17nov Caderno Resumos 4

8/18/2019 17nov Caderno Resumos 4

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MARIA CECILIA LOSCHIAVO DOS SANTOS E

PRISCILA LENA FARIAS (ORGS.)

SÃO PAULO

FACULDADE DE ARQUITETURA E URBANISMO DA USP

2015


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DESIGN E ARQUITETURA

Criada em 2002, a área de concentração ‘Design e Arquitetura’ é uma das 8 áreas de concentração do Pro-

grama de Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo da USP. Congrega hoje 18 proessores e 70 alunos

de mestrado e doutorado em suas 3 linhas de pesquisa: Design e Arquitetura: Interrelações; História, Teoria e

Ensino do Design; e Projeto, Processos e Linguagens em Design.

Esta área de concentração promove a ormação de pesquisadores docentes para a esera acadêmica no país,

possibilitando-lhes o aproundamento de seus estudos e aumentando seu potencial de produção de conheci-

mentos teóricos, técnicos e aplicados na área de Design, nas suas relações com a Arquitetura e o Urbanismo.

Colocam-se aqui estudos sobre as interações entre as diversas modalidades do design, o ambiente cons-

truído e o usuário - investigações sobre aspectos históricos, conceituais e pedagógicos que undamentam e

constituem o campo do design - e pesquisas acerca da prática de projeto na área de design, abrangendo os

pontos de vista da prospecção, produção e uso de produtos, sistemas e serviços.

O rápido desenvolvimento das erramentas de criação e veiculação de imagens, bem como as oportunidades

geradas na indústria, no comércio e nos serviços pelo novo cenário econômico mundial e seus impactos no

Brasil atribuem ao design um papel destacado. Neste sentido, esta área de concentração concorre também

para a ormação de recursos humanos que atuam no desenvolvimento tecnológico e econômico do país.


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DESIGN E ARQUITETURA: INTERRELAÇÕES

Adriana Marques Cardoso

Adriana Ricciardi Rodrigues Lima

Aline Pessoa de Oliveira Amorim

Clarissa de Almeida Paulillo

Diego Normandi Maciel Dutra

Eduardo Lopes

Iris Marcela Lópes Rico

Ivan Custódio dos Santos Souto

João Gabriel Farias Barbosa de Araújo

José Augusto Marinho Silva

José Roberto D’Elboux

Júlio César Riccó Plácido da Silva

Karine Petry de Aguiar

Leandro Manuel Reis Velloso

Luis Emiliano Costa Avendaño

Marília Paiva

Mirelle Papaleo Koelzer

Nelson Jose Urssi

Rafaela Blanch PiresVânia Medeiros Moreira

Waldemar Zaidler Jr.

HISTÓRIA, TEORIA E ENSINO DO DESIGN

Alan Richard da Luz

Amer Nagib Moussa Junior

Didier Dominique C. D. de Moraes

Juan Buitrago

Laércio Carlos R. dos Santos Maus

Maria do Rosário Gonçalves Mira

Verena Ferreira Tidei de Lima

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PROJETO, PROCESSOS

E LINGUAGENS EM DESIGN

Alexandre Perroca Castro

Ana Paula Campos

Ana Paula Scabello Mello

André de Carvalho Midões

Camila Assis Peres Silva

Célia Moretti Arbore

Davi Sommerfeld Tavares

Denize Roma de Barros Galvão

Elisa Arruda Kunz

Elizabeth Romani

Eunice Liu

Gustavo Grazziano

Iana Garófalo Chaves

Iara Pierro de Camargo

Jaldomir da Silva Filho

José Leonardo Otero Neto

Leilane Rigatto Martins

Lia AssumpçãoLuísa Sopas Rocha Brandão

Maria Beatriz Ardinghi

Maria Celeste de Fátima Sanches

Mariana Vieira de Andrade

Rosana Aparecida Vasques

Tamires Dias Campos

Tomas Guner Sniker

Vilma da Silva Vilarinho

SUMÁRIO


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IV SEMINÁRIO DE PESQUISA EM DESIGN E ARQUITETURA 2015 7

DESIGN E ARQUITETURA: INTERRELAÇÕES

Estudos sobre as interações entre as diversas modalidades do design, o ambiente construído e o usuário,

segundo perspectivas tradicionais e contemporâneas de design e arquitetura, as quais se desenvolvem ao

longo da concepção, experimentação e aplicação de linguagens e materialidades proporcionadas pelos diver-

sos meios de representação e execução.

Pesquisas acerca do design enquanto processo de projetação, abricação e uso de produtos, sistemas e

serviços no contexto da arquitetura e do urbanismo, admitindo-se nesta definição não apenas objetos pro-

duzidos industrialmente ou abricados, mas também os arteatos gráficos e de caráter inormativo e/ou

artístico relacionados ao no espaço arquitetônico e a sua envoltória urbana.

Pesquisas sobre as condições contextuais que determinam a materialidade ou o caráter intangível dos arteatos

de design no ambiente construído, incluindo reflexões sobre linguagem, processos e projeto em design e arqui-

tetura. Investigações sobre o pensamento projetual na interace design/arquitetura, com ênase nas questõescriativas, metodológicas e tecnológicas, tendo em vista incentivar abordagens inovadoras e experimentais.

Proessores orientadores

Alessandro Ventura | DO

Carlos Roberto Zibel Costa | DO

Cibele Haddad Taralli | DO

Clice de Toledo Sanjar Mazzilli | DO

Feres Lourenço Khoury | DO

Lara Leite Barbosa | ME

Maria Cecília Loschiavo dos Santos | DO

Paulo Eduardo Fonseca de Campos | DO

Priscila Lena Farias | DO

Sergio Regis Moreira Martins | DO

Silvio Melcer Dworecki | DO

Vicente Gil Filho | DO


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Adriana Ricciardi Rodrigues Lima | DO

Pro. Dr. Raael Antonio Cunha Perrone

Design e Arquitetura: Interrelações

A produção da obra da arquiteta Zaha Hadid se estabeleceu, desde o início de sua ormulação, na década

de 1970, através de uma proposta interdisciplinar entre a produção artística e arquitetônica. Hadid, por meio

da influência da pintura Suprematista, desenvolve um sistema projetivo, que segundo o teórico Juan Puebla-

Pons (2002), é indissociável de sua expressão arquitetônica. A partir dessa constatação teórica de eeito

na articulação espacial da obra da arquiteta, a tese se desenvolveu com o enoque nos parâmetros que, na

década de 1970, no contexto da ormação da arquiteta, tiveram influência na ormulação teórica e prática

de sua arquitetura.

A tese de doutorado-direto em desenvolvimento no curso de Design e Arquitetura: Interrelações, tempor objeto de estudo o percurso da obra da arquiteta Zaha Hadid por meio de um enoque interdisciplinar, que

procura mapear as intersecções entre o campo disciplinar da produção de arte e da produção arquitetônica.

O objeto de conhecimento da tese é o entendimento de uma prática arquitetônica que se coloca no

campo da experimentação tanto teórica como projetual, e que resultando em uma produção paradigmática,

pode ocasionar a inovação disciplinar da arquitetura.

A metodologia que se propõe é a análise teórico e projetual da produção da arquiteta por meio de um

mapeamento retroativo, que se origina na obra, projetual ou construída, e objetiva constituir matrizes conceituais

das influencias interdisciplinares que oram relevantes à ormação do processo projetual da arquiteta.

Intersecções arte e arquitetura no percurso da obra da Zaha Hadid


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Aline Pessoa de Oliveira Amorim | ME

Proa. Dra. Cibele Haddad Taralli


A pesquisa tem como questão norteadora a seguinte sentença: “Como se relacionam crianças entre seis e

nove anos com as instalações e os sistemas inormacionais em bibliotecas de caráter sócio-educativo, na

cidade de São Paulo, observando-se as implicações no arranjo espacial e nos componentes das mesmas

(tais como mobiliário e sinalização, dentre outros), tendo em vista a interação da criança com a inormação

e com os acervos disponíveis?

Estão sendo utilizados como objetos de estudo para esta pesquisa as seguintes bibliotecas: Biblioteca

Inanto-Juvenil Monteiro Lobato, Biblioteca Inantil Multilingue, Biblioteca de São Paulo e a biblioteca da escola

Santo Américo. Nestes locais, serão analisados o mobiliário, como: cadeiras, mesas, estantes e balcões, assimcomo a atual configuração do espaço ísico das mesmas, além da relação do usuário com o espaço.

Os principais objetivos da pesquisa são:

- Catalogar e analisar os mobiliários e as instalações atualmente presentes nos ambientes seleciona-

dos enquanto estudos de caso para esta pesquisa, observando como a criança entre seis e nove anos se

relaciona com estes ambientes.

- Analisar espaços sócio-educativos (tais como bibliotecas, museus, brinquedotecas e livrarias, na-

cionais e internacionais) considerados reerência em termos de projeto de arquitetura e design, observando

suas principais características de arranjo espacial interno, de móveis e de equipamentos.

- Pesquisar e levantar os impactos dos meios de comunicação e suportes de leitura digital na relação

da criança com o livro e suas possíveis consequências para o uturo da organização de bibliotecas destinadas

a este grupo de usuários.

Para este fim, az-se uso dos seguintes métodos de pesquisa:

- Observação não-participativa das crianças nas bibliotecas;

- Storytelling com crianças usuárias das bibliotecas públicas;

- Entrevistas semi-estruturadas com profissionais da área de design e arquitetura (envolvidos ou não com

os objetos de estudo desta pesquisa), com os bibliotecários atuantes nas mesmas, com profissionais da área de

inoeducação e editorial, bem como com os responsáveis pelas crianças que azem uso das bibliotecas;

- Pesquisa de documentos que sirvam para contextualizar as bibliotecas (otografias, plantas, desenhos

técnicos, documentos oficiais, recortes de jornais) por meio de visitas aos locais ou via internet.

Até o presente momento, oram eitas pesquisas na internet com o intuito de buscar bibliotecas ree-

rência em atendimento inantil; coleta de documentos no IEB para investigar a história da biblioteca na cidadede São (principalmente a Biblioteca Monteiro Lobato, objeto de estudo desta pesquisa) que constará no capítulo

reerente à história da biblioteca na cidade de São Paulo. Foram eitas entrevistas com designers e arquitetos

envolvidos nas obras de algumas das bibliotecas utilizadas como objeto de estudo nesta pesquisa.

Atualmente, a pesquisadora encontra-se colhendo dados visuais (otografias das bibliotecas, plantas e

documentos que auxiliem no desenvolvimento da pesquisa), bem como dados verbais (por meio de entrevis-

tas com profissionais da área de design e arquitetura e com bibliotecários).

A configuração da biblioteca infantil: a relação da criança com biblioteca e seu acervo


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Diego Normandi Maciel Dutra | ME



Pesquisa em ase de finalização. Pesquisou-se, a partir de métodos de design de serviços, acessibilidade

e inclusão de pessoas cegas ao serviço de cinema. Dentre as etapas concluídas estão revisão bibliográfica

sobre as temáticas da Acessibilidade, Design para Acessibilidade, Cinema, Design de Serviços; levantamento

de erramentas e tecnologias assistivas para cegos e do conjunto de legislações que regem sobre os direitos

da Pessoa com Deficiência - PcD, vigentes no país. Teve-se como linha, características de pesquisa não-

propositiva, de caráter exploratório, descritivo e abordagem quali-quantitavia (com predominância qualitativa).

Para problematização do tema, tomou-se como método: entrevistas semiestruturadas, aplicação de ques-

tionários, definição de stakeholderes, criação de personas, construção de mapas de expectativas, observaçãoparticipante e não-participante e redação de storytellings.

Design para acessibilidade: inclusão de pessoas com deficiência visual ao serviço cinematográfico


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Eduardo Lopes | DO

Pro. Dr. Paulo Eduardo Fonseca de Campos


Através do aumento exponencial da capacidade de processamento dos computadores, a uti lização de sofware

e processos de abricação digital, alguns criados ainda na década de 1950, está se tornando cada vez mais

comum durante o ato projetual do arquiteto ou do designer.

Mais do que discorrer sobre a simples geração digital de novas ormas e geometrias complexas, o

objetivo da presente pesquisa é investigar quais as alterações ocorridas na concepção projetual em virtude

da inserção de processos de abricação digital na sua materialização.

Através da síntese da bibliografia, da análise de estudos de caso existentes e da execução de um mo-

delo virtual de equipamento de abricação digital, a pesquisa pretende analisar quais as ligações e, principal-mente, quais os pontos de ruptura entre os novos métodos de concepção e construção do espaço e aqueles

ainda regidos pelo paradigma Albertiano de projeto, onde o pensar se encontra em plano dierente do azer.

Concreto Digital: Novas possibilidades de materialização na arquitetura contemporânea


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Ivan Custódio dos Santos Souto | ME

Pro. Dr. Paulo Eduardo Fonseca de Campos


A pesquisa trata das camadas inormacionais da cidade nas suas relações com o ambiente ísico construído,

e nas ormas de representá-las visualmente possibilitadas pelas tecnologias da inormação e da comunica-

ção. Por camadas inormacionais entende-se o conjunto de dados e inormações que podem ser dispostos

no espaço e que dizem respeito ao ambiente urbano, mas que não estão fisicamente presentes no espaço

da cidade. O trabalho se volta para o entendimento do modo como esses dados e inormações se colocam

no espaço, suas interações com o ambiente ísico e as ormas de representá-los .

O contexto da qual parte da abordagem é o ambiente da cidade visto pela ótica da ideia de complexi-

dade, como tratado por diversos autores: o espaço urbano como híbrido político, econômico e cultural, palcoda interação de diversos agentes.O caráter complexo, integrado e multidisciplinar do estudo proposto justifica

o interesse pelas ormas de representação da inormação como suporte à cognição humana, como sugere

Gui Bonsiepe em “Design, cultura e sociedade”. Busca-se na interação homem-máquina, por meio da visua-

lização e da interace, o apoio para uma descrição da cidade mais abrangente e ao mesmo tempo mais

próxima da experiência real do espaço, segundo Kevi Lynch característica que está distante da qualidade

bidimensional dos mapas.

Para tanto, o trabalho se volta à investigação acerca das tecnologias digitais de representação cujas

qualidades podem proporcionar uma aproximação do contexto descrito, concentrando-se nas possíveis con-

vergências entre representação tridimensional, interação e processamento de dados espaciais. Dentre essas

erramentas estão aquelas voltadas ao mapeamento, representação visual de dados e mecânica de jogos digi-

tais no estudo da orma urbana, como meio de explorar e comunicar os enômenos sociais, políticos e culturais

em suas relações com o ambiente construído, visando que a cidade seja mais proundamente conhecida pelos

agentes que participam das suas dinâmicas e da ormação do espaço.

No âmbito das erramentas de mapeamento, serão analisados os Sistemas de Inormação Geográfica

(SIGs) como orma de gestão e de representação de dados espaciais, mapas abertos e colaborativos pre-

sentes na internet e dados gerados por dispositivos cuja localização é identificada por um GPS (Sistema de

Posicionamento Global)

Os sistemas voltados para mecânica de jogos digitais inclui a parte de modelagem tridimensional, com-

putação gráfica e mecanismos de interatividade. Essas erramentas, voltadas a acilitar a produção de jogos

complexos, tem mecanismos que acilitam a programação da interação do usuário com um ambiente tridi-

mensional virtual, permitindo que sejam trabalhada também em relação a modelos representativos. Quanto aosconjuntos de dados de dados e inormações, serão investigadas as erramentas que permitem processá-los e

vizualizá-los, assim como os meios de acesso às bases e as ormas como são obtidos ou encontrados.

Como orma de sintetizar os conhecimentos adquiridos nesse processo de revisão, o trabalho propõe

uma aproximação do tema da complexidade do ambiente urbano por meio de um exercício experimental de

representação de inormações espaciais, atualmente em estágio de desenvolvimento, utilizando algumas das

erramentas estudadas para representar uma área da cidade de São Paulo.

Camadas Informacionais do Espaço Urbano: Visualização de Dados e Interação por meio de Ambi-entes Virtuais


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João Gabriel Farias Barbosa de Araújo | ME

Proa. Dra. Lara Leite Barbosa


A pesquisa reconhece as proximidades conceituais e práticas entre o design de vestuário e a arquitetura

e tem como objetivo geral estudar as inter-relações que se estabelecem através de suportes eêmeros: a

indumentária e as habitações nômades. Trata-se de um estudo que utilizará o caso da sociedade cigana

calon para entender como essas relações acontecem a partir de seu comportamento, seus corpos, seus

vestuários e suas tendas.

São objetivos específicos dessa pesquisa:

§ Conhecer os processos de produção do espaço da habitação em uma sociedade nômade, em espe-

cial no caso dos ciganos calons.§ Conhecer os processos de concepção, conecção, uso e descarte dos vestuários nômades;

§ Perceber qual a importância das maniestações culturais dos ciganos calons para a sua identidade

e estética, principalmente no que tange o modo de vestir e habitar da comunidade;

§ E por fim procurar similaridades construtivas, visuais e estéticas entre as vestes e as casas nô-

mades a partir das análises de seus processos de produção.

No que concerne os procedimentos metodológicos adotados na pesquisa para garantir o seu sucesso,

até o momento já realizamos:

§ Uma revisão bibliográfica sobre a cultura material de diversas sociedades nômades. A partir da re-

visão bibliográfica escolhemos a sociedade cigana calon para a realização da pesquisa de campo;

§ Estudos e reflexões acerca dos termos e conceitos abordados na pesquisa: eemeridade, imper-

manência, corpo, roupa e arquitetura;

§ Uma entrevista com uma costureira especializada na conecção dos vestuários calons.

No presente momento, com a ajuda do pesquisador Marcos Toyansk – coordenador do grupo de estu-

dos ciganos da USP – estamos em ase de definição do campo de trabalho para a realização das entrevistas

com os ciganos calons e para a coleta de material primário.

Após a realização da pesquisa de campo, aremos uma análise qualitativa dos dados coletados que

serão organizados numa base de inormação clara e acessível.

Os capítulos da dissertação deverão corresponder às cinco peles do ser humano – reerentes à teoria

do artista Hundertwasser.

No primeiro capitulo iremos tratar das transormações realizadas diretamente no corpo: tatuagens,

pinturas corporais, escarificações, piercings e penteados.O segundo capítulo será dedicado à camada em contato direto com a epiderme, que tem os corpos

como estrutura e suporte: vestimentas, calçados e acessórios.

No terceiro capítulo iremos nos dedicar ao estudo das arquiteturas nômades, além de conhecer o pro-

cesso de produção também iremos notar como as tendas dos ciganos calons são decoradas.

No quarto capítulo iremos tratar das peles reerentes ao meio social e planetário. Queremos discutir como

a arquitetura e a indumentária influenciam nas relações sociais dentro das comunidades estudadas e identificar

o papel que as três primeiras peles desempenham na construção de uma identidade e estética nômade.

Com a pesquisa realizada até então confirmamos algumas inter-relações entre arquitetura e vestuário,

em especial, no caso dos ciganos calons. Os materiais coletados poderão ser utilizados como reerências

para pesquisas uturas tanto na área da arquitetura quanto do design de vestuário. Esperamos que o trabalho

contribua na catalogação e registro das culturas nômades, em especial dos ciganos.

Arquitetura por um fio: a relação entre abrigos e vestes


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José Augusto Marinho Silva | DO

Pro. Dr. Paulo Fonseca de Campos


A tese tem como objetivo desenvolver uma nova metodologia para o design de calçados, considerando as

exigências das normas vigentes, proporcionando a melhor relação da biomecânica da marcha com os diver-

sos biotipos dos pés para o projeto “sob-medida” com o máximo de conorto, desempenho e durabilidade.

FootScan, análises virtuais e impressão 3D são as tecnologias utilizadas.

(I)Limitado Mundo Virtual para o Design de Calçados


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José Roberto D’Elboux | DO

Proa. Dra. Priscila Lena Farias


Entre as décadas de 1930 e 1950, a tipografia oi um elemento de relativa importância na paisagem edifi-

cada da metrópole paulistana, assumindo um papel de dupla unção como ornamento arquitetônico e como

elemento de unção comunicativa. Essa afirmação reere-se principalmente a prédios Art Déco, estilo que

chega em substituição ao Ecletismo vigente, abrindo caminho para a instalação do Modernismo de raiz un-

cionalista na arquitetura paulistana.

O objetivo principal dessa pesquisa é verificar se ato semelhante ocorreu também no âmbito do pro-

jeto arquitetônico, visto que durante esse período ele também passa de um modelo de representação gráfica

baseado no método beaux-arts para um modelo moderno, mais uncional.A representação gráfica da tipografia interessa-nos em dois aspectos. Primeiramente, como elemento

gráfico integrante do projeto arquitetônico, ou seja, como instrumento de transmissão de inormações técni-

cas como títulos de pranchas, identificação de usos, indicação de medidas e materiais utilizados. O segundo

aspecto, é a representação gráfica da tipografia como elemento arquitetônico a ser incluído na edificação

construída. Ou seja, se ela era projetada ou não pelo arquiteto, e em caso afirmativo, como era detalhada.

Em dois casos levantados preliminarmente, o do Ediício Banco de São Paulo, de autoria de Álvaro Bo-

telho e o do ediício do IAPETC, de Jayme da Fonseca Rodrigues, esses dois aspectos parecem convergir pois,

nota-se nesses projetos que o desenho tipográfico utilizado na inscrição dos títulos de suas pranchas, acabou

por definir também a tipografia arquitetônica construída para a identificação desses prédios.

A pesquisa é de natureza empírica, tendo como principal procedimento a análise gráfica, com ên-

ase na tipografia, de projetos selecionados de escritórios e profissionais significativos desse período e a

sistematização dessas inormações. Essa amostra é composta por 68 projetos do Escritório Técnico Ramos

de Azevedo, Severo & Villares; seis do arquiteto Elisiário Bahiana; nove do escritório Siciliano & Silva; cinco

do arquiteto Álvaro Botelho; 13 do arquiteto Jayme da Fonseca Rodrigues; 43 do arquiteto Rino Levi; e 28 do

arquiteto Gregori Warchavchik. Todos, em maior ou menor intensidade, tiveram uma produção arquitetônica

relacionada com o que se convencionou chamar de estilo Art Déco. Esse material oi levantado a partir de

pesquisas no acervo de projetos da Biblioteca da FAUUSP, no Arquivo Municipal Washington Luís e também

em periódicos que cobriam a produção de arquitetura desse período.

Também está sendo realizada revisão bibliográfica da historiografia desses profissionais, assim como

sobre o ensino do desenho de arquitetura em São Paulo a partir dos cursos da Escola Politécnica, da Escola

de Engenharia Mackenzie e do curso profissionalizante do Liceu de Artes e Oícios. Pela particularidade doassunto, estão ainda sendo pesquisadas ontes primárias nos acervos históricos dessas instituições, visando

a localização de conteúdo específico sobre o ensino do desenho de letras e caligrafia, além da análise dos

manuais técnicos de desenho arquitetônico disponíveis.

Tipografia e sua representação gráfica no projeto de arquitetura: aspectos transicionais do estiloArt Déco


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Júlio César Riccó Plácido da Silva | DO

Proa. Dra. Cibele Hadadd Taralli


Esta pesquisa considera que além das diversas habilidades e competências instrumentadas na ormação

– graduação, e na atuação em design, cabe conerir conhecimentos originados nos undamentos e nas

práticas de uso de tecnologias digitais contemporâneas, em especial, a otografia, nos processos de criação

e desenvolvimento de projeto de produto.

As inovações vindas dos recursos digitais colocam ao profissional da área de design, erramenta e

procedimento das linguagens otográficas, oerecendo possibilidades de captura, criação, tratamento, ma-

nipulação e uso de imagens para acilitar e qualificar o processo de projeto em design, principalmente na área

de produto. Considerando-se a escassez de documentos reerentes ao assunto e a carência de pesquisasnesse sentido para a área do design, a presente pesquisa busca complementar as poucas iniciativas exis-

tentes no campo, ao analisar e avaliar as diversas habilidades do designer na implementação de linguagens e

tecnologias otográficas no processo de projeto, com o objetivo de mapear as múltiplas e notáveis utilizações

na área do design de produto.

A importância do estudo está em identificar, por meio de pesquisa documental e entrevistas, quais são

os aspectos mais relevantes do emprego de representações otográficas, em suas diversas modalidades

por meio de uma investigação de práticas de projeto na atuação presente e utura do designer na região

do Estado de São Paulo, simulando projeções e perspectivas uturas. Serão acompanhadas as mudanças,

modificações e incorporações de seu uso eetivo na área de atuação em produto, com verificação de sua

intererência nas ações do processo de projeto.

Papel de representações fotográficas em procedimentos de projeto de produto


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Karine Petry de Aguiar | ME

Pro. Dr. Carlos Roberto Zibel Costa


O presente mestrado, intitulado Ambientes Comerciais e Design Visual: influências, diálogos e conexões nas

achadas, consiste em uma pesquisa para levantar, identificar e indicar parâmetros pertinentes ao design

visual aplicados em achadas de estabelecimentos comerciais e sua relação com o espaço da cidade, bem

como as influências do modo de consumir do sujeito pós-moderno na concepção destes espaços.

O mestrado teve início no ano de 2013 e conta com o financiamento da FAPESP a partir de junho de

2014. Em dezembro de 2014 oi eito o depósito a FAUUSP do memorial de qualificação, tendo sido o mesmo

deendido e aprovado em evereiro de 2015.

O objeto geral do estudo são as achadas de ambientes comerciais e a orma como ocorre a apro-priação destas por parte do design visual. Neste sentido, torna-se imprescindível que se perceba que a busca

pela utilização destas erramentas para projetar estes ambientes é uma tentativa de maior conexão com o

consumidor. Buscar entender quem é este sujeito e a sociedade ao qual está inserido, bem como seus an-

seios e relações com o consumo, é a base undamental para o aproundamento desta pesquisa.

Tratando-se de um estudo exploratório, com o intuito de identificar elementos de design visual aplica-

dos a ambientes comerciais, a metodologia tem consistido basicamente na leitura da bibliografia selecionada

e em visitas ao campo de estudo. Por tal motivo, oi eito um levantamento bibliográfico mais acurado; de

leituras de artigos, entrevistas, palestras e cursos sobre o design visual; bem como de leituras de artigos e

de livros de reconhecidos especialistas. Esta complementação do levantamento bibliográfico teve por objetivo

criar uma proximidade ainda maior com o tema de estudo, proporcionando uma base teórica consolidada

para que seja possível selecionar exemplos de arquitetura comerciais que sejam reerência na implantação

de parâmetros de merchandising visual.

Além disso, oram realizadas visitas aos bairros de São Paulo, com o intuito de azer um levantamento

descritivo mais preciso dos conjuntos comerciais, obtendo uma compreensão visual e prática das teorias

estudadas. Devido à presença significativa de tais conjuntos pela cidade, surgiu a necessidade da delimitação

criteriosa do campo da pesquisa, selecionando uma amostragem panorâmica que tem permitido uma leitura

esclarecedora e reflexiva das questões desta pesquisa.

A pesquisa encontra-se no estágio de análise das tipologias dos ediícios, sua relação com a morolo-

gia da cidade, da marca/produto neste comercializada, sua identidade visual e interação com o consumidor.

Para tal, oram realizadas pesquisas qualitativas a fim de coletar inormações que indicassem como ocorre

a relação do consumidor com a imagem da marca através da observação da vitrine. Com isso, os dadoslevantados serão organizados de orma que possam ser relacionados, conrontados e analisados a medida

que cada etapa or finalizada, sendo a compilação destes a conclusão final.

Acredita-se que com o desenvolvimento desta pesquisa centrada nos consumidores, o arquiteto/de-

signer possa contribuir para desenvolver projetos integrados a todo o sistema de comunicação, que tragam

uma maior qualidade ambiental urbana aos centros terciários.

Ambientes Comerciais e Design Visual: influências, diálogos e conexões nas fachadas


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Leandro Manuel Reis Velloso | DO

Pro. Dr. Carlos Roberto Zibel Costa


A pesquisa traz à tona uma série de apresentações e representações espaciais exploradas e sugeridas pelos

designers de jogos digitais. Foram examinadas soluções aplicadas desde a criação dos videogames até os

modelos mais atuais de jogos conceituais propositivos criados por artistas e cientistas, passando por jogos

educativos e comerciais.

Para a identificação dos jogos mais relevantes oram observadas diversas bases de dados online,

publicações especializadas e autores teóricos da área. A metodologia de classificação utilizou erramentas do

conhecimento provenientes do pensamento complexo, da enomenologia e do pós-estruturalismo. Os jogos

oram classificados em níveis de abstração, sendo mapeadas em três camadas principais - espaço tátil,espaço ideográfico e espaço cognitivo - e suas subcamadas.

O espaço tátil diz respeito à materialidade ísica do jogo, seus dispositivos e o espaço geográfico que

ocupa: a sala, o arcade, o espaço urbano etc. O espaço ideográfico trata das soluções gráficas de repre-

sentação do espaço na tela - dos labirintos mostrados em planta aos jogos 3D com câmeras subjetivas.

O espaço cognitivo explora as camadas mais aetivas, como desejo e memória, existentes nas interaces

humano-computador (HCI).

A tese desenvolve a hipótese de que o jogo é em si mesmo o espaço que apresenta, operando em uma

constante tensão para alterar o espaço em torno. Neste caminho o conceito de “Círculo Mágico”, proposto por

Johan Huizinga, é investigado em suas múltiplas incidências nos videogames. O objetivo central do trabalho

está em identificar e apontar os rumos que o design de mídias digitais pode tomar na ressignificação dos

espaços sociais.

O Espaço nos Jogos Digitais


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Marília Paiva | ME



O objetivo da pesquisa é investigar e avaliar como os usuários estão mobiliando e organizando seu espaço

doméstico nas reduzidas habitações produzidas pela Faixa 1 do programa ederal Minha Casa Minha Vida

(MCMV), destinada à parcela mais vulnerável da população, com rendimento amiliar até 1.600,00 reais.

Algumas premissas que norteiam este trabalho:

- a qualidade dos arranjos domésticos de mobiliário é ator importante para a saúde das dinâmicas dos

moradores , capaz de superar ou, ao contrário, acentuar ou manter padrões de opressão e segregação;

- a inédita escala da população atendida pelo programa torna importante o conhecimento das suas

necessidades, dificuldades ou aspirações quanto à organização doméstica - conhecimento este que, se bemsucedido, pode eventualmente somar-se a esorços para o aprimoramento da política pública;

- criados para o reorço da atividade econômica no contexto da crise financeira mundial de 2008, com

desenho institucional que segue a lógica de atendimento à demanda de moradia através de mecanismos de

mercado, os empreendimentos do MCMV tendem a privilegiar os atores undamentais para sua viabilização

financeira (terrenos mais baratos, construção de grandes conjuntos, padronização de projetos e detalha-

mento minucioso dos processos de produção), enquanto as concepções urbanísticas e arquitetônicas são

preocupação secundária, gerando unidades habitacionais muitas vezes inadequadas à apropriada disposição

do mobiliário;

- a maioria dos móveis disponíveis no mercado tem medidas maiores do que as especificadas nos

editais do programa, que estabelecem uma lista com a quantidade e medidas de móveis e circulação mínimas

exigidas para cada cômodo, a partir da qual os projetistas ormatam os ambientes.

A pesquisa, qualitativa, deverá identificar:

(1) quais os móveis existentes nos domicílios e como são usados - será utilizado o procedimento de

observação, documentação otográfica e levantamento técnico do mobiliário existente na casa (suas dimen-

sões, características, procedência, localização, combinações);

(2) qual a percepção dos moradores quanto a esse mobiliário e quanto ao resultado do seu arranjo

espacial - as erramentas serão a observação participante e a entrevista exploratória, individual, semi-estru-

turada através de um roteiro com perguntas de resposta aberta, visando investigar percursos domiciliares

anteriores e critérios de organização e escolha do mobiliário doméstico.

Da combinação dessas inormações, codificadas graficamente, pretende-se chegar a “geografias”

domésticas, reconhecer e interpretar padrões, tendências ou recorrências reerentes aos modos de mobiliare organizar o espaço doméstico pelos pesquisados.

O levantamento de campo oi iniciado de orma exploratória num empreendimento do MCMV-Entidades,

o Condomínio João Cândido, Jardim Salete, Taboão da Serra/SP - primeiro empreendimento MCMV com

gestão do Movimento dos Trabalhadores Sem Teto (MTST).

Finalmente, uma das inspirações para essa pesquisa é o artigo “DE PERTO E DE DENTRO: notas para

uma etnografia urbana.”, do antropólogo José Guilherme Cantor Magnani: “o que se propõe inicialmente com

o método etnográfico sobre a cidade e sua dinâmica é resgatar UM OLHAR DE PERTO E DE DENTRO capaz de

identificar, descrever e refletir sobre aspectos excluídos da perspectiva daqueles enoques” que descrevem a

cidade “como uma entidade à parte de seus moradores”, resultado apenas de “atores de ordem macro.”

(onte http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0102-69092002000200002-

&lng=pt&nrm=iso&tlng=pt )

Domus.domicílio.domínios - políticas públicas de moradia e o espaço doméstico


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Mirelle Papaleo Koelzer | ME

Pro. Dr. Sérgio Régis Moreira Martins


A pesquisa discute o humor em intervenções urbanas e o investiga enquanto recurso crítico e dispositivo de

diálogo e participação nas cidades contemporâneas.

A investigação parte da constatação de que diversos artistas, coletivos de arte urbana e anônimos

tem injetado generosas doses de humor em suas intervenções, modificando as relações de apropriação dos

espaços públicos e ormas de participação na cidade. Através de dierentes abordagens, por meio de mensa-

gens e obras carregadas de significações e senso crítico, essas ações quebram barreiras entre ormalidade

e inormalidade, estabelecendo diálogos imediatos com a cidade através de mensagens que operam o humor

como instrumento de diálogo entre o realizador e os “indivíduos receptores”.A crise das cidades enquanto catalisador de experiências, a decadência dos espaços públicos e a conse-

quente transormação da cidade em um território destituído de singularidades oram o ponto de partida desta

pesquisa, e se apresentam como temas cuja discussão se az necessária e urgente no cenário urbano atual.

O estudo se desenvolve a partir do levantamento de intervenções urbanas realizadas na cidade de São

Paulo no período de 2000 a 2014. Esse período oi definido por se julgar importante a análise e a discussão da

cidade contemporânea sob o olhar da produção atual, sem que houvesse um grande distanciamento temporal.

Pretende-se analisar a relação e o diálogo dessas intervenções com o espaço urbano e o público re-

ceptor, e refletir de que maneira o humor contribui para uma nova abordagem de pensamento sobre a cidade

enquanto enômeno urbano multiacetado, carente de novas experiências e eetiva participação.

A pesquisa apresenta caráter qualitativo e oi organizada a partir das seguintes etapas: revisão teórico-

conceitual dos temas estudados (análise de ontes primárias e secundárias), coleta de dados por meio de

levantamento documental e iconográfico das intervenções, realização de entrevistas de história oral com

artistas, coletivos e demais envolvidos, sistematização e organização dos dados e análise dos resultados com

posteriores conclusões.

A amostragem utilizada oi do tipo intencional: oram selecionadas intervenções que lidassem direta-

mente com o problema de pesquisa proposto - humor e sua aplicação na cidade.

Além da extensa revisão bibliográfica, já oram realizadas até o momento as seguintes atividades de

pesquisa: levantamento prévio de intervenções, definição dos procedimentos para a análise das intervenções

e entrevistas com alguns dos artistas e coletivos realizadores das ações selecionadas. Atualmente estão

sendo realizadas paralelamente as demais entrevistas programadas e as análises das intervenções, ficando

a posteriori a revisão dos conteúdos teóricos da dissertação. A banca de qualificação será realizada emNovembro/2015.

Humor e provocações no espaço urbano: colaborações para um pensamento de cidade


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Nelson José Urssi | DO

Proa. Dra. Clice de Toledo Sanjar Mazzilli


Hoje o que chamamos de cidade, apresenta-se como espaços tensionados pelas Tecnologias de Inormação e

Comunicação. Essa condição apresenta novas e possíveis ideias de sociedade e territorialidade que ampliam

as ormas de ocupação. As cidades e as atuais Tecnologias vem se relacionando com mais intensidade pelo

uso da computação urbana e dessa sinergia o ambiente urbano tem seus usos ampliados para novos meios

de criação e produção. A possibilidade de projetar nosso próximo mundo é desafio para o design. Como po-

demos desenhar essa nova realidade? Que linguagens e processos devemos utilizar para os novos usos do

espaço? A computação urbana, como espaço de mediação para este novo status urbano, demanda aspectos

do design como multidisciplina ormativa da linguagem de interace e interação, navegação e narrativas. Estapesquisa pretende discutir as características híbridas do espaço urbano e as mudanças em nossas necessi-

dades cotidianas. Identificar erramentas e processos que possam articular as coisas e os espaços com nos-

sas vivências, agora digitais. Se conseguirmos definir as estruturas de nossas experiências urbanas, pessoais

e coletivas, poderemos criar mecanismos de se projetar dentro das complexidades do contemporâneo.

Iniciamos a pesquisa pela revisão de literatura especializada, compreendendo o estado atual da com-

putação urbana e em momento conjunto identificando termos, práticas e procedimentos das áreas do design

e da arquitetura em relação à essas Tecnologias. Desenvolvemos pesquisa de campo para compor panorama

da computação urbana e estudos de caso com dispositivos móveis, vestíveis e aplicativos geolocalizados nos

cenários das redes sociais, dos negócios, da mobilidade, do entretimento, dos games e da cidadania. A atual

etapa analisa o uso dessas Tecnologias no cotidiano das cidades com possível identificação de novos hábitos,

padrões e comportamentos. Integram ainda a pesquisa, a revisão de textos representativos dos campos do

design que atuam como ormadores de um possível design de experiência urbano. A última etapa articula as

anteriores relacionando-as com as mudanças estéticas e sociais das atuais cidades ambiente o qual chama-

remos de ecologia de experiências urbanas na comprovação da hipótese.

UrbX, o design da experiência urbana


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Vânia Medeiros Moreira | ME

Proa. Dra. Lara Leite Barbosa


Este trabalho é uma investigação de cunho teórico-prático, na qual propomos desenvolver um produto gráfico

a partir de imagens e textos coletados em práticas inspiradas pelas noções de deriva e cartografias subje-

tivas experimentadas pelos Situacionistas. Para gerar o material que dá origem ao produto gráfico, criamos

as “entrevistas-passo” método que consiste em caminhar com alguns moradores da cidade de São Paulo

por seus bairros conversando e otograando o espaço percorrido. O arcabouço teórico que alicerça nossa

reflexão articula os escritos de Guy Debord, Francesco Careri, Milton Santos, Deleuze, entre outros autores

com escritos de poetas e artistas contemporâneos.

Cidade Nômade: Inter-relações entre cartografia tradicional e psicogeografia na cidade de São Paulo


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HISTÓRIA, TEORIA E ENSINO DO DESIGN

Investigações sobre aspectos históricos, conceituais e pedagógicos que undamentam e constituem o campo

do design, visando contribuir para maior compreensão de sua identidade, assim como de seu papel social e

civilizatório, da dimensão multi-, inter- e trans-disciplinar de suas maniestações e de seus desdobramentos.

Estudos sobre história e historiografia do design, incluindo pesquisas sobre a memória da cultura material no

país. Investigações sobre aspectos abstratos e conceituais constitutivos dos alicerces filosóficos do design,

tais como conceituações do campo e suas ramificações e, ainda, epistemologia, ontologia, ética, estética,

crítica e política do design. Pesquisas sobre teorias, natureza e modelos de ensino do design e de suas disci-

plinas, bem como sobre experiências pedagógicas na área, além de estudos acerca da influência do ensino

do design na prática profissional.


Cristiane Aun Bertoldi | ME

Denise Dantas | ME

Luís Cláudio Portugal do Nascimento | DO

Marcos da Costa Braga | DO




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Alan Richard da Luz | DO

Pro. Dr. Marcos da Costa Braga

História, Teoria e Ensino do Design

Esta proposta de trabalho tem como objetivo comprovar a importância e a influência do pensamento e dos

métodos de projeto típicos do design nas mudanças de paradigma na produção de videogames ocorridas

entre o final da década de 1970 e começo da década de 1980, que os levaram de uma condição de atividade

recreativa para a condição de mídia expressiva e influente. O objetivo final deste trabalho é analisar a influên-

cia do pensamento de projeto em design nessas mudanças ocorridas neste período e como se deu a entrada

do profissional de design nessa indústria proporcionando sua especialização.

Este trabalho se dará por meio de levantamento bibl iográfico sobre o pensamento e as metodologias de

design além de seu levantamento ontológico e análise crítica, levantamento bibliográfico das metdologias emgame design e através de entrevistas com os envolvidos na criação de games nesse período para estabe-

lecimento do nascimento e consolidação das metodologias para game design e posterior análise comparativa

entre as metodologias tradicionais de design e as específicas para design de videogames.

A análise de casos em videogames do reerido período para leitura crítica e comparativa também será

proposta. Em paralelo se estabelecerá uma história das metodologias em game design e uma proposta de

uma estrutura conceitual para análise e criação de games.

Como o pensamento e as metodologias de design transformaram o videogame de uma atividaderecreativa em uma das mais expressivas e influentes mídias contemporâneas


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Amer Nagib Moussa Junior | ME

Pro. Dr. Alessandro Ventura


Trata-se de um estudo comparativo, a partir da semiótica peirceana, entre alguns principais conceitos das

teorias inormacionais de Marshall McLuhan presentes em “Os Meios de Comunicação como Extensões do

Homem” e Max Bense, em “Pequena Estética”. Este campo de ideias será investigado sob dois eixos de pes-

quisa. Primeiro: o meio é a mensagem. Princípio undamental do trabalho de McLuhan, na obra de Max Bense

pode ser associado à anti-estética do gosto [Ungeallenaesthetik]. Segundo: a era da automação. Deendida por

McLuhan como consequência inevitável da introdução da eletricidade no processo produtivo, a automação se

maniestou no campo do design através de experiências como a arte computacional e cibernética, em parte

orientadas pela lógica da Estética Gerativa [Generativ Aesthetik] de Bense. Com este trabalho, espera-se ampliaro horizonte de compreessão dos meios, contribuindo para o avanço da produção, ensino e crítica do design,

bem como constituir uma erramenta teórica mais concisa e precisa para projeto em dierentes linguagens.

Max x Luhan: estudo comparativo entre as teorias informacionais de Marshall Mcluhan e Max Bense


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Didier Dominique Cerqueira Dias de Moraes | DO

Proa. Dra. Priscila Lena Farias


O objeto da pesquisa é a trajetória da visualidade do livro didático produzido pela Companhia Editora Nacional,

empresa que dominou este mercado entre as décadas de 1940 e 1970, tema ainda inédito no campo da

história do design e da história do livro no Brasil. Arteato gráfico e gênero editorial responsável pela orma-

ção intelectual dos indivíduos, o livro didático tem participação não só na aquisição de conhecimentos, mas

também na ormação do gosto, e integra a cultura material e visual de uma sociedade.

A pesquisa tem por objetivo realizar um amplo levantamento e documentação da produção didática

da Nacional com vistas a: 1) produzir um panorama representativo das configurações desse arteato consi-

derando as diversas disciplinas e níveis de ensino e contemplando tanto as soluções recorrentes como asde exceção; 2) apresentar suas transormações ao longo do tempo em unção das mudanças ocorridas nas

tecnologias e processos industriais, na educação e nas linguagens e tendências de gosto na sociedade.

Como questão central de uma pesquisa sobre um arteato de cultura material e sua inserção na

história do design no Brasil, coloca-se a de estabelecer as relações que a visualidade dos livros didáticos da

CEN mantém com as demais maniestações do design gráfico brasileiro no período analisado. O exame dessa

questão pressupõe uma caracterização do que esse arteato tem de específico em relação aos demais, as

configurações que assumiu ao longo do tempo e um conronto com a visualidade de outras maniestações

impressas significativas da cultura e memória gráfica do país.

A hipótese geral levantada é a de que a trajetória da visualidade do livro didático da CEN mantém uma

deasagem em relação à visualidade de outros arteatos gráficos da indústria cultural, com momentos de

maior ou menor aproximação, o que só o conronto entre essas maniestações permite verificar. Como tam-

bém, apenas a identificação dos diversos atores que concorrem para a configuração visual e do papel que

exercem em cada momento pode explicar o grau dessa deasagem.

Uma segunda questão diz respeito à natureza da atividade projetual em cada momento de uma

produção que atravessou diversos períodos tecnológicos. A hipótese é a de que um início marcado por uma

atividade genérica com pouca consideração a demandas específicamente escolares teria sido seguida por

uma crescente especialização, mas que não chegou a incorporar metodologias e práticas exercidas por

profissionais com ormação acadêmica em design, apesar da ocorrência de eventual contribuição e de re-

flexos de linguagens modernistas.

O corpus é constituído de 418 títulos ou edições, em sua maioria encontrados na Biblioteca do Livro

Didático da FEUSP, procedendo-se ao registro de suas características ísicas e editoriais e de imagens decapa e miolo por meio de fichas individuais, seguido da identificação de regularidades e exceções de lingua-

gem e soluções registradas em tabulações gráficas. A interpretação dos dados passa pela análise gráfica de

capa e miolo e pelo relacionamento com inormações da história do design, da tecnologia, da educação e das

disciplinas, para a construção da tipologia e da periodização desejadas.

Uma trajetória do design do livro didático no Brasil: a Companhia Editora Nacional, 1926-1980


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Juan Buitrago | DO

Pro. Dr. Marcos Braga


Em 1978, um grupo de latino-americanos reunidos no México consentiu na ideia de criar a ALADI: Associa-

ção Latino-americana de Design Industrial. Com um discurso de reivindicação cultural embasado na relação

design-tecnologia-dependência, seus undadores pretenderam colocar-se contra aqueles que queriam negar

à América Latina a possibilidade de configurar sua própria realidade, mais do que configurar uma estrutura

para o controle ocupacional de uma disciplina jovem na região. Com uma perspectiva precisa sobre a pro-

moção dos ideais do Design Industrial como veículo para a conquista do desenvolvimento econômico, social

e cultural da região, e como solução das necessidades undamentais dos “nossos povos”, a ALADI oi criada

em Bogotá em 1980 e uncionou até 1995 com uma determinada visão política que aparentemente nãopermaneceu como norteadora de sua existência após esta data, sob um esquema de direção dos dierentes

membros por períodos sucessivos.

Os principais países envolvidos no processo, e até onde se sabe no momento, os mais ativos promo-

tores da ALADI, oram Colômbia, Brasil, México, Cuba e Argentina; os quatro primeiros, inclusive, sediando

as primeiras diretorias; enquanto que a Argentina participou como membro ativo de todas as reuniões que

delinearam a ALADI.

Por razões que devo estabelecer na pesquisa, o uncionamento da ALADI se diluiu politicamente e

representativamente no tempo desde 1995, deixando na história do Design latino-americano o rastro de um

corpo associado que durante 15 anos (de crise econômica e moral na região) reuniu o trabalho de 11 ou

mais países em torno dos problemas do desenvolvimento sob a perspectiva do Design. Hoje, no cenário latino

americano há movimentos e eventos que apontam para um despertar dos princípios da integração regional

do Design, e deste modo - azendo uma apologia de Marc Bloch– esta história tem alguns ecos atuais e é um

reerente importante que determina, mesmo sem muita clareza, nossas ações no presente.

Dada a natureza do processo, as ontes undamentais de pesquisa são documentos escritos, otográ-

ficos e visuais, deixados pelo processo: atas, comunicações, artigos publicados em jornais de associações

nacionais e revistas especializadas, palestras nos dierentes congressos, programações visuais dos congres-

sos, etc., que são parte das series documentais e analíticas da pesquisa. Tais ontes são complementadas por

entrevistas estruturadas com os principais atores na conormação, undação e uncionamento da associação

a partir dos métodos da história oral.

ALADI. Da criatividade social à libertação de nossos povos


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Laércio Carlos Ribeiro dos Santos Maus | DO

Pro. Dr. Marcos Braga


Os movimentos históricos, artísticos e sociais, sobretudo no Brasil do inicio do século XX, os chamados mo-

vimentos modernistas, tinham como objetivo criar uma identidade nacional para os brasileiros. Ainda nesta

época esses movimentos tiveram orte caráter regional, em que buscavam uma identidade própria para os

seus locais de origem. Frequentemente eles deixaram marcas no tempo, no espaço, nos materiais e são

registros da sociedade nesta época.

Este projeto de pesquisa desenvolvido no doutorado em Arquitetura e Urbanismo: área de concentra-

ção: Design e Arquitetura se propõe a investigar o Movimento Paranista, surgido no Paraná no início do século

XX, dentro dos chamados movimentos modernistas regionais. Para se pesquisar este movimento recorreu-seaos registros materiais, e como que estes refletem a imagem da sociedade paranaense da época.

Para realizar o estudo oi necessário azer um levantamento dos materiais disponíveis, para assim, de

acordo com a natureza deles determinar a melhor abordagem. Dessa orma, os procedimentos metodológi-

cos oram direcionados nas ontes que oram encontradas durante a investigação, para tanto oi necessário

mapear os acervos públicos e privados da cidade de Curitiba que provavelmente detinham materiais para a

pesquisa documental.

Portanto, oi realizado um levantamento nos acervos presentes nos seguintes locais: Museu Para-

naense, Biblioteca Pública do Paraná, Clube Curitibano, Centro de Letras do Paraná, Casa da Memória, Centro

Cultural Solar do Barão, Museu Alredo Andersen, Museu Oscar Niemeyer, Palácio Iguaçu, Assembleia Le-

gislativa do Paraná, Tribunal de Contas do Paraná, Arquivo Público do Estado do Paraná, Arquivo Público da

Cidade de Curitiba, Instituto de Planejamento Urbano da Cidade de Curitiba, Instituto Histórico e Geográfico do

Paraná, Museu de Arte Contemporânea do Paraná, Projeto João Turin, Clube Duque de Caxias, ruas da cidade

de Curitiba, nesses locais oram encontradas ontes primárias para o projeto de pesquisa se desenvolver.

Dada a diversidade de lugares pesquisados, os acervos se encontravam de diversas ormas, alguns

catalogados, sendo necessária apenas a digitalização dos documentos de interesse. Mas, ainda, oi necessária

uma catalogação e categorização, para tanto utilizou-se de um procedimento de protocolo para documentos

iconográficos, que permitiu compreender os materiais, catalogando-os e periodizando-os com categorias da

área do design e de sua descrição morológica.

Até o presente momento oram encontrados registros em impressos: revistas, almanaques, livros; obras

de arte: pinturas, gravuras, esboços, desenhos, ilustrações; mobiliário; arquitetura: construções, plantas.

Paranismo: design e identidade cultural


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Maria do Rosário Gonçalves Mira | ME

Pro. Dr. Luís Cláudio Portugal do Nascimento


Este estudo investiga aspectos de relevância para o design identificáveis, sobretudo, quanto aos enoques

estético, semântico, uncional e cultural, a respeito da percepção de objetos pessoais e/ou domésticos, pro-

duzidos em material plástico, a partir da visão de usuários, designers profissionais, teóricos especialistas e

comerciantes varejistas atuantes na cidade de São Paulo.

O método de pesquisa é de natureza qualitativa, na modalidade enomenológica, abrangendo: revisão

da literatura, sistematização e análise de dados obtidos por meio de entrevistas em proundidade semiestru-

turadas conduzidas com usuários, designers profissionais, teóricos especialistas e comerciantes varejistas. O

método escolhido para a coleta de dados oi o de entrevistas em proundidade semiestruturadas, aplicadaspela pesquisadora, direcionadas aos usuários, designers profissionais e teóricos especialistas, realizadas em

residências e locais de atuação profissional. Esta abordagem permitiu ouvir os relatos dos usuários com

objetos, a perspectiva do profissional atuante a visão dos teóricos especialistas e de comerciantes varejistas

a respeito das implicações do material plástico aplicado ao design de produtos.

Estudam-se questões que envolvam as percepções quanto a estética dos objetos produzidos em

material plástico, questões semânticas envolvidas na percepção, a uncionalidade produto/material, valores

percebidos dos objetos, a estética e o gosto e os aspectos culturais individuais da percepção. Buscou-se, por

meio do estudo qualitativo, descrever e analisar os relatos dos participantes, na busca por identificar e ana-

lisar padrões abstratos, que possibilitem melhor compreensão dos aspectos da percepção quanto ao material

plástico. Pretende-se, com esta investigação, melhor compreender implicações do material plástico aplicado

ao design de produtos segundo a percepção de seus usuários. Neste momento a pesquisa encontra-se em

seu estágio de finalização e preparação da dissertação.

A percepção do material plástico aplicado ao design de objetos pessoais e/ou domésticos, na visãode seus usuários


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Verena Ferreira Tidei de Lima | DO

Proa. Dra. Maria Cecília Loschiavo dos Santos


A condição de insustentabilidade é característica de nosso cenário contemporâneo, e sua alteração pres-

supõe que o design, que cumpre importante papel entre a produção e o consumo de objetos, tenha sua

finalidade e prática substancialmente alteradas. No que diz respeito a um cenário insustentável, atualmente é

possível reconhecer na indústria da moda uma parcela de responsabilidade. Nesse contexto, o ensino exerce

importante papel na ormação do profissional - especificamente, neste caso, do profissional designer de

moda. Atualmente, é elevada a quantidade de cursos superiores em moda - 154 cursos de graduação entre

bacharelados, tecnológicos e sequenciais, dos quais 34 são cursos de bacharelado em design de moda e

correlatos. Assim, a presente pesquisa objetiva verificar como a temática da sustentabilidade é abordadano campo do ensino do design de moda visando propor parâmetros para abordagens que proporcionem ao

aluno uma ormação crítica, ativa e inovadora a respeito do projeto, produção, distribuição, consumo e des-

carte do vestuário de moda contemporâneo.

A partir de uma base teórico-crítica, pretende-se verificar a abordagem da sustentabilidade no ensino

do design de moda atualmente, sua amplitude e suas interaces, sua eficácia e suas limitações. Para tanto,

será realizada análise documental de projetos pedagógicos e matrizes curriculares vigentes em determinadas

instituições de ensino. Complementarmente, será conduzida pesquisa exploratória junto a docentes e alunos

dessas instituições, bem como junto a docentes e pesquisadores que sejam lideranças na área; de maneira

a elencar conteúdos necessários ao ensino do design de moda visando à sustentabilidade. A coleta de dados

(análise documental e pesquisa exploratória) será conduzida tanto em instituições brasileiras quanto em uma

instituição estrangeira de excelência no campo do design de moda e da sustentabilidade, a London College o

Fashion, University o the Arts, Londres.

A pesquisa iniciou-se em 2014 e desde então, mediante revisão bibliográfica, sua base teórico-crítica

tem sido construída e constantemente atualizada. Com base no mapeamento das instituições de ensino

superior em design de moda, e considerando determinados critérios, definiu-se recentemente as prováveis

instituições brasileiras onde serão realizadas a análise documental e a pesquisa exploratória, e a interlocução

tem sido estabelecida; a saber, a Universidade Estadual de Londrina (UEL), e a Universidade Federal do

Ceará (UFC). Ainda, os docentes e pesquisadores reerência na área, que também integrarão a pesquisa

exploratória, vem sendo elencados e contatados no decorrer deste segundo semestre de 2015. Estima-se,

por fim, que o exame de qualificação seja realizado em março de 2016. Desde agosto de 2014, a pesquisa

é financiada pela CAPES.

A abordagem da sustentabilidade no ensino superior em design de moda


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PROJETO, PROCESSOS E LINGUAGENS EM DESIGN

Investigação multidisciplinar sobre o campo do design entendido como modo particular de pensamento e

construção de conhecimento. Nesse sentido, abrange reflexões sobre as dinâmicas que perpassam esta

prática sob os seguintes pontos de vista:

a) Da prospecção: estudos acerca dos aspectos inventivos, perceptivos, metodológicos, tecnológicos, ambien-

tais, uncionais, comunicacionais e culturais da atividade projetual - pesquisas sobre a relação entre múltiplos

modos de representação e a organização do projeto enquanto linguagem não-verbal - investigações sobre os

eixos que estruturam o pensamento projetual, sua sintaxe, semântica e caracterização simbólica - estudos

sobre a relação entre memória, repertório (individual e coletivo) e inovação no âmbito da atividade projetual

- pesquisas sobre percepção ambiental e representação visual em design.

b) Da produção: estudos acerca dos vários materiais, técnicas e processos produtivos, entendidos como

suportes ísicos (mecânicos, elétricos e eletroeletrônicos) com os quais necessariamente interage o projeto

ao apontar para a concretude de produtos e sistemas inormacionais - investigações sobre as relações entre

inovação, sustentabilidade e demais aspectos ambientais da questão - mapeamentos críticos e especulativos

do horizonte tecnológico contemporâneo.

c) Da recepção e uso: estudos acerca da interação entre produtos e sistemas inormacionais e serviços e

os indivíduos aos quais se destinam - análises da relação produto/usuário em termos de ergonomia e de

usabilidade - investigações acerca de aspectos filosóficos, antropológicos e sociológicos do trinômio projeto/

produção/consumo, bem como da hipótese de um design centrado no usuário.


Alessandro Ventura | DO

Carlos Roberto Zibel Costa | DO

Cibele Haddad Taralli | DO

Clice de Toledo Sanjar Mazzilli | DO

Cristiane Aun Bertoldi | ME

Daniela Kutschat Hanns | MEDenise Dantas | ME

Feres Lourenço Khoury | DO

Lara Leite Barbosa | ME

Luís Cláudio Portugal do Nascimento | DO


Paulo Eduardo Fonseca de Campos | DO


Sergio Regis Moreira Martins | DO

Silvio Melcer Dworecki | DO

Vicente Gil Filho | DO


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Alexandre Perroca Castro | DO

Proa. Dra. Denise Dantas

Projeto, Processos e Linguagens em Design

Com uma sedutora movimentação financeira anual, a indústria de brinquedos internacional investe orte-

mente em pesquisa e desenvolvimento de conceitos para alimentar uma demanda crescente de consumo, ao

passo que a indústria nacional luta com armas obsoletas por uma sobrevivência.

Um dos maiores desafios enrentados desde a segunda metade do século XX pelos países em desen-

volvimento tem sido o esorço de manter uma balança comercial avorável, possibilitando o diálogo entre sua

produção industrial e a importação de bens criados e abricados por grandes organizações multinacionais.

Líderes em seus setores, essas grandes organizações são orjadas a partir da união de valioso capital criativo

e do ácil acesso à produção industrial de baixo custo.Sem ôlego econômico, criativo e produtivo, as manuaturas de brinquedos nacionais soreram um

processo de ragmentação e retração, do qual ainda não se recuperou até o presente momento. Visando a

redução de despesas, oram eitos cortes de pessoal e de investimento em setores estratégicos, tais como

pesquisa e desenvolvimento de novos materiais e soluções, reduzindo ainda mais a capacidade competitiva

das manuaturas de brinquedos nacionais.

Esta tese busca apresentar parâmetros e estabelecer modelos produtivos que possam auxiliar a re-

tomada do crescimento da manuatura de brinquedos brasileira sob uma nova óptica que envolve princípios

da economia criativa e que resgata ao brinquedo a dignidade de um produto de design de excelência.

Apesar do brinquedo estar historicamente associado ao universo lúdico e inantil, o backstage dessa

produção mostram a real disputa entre as organizações que os produzem, um campo de batalhas impiedo-

sas, envolvendo milionárias ações indenizatórias, apropriações de patentes, disputa por mercados produtores

de baixo custo bem como por potenciais mercados consumidores, tudo isso visando um domínio territorial e

de uma população que se multiplica em categorias de consumo.

A indústria do brinquedo internacional vem se preparando há décadas para uma disputa por territórios.

Grandes organizações norte-americanas e europeias do setor já encontraram a equação do sucesso, aliando

inovação, criatividade e capacidade produtiva a baixo custo. Este tem sido o modelo padrão em vigor a partir

da segunda metade do século XX, porém esse mesmo modelo aponta indícios de seu desgaste, uma vez que

novas gerações trazem consigo novas demandas, o que também exige novos modelos a serem repensados.

A alta de investimento em treinamento e apereiçoamento no trabalhador manteve a indústria nacional

de brinquedos alguns passos atrás da concorrência internacional, restringindo assim a sua produção à cópia

de modelos e conceitos criados e consagrados no exterior e oerecidos a ambos os mercados.Esta tese tem como meta estudar as bases de modelos de gestão criativa de organizações que alcan-

çaram reconhecimento global e local em suas produções, compreender os macro ambientes e micro ambi-

entes que lhes permitiram tais resultados, pesquisar os modelos de gestão nacionais, seus macro e micro

ambientes e traçar um modelo de gestão que aponte para uma retomada do crescimento qualitativo destas.

Gestão de Criatividade na Indústria do Brinquedo Brasileira


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Ana Paula Campos | ME



A pesquisa teve como objetivo levantar e discutir maneiras pelas quais o campo do design pode contribuir

para a divulgação científica voltada para o público inantil. Para tanto, oi realizado um levantamento de casos

de comunicação da ciência para crianças, do Brasil e do exterior, e de naturezas e mídias diversas, como

ações educativas de museus e organizações não-governamentais, revistas, sites, aplicativos e livros. Entre

os casos observados, destacaram-se alguns processos de design empregados, os quais deram origem aos

quatro eixos investigativos da pesquisa: processos colaborativos, processos participatórios, processos volta-

dos à ludicidade e processos de design da inormação. Com o intuito de evidenciar e discutir os processos

de design levantados, oi realizado um estudo de caso sobre o livro inormativo para crianças Lá ora – Guiapara descobrir a natureza (textos de Maria Ana Peixe Dias e Inês Teixeira do Rosário, ilustrações de Bernardo

P. Carvalho, editora Planeta Tangerina, Portugal, 2014). O estudo de caso baseou-se em revisão bibliográfica

relativa a: processos colaborativos [BROWN, Tim; MORAES, Dijon; MUNARI, Bruno; SANDERS, Elizabeth; e

outros], processos participatórios [BENITEZ, Francisca; BULT, Jan-Willem; CÉLESTIN, Freinet; LIMA, Mayumi

W.S.; MUNARI, Bruno; NARANJO-BOCK, Catalina; MERZAGORA, Matteo et al; e outros], processos voltados à

ludicidade [BENJAMIN, Walter; HUIZINGA, Joan; MACHADO, Marina M.; MUNARI, Bruno; RODARI, Gianni]; proces-

sos de design da inormação [CAIRO, Alberto; FRANKEL, Felice; HATHERILL, Chris; PETTERSSON, Rune], livros

ilustrados [NIKOLAJEVA, Maria; SALISBURY, Martin; TEIXEIRA, Laura; HUNT, Peter; LINDEN, Sophie V.D.] e livros

inormativos [CARTER, Betty; GARRALÓN, Ana; HELLER, Steven; WALKER, Sue]. As análises de caráter quali-

tativo sugerem, em linhas gerais, que as contribuições do campo para a divulgação científica para crianças

potencializam-se quanto mais abrangente or o escopo de participação do design e quanto mais inicial or o

estágio de projetação em que é introduzido. Além disso, de cada eixo investigativo sobressaem contribuições

específicas principais de cada orma de participação do design no processo de produção da divulgação, a

saber: o rigor inormativo, investigativo e crítico, e a criatividade na abordagem dos temas da ciência (pro-

cessos colaborativos); a deesa da autonomia, do protagonismo e do respeito às necessidades cognitivas e

emocionais da criança (processos participatórios); a aproximação poética, aberta, imaginativa e complexa

dos assuntos tratados (processos voltados à ludicidade); e o cuidado com a usabilidade dos objetos, a lei-

turabilidade e a visualização da inormação (design da inormação).

Processos de design na divulgação científica para crianças: estudo de caso de livro informativo


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Ana Paula Scabello Mello | DO

Pro. Dr. Alessandro Ventura


Esta pesquisa tem por objetivo geral investigar que aspectos relevantes emergem de uma análise de caráter

sociocultural, ergonômico e uncional do design de interiores de cabines-leito de caminhões semipesados e

pesados comercializados no Brasil, considerando-se a adequação aos diversos usos e atividades nelas de-

senvolvidas, com base na percepção de usuários e na avaliação de especialistas.

Serão pesquisadas soluções de design de interior de cabines-leito das principais marcas do mercado

nacional de caminhões, por meio de levantamentos iconográficos e de dados técnicos, bem como por obser-

vação direta e registros otográficos em campo.

Aspectos socioculturais, comportamentos, necessidades e hábitos dos usuários brasileiros em rela-ção às cabines-leito, bem como adaptações e personalizações realizadas para adequá-las às atividades ali

realizadas, serão levantados em campo, por meio de observação participante, registros otográficos, entre-

vistas semiestruturadas e narrativas. Os levantamentos serão eitos em locais de grande concentração de

caminhões, como transportadoras, terminais de carga e eventos do setor. Com o objetivo de se ter uma visão

abrangente do mercado e dos usuários brasileiros, pretende-se coletar dados nas três regiões do território

nacional que concentram a maior parte da rota circulante de veículos de carga: sudeste (45,6%), sul (25,4%)

e nordeste (14,7%) (FENABRAVE, 2012).

Serão realizadas ainda entrevistas com especialistas (designers, engenheiros, ergonomistas, jornalistas

especializados) e visitas em empresas de adaptação de cabines, com o objetivo de investigar como é avaliada

por eles a adequação de cabines-leito de caminhões desenvolvidos para o mercado global ao contexto brasileiro

e aos usuários no Brasil.

Investigação sobre a adequação do design de interiores de cabines-leito de caminhões semipesa-dos e pesados comercializados no Brasil às necessidades reais dos usuários


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André de Carvalho Midoes | ME

Proa. Dra. Cristiane Aun Bertoldi


O inicio do século XXI trouxe para o campo do Design questões importantes na relação do homem com o

meio ambiente e a indústria. O processo de industrialização, o crescimento da população, o consumo e a

produção em massa, causaram alterações significativas no meio ambiente e no cenário global atual é un-

damental considerar processos industriais que sejam tratados de orma sustentável. Desta maneira, novas

estratégias no processo de desenvolvimento de produtos é uma orma de propor alternativas ecológicas aos

métodos tradicionais e de gerar conhecimento para o uturo, com práticas e ações que envolvam questões

de sustentabilidade.Neste contexto, a pesquisa que aqui se propõe é analisar a produção de móveis modulares de uso

residencial, que utilizam como matéria prima a madeira reconstituída, em geral revestida, nas suas variações

o MDF e o MDP e tendo como enoque o material de descarte, entendido como um excedente gerado no

processo de produção. Ainda que este material de descarte esteja na etapa de pré-consumo industrial e que

tenha as características de um material novo é tratado como lixo ou resíduo sólido porque não há planeja-

mento de retorno ao ciclo produtivo.

O objetivo desta pesquisa é analisar este material descartado, proveniente da produção industrial de

mobiliário modular seriado, de uso residencial. A partir dos resultados, estudar a possibilidade de tratar estes

resíduos como material para abricação de novos produtos industriais dentro do mesmo ciclo de produção.

O desenvolvimento de produtos a partir do descarte de madeira reconstituída na indústria de mo-biliário modular seriado de uso residencial: análise da viabilidade de uso de resíduos sólidos emprojetos do mesmo ciclo produtivo


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Camila Assis Peres Silva | DO



O presente projeto tem por objetivo investigar as correspondências entre os sentidos da visão e do olato

em um projeto de embalagens para perumes. Isto é, objetiva-se investigar quais cores e ormas melhor

representam determinados cheiros. O interesse pelo tema reside no potencial apresentado pelo mercado de

perumaria brasileiro. O país se encontra entre os maiores consumidores de ragrância do mundo. O design

de embalagem como campo de atuação diretamente relacionado à comercialização de ragrâncias apre-

senta, por consequência, potencial para crescimento.

Parte-se da hipótese de que é possível atribuir significados aos cheiros tal como temos atribuído às

cores, às ormas, às texturas e à tipografia. Acredita-se que, na medida em que compreendermos melhor oseeitos dos cheiros e os significados que as pessoas a eles atribuem, será possível representá-los grafica-

mente com mais eficácia. Sabe-se que traduzir cheiros em imagens não é uma tarea muito ácil. Além de o

cheiro evocar percepções que variam de indivíduo a indivíduo, sabe-se que os humanos possuem dificuldades

de visualizá-los e verbalizá-los. Apesar disso, o levantamento de dados realizado através de revisão bibliográ-

fica, somado às pesquisas iniciais realizadas, aponta para possibilidade de se estabelecer alguns padrões de

associação entre cores, ormas e cheiros.

Para averiguar essa hipótese, o projeto está sendo conduzido através de dois eixos. O primeiro eixo trata

da Percepção dos cheiros. O objetivo é avaliar a tradução de estímulos olativos em estímulos visuais. As per-

guntas que norteiam esse eixo são: Quais as cores e as ormas de um cheiro? Como as pessoas percebem os

estímulos olativos e que relações elas estabelecem com o visual? O segundo eixo trata da Representação dos

cheiros. Nesse eixo, o objetivo é avaliar como estímulos olativos são coletivamente traduzidos em estímulos

visuais por empresas e designers. Será investigado: de que orma os cheiros são visualmente representados

no mercado de perumaria, bem como quais paradigmas a indústria utiliza para representar visualmente os

cheiros. Ao fim da avaliação dos dois eixos, os resultados obtidos serão conrontados a fim de compreender

se e o quão equivalente são as percepções e as representações dos cheiros no Brasil. Aquilo que as pessoas

percebem é capaz de undamentar as estratégias da indústria? Há como desmistificar os estereótipos?

Para o desenvolvimento da pesquisa oram definidos como objetivos: (a) investigar, através de experi-

mentos sensoriais, as relações que consumidores entre cheiros, cores e ormas; (b) investigar as metáoras

verbais utilizadas na descrição de perumes e de que orma isso pode se relacionar com a linguagem visual;

e (c) investigar as relações que designers estabelecem entre cheiros, cores e ormas. Sendo o objetivo final,

identificar as melhores ormas de projetar rascos de perumes, no sentido de apereiçoar a experiência comconsumidores. Afinal, argumentamos que as embalagens de perumes devem ser capazes de evocar as mes-

mas sensações que uma ragrância pretende evocar. Isto é, os estímulos visuais (da embalagem) devem estar

em sintonia com os estímulos olativos (da ragrância) para que a experiência final seja potencializada.

As cores e as formas dos cheiros: as correspondências entre os sentidos do olfato e da visão emfrascos de perfumes


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Célia Moretti Arbore | DO

Pro. Dr. Luís Cláudio Portugal do Nascimento


Diversos autores das áreas de design e de arquitetura apontam para a necessidade de realização de estudos

mais aproundados junto à população de média e baixa renda, uma vez que a produção brasileira de mobi-

liário residencial industrializado de consumo popular não atende integralmente a seus usuários, em grande

parte por desconhecimento de seus modos de vida, valores estéticos e realidade cultural. A priorização do

baixo custo do reerido mobiliário em detrimento da qualidade por parte dos abricantes, o distanciamento

que estes mantêm dos consumidores finais de seus produtos e a carência de designers incorporados ao

processo de criação são alguns indícios de que as indústrias deste segmento não conhecem gostos, práti-

cas e costumes dos usuários. Este trabalho propôs uma investigação acerca das percepções, significados,preerências, avaliações, apropriações, ormas de utilização e adequação aos ambientes atribuídos a móveis

residenciais industrializados existentes em moradias de usuários selecionados pertencentes às classes socio-

econômicas de média e baixa renda residentes na Grande São Paulo, segundo a visão dos reeridos usuários,

com o objetivo de minimizar a lacuna identificada no campo, em conormidade com os conceitos do design

centrado no usuário. Esta pesquisa de doutorado é qualitativa, de caráter enomenológico, constituída pela

sistematização e análise dos dados obtidos por meio de entrevistas em proundidade semiestruturadas, rea-

lizadas pessoalmente com usuários selecionados e por observações diretas dos móveis e demais arranjos

ísicos e visuais encontrados em suas moradias. A análise buscou verificar relações destes com o reerido

mobiliário e contou com o apoio de registros otográficos e eventual gravação em áudio e/ou em áudio e

vídeo. Os resultados que emergiram na análise dos dados obtidos nos trabalhos de campo realizados, por

meio do contato com quarenta usuários, sugeriram a predominância de inormações em torno de determina-

dos assuntos que oram agrupados em categorias conceituais temáticas e interpretativas. Enquadram-se na

primeira categoria os aspectos relacionados a “preço”, “qualidade”, “estética” e “durabilidade”, entre outros e

na segunda, aspectos relacionados a “resignação”, “insatisação” e “satisação”, entre outros. Com o aproun-

damento e finalização das análises destas categorias já identificadas e de novas que, eventualmente, surjam,

espera-se adentrar ao universo dos usuários de móveis populares, com o intuito de conhecê-lo e angariar

insumos que contribuam para a aproximação da indústria e de designers com este público. Isto possibil

17nov Caderno Resumos 4

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