, José Neto Chiacchio, Simone Moerdaui e Vanessa Palmiéri

Duração: 1h10min


11- Sabiás do Sertão – Teatro musical brasileiro em um ato, que transita pela vida e obra de Cascatinha & Inhana, primeira dupla sertaneja formada por marido e mulher. O circo e o rádio são trazidos à cena com os artistas contando, tocando e dançando a vida. O repertório é recheado de toadas, guarânias, rasqueados, boleros, rancheiras, além de sucessos imortalizados nas vozes destes sabiás do sertão, como Índia e Colcha de Retalho. A peça reverencia a cultura de raiz e o prazer da canção e do encantamento.

SINOPSES – ESPETÁCULOS LOCAIS CONVIDADOS

1- JOHN & JOE

Alternativo

Grupo: Grupo Trama de Teatro/Contagem -MG

Gênero: Tragicomédia

Texto: Agota Kristóf

Direção: Eid Ribeiro

Elenco: Carlos Henrique, Chico Anibal e Epaminondas Reis

Duração: 1h10min


O texto inédito da húngara naturalizada suíça Ágota Kristof, traz uma discussão sobre o poder corrosivo do dinheiro. É num inusitado bar que John e Joe encontram-se diariamente. Embalados por muitos goles de conhaque e muita música, eles levam e são levados pela rotina da vida. Na ânsia de garantir o gole de cada dia, perdem-se entre golpes e falsas espertezas. Quando a sorte dá as caras, esse acontecimento pode mudar o rumo dessa amizade... ou não.

2- Oratório, a saga de Dom Quixote e Sancho Pança

Palco

Grupo: Cia Burlantins/Belo Horizonte - MG

Gênero: Musical

Texto: Eid Ribeiro

Direção: Paula Manata

Direção musical: Mauricio Tizumba

Elenco: Sérgio Pererê, Mauricio Tizumba, Josi Lopes, Alysson Salvador, Daniel Guedes e Everton Coroné

Duração: 1h20min


Após ler muitos romances de cavalaria, um fidalgo espanhol perde a razão e sai pelo mundo em busca de aventuras, assim como os seus heróis. Oratório é uma peça teatral e musical que revisita o extraordinário universo de Dom Quixote e de seu fiel escudeiro Sancho Pança, com uma inusitada adaptação cênica do clássico literário de Cervantes. A opção por manter as falas originais presentes na obra se soma a elementos da cultura brasileira. A música é também personagem e, por meio dela, vários ritmos são explorados em um passeio pelo universo quixotesco.

3- Os Gigantes da Montanha

Rua

Grupo: Grupo Galpão /Belo Horizonte-MG

Gênero:Fábula trágica

Texto: Luigi Pirandello

Direção : Gabriel Villela

Elenco: Antonio Edson, Arildo de Barros, Beto Franco, Eduardo Moreira, Inês Peixoto, Jimena Castiglioni, Júlio Maciel, Luiz Rocha, Lydia Del Picchia, Paulo André, Regina Souza, Simone Ordones, Teuda Bara e Marcelo Cordeiro,

Duração 1h20min


A fábula Os Gigantes da Montanha narra a chegada de uma companhia teatral decadente a uma vila mágica, povoada por fantasmas. A peça é uma alegoria sobre o valor do teatro e sua capacidade de comunicação com o mundo moderno, cada vez mais pragmático. O ato final da peça, que não foi escrito, mas que chegou a ser vislumbrado pelo autor em seu leito de morte, descreve a cena trágica do embate entre a protagonista e os gigantes da montanha, povo empreendedor que vive próximo da vila. A montagem mistura o clássico e o popular, traz uma dramaturgia universal com aspectos da cultura brasileira, música ao vivo, e máscaras inspiradas na Commedia dell’arte.

4- Por Pouco

Palco

Grupo: Cangaral Produções Artísticas/MG

Gênero: Comédia

Texto: Samuel Benchetrit

Direção: Ary Coslov

Elenco: Ilvio Amaral, Maurício Canguçu, Flávia Fernandes e Wolney Oliveira Duração: 80 min


Por Pouco retrata de forma sensível os sonhos e o desejo de entender os afetos que se perdem ao longo da vida. Dois idosos despertam em um hospital e recebem a informação que têm pouco tempo de vida. Iniciam uma viagem maravilhosa, que é, ao mesmo tempo, uma fuga do hospital e uma reflexão sobre os sentimentos preciosos do ser humano: amor, amizade e paternidade. Texto deu origem ao emocionante filme Antes de Partir estrelado por Jack Nicholson e Morgan Freeman.

5- Prazer

Palco

Grupo: Cia. Luna Lunera/Belo Horizonte-MG

Gênero: Drama

Texto: Cia. Luna Lunera

Direção: Cláudio Dias, Isabela Paes, Marcelo Souza e Silva, Odilon Esteves.Zé Walter Albinati

Elenco: Cláudio Dias, Marcelo Souza e Silva,Odilon Esteves,Isabela Paes.

Duração: 1h45min


Num país qualquer, distante do Brasil, quatro amigos se reencontram. E apesar das suas angústias, seus impasses cotidianos, suas frustrações, eles se encorajam para buscar a alegria. Uma Aprendizagem ou o Livro dos Prazeres, de Clarice Lispector, foi o ponto de partida para a montagem do espetáculo que tem direção e dramaturgia compartilhadas pelos integrantes da trupe.

O processo criativo contou com as parcerias de Mário Nascimento, Roberta Carreri, Jô Bilac e Éder Santos.

SINOPSES – ESPETÁCULOS LOCAIS SELECIONADOS

1- A noite devora seus filhos

Palco

Grupo: Paisagens Poéticas/Belo Horizonte-MG

Gênero: Drama

Texto: Daniel Veronese

Direção: Gustavo Bones e Mariana Maioline

Elenco: Alexandre de Sena, Glaucia Vandeveld, Jésus Lataliza e Renata Cabral

Duração: 50 min


Com riqueza de detalhes, uma mulher conta histórias de pessoas que cruzaram seu caminho desde a infância. As lembranças sintetizam uma forma de ver o mundo, em que, mesmo diante de tempos difíceis, é preciso resistir à brutalidade, preservar as emoções e cultivar as palavras, ainda que elas se percam na noite. O texto estabelece tensões entre o medo do outro e a necessidade de diálogo, e entre, a violência e o afeto. 2- Acontecimento em Vila Feliz Rua Grupo: Cia. Pierrot Lunar/Belo Horizonte – Minas Gerais Gênero: Drama Musical Texto: Aníbal Machado Direção: Léo Quintão Elenco: Cristiano Diniz, Léo Quintão, Mariana Câmara, Neise Neves, Priscilla Cler e Ronaldo Jannotti Duração: 55 min Classificação etária: Livre Versão teatral de conto homônimo de Aníbal Machado, Acontecimento em Vila Feliz revela uma fictícia vila mineira às voltas com a suposta gravidez de uma de suas personagens mais ilustres: Helena, jovem bonita e sedutora, amada pelos homens e invejada pelas mulheres. Ao se casar com um forasteiro gera intrigas e maledicências por parte dos moradores, o que transforma a vida de Helena num caos irreversível. O espetáculo cruza a linguagem de teatro narrativo com a espacialidade de ruas, além do encontro com a música popular, executada e cantada ao vivo pelo elenco.

3- Aldebaran

Palco

Grupo: Grupo Oficcina Multimédia/Belo Horizonte - Minas Gerais

Gênero: Multimeios

Texto e direção: Ione de Medeiros

Elenco: Escandar Alcici Curi,Henrique Mourão, Igor Ayres, Jonnatha Horta Fortes e Sérgio Salomão

Duração: 75min

Classificação etária: 14 anos Aldebaran, estrela de altíssimo brilho, simboliza a figura do bem, em contraponto aos monstros, que povoam o imaginário dos homens e os assombram em seus sonhos e pesadelos. A presença dos monstros propõe uma reflexão sobre a própria dualidade do ser humano, oscilando entre o bem e o mal, e se deslocando entre o mundo real e o conto de fadas. O espetáculo, que mescla todas as linguagens artísticas, trata de desvios e arbitrariedades da humanidade que desencadearam uma desordem que se estendeu para a natureza e para tudo o que nos cerca.

4- As Rosas no Jardim de Zula Palco Grupo: Zula Cia. de Teatro/ Belo Horizonte - MG Gênero: Teatro Documentário Texto: Zula Cia. de Teatro e Cida Falabella Direção: Cida Falabella Elenco: Andréia Quaresma e Talita Braga Duração: 1 h Classificação etária: 14 anos As Rosas no Jardim de Zula conta a história real de Rosângela, mãe de uma das atrizes do grupo. Um dia, Rosângela abandonou os três filhos e foi viver na rua por dois anos. Passou pela trajetória de drogas, prostituição e violência. O espetáculo mergulha na história desta mulher e desmistifica, de uma forma poética e respeitosa, a figura da Mãe, ao mesmo tempo em que reflete a condição do feminino e da mulher na sociedade atual.

5- De Mala às Artes

Rua

Grupo: Cia Circunstância/Belo Horizonte-MG

Gênero: Comédia

Texto: Cia Circunstância e Rodrigo Robleño

Direção: Rodrigo Robleño

Elenco: Dagmar Bedê, Diogo Dias, Evandro Heringer, Luciano Antinarelli e Miguel Safe

Duração: 60 min


De Mala às Artes é um espetáculo de palhaços inspirado nas histórias de Pedro Malasartes, o astuto e justiceiro personagem, conhecido no mundo inteiro por zombar dos poderosos, dos muquiranas e dos presunçosos. Suas histórias têm origem em contos populares da Península Ibérica e ganharam o mundo. Um espetáculo inspirado matreiramente em pessoas e artistas que escreveram, poetizaram, cantaram, contaram, aumentaram um ponto, filmaram, e divulgaram a vida ou as muitas vidas de Pedro Malasartes.

6- De nós dois.só

Palco

Grupo: Quik Cia de Dança /Nova Lima - MG

Gênero: Dança/Teatro

Direção, concepção e elenco: Rodrigo Quik e Leticia Carneiro

Trilha Sonora: Rodrigo Salvador

Duração: 50 min


O processo criativo do espetáculo partiu do encontro do casal de bailarinos, com as lembranças e memórias da trajetória de cada um e do caminho que percorreram juntos ao

longo da carreira e vida. De nós dois. Só se dá no campo da improvisação em dança e aborda os afetos, fragilidades, tensões, simbioses, permanências e solidão da dupla. Novos olhares, entendimentos e possibilidades são construídas numa dramaturgia do relacionamento.

7- ...E PEÇA QUE NOS PERDOE

Espaço Alternativo

Fernando Barcellos e Lira Ribas/Belo Horizonte - MG

Gênero: Drama

Texto: Éder Rodrigues

Direção: Lira Ribas

Elenco: Fernando Barcellos, Guilherme Carvalho, Igor Odier, Lira Ribas, Luciana Brandão, Rafael Blaytner

Duração: 80 min


Numa atmosfera onde é sempre noite, uma tradicional família se esforça para comemorar o aniversário da filha caçula em meio a fatos estranhos, desejos dormentes e acontecimentos inusitados, onde não é possível definir o que é realidade ou delírio, nascimento ou morte, festa ou enterro. Seja bem vindo a uma casa onde nada é o que parece ser. Não precisa bater. Entre e siga os rastros de luz. No escuro ninguém está sozinho. O espetáculo mistura elementos da dança-teatro com uma estética com influências expressionistas.

8- Fábrica de Nuvens

Espaço Alternativo

Grupo: TAZ/Belo Horizonte-MG

Gênero: Comédia dramática

Texto e direção: Daniel Toledo

Elenco: Alexandre de Sena, Bianca Fernandes, Daniel Toledo, Glaucia Vandeveld e Marcelo Castro Duração: 45 minutos


Fábrica de Nuvens apresenta ao público a rotina de Albert, Janet, Margaret e Donald, quatro funcionários de uma bem-intencionada ONG internacional. Em meio a condições nem sempre favoráveis, eles realizam conferências voltadas ao recrutamento de colaboradores para a principal ação do projeto: o envio de grandes embarcações tripuladas para os dois polos do planeta. Mas se os corpos estão ali, amarrados a cadeiras, fios e funções, as cabeças parecem estar em outro lugar.

9- GET OUT!

Palco

Grupo: Quatroloscinco – Teatro do Comum/BH-MG

Gênero: Drama cômico

Texto, direção e elenco: Assis Benevenuto

Duração: 50 min


GET OUT! aborda a capacidade e a necessidade de nos envolvermos em uma ficção, imagens criadas pelos outros e por nós mesmos. Conta a história de um homem que não consegue embarcar no seu voo por que tem medo do avião cair. E para provar que esse pânico tem fundamento, ele encena diversas situações e histórias. O monólogo faz uma crítica às imagens pré-construídas tão comuns que ditam nossos comportamentos e pensamentos em sociedade.

10- Isso é para Dor

Palco

Grupo: Primeira Campainha/Belo Horizonte - MG

Gênero: Teatro do Absurdo

Texto: Byron O´Neill

Direção: Byron O´Neill

Elenco: Mariana Blanco, Marina Arthuzzi e Marina Viana

Duração: 50 min


Três mulheres estão escondidas em um lugar onde gritar é proibido. Ouve-se um grande estrondo. Sons de explosão. Enquanto o mundo desmorona, Benjamim Amapola, Shyrley Ballantine’s, mais conhecida como Mary, e Vonda Yeva Pavlova decidem começar o ensaio sem Margareth, que dorme há mais de uma semana, o que causa inveja. Inspirado no livro O Diário de Anne Frank, Isso é para Dor é recheado de humor sarcástico e segue a linha do teatro do absurdo inaugurada por Samuel Beckett e Eugène Ionesco, entre outros, para contar uma história sobre privação de liberdade.

11- Klássico (com k) Palco Grupo: Mayombe Grupo de Teatro/Belo Horizonte – MG Gênero: Drama Texto: Didi Villela, Éder Rodrigues, Fernando Oliveira, Flávia Almeida e Marina Viana Direção: Sara Rojo Elenco: Didi Villela, Fernando Oliveira, Flávia Almeida, Marina Arthuzzi e Marina Viana Duração: 70 min Classificação etária: 14 anos O espetáculo Klássico (com K) apresenta a trajetória cênica e os conflitos centrais dos personagens Medeia, Antígona, Ulisses e Fausto, em diálogo com a subjetividade dos atores. Colocados em um jogo, o caminho de cada um deles é controlado por um juiz. Na arena-show instaurada em cena, os atores se lançam na arriscada jogada de voltar aos textos clássicos e ao mesmo tempo transitar por questões contemporâneas, políticas, estéticas e filosóficas.

12- O Caboclo Zé Vigia

Rua

Grupo: Tirana Cia de Teatro/Belo Horizonte - MG

Gênero: Comédia

Texto: Adaptação do cordel O Caboclo Zé Vigia: Raça de Bicho do Mato, de José da Costa Leite

Direção: Tirana Cia de Teatro com orientação de Fernando Limoeiro

Elenco: Anair Patrícia, Daniela Rosa, Jonas Filho, Juliene Lellis, Kely de Oliveira, Luciana Araújo

Duração: 40min


Na rudeza do sertão, dois caboclos de sangue quente disputam o amor de Salomé, a mais linda das caboclas. Zé do Cangaço, ajudado por Satanás, faz de tudo para roubar o coração dessa

donzela, enquanto Zé Vigia, doido de ciúmes, imagina o que não vê, e lê até o que não sabe ler!

O Caboclo Zé Vigia narra uma história de casório, engano, pacto, paixão doentia e amor verdadeiro onde o verso contado e cantado se mistura com música e cena, causando laços e embaraços feito nó de cordel...

13- O Líquido Tátil

Palco

Grupo: Espanca!/Belo Horizonte- Minas Gerais

Gênero: Drama

Texto e direção: Daniel Veronese

Elenco: Grace Passô, Gustavo Bones e Marcelo Castro Duração: 50min

Classificação etária:14 anos

O Líquido Tátil parte da situação de um núcleo familiar, onde se dialoga sobre as artes, o ato teatral, e os desejos inconscientes que perseguem o homem. No palco um casal formado por uma atriz decadente e um apaixonado pelo teatro recebe a visita do irmão dele, um ator em crise. A partir daí surgem embates, conflitos e situações surreais. O trabalho é o resultado do encontro entre o Espanca! e o diretor e dramaturgo argentino Daniel Veronese.

14- O Quadro de uma Família

Palco

Grupo: Pigmalião Escultura que Mexe/Belo Horizonte-MG

Gênero: Drama

Texto: Eduardo Felix

Direção: Eduardo Felix e Igor Godinho

Elenco: Aurora Majnoni, Cora Rufino, Mariliz Schrickte, Mauro de Carvalho e Sara Pinheiro.

Duração: 15 min

Classificação etária: 16 anos.

Confiantes no fato de ser uma família, os componentes do quadro posam automaticamente eternizados. Aos poucos, assumem a aparência e a essência de animais. Quadro de uma Família, cena curta com atores, manipuladores e bonecos em proporções humanas, é resultado de pesquisa sobre a tela de Goya, A família de Carlos IV, e sobre o livro de Michel Foucault, A história da Loucura.

15- Órbita

Palco

Companhia Suspensa/Belo Horizonte - MG

Gênero: Dança Contemporânea

Direção: Eid Ribeiro, Lourenço Martins Marques, Patricia Manata e Tuca Pinheiro

Elenco: Patricia Manata e Lourenço Marques

Duração: 40 min


Órbita dá continuidade à pesquisa de dança vertical da Companhia Suspensa. Os bailarinos trabalham com o deslocamento do corpo a partir do seu acoplamento a mecanismos e objetos. Dividido, entrecortado, tensionado e por vezes rompido, o espaço é atravessado por um plano vertical de quatro metros de comprimento por dois metros de altura. Amarradas a duas cordas que as prendem ao teto, duas pessoas tentam conviver nessas condições. Acordos, desacordos, embates, confrontos, dificuldades e desvios se configuram e compõem essa atmosfera árida.

16- Para Se Tá Mal, ensaio de uma manifestação para poder poder Rua Grupo: Cóccix Companhia Teatral/Belo Horizonte - MG Gênero: Teatro político e comédia Texto: Sinara Teles. Direção: Rogério Gomes e Gil Ramos Elenco: Angelo Dias, Rogério Gomes e Sinara Teles Duração: 1h Classificação etária: Livre

Para Se Tá Mal é um manifesto político que propõe uma crítica sarcástica e bem-humorada da saúde pública. Com música ao vivo, composições próprias e uma dramaturgia fragmentada, é contada a história da velha Sra. Educação que sofre um acidente de trânsito e é induzida ao

coma. Por consequência, surge a "síndrome da ignoransia", que contamina a todos. Com a promessa de uma vacina para a cura, é criado o SUSP – Sistema Único de Saúde Privado.

17- Pereiras = Festival de Idéias Brutas ep. 01 + Açougue dos Pereiras

Espaço Alternativo

Grupo: Pereira e Pereira Animações de Eventos.

B Horizonte – São Paulo/Minas Gerais – São Paulo

Gênero: Transitório

Texto: Marina Viana

Direção: Marina Viana e Rodrigo Fidelis

Elenco: Marina Viana e Rodrigo Fidelis

Duração: 40 minutos


Pereiras é a junção de solos independentes (Açougue dos Pereiras e Festival de Ideias Brutas ep. 01), que marca o reencontro de dois artistas que tiveram suas formações em Belo Horizonte. A comunhão dos solos apresenta o personagem masculino como um ator cínico do século passado que se vê forçado a deixar a capital rumo ao interior do país. E ela, como uma dama indigna das alterosas, que perde a pose nos primeiros 15 minutos sem sair do lugar.

18- S/ título, óleo sobre tela

Palco

Grupo: Cia do Chá/Belo Horizonte - MG

Gênero: Comédia

Texto: Sara Pinheiro

Direção: Gustavo Bones e Mariana Maioline

Elenco: Cristiane Andrade, Jésus Lataliza, Sara Pinheiro e Vinícius Souza Duração: 50 min


Quatro representantes políticos e uma secretária devem se reunir para a decisão sobre o impasse do quadro oficial da Independência. Há rumores de que o quadro, que ocupa há mais de um século o palácio do governo, é falso.

O que fazer com o quadro? A partir desse mote, desdobram-se questões sobre: veracidade histórica, o documental em contraponto à memória, e relações de poder entre grupos sociais e indivíduos. O texto, inédito, aposta no bom humor e na ironia.

SINOPSES – ESPETÁCULOS -...

Documents

Transcript of SINOPSES – ESPETÁCULOS -...